杨占家
有片源
1997年
导赏：《宋家皇朝》以20世纪上半叶曾经影响中国政治走向和经济发展的宋氏家族三姐妹的感情故事作为主线，在弱化历史部分的同时讲述了宋氏三姐妹的传奇故事，展现三姐妹不同的人生轨迹。影片请来了杨紫琼、张曼玉、邬君梅三位当红女星出演宋氏三姐妹，以演技见长的姜文则饰演父亲宋查理。对于一部以真实历史人物为创作背景的电影，《宋家皇朝》的角色未能跳出“脸谱化”的窠臼，呈现出了宋霭龄机敏聪慧，爱钱重利益；宋庆龄忠厚老实，拥有爱国心；宋美龄刁蛮任性，追求权势的特点，未能从情节结构上塑造杰出人物的伟大，显得形式大于内容。此外，宋查理一角在性格塑造上缺乏连贯性，一方面让女儿将洋娃娃扔进大火表现出对洋货的深恶痛绝，另一方面又要求女儿们学英语为留洋做准备，原本对革命的支持则被江湖义气和世俗观念所影响，彻底将历史人物庸俗化，削弱了人物的光彩。尽管《宋家皇朝》具有一定的商业价值，但也暴露出香港导演在处理人物传记题材时缺乏深刻挖掘史料和宏观把控全局的能力，利用服装色彩反衬角色性格、一些较为明显的隐喻尽管在细节上为电影增色不少但还是不能掩盖角色沦为世俗和平庸。《宋家皇朝》是中国内地和中国香港在特殊时期节点合拍片领域做出的有益探索，影片也荣获了第17届中国电影金鸡奖最佳合拍片的殊荣，但从一部历史题材作品来看，《宋家皇朝》对真实的历史进行了过度的加工，对渴望了解这段历史和相关历史人物的观众产生了错误的引导，在观影时需要特别注意。（编辑：刘方舟）
1993年
导赏：《霸王别姬》是中国导演陈凯歌的杰作，它不仅是一部深刻探讨人性、历史与文化的影片，也是一次对中国传统艺术形式——京剧的深情致敬。这部电影通过其复杂的叙事结构、丰富的视觉风格和深刻的主题内涵，展现了中国上世纪20年代至70年代的历史风云，以及个体在这一历史洪流中的挣扎与变迁。影片的故事围绕着两位京剧演员程蝶衣和段小楼的一生展开，他们的关系如同京剧舞台上的霸王与虞姬，充满了戏剧性的张力。程蝶衣由张国荣扮演，他的表演既展现了角色对艺术的执着追求，也揭示了内心深处对师兄段小楼的复杂情感。这种情感超越了性别的界限，体现了一种深刻的人文关怀和对传统性别角色的挑战。陈凯歌在影片中巧妙地运用了京剧这一元素，将其作为叙事的核心和视觉的象征。京剧不仅是影片的背景，更是推动剧情发展的重要因素。通过京剧，陈凯歌探讨了艺术与生活的界限，以及个体在社会与历史压力下的挣扎。影片中的京剧表演不仅是艺术的展示，也是对人物内心世界的映射。《霸王别姬》的叙事结构复杂而精巧，它通过程蝶衣和段小楼的视角，展现了中国社会的变迁。影片通过个人的命运反映了整个国家的历史波澜。这种宏大的历史叙事与个人命运的交织，使得影片具有了深刻的历史感和命运感。影片的视觉风格也是其成功的关键因素之一。陈凯歌与摄影师合作，创造出了一种既有中国传统美学特色，又具有现代电影语言的视觉效果。影片的色彩运用、场景设计和摄影技巧都达到了极高的艺术水准，为观众提供了一场视觉盛宴。然而，影片最为人称道的还是其深刻的主题内涵。《霸王别姬》不仅是一部关于京剧和艺术家的电影，它还深入探讨了忠诚与背叛、爱情与欲望、艺术与政治等多重主题。影片中的每一个角色都在历史的洪流中寻找自己的位置，他们的选择和牺牲都反映了人性的复杂性和多样性。《霸王别姬》是一部值得反复观看和深入研究的电影。它不仅展现了陈凯歌导演的高超技艺，也体现了中国电影在艺术探索上的深度和广度。这部电影是对中国传统艺术的一次致敬，也是对人性、历史和社会的一次深刻反思。通过程蝶衣和段小楼的故事，我们不仅看到了中国社会的变迁，也看到了个体在这一过程中的挣扎与成长。《霸王别姬》是一部永恒的电影经典，它将继续启发和影响着未来的电影制作和观众。（编辑：赵敏）
1992年
导赏：电影《狂》是凌子风导演的“封镜之作”。这部影片于1992年精心制作而成，并率先在中国香港与观众见面，而后在2004年7月14日终于登陆中国内地的大银幕，引发了广泛的关注和讨论。影片所呈现的风格真实而朴素，仿佛一部生动的纪录片，将观众带入了一个充满生活气息的世界。影片的核心人物郑幺姑由当时年仅二十岁的许晴饰演，她以精湛的演技展现了未嫁人姑娘的羞涩与纯真，以及初为人母的坚强与母爱。这种自然的转变令人叹为观止，也让观众对许晴的演技刮目相看。这部电影改编自现代著名作家李劼人代表作大河三部曲之一的《死水微澜》，它在中国百部小说排名榜上占据显赫的地位。另外两部长篇小说分别是《死水微澜》与《暴风雨前》，这三部小说虽然各自独立成篇，但历史前事紧密相连，共同构建了一个从甲午战争到辛亥革命前后四川地区波澜壮阔的历史画卷，完整地展现了那个特殊时期的社会风貌和历史变革。电影的时代背景设定在十九世纪末的四川，通过一个小乡镇的细微变化，折射出辛亥革命前后四川城乡各阶层的分化与深刻变革。影片虽以伦理爱情故事为主线，但更为核心的是通过女性视角，展现了郑幺姑这类女性在时代洪流中的抗争精神。郑幺姑，这位从农村嫁到镇上的女孩，她柔媚且聪明，骨子里却透露出一股倔强。她不愿被社会对女性的传统束缚所限，敢于勇敢追求自己的爱情，更敢于挑战那些陈腐的道德观念。她的形象，无疑是四川小城镇女子解放意识的一次生动展现。
1989年
剧情：　　袭人回家探亲。宝玉赴宁府看戏，茗烟陪宝玉偷偷去袭人家探望。李嬷嬷大闹宝玉房。袭人哄骗宝玉，称其母兄定欲将其赎身，宝玉信以为真。袭人趁机提出“留府条件”，劝诫宝玉不可再任性恣情，不喜务正。 　　袭人觉出宝玉与黛玉湘云太过亲密，不合规矩，便冷落他，来劝宝玉。 　　元妃省亲后，欲不辜负姐妹们大好青春，着她们入大观园居住，宝玉一同入园读书。宝玉与众姐妹入住大观园，恣意玩乐，快乐非常。茗烟搜来禁书给宝玉解闷，宝玉、黛玉共读西厢、黛玉听《会真记》（即《牡丹亭》），得到爱情启蒙。贾芸到荣府谋事，贿赂凤姐。小红见到贾芸，春心微动。 　　贾芸探宝玉，与小红换帕传情；黛玉发幽情，被宝玉窥破，二人口角；薛蟠假传贾政之命，骗宝玉吃酒；黛玉担忧宝玉，深夜探望，被拒门外，感时伤情。 　　芒种节，众姐妹在园中送花神，独缺黛玉。宝钗在滴翠亭听到小红私情，使计脱身，小红疑到黛玉身上。宝玉听到葬花吟，感时伤怀，哭倒在地。小红为凤姐取荷包，得到凤姐赏识。宝玉道冯紫英家喝酒，结识琪官（即蒋玉函）。娘娘颁布赏赐，独宝钗、宝玉相同，黛玉不快，更看见宝玉望着宝钗发呆，黛玉心酸。 　　贾府全部出动前往清虚观打醮，张道士给宝玉提亲，宝玉不快，回家和黛玉吵架，惊动了老太太。宝玉去找黛玉和好，在贾母处，宝黛钗三人暗语相加，气氛紧张，宝玉到王夫人处，因为他的事，金钏被王夫人赶出去。 　　宝玉借晴雯跌扇子与之口角，后为讨晴雯欢心，宝玉故意让她撕扇。湘云偶然拾到宝玉丢失的麒麟，二人讨论仕途经济时，黛玉在窗外意外偷听到宝玉对自己的赞扬，感慨果然没有认错知己。宝玉误将袭人当作黛玉，错诉肺腑，引发袭人的担心。金钏儿因被撵而羞愤投井。 　　长史官来找琪官，加之贾环诽谤宝玉，贾政棒打宝玉。惊动了贾府众人。
剧情：　　宝钗去看宝玉，宝玉梦见黛玉来看他，晚上送帕给黛玉试探，黛玉在帕上题诗。袭人道王夫人出诉说对宝玉的担忧，王夫人很赞赏，给了她妾的许诺。薛姨妈，宝钗错怪了薛蟠，薛蟠说出宝钗金玉良缘的打算来气宝钗，宝钗委屈。 　　螃蟹宴后，刘姥姥再进贾府，受到贾母款待。贾母带着刘姥姥游大观园，并要求惜春给刘姥姥画大观园图。鸳鸯和凤姐撺掇刘姥姥出丑给贾母作乐，众人其乐融融。一行人来到藕香榭喝酒行令，黛玉无意中失口说出《牡丹亭》中的词句。 　　刘姥姥在藕香榭宴席上暴饮套杯美酒、莫辩茄菜何料，笑得众人前仰后合。妙玉登场，超凡出尘，竟胜宝黛，令宝玉出离神往。刘姥姥吃坏了肚子，醉眠怡红院。当夜，宝钗借黛玉行白天酒令之事，深情劝诫“女子不可看杂书”，黛玉深深感激。 　　贾母为凤姐大办生日，学小家子凑份子，举府眷仆，纷纷迎合，尤氏总理。凤姐实仍暗中操控。小小“份儿钱”，暗藏大家族各路玄机。庆生当日，亦是金钏儿忌日，宝玉却全身缟素，茗烟快马奔至水仙庵，深情泪祭，唯黛玉心知肚明。 　　贾琏与鲍二家的在房内白日偷欢，凤姐闻之撒泼大闹，更加罪于平儿。平儿委屈不尽，以死相向。贾琏恼羞成怒，拔剑威胁。凤姐向贾母求救。宝玉深情无限，抚慰平儿，平儿受宠若惊。在贾母微笑监督之下，贾琏、凤姐、平儿重修旧好。三人回房，惊闻鲍二家的上吊自尽。 　　新年将至，庄头乌进孝来宁府交租，因旱涝之故，上缴的租子银两并未达到贾珍预算。租子的一年不如一年引发贾珍不满。管理家庙的贾芹去贾珍处领年货，反遭贾珍一顿数落。除夕夜，贾母带领众多儿孙去宁国府宗祠祭祖，履行两府每年的传统。元宵晚宴上，黛玉不顾体统，众目睽睽之下让宝玉代其喝酒。因女先儿的一出《凤求凰》，贾母掰谎，批才子佳人。凤姐连说两个“散了”的笑话，预示着盛宴必散的结局。
1985年
导赏：相较以往的农村改革电影，《迷人的乐队》不再停留在反应农村生产组织和分配的改革，而是深入当代农民生活观念的变化。影片以20世纪80年代的凤翔乡龙岗村为背景，讲述了一个关于农民追求精神文化生活的动人故事。影片开头，几个农民模样的人在城里乐器店里硬是买了一大堆高档乐器，开口就是暴发户的强调，这一幕不仅让人忍俊不禁，更引人深思。这些看似不懂乐器的农民，实则怀揣着对音乐的热爱和对新生活的憧憬。他们不畏人言，不惧困难，用实际行动诠释了“不懂就学，没甚丢人”的朴素道理。影片巧妙地穿插了三对恋人的笑料和乐队学习的场景，使得整个故事节奏紧凑、情节跌宕起伏。片中的每一个人物都栩栩如生，极具乡土质感，各有性格特色。村委会主任辛天喜（何伟饰）是乐队的发起者和领导者，他敢想敢干、敢作敢当，倾注了巨额的资金与满腔的热情，为乐队的创立与发展贡献了核心力量。女乡长李春芳（周虹饰）是天喜的儿时同学，两人之间有条若隐若现的感情线索。春芳一开始对办乐队不看好，甚至曾持反对立场，想维传统稳定的旧生活，有着心理上的“惰性”，却逐渐被乐队取得的成就感染，最终成为了乐队的坚定支持者。果农曲立新和渔民张魁武是乐队中的积极分子，他们各自有着独特的性格和经历。曲立新偷偷学吹小号，却因妻子的误会而陷入困境；大龄单身的张魁武则与乐队里的邻村姑娘魏莹发展出了情缘，却受到农村里的流言蜚语的困扰。由此揭示了农村青年在追求爱情和事业过程中的种种不易，进一步突出了农村精神文明建设的重要性和紧迫性。《迷人的乐队》虽然采用了轻喜剧的样式，但是不一味地铺陈噱头笑料。导演王好为着力发掘了农民社会、家庭生活内在的幽默感，追求一种朴实、清新、自然的艺术风格。以写实的镜头语言和生动鲜活的人物形象，展现了农村生活的真实面貌和农民的精神风貌。此外，影片还巧妙地运用了对比手法，将农民乐队与城市歌舞团的演奏进行对比，突出了农民乐队的质朴和纯真；将人物前后的行为、思想、态度进行对比，展现了她在时代变革中的思想转变。证明了农民乐队不仅是农民自我娱乐、自我提升的一种方式，更是他们向外界展示自己、证明自己的一种方式。这种积极向上的精神风貌和自强不息的奋斗精神，正是大时代中农村变革的生动写照。（编辑：明慧）
1981年
导赏：《知音》细腻讲述护国儒将蔡锷将军与风尘女子小凤仙之间从陌生、猜疑到相知、相许的深刻情感历程。这部电影以“高山流水觅知音”为主题，将一段英雄美人的知遇故事升华到了超越时代的精神层面，这部影片在20世纪80年代有很大的影响力，是中国电影史上的一部经典之作。影片以重大历史事件与个人命运之间的纠葛为叙事切入点。在20世纪初的动荡年代，蔡锷将军作为一位杰出的军事家和政治家，他的命运与国家的兴衰紧密相连。而小凤仙，一个身世坎坷的风尘女子，她的生活看似与国家的命运无关，却在历史的洪流中与蔡锷将军相遇、相知，为动荡时代的国家命运担忧。影片在服装造型和道具布景方面非常用心。80年代初的造型团队，根据影片的时代背景，设计出了丰富多元、又不失大时代特色的服装造型。无论是男女主角的民国风格衣着打扮，还是军队的服装装备，都展现出了极高的还原度。同时，影片的场景布置也极具特色，也呈现了故宫、中南海等历史名胜。此外，《知音》中的主题曲《知音》更是成为了影片情感的支点，电影音乐让情感超越时空触碰到观众心灵。演员选择上，男女主角王心刚和张瑜，是当年观众心中的“男神”和“女神”。尤其是“一代偶像”张瑜，她在1981年连续斩获了百花奖、金鸡奖、文汇奖、政府奖四座奖杯，那一年也被大家戏称为“张瑜年”。她饰演的小凤仙是个胆大泼辣且有担当的女子，勇敢承担起保家卫国的责任。小凤仙本人在正史中没有记载，她在父母离世后流落风尘。《知音》在还原历史真实性的同时，对这一人物进行了合理的艺术加工，为小凤仙设计了一个国仇家恨的故事背景，这使得小凤仙在电影中与蔡锷将军的相遇成为了“天生的缘分”。（编辑：婧怡）
1975年
导赏：该片在结构上采用“非戏剧化”以及“散文化”的表现手法，展示出生活的丰富性和多样性，描绘出人物的复杂情感和较为细致的内心世界。