蔡继渭

有片源
1992年
导赏:《大决战之平津战役》是一部波澜壮阔的史诗巨片,延续了系列前作《辽沈战役》《淮海战役》大事件、大场面、大制作的特点,宏观的磅礴气势与局部的精细描画相得宜彰,具有强烈的艺术感染力。平津战役是解放战争中战略决战三大战役的最后一场战役,此役共歼灭、改编国民党军52.1万人,人民解放军伤亡3.9万余人。这一伟大胜利是军事打击和政治争取相结合的结果,使悠久的文化古都北平和工商业大城市天津回到人民手中,并从此写就新的历史篇章。本片巨细靡遗地真实再现了平津战役的战况进程,其中,为了完成毛泽东对于傅作义“隔而不围,围而不打”的战略,华北野战军将士在隆冬时节横渡冰河的“下饺子”一段尤其令人印象深刻。影片对傅作义这一角色的塑造也颇具新意,他不再是简单的敌方反派,而是一个有着复杂心理和决策过程的军事领袖,此般观念创新,使得影片更具深度和观赏性。剧情中“进京赶考”一段“创业难,守业更难”的感慨,体现了平津战役不仅是一场军事上的胜利,更是建立新政权的伟大开篇。《大决战之平津战役》是中国共产党诞生七十周年纪念作品,凭借其精湛的导演技巧和深刻的思想内涵,赢得了广大观众和评委的一致好评,斩获第12届中国电影金鸡奖最佳故事片奖等多项荣誉,是我国战争文献故事片中的精品佳作。(编辑:曾奕琦)
1991年
1988年
1986年
导赏:电影《通天塔》以某基地周司令一家作为切入点,讲述了一家几代人为了通信卫星发射事业而付出的努力和牺牲,情节感人至深,极具教育意义。影片的镜头语言流畅、简洁,以一场中国女排的电视转播比赛拉开序幕,通过描述家庭成员对周司令谈话的内容和子女们对他的态度,将复杂的家庭关系展示给了观众,女排比赛因“租用卫星时间已到”突然中断,更是成为了这场戏的点睛之笔,揭示出我国对自主研制发射卫星的迫切需求。在人物关系设置上,周总司令的子女都在与通信卫星发射事业相关的单位中工作,涵盖了计算机计算、气象预报、海上数据收集等不同岗位,面对子女的请求和老上级的说情,周司令不为所动,始终不在工作岗位调动等问题上“松口”,坚持让孩子们在基层经受锻炼,展现出了老一辈革命家高尚的品质和崇高的精神境界。编剧们在故事中多次提到了人物选择的重要性。由老艺术家田华饰演的母亲郑瑛一角,年轻时在文工团工作,参加过接待外宾等重大外事活动,但她甘愿随着丈夫走进位于小山沟的发射基地,就连家中来访的老战友也在谈话中问起她为何不从“相貌、职务”等角度考虑伴侣人选,反而选择了现在的丈夫,放弃了在繁华城市中生活的机会,通过翻看相册,导演展示了角色矛盾的心理,将对过去生活的怀念一展无余。为了通信卫星发射工作,周司令的大儿子顾不得陪伴妻子和身体不适,终日与计算机打交道,他的女婿则因测量船遇上台风不幸牺牲,践行了父辈传承下来的高尚品质,也使得观众们了解了科研人员的艰辛。影片特意设置了过年的一场戏,几个子女都没有回家,老两口对着一桌子菜回忆起在极为艰苦的朝鲜战场上结婚的一幕,摒弃了同时期同类题材作品中“说教气”过多的问题,用充满诗意的方式传承了革命乐观主义精神。(编辑:方舟)
1985年
1983年
1981年
导赏:《路漫漫》是由八一电影制片厂1981年在邵阳取景拍摄的一部“主题影片”,影片坚持以写人为主,刻画了一个独特经历、独特性格的青年农民将军形象,其原型正是彭德怀元帅,影片故事也是根据彭德怀青年时期的事迹编编纂而成,讲述了他从一个青年农民到湘军士兵,在北伐战争中接触共产党并找到光明,最后率部起义、奔向井冈山的故事。影片的演员表演也非常出色。金鑫饰演的朱华将角色的性格和情感刻画得入木三分,让观众能够深入地感受到时代的气息和人物的成长。唐国强饰演的程康则是一个沉稳、睿智的地下党员形象,他的表演让人印象深刻。赵秀丽饰演的细妹子形象生动、情感真挚动人,她的转变体现在细节里,在给朱华绣的钱包上,从“少管闲事”到“多管闲事”,儿女情长转向了情义和大爱。《路漫漫》的导演兼摄影是蔡继渭,以擅长拍摄雄壮场面、艺术处理细腻以及人物形象刻画生动为主要特点。在本片中,蔡继渭通过精心构图和画面调度,运用了大量的深焦镜头,为观众提供更多的视觉信息,将场景和氛围营造得十分真实、生动,影片也反映了当时社会的复杂局势和人民的苦难生活。本片获得第二届“金鸡奖”最佳摄影提名。片名来自屈原的《离骚》:路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。影片结尾点题,主人公朱华率领将士们走上了一条为理想为人民的漫漫征途,不仅是对朱华个人成长的完美诠释,也寓意着中国革命在历经曲折后,终将走向胜利的光明前景。(编辑:路明慧)
1980年
1974年
导赏:电影《闪闪的红星》讲述了上个世纪30年代,少年潘冬子在艰难困苦的环境中成长为革命小英雄的故事。在文化艺术产品匮乏的岁月里,这部影片是人们心中的一股暖流。它陶冶了我们的情操,洗涤了我们的灵魂,鼓舞、支持我们努力追求人生目标,具有深远的意义。影片全程紧扣“红星”二字,将火、映山红、鲜血、红旗等“红色”元素巧妙融入其中,使“红星”不仅成为贯穿全片的视觉线索,更成为影片精神内涵的符号象征。同时,影片采用潘冬子的第一人称视角叙述,并加入他成年后的回忆作为旁白,增强了纪实和传记色彩,让观众更容易产生共情。影片人物塑造更是鲜活立体,潘冬子这一形象尤其深入人心。冬子面对胡汉三的压迫,他眼神中透露出的坚毅与不屈,让人看到了小小少年的身躯蕴含着强大力量;在为红军送盐等情节中,他的机智勇敢体现得淋漓尽致。他不仅仅代表着一个参加革命的少年,更是代表着在革命斗争中觉醒与成长的新生力量。影片以潘冬子的成长为主线,采用第一人称视角并加入成年后的回忆旁白,让观众能更真切地走进潘冬子的内心世界,同时,影片将真实的革命斗争故事融入其中,像潘冬子巧运盐巴给红军的情节,增强了故事的可信度与纪实感,也让观众深刻感受到那个时代革命斗争的艰难与智慧。“这一辈人的童年,充满着多少挣扎与苦难啊!后人不应该忘记为创造美好生活抛头颅洒热血的前辈们,这就是我创作《闪闪的红星》的初衷。”原著作者李心田这样回忆道。影片《闪闪的红星》以小见大,通过潘冬子的成长经历展现了革命年代人们对理想信念的执着与追求。潘冬子始终怀揣着对红军的信任、对革命胜利的渴望,这种精神跨越时空,激励影响着一代又一代观众。它让我们明白,正是无数先辈坚定的信仰和英勇的牺牲,才换来今天的和平与幸福。正如光明网所评价:“几十年来,《闪闪的红星》历经岁月考验,持续带给观众不竭的精神力量。”电影《闪闪的红星》以其巧妙的剧情设置、鲜活立体的人物塑造、深刻丰富的思想内涵,成为一代又一代人们心中的红色经典,时刻提醒着我们铭记历史、传承红色基因,在新时代不断奋斗、砥砺前行。(编辑:嵇芊惠)