张永正
1988年
导赏：江湖恶斗
1984年
导赏：《秋瑾》以清末为背景，讲述了秋瑾在目睹八国联军侵略中国的残酷现实后，深感国难深重，因此毅然决定离家别子，远赴日本求学。在日本的岁月里，她与徐锡麟、陈天华等志同道合之士结为伙伴，共同探索拯救国家的方法。秋瑾不仅是中国资产阶级民主革命时期杰出的女性革命家，更是近代妇女运动的先驱，积极倡导女权思想，并以其卓越的文学才华广受赞誉。她的人生经历了一次由贵族闺秀到勇敢斗士的蜕变，勇敢摆脱旧有家庭的束缚，追求婚姻自主和性别平等。为了推翻封建专制统治，她不惜牺牲个人，英勇就义。镜头表意非常明确、简洁。开头的一系列蒙太奇剪辑，将面容狰狞的石狮和八国联军的铁蹄交叉在一起，颇有苏联电影《战舰波将金号》的气魄和风采，以短短一分钟不到的镜头交代了百年前八国联军入侵后中国沦为半殖民半封建社会的悲剧事实。同时，谢晋导演注重用对比蒙太奇的手法，加强观众在观影时的家国认同感，如《辛丑条约》签订时，大清官员用的朝廷印章和西方世界的羽毛签字笔形成鲜明对比，中国百姓的命运和中华民族土地的所属，凭一张白纸合约就得到改变。此外，摄影有效利用厅井式建筑的结构，用特殊的角度拍摄人物在巨大的出檐、雄大的斗拱、粗壮的檐柱中穿行的画面，大大提高了摄影构图的纵深感。观看影片的时候，定会为那个时代有志之士之间的革命情谊深深触。秋瑾、芝瑛姐、徐寄尘间彼此成全、相互认可的姐妹情谊；秋瑾、陈天华、徐锡麟间惺惺相惜、共商国事的革命友情，让观众在国家的宏大叙事中体会到人的具体感情。在徐锡麟对自身的文笔和人格魅力失去自信之时，秋瑾鼓励他说，“徐大哥是别有鸿志”；在秋瑾因女子之身受到他人质疑轻鄙之时，徐锡麟辩白道，“秋大姐之能力不在众人之下”。诚然，身为女儿身，秋瑾身不由己地承担起妻职与母职，但她性豪侠，习文练武，自我强健，蔑视封建礼法，提倡男女平等。接办大通师范学堂，还增设了体育科，在雨中操练学生，领唱军歌，一点儿也不逊色于男子。她凭自己的一番努力赢得了和男子平齐的话语权，真正介入到了国运时政中。但强硬的外表下，是她对无法兼顾社会责任和私人情感的郁结于心。远赴东洋前的晚上，秋瑾在门缝中偷看分玩具的哥哥妹妹，暗自伤神。四年后她归返故乡，儿女皆不在身边，她只能对着随身携带的日本人偶娃娃，凭物思念多年未见的亲生骨肉。影片中，秋瑾问孙中山，“您，也感到寂寞吗？”想必，身处时代洪流中的她，定是感受到了和孙中山先生一样的思想上的孤单与命运的悲壮，才问出如此伤感的问题。桌子上静卧的珠宝配饰，是秋瑾自觉转变身份、投身国运的象征；手中紧握的未曾送出的日本人偶娃娃，是秋瑾作为母亲的亏欠与无奈。（编辑：王斯笳）
1982年
导赏：《牧马人》是第三代导演谢晋的代表作之一，改编自张贤亮的《灵与肉》。与原作相应的，本片深切叩击特殊时期的社会历史问题，展现出中国社会在经历巨大动荡后对人性回归和社会重建的渴望。《灵与肉》是一部“伤痕文学”作品，它直面并反思了特殊历史时期知识分子所遭受的命运放逐，抒写着留在他们身体与心灵上的伤痕。但这并不意味着它是一部悲观主义的泄愤之作，作者始终期望在引发思考的同时挖掘伤痕中振奋人心的力量，谢晋牢牢把握住了这一关键态度，并通过影像将之放大增亮。在对往日记忆的重新挖掘中，过去与现在彼此交集，许灵均下了苦海，又跳出了苦海，但他始终与他所热爱的土地紧紧站在一起，始终怀着赤诚的爱国主义真情望向未来。相较于谢晋其他沉痛批判与揭露现实的作品，《牧马人》更注重建立影片与观众之间的情感连接。这也符合小说结尾所认为的，“任何理性上的认识，如果没有感性作为基础，就全部是空洞的。”影片在拍摄手法上大量采用长镜头与大景深，并配以富有草原民族特色的乐曲，尽情展现着边疆牧场的辽阔与荒凉，在大大增强画面视觉冲击的同时，诗意地突出了壮阔自然对许灵均内心世界的影响。群众掩护许灵均上山等细节处理，体现出影片关于“自然环境能够在多大程度上作用于心情变换”这一问题的思考，这种善良、智慧与豪迈深深地触动着许灵均，也直抵银幕前观众的心灵。影片对人物塑造的补充使整个故事大为增色。被打成右派后初至草原，许灵均心灰意冷，迷失在自我认同与政治导向的巨大漩涡之中。但他依然坚持阅读与学习，并在体力劳动中重新确定自我。影片用一系列的劳作场面展现时间流逝，许灵均通过在劳动中把握物质并为自己所用，恢复了作为人的尊严与自豪。另一个主角秀芝的人物塑造也极为成功。在原作中，秀芝只是一个普通的农村姑娘，她突然闯入许灵均的生活，满足了男性情感寄托的需要。但影片却通过大量细节将秀芝塑造得极富光彩，她不厌贫寒，打坯垒墙，一个心灵淳朴、刚强有力、具有独特性的劳动妇女形象由此展现开来，而丛珊不带任何现代性特征的表演则帮助角色呈现出更加原始、纯真的美。（编辑：铠兰）