李少红

Shaohong Li
有片源
2021年
剧情：影片《迷妹罗曼史》原名《我爸不是罗大佑》。闫妮饰演的母亲常常对儿子说“你爸是罗大佑”，并不相信她的儿子为阻止这种“脑残粉”行为，决定带母亲去找罗大佑对质，结果意外穿越回九十年代，并发现了母亲曾经疯狂的青春和传奇爱情故事。
2014年
导赏：故事讲到古天乐去北京任职，继续四处留情，一日与旧情人高圆圆偶遇，又爱火重捻，继续同其他女人纠缠不清……
2013年
导赏：该片融合了惊悚、悬疑、喜剧、推理、动作、爱情等各类商业元素，但是最后呈现出的银幕效果却还是以喜剧为主。所以无论是对于专业电影人还是大部分观众，《盲探》都是一部多元杂糅，又化腐朽为神奇的港味电影。该片延续了杜琪峰黑色电影的风格，同时个性鲜明地用黑蓝色调加大量近景特写镜头，构建庄士敦脑中的推演事件，让观众沉浸式体验案发现场。案件还原的呈现方式在众多悬疑类影片都有出现，但杜琪峰导演独特的拍摄手法与视觉呈现能让观众有很强的代入感，并深受触动。刘德华与郑秀文这对非常默契的大银幕搭档，时隔多年再次合作让人惊喜。影片故事用一句话概括看点便是“失明神探破获多起悬案”（这里的“悬案”即指多年悬而未决的案件，又指悬赏高昂的案件），盲人探案在概念上能带给观众新鲜感和独特感，是编导的巧思。一部有无限创造力的电影，表现形式非常卡通化，不是一部很正经的片子，表演的方式也非常具有象征意义。除了主线案件的精彩呈现外，《盲探》还巧妙地融入了多个支线故事。这些故事或悲或喜、或惊或险，但都围绕着人性的主题展开。影片的情节设计巧妙，每个案件都紧密相连，相互交织，形成了一个复杂而有趣的故事网。导演通过精心安排的情节转折和悬念设置，让观众在紧张刺激的氛围中跟随主角一起探寻真相。同时，影片还巧妙地融入了喜剧元素，使得整个故事更加生动有趣，观众在体味案件的惊悚刺激之余，也能通过两位主演之间的嬉笑怒骂，感受到轻松愉快的氛围。“神探”与“男女”混搭，“黑色”与“喜剧”拼贴，便成就了《盲探》的形态。读解分析《盲探》，“银河映像”诸多成功作品的 风格元素都在里面可以追寻到踪迹，拼贴杂糅，使 它成为“银河”风格的集大成者，这便让《盲探》有了它的价值。（编辑：大陆）
2011年
导赏：《建党伟业》是为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片，继《建国大业》后，这部影片以恢宏的视角和精湛的艺术表现，全景式地展现了1911年至1921年这段风云激荡的岁月，重温了共产党人为了救国救民历尽千难万险，终于创建了中国共产党的艰辛历程。影片的演员阵容堪称豪华，刘烨、冯远征、周润发、刘德华、陈坤、张震等众多巨星竞相加盟这一献礼影片的制作，各自以其精妙的演技展现了不同历史人物的特质与精神内涵，营造出了影片的史诗感。通过细腻的人物刻画和丰富的情节设计，《建党伟业》展现了革命者们的成长历程，每一位角色都有自己的故事和命运，他们的选择和坚持都体现了早期共产党人风雨兼程的艰难处境和砥砺前行的精神面貌。在视听语言上，《建党伟业》力求严肃庄重，不仅具有历史感和庄严感，还在艺术上达到了高度的观赏性。镜头语言丰富多变，既有大气磅礴的宏观场面，又有细腻入微的特写镜头，以精巧恰当的蒙太奇成功地完成了流畅动人的叙事。影片中的场景和布景也都经过精心的设计和搭建，力求在艺术想象和历史真实之间取得平衡。美术团队在历史资料的基础上进行创作，营造出丰富而真实的历史氛围，为观众呈现了一个宏大而精致的影像世界。总之，影片以全景式的叙事手法，成功将观众带入了那个风起云涌的时代——从辛亥革命的炮火硝烟，到五四运动的热血青春，再到中国共产党的创建，每一个惊心动魄的历史节点都被巧妙呈现，让我们仿佛置身其中，亲身感受历史的波澜壮阔。
导赏：会功夫的普通青年人解救被绑票的外国儿童人质的故事
2007年
门
门

导演/编剧/

导演：李少红/
主演：陈坤/杨幂/黄觉/林雨申/常晓阳/
播放正片
导赏：《门》是第五代女性导演李少红首次转型拍摄惊悚片的电影作品，由陈坤、杨幂、黄觉等主演，李少红之夫曾念平担任本片摄影指导并获得了第26届金鸡奖最佳摄影的荣誉。李少红导演对于女性题材文艺电影的创作最为熟稔，同时也一直在风格和题材上求新、求变，《门》便是导演的一次大胆突破。在本片的创作中，导演以“一个心理变异者的情杀自白”为卖点，融合悬疑、惊悚、动作、爱情等商业元素，讲述了陈坤所饰蒋中天因不如意的生活际遇而精神扭曲，竟将女友残忍杀害的故事。陈坤在本片中奉上了颠覆性的演技，他的面部特写与意识流式的旁白相配合，将蒋中天正常外表下内心的自卑多疑、扭曲痛苦演绎得入木三分。导演以此片向惊悚电影大师希区柯克致敬，并称受其深刻影响，认为《门》是一部更加突出心理恐怖而非感官恐怖的作品。“外在的恐怖很容易制造，而通常越常见的东西越能让人害怕，比如门、猫眼、时间……最深层的恐怖在于心理上的错乱，是体验中的感觉，而并非形式氛围所能带来。”《门》并不像一般逻辑缜密的悬疑片那样剥丝抽茧、直奔主题，而是用主人公的主观独白进行叙事，强调他精神上的痛苦和崩溃，在虚实之间，观众会自行整理幻觉的碎片，最终完成剧情的拼图。本片没有滥用恐怖片中的“jumpscare”（突发惊吓）手法，而是用围巾、黑山羊、坟墓等意象暗示，使观众产生恐惧心理。此外，拍摄地重庆“山城”、“雾城”的地域特征也为《门》营造了氛围。本片展现了物欲横流的现代社会对个体心灵的压迫，在挑战心理极限的同时，抒发出深刻的人文关怀。（编辑：曾奕琦）
1992年
剧情： 业务员吴飞心地善良，他救起了昏倒在路边的农村少女林小妹，并将她带回了家里。原来小妹与永生相爱，可是父母硬逼她嫁给有钱的老头，她和永生逃了出来，却在火车站走散了。吴飞的妻子赵红打了一夜麻将回到家中，发现小妹不禁妒火中烧，赵红一股脑发泄着自己对吴的不满，准备离婚。不久，得到消息的永生来接小妹，小妹看到永生有两万元钱，以为是永生偷了吴飞的，连忙还了回去，才知道是吴飞借给永生的。小妹与永生在大坝上准备结束此生，吴飞夫妇赶到，吴的一番肺腑之言打消了小妹轻声的念头，也使消除了赵红对他的怨恨。
导赏：李少红导演影片《四十不惑》的班底中星光闪耀，李雪健与宋丹丹两位演技派演员，分别担纲男女主角，他们以平实无华的演绎，诠释了角色内心的波澜与挣扎。蒋雯丽则以照片的形式惊鸿一现，出演“前妻”一角。演员们自然的演技、刘恒细腻生动的文字与李少红对于生活的独特体味相共鸣，构成了这部平凡琐碎，微有波澜的家庭情节电影，透视着上世纪八九十年代的都市家庭内景。影片饶有意味地构筑了“地上”和“地下”的双重对比空间。在一组镜头中，“地上”的曹德培和妻孩围坐，吃着热气腾腾的涮羊肉。画面中，汉汉手持放大镜，顽皮地放大着粉丝、羊肉，甚至是妈妈的嘴巴，他的举止透露出孩童的天真与家庭的幸福。然而，镜头一转，深入“地下”，聚焦于地下室中孤独地沉浸于幻灯片的小木。他面容呆滞，眼眶中闪烁着泪光，母亲的老照片在幻灯机的投射下一张张掠过，忽明忽暗。紧接着，一个空镜头掠过地下室的小窗，窗外是漆黑的夜空与淅沥的冷雨，昏暗中，小木的啜泣声隐约可闻，单薄的背影在微弱的灯光下颤抖。而在这对比性的空间设置中，座机电话成为了勾连“地上”与“地下”空间的一条线。在地下室穷极无聊的小木拨通了电话本上的电话，同样在家中感到无聊的汉汉接通了电话，汉汉邀请小木来家里玩。于是，小木开启了走进“地上”的旅程，镜头以高悬的俯瞰视角捕捉小木穿梭于街道的身影，他渺若微尘，仿佛要被车水马龙的都市洪流所吞噬。他驻足天坛边缘，目睹着热闹非凡的跳舞民众，惊叹于都市的活波与喧嚣。最后他到达了那间光明而宽敞的白色寓所，在这里有数不清的玩具、活泼灵动的小鱼小乌龟和幸福满溢的全家福照片。然而，幸福的时光匆促，转瞬小木又回到了阴郁压抑的地下室——那个漂泊者的栖身之所，再度被黑暗裹挟。而地下室的秘密也因京华打来的电话而暴露，小木被强制拖拽进阳光刺目的地上空间，面临着大人的抉择和命运的审判。影片结尾，小木最终也没有对曹德培喊出那句“爸爸”，他拿上六十块钱悄悄坐上了回东北的绿皮火车。不久，京华打来电话说“我们应该买个双人床，上下铺那种”，对小木的加入表示了默许。生活的困境似乎在这一刻得到了暂时的缓解，然而，新的困惑也随即升起。是尊重小木的选择，让他在东北更自在地成长，还是带他回到这个充满未知的家庭？未来，一家四口的重组是否将带来新的挑战和矛盾？四十岁，这个年龄的标签似乎意味着不惑，但对面临着平实琐碎又一地鸡毛生活的人们，四十或许正惑。（编辑：王梓苡）
1991年
剧情： 一个要结束自己生命的女孩文珊拨通了“光明热线”电话，心理学家潘菁极力劝阻，挽救了少女的生命。原来文珊自幼被父母遗弃，被养父宋安成强奸后又再次被抛弃。文珊与出租车司机大宝相爱，但文珊羞于将自己的身世告诉大宝，不敢接受他的爱。宋在此时潜回大陆做走私生意，并继续威胁要占有文珊，文珊决定杀了这个毁了自己的人，大宝也决心帮文珊完成复仇任务。就在文珊向宋安成举刀的时候，潘菁和公安人员及时赶到，阻止了文珊的犯罪...
1990年
导赏：李少红执导的影片《血色清晨》，取材自拉美魔幻现实主义大师加西亚・马尔科斯的小说《一件事先张扬的谋杀案》，这部影片无疑是90年代中国影坛的一部现实主义力作。事实上，加西亚・马尔科斯的故事仅仅为李少红提供了一个借口，一场谋杀案牵扯出的包办婚姻、重男轻女、道德尊卑等人性议题，将中国封建愚昧思想呈现出来的冷酷基调，展现的深刻入骨。非线性的叙事手法杂而不乱，让观者从多重角度了解事件的发生状态，客观表达电影讯息，理性之余又见感性。影片主要展现调查员的查证过程，以一个外来者的视点，缓慢、细腻甚至冗长地展现着谋杀案的前史与后果，直到推出了影片的“高潮戏”：一件事先张扬的谋杀案。在影片的叙事结构中，这已是全然不复悬念的叙事行为；但在这一完整的顺时叙事组合段中，全知视点张弛得当地组织起令人窒息而悚然的戏剧张力。这无疑是全片充满残酷诗意的华彩乐段。和原作一样，影片选取了回溯、或曰时空交错式的叙事结构。但与原作不同，不是一个友人数十年后的追忆，而是惨案发生后立刻开始的刑事案调查。于是，调查员的行动构成了影片中的现实行为线。但事实上，关于这桩案件并不存在着任何谜团或疑点﹕因为它不仅是事先张扬的、而且是在众目睽睽下完成的。凶杀　认无疑、凶手确认无疑。于是，调查的重点便转移为对犯罪动机的确认。而动机同样昭然若揭﹕雪耻复仇。事实上，调查的重点围绕着犯罪动机是否真切，即红杏、明光间是否存有“奸情”。对原作所作的另一处重要改编正在于此，在原作中，新娘安赫拉之婚前“失贞”是一个确凿的事实；而在影片中，这则是一个不曾确定的无解之谜。尽管创作人员无疑将它作为一种愚昧信念中的无稽之谈，但无解的原因在于它无关宏旨﹕影片《血色情晨》是一部现实主义力作，而显然不是一个侦破故事。于是，围绕着影片中的调查，红杏是否“失贞”，明光是否有罪，便成了一个结构影片叙事的虚假的悬念。而在对这一悬疑的调查中，创作者成功地组织起一个多义而丰满的现实乡村生活画卷，一幅远非明媚动人的现实主义景观。对于影片的叙事而言，这正是一场极为成功而深刻的调查。它所揭示出当然并非隐秘或“奸情”，而是明光悲剧更为深刻的社会成因。