金雅琴

Yaqin Jin
有片源
2010年
导赏：割爱下嫁当童养媳夫亡子丢悲痛不已
2009年
导赏：在北京城的褶皱深处，胡同的青砖灰瓦始终是时代最忠实的记录者。2009年，导演安战军将北京人艺经典话剧《万家灯火》搬上银幕，以电影独有的时空纵深感，将金鱼池胡同的拆迁往事呈现出来。电影延续了话剧对“家”的凝视，并以更广阔的视角重构了胡同生态。安战军用长镜头穿梭于胡同肌理之间，让观众听见晾衣绳上的方言絮语、窗台上半导体广播的杂音、甚至砖缝里蟋蟀的振翅。这些被胶片凝固的生活褶皱，让“拆迁”不再只是政策文件里的名词，而浸润着满满的烟火气。相较于舞台的凝练，电影以蒙太奇拼贴出时代转型的复杂肌理。何老太攥着房产证的手与开发商图纸上的红线交叠，老邻居们蹲在废墟边分食西瓜的剪影与新楼盘奠基典礼的彩旗同框。导演巧妙运用冷暖色调的渐变，昏黄的旧屋灯光逐渐被冷蓝的工地探照灯吞噬，四合院门楣上褪色的春联最终化作商品房玻璃幕墙的霓虹倒影。这种视觉隐喻不着一字，却道尽了现代化进程中的温情与阵痛。金雅琴饰演的何老太，将话剧舞台上那个骂天骂地的市井母亲，演绎得更具泥土般的生命力。她趴在拆迁办窗口讨价还价时蓬乱的发丝，摩挲着老相框时颤抖的指节，甚至端起搪瓷缸喝茉莉花茶时喉咙的吞咽，都在特写镜头中成为无声的宣言。电影用影像考古学重建了胡同的“消逝现场”。航拍镜头里，推土机如甲虫般蚕食着棋盘般的胡同肌理；微距镜头下，墙皮剥落处露出不同年代的报纸糊层——1958年的生产标兵表彰、1976年的地震公告、1990年的亚运标语……这些被岁月夯实的文化地层，在拆迁锤下轰然崩塌。但导演并未沉溺于怀旧，他用手持摄影捕捉搬迁车队驶过长安街的瞬间：旧藤椅从三轮车上支棱出的弧度，恰与新兴大剧院的流线型穹顶形成穿越时空的对话。《万家灯火》的电影改编，是一次对城市记忆的深情凝视。它用胶片封存了胡同最后的呼吸，让推土机的轰鸣与街坊的寒暄共同构成时代的复调。当我们跟随镜头走进那些即将消失的院落，触摸砖墙上经年的裂痕，或许会突然懂得：所谓城市更新，不仅是空间的更迭，更是无数平凡生命的重新扎根。这部电影是留给未来的启示录——在钢筋水泥的丛林里，永远需要这样的影像，替我们记住“家”最初的模样。（编辑：婧怡）
2007年
剧情：　　1963年盛夏，陈玉带着女友小兰送给他的手风琴，千里迢迢来到群山环绕的月亮湾村小学任教。陈玉想在风景秀丽的月亮河畔留影，随着相机自拍快门的声响，他抱着手风琴摔倒了。 　　月亮湾小学座落在风景秀丽的月亮河畔，似乎就是几间简易的土房子，条件简陋的出奇，陈玉的到来导致代课老师周敏搬出了宿舍，腾出地方给他住。 　　为了掂掂陈玉的斤两，古板的校长故意为难他。陈玉有些无奈。校长用竹鞭惩罚调皮的学生，陈玉肆图劝阻也不管用。 陈玉与周敏互生好感。周敏劝他不要老去叶宝富家家访，因为其父是四清对象。陈玉不以为然，果然，陈玉因与叶家的关系被就近下放到农村去改造，离开了学校，他和小兰也断了联系。 　　为了追求周敏，李刚安排周敏去大队部做了广播员。周敏并不领情，其实她的心中早就有了陈玉。帮他洗衣，做饭，甚至喂猪。陈玉也有些喜欢周敏。因为宣传队长蛮横地坚持，念错毛主席诗词，宣传队长和张宏才被判劳教，陈玉想顶替学生张宏才去劳动改造，李刚没同意。在李刚的保护下，陈玉躲过了一劫。陈玉和周敏历经磨难，终于走进婚姻的殿堂。 　　人到中年的陈玉恢复了教师的工作。小兰的来信使他不禁暗自伤神。儿子涛涛背着他辍学打工，遭到陈玉责骂。为了给校合唱团买统一的服装，陈玉带着学生去山里采竹子编竹篮。吴春燕的女儿张小洋很有音乐天赋，陈玉劝她加以培养，不要耽误了孩子。看到吴春燕家的窘境，陈玉自掏腰包送张小洋去县文化馆学音乐。寄到北京的服装款如石沉大海，陈玉决定去北京找那家红旗服装厂。找遍了北京城不果。随行的儿子涛涛却没有跟他回来，只是托人转交了一封告别信给了火车上的陈玉。 　　服装款被骗，儿子出走，妻子周敏含泪去了北京去找儿子涛涛。这时，陈玉又接到小兰的来信，并告知她的父亲去世了，他陷入了深深的悲痛之中。学校文艺汇演的日子临近了，周敏从北京回来卖掉了家里的年猪，替陈玉凑够了重新做演出服的钱。小洋和合唱团的孩子们穿着崭新的演出服登台演出令台下的陈玉感到很欣慰。 　　陈玉已经满头银发，不顾年老体弱去发廊找辍学做洗头妹的学生吴桂莲。张小洋终于成了歌唱家，她的演出在中央台播出。陈玉拉着周敏的手，在电视机前欣慰的欣赏着。 　　周敏住院了，陈玉悉心照料仍不见好转，辞世之际，陈玉找出落满灰尘的手风琴，为她深情的拉起了琴。琴声回荡在天际，久久不愿散去。 　　2000年夏，陈玉回到了月亮湾，创办了月亮湾青少年活动中心，继续为教育事业发挥着自己的光和热。
2005年
我们俩
我们俩

演员(饰 老太太)/

导演：马俪文/
主演：金雅琴/宫哲/孙捷/罗忠学/强爽/刘正亮/
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导赏：《我们俩》是一部情感真挚、感人至深的剧情片，导演马俪文根据自身经历改编，以其细腻的情感捕捉和极简的叙事风格，将一老一小的日常生活片段编织成一幅动人的画卷。金雅琴饰演的老太太，一个生活在四合院中的老人，她的生活单调而乏味，唯一的慰藉便是与邻里之间的闲聊。她外表冷漠犀利，对周围的人和事充满警惕，然而内心却充满了对亲情的渴望和对生活的热爱。宫哲饰演的小马，一个充满朝气和文艺气息的独立女生，她的到来打破了老太太的平静生活，也带来了许多意想不到的惊喜。在老太太和女孩的相处过程中，几乎没有一件典型意义上的互相关爱的事情，她们的生活总是将争执和宽容交织在一起，正是这样，才更贴近真实。通过一个年轻人和一个老人的对比和融合，自然地追问了关于生命和时间的宏大命题。片中几乎只有两处场景——四合院和胡同。胡同，是北京人世代居住的建筑形式。对于北京人来说，胡同不仅构建起了整座城市的文脉，更荡漾出了家长里短的独特文化。但是随着城市发展，这个传统的公共空间摇曳在传统与现代之间。四合院是孤寡老人守了一辈子的空间，代表了一个封闭、静态、传统的世界，象征着老太太的固执、孤独和怀旧，在小马来之前空荡荡的，显得十分简陋。小马的到来给四合院带来了现代和开放的气息，她将小小的平房打扫、布置得温馨、文艺。《我们俩》通过空间架构叙事，成功地将老太太和小马之间的情感发展和故事脉络展现出来。窦唯为影片所作古琴配乐，古朴清新，将北京胡同的氛围极简勾勒，与电影的素气风格混然一体。《我们俩》给人的观感恍若明人张岱的小文《湖心亭看雪》——“惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已”，寥寥几笔，疏朗自然。（编辑：路明慧）
1991年
导赏：《青春无悔》是第五代导演周晓文的代表作，以先锋的影像对80年代的中国都市给予了特别的关注。这部影片是周晓文创作谱系中难得带有温馨情感的，透过一段包容了无悔生命历程的青春经历让我们看到作者心底深处的青春眷恋秘密。然而，无悔的是青春和情感，影片结尾依旧体现出周晓文式的对现实和人生的评价。影像上冷峻和惨烈的特点使周晓文作为第五代导演中特殊的一位。在镜头呈现上，他追求的是平实和客观，但恰恰是这种平实和客观带来了一种“震惊”和“韵味”，例如电影中对拆迁画面的呈现往往显得既具有真实感，又带有一种视觉上的震撼。整体上，电影的叙事节奏张弛有度，既有紧张激烈的情感冲突，也有平静深沉的内心独白。导演通过不同节奏的切换，有效地推动了故事的发展，同时也增强了电影的感染力。《青春无悔》展现出青春生命的躁动、现代都市的男女百态和中国社会现代化进程。周晓文将重点放在多角关系的处理上，抓住了80年代社会中的人际关系变化。以点带面，透过对“都市情缘”的展现来洞悉社会的巨变。焦虑、躁动不安、绝望是这部影片所表现的都市面相，实际上正是导演对现代文明的反思。对爱情、死亡、生命的剖析，使得影片具有一种哲理蕴含，同时，导演在艺术手法上加入了创新的元素，用商业电影创新的镜头语言生动地探究了人的精神世界，具有极高的观赏性和独特的审美。周晓文善于用电影去拉开生活舞台的遮蔽，显露出人性的刀光剑影，《青春无悔》生动地谱写出一段关于都市男女之间的焦躁、冲动和悲哀的故事。（编辑：赵敏）
1981年
导赏：经典小说改编而成绝代佳人爱错一生