龚蓓苾

Beibi Gong

有片源
2022年
导赏：导演李玉曾经与监制方励多次合作，在电影《断·桥》中，两人再次携手进行现实主义题材的创作，通过一桩刑事案件，揭示出复杂、隐秘的人物关系网。全程手持摄影营造出的效果和始终阴郁的天气也为这部电影打上了较为明显的导演风格特点。在《断·桥》里，多次出现了模拟监视器视角拍出的画面，无论是由范伟饰演的朱方正在与闻亮发生争执后杀害对方，还是朱方正在酒吧夜总会玩乐、与幕后大佬聚餐、收受现金贿赂，这些画面提供了不同的观影视角，也为展现角色不为人知的另一面增添了不少可信度。影片中，女性在困境中互助的情节让人动容。曾美慧孜、万茜、刘琳对女性群像的表演塑造让人感到惊艳，曾美慧孜饰演的陪唱女郎甘小漾，独自一人抚养女儿，为维持生计和范伟饰演的朱方正谈判交易，最终命丧毒手。闻晓雨母亲在离婚后重组了家庭，对亲生女儿的复杂感情，被刘琳把握的十分精准。在故事里，李玉尽力展现出了压抑环境下人性的极端状态，正如片中引用海子的诗歌“黑夜一无所有，为何给我安慰”一样，每一个角色都被黑暗包围，身处困境。当马思纯出演的闻晓雨得知一直和蔼可亲对她充满关心的养父朱方正是杀害她亲生父亲的人后，她的世界观开始崩塌。顺着知情人提供的线索，生父因出轨而离婚、在外包养情人等秘密也开始浮出水面，让闻晓雨有了重新了解父辈的机会。与女性角色相比，片中出现的男性角色都有着各种的“污点”，王俊凯饰演的目击者孟超在协助闻晓雨找到杀父凶手的过程中，也隐藏了自己曾经杀人的过往。最终，在爆破工地上，杀人者都完成了从被惩罚到被救赎的过程。（编辑：方舟）
2021年
剧情：一个患有先天疾病却怀有“马拉松梦”的少年肖尔东（张宥浩饰），一个固执逼迫儿子预习“盲人生活”的出租车司机父亲肖大明（王砚晖饰），互不理解的父子俩，却在一场马拉松比赛中“互换身份”，并肩站在了起跑线上……影片通过对“命运”持有不同态度的一对单亲家庭父子，讲述了一个用爱向阳而生的故事。
2018年
导赏：文牧野执导的《我不是药神》根据真实事件改编，以严谨的情节结构设置、丰满生动的人物塑造和社会现实的深刻折射，成为我国现实主义电影的又一力作。《我不是药神》采用经典的三幕剧结构，按照时间顺序讲述故事经过，情节起承转合、结构严密，前半部分夹杂喜剧风格，为沉重而深刻的影片基调带来轻松的一笔，同时亦有对现实问题的折射，颇具黑色幽默意味。后半部分则充满矛盾的戏剧张力；结尾的处理即彰显情与法的交融，亦传递了温暖而坚实的人道主义精神：对于程勇的判决“给予一定程度的理解”，押送的警察说的那句“开慢一点”，无数受益的病人沿街相送，摘下了口罩向他表示敬意和感激，这一画面使人潸然泪下，程勇虽然面临法律的制裁，但他的灵魂却得到了救赎，为无数在黑暗中挣扎痛苦的生命带来了光明的希望。《我不是药神》成功而深刻地塑造了典型性人物群像，虽处困境之中，其具有的高尚人格和勇敢坚韧的人性光辉亦值得讴歌。程勇作为影片核心人物，实现了唯利是图的小商贩到“药神”英雄的成长转变和内心的情感变化，从出于对金钱利益的渴望，到与病患群体建立深厚的情感纽带，他逐渐意识到手中的药是生机和希望，经过假药贩子的威胁和内心的挣扎，吕受益自杀的悲剧唤醒了他，他决定再次扛起了责任与使命。即使知道自己会面临牢狱之灾，但为了无数患者“生”的希望，他毅然选择牺牲，他的形象并非完美无缺，犹豫退缩和趋利避害本性这种人性的复杂，让他的形象更为真实而深刻。率直而以身殉法的孤独少年黄毛、不顾世俗眼光而坚强生活的思慧、保有人的尊严的吕受益，他们既让我们看到了生命在疾病面前的脆弱无力、死亡边缘的挣扎，也展现了病患群体在现实与困境中所体现的对生的渴望与温情的力量、顽强和坚忍的人性伟大之处。《我不是药神》聚焦于白血病患者这一弱势群体，折射了高价药的社会议题，病患群体的齐心协力以小见大，实现了“生命最为可贵”的正向价值传递，兼具艺术表现的成功和现实意义的深刻，在人人皆有的“生老病死”的隐忧之下，再次弘扬了温暖坚实的生命力量。（编辑：刘若能） 
2011年
导赏：吴彦祖对戏奥斯卡影帝不服输
2009年
导赏：《建国大业》不仅写出了历史，还写出了历史生活中的活生生的人，他给予历史中的人应有的尊重、理解，甚至对蒋介石、李宗仁等反面人物，都体现出对末路英雄的一种悲悯，一种\"大江东去，浪淘尽\"的气概，呈现出健康明朗，阳光亲和的国家形象。本片不仅继承了主旋律电影的基本的传统和叙述模式，更重要的是它借鉴了好莱坞类型片的一些经验，在满足观众的欣赏和消费方面做了大量的工作。正是按照电影艺术与市场的双重规律来创作，使《建国大业》成为双重意义上的真正的主流电影。高涨饱满的爱国热情、祖国情结，与高品质的电影创作、制作相结合，加上“众星闪耀”的明星效应，激发出中国电影产业化进程中具有里程碑意义的电影事件。与此同时，这部电影的运作经验及其引发的社会文化现象，所衍生的话题和意义都广泛而深远。电影《建国大业》的“明星效应”可以说是前所未有的。172位知名演员加盟，引发了影迷们的强烈关注，最后赢得了非常抢眼的市场表现。在“明星效应”发酵的同时，很多实力派演员也为影片奉献了精湛演技，参与完成了影片充满人性化色彩的一系列历史人物塑造。站在今天的角度回望，《建国大业》开启了国产电影新主流大片的发展道路，进一步扩大了主旋律电影受众，尤其是年轻观众群体。（编辑：大陆）                                                      
2007年
导赏：    《爱情呼叫转移》是一部集幽默、浪漫和深刻思考于一体的都市爱情魔幻喜剧，它不仅具有较强的娱乐性，还蕴含着对于爱情、欲望、幸福、婚姻、人生的思考。影片的故事围绕一个经历“七年之痒”后与发妻离婚的男人徐朗展开，他偶然得到了一部具有神奇力量的手机，使他与12个不同星座的女人浪漫邂逅，通过这一连串的恋爱经历，他逐渐清晰了对自己的认识，也开启了爱情观的新篇章。影片的叙事脉络正如主题曲《爱情转移》中的歌词——“把一个人的温暖转移到另一个的胸膛，让上次犯的错反省出梦想”。影片继承了“瓦解拼凑”的后现代喜剧模型，男主邂逅的12位个性迥异的女性各自有着自己的生活立场和爱情理想，她们或纯洁坚韧，或天真无邪，或性感妖娆，或知性端庄，或泼辣好强，她们似乎是男性不同幻想的具象符号，同时身上也有着不同的真实可爱的“缺点”。她们带领普遍患有“爱无能”都市病的观众走进了一个具有魔幻色彩的爱情世界，找到自己曾经的爱情期许，抚平曾经的爱情创伤，侧耳聆听爱情和婚姻的真谛。    《爱情呼叫转移》于2007年2月8日在中国内地上映，票房累计达到了1200万元，并获得了第十四届大学生电影节最佳观赏效果奖。片中体现了中国观众2006年的集体记忆，片中的元素涉及《黄金甲》、足球世界杯的齐达内、黄健球辞职以及“超女”、红楼选秀等影响国人生活的娱乐大事，开创了中国麻辣贺岁喜剧电影的先河。
2005年
剧情：　　大连的隆冬，细雪纷飞，寒气逼人。 　　林晓月和六岁的女儿妮妮正坐在计程车里，准备迁进新居。几个月前，她与丈夫阿伟感情决裂，阿伟打算与她离婚，并想夺走妮妮的抚养权。晓月不能失去妮妮，唯有带着妮妮四处躲避。 　　晓月带着妮妮和非常简单的行李来到新居，一同乘电梯的胖女人告诉晓月她那新租的房子曾经发生凶案，说房主把女儿掷出街后跳楼自杀，那小女孩死的时候也是六岁！晓月刚进屋内就打了个寒噤，屋内阴风阵阵，原来窗门打开了。 　　当晚，晓月在床上辗转难眠，回想自己被老公抛弃，又随时会失去心爱的女儿，仿徨无助，暗地痛哭…… 　　刚入睡，客厅忽然传来妮妮的惨厉哭叫声，晓月飞奔出去，看见女儿从客厅的窗口掉下街！晓月失声惊呼，冲上前去…同一时间，满身冷汗的她在床上惊醒过来。 　　原来只是一场噩梦！ 　　这时，邻房突然传来女儿凄厉的惊叫声：“妈妈！我好怕呀！好怕呀！”。 　　晓月吓得魂飞魄散，马上冲过去，妮妮刚好也从房内冲了出来，扑进母亲怀里。晓月紧紧抱着妮妮，以为妮妮跟自己一样是发噩梦。 　　第二天早上，晓月送了妮妮上学后，回到十七楼时，发现走廊那剥落肮脏的墙壁，居然画满了娇艳欲滴的红玫瑰，原来是对面A座的邻居方程画的，方程还会像变魔术似的，从墙上摘下一朵玫瑰送给她，虽然晓月很有戒心，但方程诚恳的笑容给晓月留下了很深的印象。 　　今晚，晓月又作了同一个梦。这次，梦境来得更真实，更有延续性。她看见妮妮从窗口掉下去，她冲到窗前看下去，一直看着女儿掉到马路上，鲜血四溅…… 　　晓月从噩梦中惊醒过来之后，那种恐怖感比前一晚更强烈。她赶紧奔向邻房看妮妮，妮妮却安然无恙地睡着。整个晚上，晓月无法入睡。 　　翌日，晓月替每个窗门拉上铁丝，避免妮妮顽皮打开窗门，发生意外。重重窗门令这间屋子更像牢笼，晓月不自觉地把自己变成一头“困兽”，锁在无形的笼里。一夜没睡，晓月两眼深陷，非常憔悴。 　　这天，晓月送妮妮上学后，发现自己被跟踪，走了不远，那位跟踪她的神秘人，居然领着她老公阿伟出现在她面前，阿伟威胁她、强迫她交出妮妮！ 　　幸好方程及时出现，帮她解围，打走了阿伟和那个侦探！晓月很感激。 　　第二天，方程把墙上的玫瑰，换成了一朵朵盛放的百合花…… 　　妮妮放学回家，就一直躲在自己房里独个儿玩。晓月起初并不在意，偶然经过她房门外，无意中听到她开朗的笑声和谈话声，好像跟另一个小孩在玩。晓月推门走进房里看个究竟，原来妮妮一个人正在玩洋娃娃，看见晓月进来，似乎不太欢迎。她说她不用妈妈陪。晓月关上门后，听到妮妮像是在跟别人说，她不会让妈妈知道“她”的存在。 　　晓月觉得自从搬进新居，妮妮就喜欢一个人躲在自己的房间玩。以前非常粘妈妈的她，现在不太理睬妈妈了。晓月觉得自己跟女儿突然疏远了，而且，妮妮看她的眼神跟以前也不同了，似乎带有一种不安感，晓月自责最近经常控制不住自己的情绪，不时向女儿大呼小叫，有时又在她面前失声痛哭。而经常在恶梦中的尖叫更把妮妮吓坏。晓月开始担心妮妮会讨厌自己，会想回去找她爸爸。 　　这天，吃晚饭的时候，妮妮突然说自己有个朋友叫心仪，就住在她房间里，晓月发脾气不准妮妮撒谎。 　　晚上，晓月又梦见自己把妮妮从窗外抛下，看着妮妮慢慢的、突然又飞速地掉在街上，然后，她自己也跳下去，轰隆的一声巨响…… 　　“十七楼跳下去，一定没命！”忽然，一个女人的声音从她身后传来，把晓月吓得直抖。她猛一回头，看见一个少妇（万莉）斯斯然坐在沙发上，神情木纳又带点阴森。女人说她是个跟晓月同病相怜的人，也有一个六岁大的女儿叫心仪。晓月一听“心仪”二字，即时打了个冷战，“心仪”不就是妮妮提起过的吗？少妇接着说，她丈夫背弃了她母女俩，所以，她要他一辈子都不好过…七年前的晚上，她抱起女儿把她扔下街去，然后，自己跳楼自杀…… 　　晓月会否重蹈万莉的不归之路？她和妮妮是否能够摆脱万莉和心仪的纠缠？方程会是晓月的感情依归？“鬼”真的是存在于这个世上？还是活在人的幻觉之中？
2002年
导赏：根据张洁同名长篇散文改编、马俪文首次执导、斯琴高娃主演的电影《世界上最疼我的那个人去了》，以第一人称叙事细腻地表现了一位知名中年女性作家在母亲弥留之际的复杂心境，讲述了母女之间兼有依赖与挣脱、亲近与避远、关爱与伤害、理解与误解、顺从与反抗的矛盾情感关系。影片描述了一个永恒的世间常态：人们为下一代倾注了自己的全部心力，而下一代人对于上一代人的付出相较而言则往往远不能及。借由主人公痛彻心扉的忏悔心路，《世界上最疼我的那个人去了》带有批判性而又不说教地启示人们，应如何对待尚健在的父母，如何让父母们不带着遗憾离开这个世界，如何与晚年的父母相处，才不会在他们离去之后再悔之莫及。片中，八旬母亲的重病掀开了作家光鲜生活表象下的暗潮汹涌，母女俩在爱的裹挟中两败俱伤。得知母亲患病后，诃怀着对母亲疏于照顾的歉疚，以近于霸道的态度指挥母亲进行改造。为了母亲的手术，诃殚精竭虑，在体贴与监管、顺从与命令、关爱与呵斥、善意与压迫之间展开拉锯，折磨着自己，也折磨着母亲。至此，母女之爱在病魔的催逼下变得混乱、别扭，竟再也无法以正常的方式顺畅表达了，母亲临终时一句“你一辈子都不听我的话”的遗言是何等的刺痛人心！曾以脐带相连的母女是彼此终生的深爱与牵念，但终究因为是两个有着独立意志个体而造成误解、伤害和鸿沟。电影《世界上最疼我的那个人去了》运用大量固定机位长镜头，以朴素而有力的风格成功将原著散文真实、平实、厚实的文字影像化，是一部深刻表现中国家庭伦理的力作，在华表奖、百花奖等电影节评比中斩获了多项荣誉。（编辑：曾奕琦）
1998年
导赏：爱情故事，真情向善，感人至深。
1997年
导赏：《方便面时代》是一部充满现实关怀的电影，通过幽默而深刻的叙事手法，探讨了人才培养机制、城乡文化差异以及青春与现实碰撞的复杂情感。李亚鹏饰演男主角丁宝，那时的他尚未成名，但已经非常自然、真实的表演状态。尤其是在与女主角小春的爱情故事中，李亚鹏更是将丁宝内心的矛盾与痛苦表现得恰到好处，让观众为之动容。导演王竞一直从事着纪录片的创作，《方便面时代》是他自编自导的第一部故事片。片中充分采用了纪实手法，贯穿始终的是柔和而温暖的调子，例如县城里喧哗但有些破败的街道、主人公生活工作的简陋环境、田间一望无际的麦浪、殷实而“暴发味”十足的农家小院……镜头里的图像都是真实而熟悉的，亲切、自然、随意，不饰雕琢。影片的色彩运用较隐晦但却象征意味十足的地方。丁宝在婚姻与考研间徘徊时，携小春赴京会见老同学。小春身着艳丽裙子，与朋友们黑白灰的衣着形成鲜明对比，她在人群中显得格外孤立，显现了城乡、学识的认知鸿沟。这场聚会，舞会后，丁宝深刻意识到与小春在价值观、人生观上的本质差异，至此坚定了他要离开的的决心。王竞导演运用了一种名为“干感觉幽默”的策略，其是对生活中一些具有悖论性质的现象的善意的发笑。丁宝作为一个初入社会的青年，面对职场和社会的潜规则，经历了种种让人忍俊不禁的尴尬。如买菜时带称，举办活动时不懂规矩坐在评委席正中间被领导使眼色等。包括作为片名的“方便面时代”也是一种幽默调侃。字面意义上指的是丁宝以方便面为食的那段日子。这种简单快捷的食物成为了他们生活的一部分，也象征着他们在这个特定阶段的生活状态，平凡、单调但又不失为一种暂时的满足。当然，就像方便面并不能提供长久、均衡的营养一样，“方便面时代”也寓意着一种自我的临时状态，一种过渡和成长。对于丁宝等人来说，经历了爱情、友情和事业的考验，他们逐渐成熟起来，有了更清晰的目标和更坚定的信念，为未来的人生道路铺设了稳固的基石。（编辑：明慧）