张献民

Xianmin Zhang
2025年
剧情：影片以1938年抗战期间，广州沦陷，中山大学、私立岭南大学等学校被迫迁徙的这段历史为背景，讲述从云南澄江到粤北坪石，以中山大学黄际遇、卫梓松、杜定友为首的一批教育大家在战火中坚持办学，令岭南文脉在烽火中得以延续的传奇故事。
2024年
内沙
内沙

监制/

导演：杨弋枢/
主演：张丹/赵川/冯果/刘志林/
类型：剧情/
剧情：理想主义的汤老师在流沙堆积的小岛上经营有机农场，多年运营农场使他面临困境和失败。小余追随汤老师扎根有机农场，在山中隐居的母亲下山到农场小住，等待女儿小余在冬至那天和她一起回老家。母亲的目光让女儿意识到生命中无法回避的创伤。此时农场正在经历运营方式转型，一场暴风改变了每个人。
2023年
导赏：在当今文艺片已深深镌刻于时代语境之中的背景下，导演张律独树一帜。电影《白塔之光》以其独特的艺术风格和深刻的情感探讨，在缓慢而平和的节奏中，勾勒出一个融合了空间地理的细腻叙事框架。中年美食博主谷文通仿佛被北京这座“四九城”的深厚情感脉络紧紧缠绕，难以自拔。他漫步于规整的胡同深处，每一步都踏在历史的青石板路上，回响着岁月的低语，同时也在现代都市的喧嚣中穿梭，感受着城市的脉动。北京，对谷文通而言，既是父亲谷运来情感失落与伦理纠葛的舞台，也是他个人情感迷茫与离散感受的温床。谷文通与失联多年的父亲古运来的和解之路是影片的一条主线。古运来曾因“伸手”猥亵妇女而身败名裂，为了保全妻子和子女的名声，他选择了独自隐去。这一在谷运来看来并不真实的事件不仅成为了谷文通心中难以拔除的生命之刺，也让他对父亲产生了深深的误解和怨恨。然而，随着故事的推进，观众逐渐发现，古运来的行为背后隐藏着更为复杂的情感和无奈。他与谷文通之间的对话，充满了对过去的反思和对未来的期许，最终实现了父子之间的和解与理解。谷文通与欧阳文慧，这两位各自在人生旅途中徘徊的灵魂，都是北京这座庞大城市中渺小却真实的存在。导演张律巧妙地通过他们的身份与境遇，与北京这一独特的地理空间进行了一场跨越时空的对话，不仅重新定义了北京在个体记忆中的情感色彩，更深刻挖掘了现代人在都市生活中普遍面临的情感困境与自我追寻。这样的处理，不仅丰富了影片的叙事层次，也让观众在观影过程中，对北京这座城市以及中年人生的复杂情感有了更为深刻的理解和共鸣。那首被重新演绎、融入悲情色彩的《北京欢迎你》，其旋律与京味十足的苦闷交织，已远远超越了歌曲本身的欢迎之意，转而成为中年群体面对生活困境时共有的焦虑与愁绪的共鸣。这一刻，“北京，中年，欢迎你”的组合，如同电影中的蒙太奇手法，层层累积，最终爆发出一种深刻的情感共鸣，触动了每一个观众的心弦。（编辑：明慧）
2022年
导赏：《东北虎》作为耿军导演的代表作，以其冷峻与诗意兼容的美学特征、小人物的层次性塑造、地域文化的体现，以及独特的黑色幽默和现实关怀，成为导演“鹤岗宇宙”和中国东北电影的一部分。选取东北鹤岗为故事背景，但却淡化地理空间坐标的标识性，叙事空间指向更为广阔的东北地域，探讨具有广泛意义的社会议题。影片中的矿山、烟囱、居民楼等元素，不仅构建了物理空间的困境，也隐喻了人物的内心世界和社会状态。影片通过静态镜头和切镜头的方式，省略了事件中的多余信息，仅保留了开始和结果，以极简的手法完成叙事与人物内心的展现。耿军导演运用低饱和度的画面和冷色调，营造出一种沉重的氛围，同时通过音乐和声音设计，如爱尔兰风笛声、海浪声等，形成与冷色暗光中的对比，赋予了场景超脱现实的诗意。在视听体验上导演还刻意运用了间离效果，通过缓慢的电影节奏、克制的演员表演和非传统的镜头语言，实现了与观众的互动和对社会问题的反思。导演有意在镜头组接、演员表演、影片节奏等方面突破常规，创造出视听观感的陌生化和间离效果。影片中的人物塑造具有鲜明的层次性，通过徐东、马千里等角色的行为和遭遇，展现出小人物在精神与物质双重困顿中的挣扎与无奈。他们的生活充满了荒诞而真实的气质，宛如被困在动物园中的东北虎，映照出当代人的境遇。影片通过细腻的笔触，描绘了小人物特有的生命力，以及他们在潦倒生活中艰难维持尊严的努力。耿军导演的创作风格以其黑色幽默和对现实生活的深切关注为特点。他的电影作品游走于艺术性与商业性之间，形成了一种严肃与幽默相融合的风格特质。耿军通过对社会底层人群生活的观察和反思，运用黑色幽默的方式，展现了生活的荒诞性和悲剧性，同时也表达了对人性的深刻理解和人文关怀。（编辑：赵敏）
2018年
好友
好友

制片人/

导演：杨平道/
主演：陆叔远/苏子情/陆浩全/江洪/陈杰/李相炫/
类型：剧情/
剧情：寻找男友的菁菁来到他家乡，却意外掺和了两个老头寻找身世的奇幻旅程，揭开了一段60年来无从言说的情感。老头水木和妻子阿芳留守在村庄生活，水木有一个不为人知的好友仲生。仲生是深山上小水库的管理员。阿芳看似不知道仲生的存在，但因缘际会，命运交错，三个人有着不能明言的关系。仲生感知大限将至，却不知身后将栖身何处。水木决定顺仲生的意愿送他“回家”。水木恳求菁菁开车送他们一程。一路上，他们遇见了自己的童年和青年，故去的母亲还有年幼的阿芳，像是重走人生路。
剧情：影片以全新的视角面对当代城市生活，故事中刚和男友分手的小雾，因一笔意外的稿费而在北京胡同里租了一套房子，期待自己一个人的世界。不了母亲因无法与家中老人相处，搬来与她同住。奇特的战争开始了。每天一睁眼，在屋子的每个角落，母亲都在用荒谬的生活规则与偏执的行为方式折磨着小雾。小雾也被母亲的思维逻辑潜移默化的影响着。两个极度缺乏安全感的女人，在饭桌，尿盆，碗筷中互相攻击，防御。在战争高潮，她们已无法面对彼此。母女各自开始了一场恋爱，获得了暂时的平衡，但最终都失败了。
2015年
导赏：影片讲述的是一对裕固族少年，骑着骆驼在荒漠之中穿越千里寻找父亲和家园的故事，民族文化和历史寻根主题在影片开头就得以彰显，影片一开场以壁画的形式展现裕固族的文明史，逐渐剥落的壁画象征着文明的衰落，随后以壁画上的裕固族先人转换为爷爷身骑骆驼在马路上行走，冷峻、苍凉的氛围呈现出传统文明在现代文明冲击下的岌岌可危。爷爷的去世、父亲的“消失”，喇嘛的搬迁、兄弟之间的隔阂，种种情节表明裕固族是一个正在逐渐消失的民族，导演选择以此为表现对象，不仅符合“一带一路”国家战略，同时带来了西部文明新的文化视野，西部历史的探索丰富了游牧文化和民族文化。影片也讲述了“回家”主题，该主题不仅包括物理空间上的回家，也包括精神家园的回归。物理层面意义上，兄弟俩从镇上的爷爷家出发，穿越戈壁、沙漠，寻找在草原上放牧的父亲，作为一个游牧民族，寻找到父亲只能去往水草丰茂的地方，因而寻找父亲延伸成了寻找裕固族的传统，然而现代化、城市化的发展给裕固族游牧民族的传统生活方式造成严重威胁，因此在寻找父亲的过程中，也在寻找精神寄托和文化认同。结尾水草丰茂的地方父亲并没有从事放牧工作，而是成为了淘金一员，该种处理展现了裕固族循环式的困境，穿越一个荒漠走到的却是另一个荒漠，水草丰茂的家园早已不复存在，体现人物在传统与现代化之间的挣扎，也是导演对现代化与城市化的反思。在城市化的反思之中，影片强调了人与自然、人与生态之间的关系，片中干涸的河流、废弃的村庄、即将搬走的喇嘛寺等景象，都是对生态危机的一种隐喻表达，象征着人类活动对自然环境的破坏与掠夺，以及破坏所带来的民族文明性丢失的严重后果，通过展现伤痕累累的大自然，传达出人与自然应和谐相处的议题，体现影片所具备的生态意识与生态性，强调人类的生态意识与生态责任。（编辑：州文）
导赏：《路边野餐》是由毕赣编剧并执导的一部充满诗意的电影，它以一种非线性叙事的方式，讲述了主人公陈升在现实与梦境、过去与未来之间游荡的故事。这部电影以其独特的艺术风格和深邃的情感表达，获得了广泛的赞誉和多个电影节的奖项。《路边野餐》的叙事方式非线性，时间跳跃，现实、过去、回忆交织在一起，为观众呈现了一个充满诗意和梦幻色彩的故事。电影中的意象丰富，如野人、时钟、绣花鞋等，都带有强烈的象征意义，渗透着时间循环和因果轮回的主题。影片的视听语言极具特色，尤其是一个42分钟的长镜头，这个长镜头在技术上的实现和叙事上的创新，展现了导演毕赣对电影语言的深刻理解和大胆探索。这个长镜头不仅是对传统电影叙事方式的挑战，也是对观众观影习惯的一种颠覆，它让观众沉浸在一个连续不断、充满变化的影像世界中，体验主人公的内心世界和对时间的感悟。毕赣的这部作品，不仅在技术上展现了其创新精神，在情感表达上也极为真挚和深刻。影片通过主题、形式、结构多层面的探索，为新影像开创了一条充满活力的道路。《路边野餐》跳出了中国独立电影的主题窠臼，转而向更难以捉摸的记忆与情感维度进发。它的深远意义在于，影片通过独特视听情境的营造，对长镜头美学的创新使用，展现了一种可贵的美学自觉，开拓了一种中国式新影像的书写可能。这是一部集摄影艺术、故事构架、情感表达、哲学思考于一身的绝佳影片。它以其独特的艺术风格和深刻的情感表达，成为了中国电影中的一颗璀璨明珠，也为世界电影艺术贡献了新的视角和思考。（编辑：赵敏）
2012年
导赏：李睿珺导演的《告诉他们，我乘白鹤去了》如同一幅用土地、暮色与执念绘就的静谧水墨长卷。它不追求戏剧性的激烈冲突，也不沉溺于社会议题的直白探讨，而是将镜头深深探入一位乡村老人马有铁生命终章的精神世界，以近乎凝滞的节奏和充满诗意的影像，吟唱了一曲关于生命归宿、传统信仰与存在尊严的深沉挽歌。李睿珺导演的影像风格是影片诗意与深度的关键载体。他继承了苏童小说中的白描手法，并将其转化为充满乡土禅意的电影语言。影片节奏沉缓，大量运用固定长镜头和远景，凝视着西北农村广袤而苍凉的土地、平静如镜的槽子湖、孤独伫立的老树、以及暮色中踽踽独行的老人。这些画面本身就在“叹息”，诉说着一种亘古的宁静与淡淡的哀愁。声音设计同样极简，风声、鸟鸣、铁锹铲土的闷响、老人偶尔的咳嗽，共同构建了一个近乎真空的沉思空间。这种不加多余修饰的纯粹影像，迫使观众沉静下来，与老马一同感受那份沉重的孤独、无言的执念以及对生命终点的深邃凝视。《告诉他们，我乘白鹤去了》是一部需要沉下心去“看”和“听”的电影。它摒弃了商业片的喧嚣与直白，以近乎固执的沉静，探讨着生命最本质的命题：我们如何面对必然的消亡？个体在宏大的时代变迁与冰冷的制度面前，如何守护内心认定的尊严与归宿？白鹤，作为贯穿始终的核心意象，既是老马对洁净灵魂归途的浪漫幻想，也是影片本身诗意的象征。它并未在现实中真正出现，却以更强大的力量存在于老马的精神世界和影片的每一个凝神静气的镜头里。这部电影，就像槽子湖平静的水面，映照出的不仅是西北乡村的景致，更是每个人内心深处对生命终点的隐秘叩问与无声应答。它告诉我们，有些告别，可以没有眼泪，只有对一只白鹤的坚定信仰。（编辑：赵敏）
2007年
举自尘土
举自尘土

编剧/演员/

导演：甘小二/
主演：胡淑丽/张献民/Shengyue Lu/
类型：剧情/
剧情：　　林嫂是中国农村基督教会圣乐队的一员。丈夫得了矽肺奄奄一息在住院，9岁的女儿盛悦拖欠学费被退学。 　　林嫂每天在教会排练婚礼进行曲，这天迎来了一对农民基督徒在教堂的婚礼。婚礼后，林嫂像往常一样去医院，但这次是拉丈夫出院，放弃治疗。丈夫死于途中，林嫂拉着丈夫的尸体回家。经过简单的追思礼拜，埋葬了丈夫。林嫂把仅有的钱给盛悦交了学费。