Armand Schultz
2017年
剧情：　　本片是马特·拉斯金的第二部长片作品，讲述了美国一起轰动一时的错案，年仅18岁的科林·华纳被误判入狱，科林的童年玩伴为了证明朋友的清白，走上漫长的洗冤之路。
2015年
导赏：　　遵循一个神秘的无政府主义谁招募一个年轻的电脑程序员（马利克）谁从反社会混乱和遭受黑客由他们连接到人。
2014年
剧情： HBO推出的电视电影《平常心》根据托尼奖同名获奖百老汇话剧《The Normal Heart》改编，讲述了上世纪八十年代的纽约同性恋人群艾滋病以及HIV携带者的生活，大致都是Larry Kramer的人生经历和感悟。马克·鲁法洛将扮演男主角Ned Weeks——当时被称为“同性恋癌症”的艾滋病在纽约开始肆虐时，首先一批被予以关注的患者；朱莉娅·罗伯茨将在电影中扮演Emma Brookner——一个下身残疾坐在轮椅上的医生，艾滋病在纽约出现伊始为数不多严肃看待此事的医生之一； 鲍德温将扮演Weeks的哥哥——一位十分纠结于兄弟的性取向的律师；"孔雀"波莫的角色名为Felix Turner——一个同志时尚记者，后来成了Week的男朋友，不幸同样染病；“谢耳朵”吉姆·帕森斯将会重新演绎自己在百老汇版中的角色——一个同性恋活动家，同时也是男同志健康危机组织的一员。
2011年
2010年
剧情： 故事开始于北韩，一个美国女商人伊芙琳·绍特（安吉丽娜·朱莉饰演）被朝鲜人民军以间谍罪拘捕。健壮的士兵一次又一次虐待者这个美国女人，逼她承认自己是美国的特工。幸运的是，经过一个仰慕她的徳裔生物学家在各界奔走呼吁，美国终于同意用人质换回绍特。绍特脱离苦海后，被那个四处奔走解救自己的男人所打动，于是二人终于走到了一起。 又过了一段时间，绍特每天享受着丈夫无微不至的关怀，两人幸福的生活在一起。直到有一天，CIA抓住了一名俄国特工，绍特身为一名CIA干员，和她的上司一起对其进行审问。然而审问的结果令大家瞠目结舌，俄国佬特工承认前苏联时代他领导着一个秘密的特务组织，成员都是未成年的孩子，他把这些孩子洗脑后再派遣到美国，以便在未来发挥他们的作用。而老特工更透露近期将有其中一名经他训练的特务发起针对来美国访问的俄国总统的刺杀，而这名特务的名字则是——SALT，绍特，伊芙琳·绍特。匆匆送走了俄国老特务，绍特面对着同事们怀疑的眼神，歇斯底里的询问自己的丈夫是否平安，因为她认为对方一定是绑架了他以此胁迫自己。果然，她尝试往家里打电话而平时此刻丈夫应该在家却无人接听电话。 很快的新的坏消息传来，俄国老特务趁CIA看守人员不备将其杀死并成功的逃离CIA总部。而赶去指挥的绍特的上司却发现身份可疑的绍特也正在逃离总部大楼。绍特的同事们都认为这是她心虚的表现于是更加认为她确实是俄国特工。经过一番激烈的追逐，绍特脱离了警方和CIA的追捕。 美国副总统于任期逝世，世界各地的政要前来吊丧，俄国总统也在其中。仪式将在大教堂举办，而染成黑发的绍特也混入教堂。她制造了一起爆炸使俄国总统单独落入她的陷阱，最终在一名一直认为她就是俄国特工的黑人CIA同事的面前射杀了俄国总统。看着俄国总统逐渐停止了挣扎，绍特扔下了手枪向黑人探员投降。 然而在押送绍特的途中，她再一次成功的制造了警车事故并再次逃出升天。逃离的绍特来到海边一艘破旧的船上，原来那个成功逃脱的苏联老特务也在此等她。原来绍特真的是俄国的一名特工。她在船上不只见到了老特工和那些当年曾经和她一起接受训练的特工少年们，也见到了自己被绑架的丈夫。原来果然是老特务怀疑绍特的忠诚，于是抓住他的丈夫以此要挟绍特为他们做事。但是绍特还是估计错了曾经的教官，老特务残忍地在绍特面前枪杀了她的丈夫。 内心无比悲痛的绍特强忍住痛苦，在老特务和特务同学们的面前摆出一副无所谓的表情，然而内心却恨极了这些杀死她所爱的男人的人。她套出了老特工的下一步计划——刺杀美国总统以引发世界大战。之后趁着对方对她放松了警惕，杀死了老特务和所有在场的前苏联特工。 之后绍特联系上了老特务下一步计划的联系人，一名东欧上校。看着将军脸上的疤痕，绍特想起了他就是当年在少年特工学校里关系最好的朋友。这位当年最要好的朋友仍然对绍特十分信任，他将自己的计划对绍特全盘托出。于是在一个晚上，上校带着已经便装成为一名男子的绍特来到白宫参加外交宴会。然而绍特曾经的上司发现了绍特的踪迹于是立刻安排总统撤离。上校试图以引爆身上炸药的方式杀死总统，最终却失败了。绍特看着自己曾经最好的朋友毫无价值的死去，心有不甘，于是解除伪装继续追杀总统一行人。 绍特在CIA的上司带着总统一行人逃进了白宫的地下掩蔽室，然而惊魂未定的一行人却发现绍特的前CIA上司对着自己端起了枪口，这个真实身份是比绍特还要早潜伏到CIA的俄国特工杀光了总统之外的所有人，并强迫总统发射核弹以真正导致世界大战。绍特和前上司经过一番激烈打斗，却最终被赶来支援总统的士兵打倒。而自己的前上司却宣称自己是保护总统的人，掩盖了他是俄国特工的真相。 看着自己前上司仍然一副无耻的嘴脸，绍特终于在被押走时痛下杀手，勒死了当时也打算趁机杀掉绍特以保护自己秘密的前上司。 在押送的路上，那个曾经怀疑过绍特的黑人同事问她，像她这样的特工还有多少？绍特回答，像我这样的都死了，而像他（绍特的前上司，比她更早一批接受少年特工训练的苏联特工）那样的还有无数。最后黑人同事偷偷放跑了绍特……
2009年
剧情： 曾几何时，鲍里斯・耶尔尼科夫(拉里・戴维饰)也拥有过像画卷一样美好的生活，作为一个在国际上享有盛誉的物理学家，他之前专门在哥伦比亚大学教弦论。他的妻子杰西卡(卡罗琳・麦考密克饰)是一个非常有才华、美丽且富有的女人，他们共同生活在一个位于上流社会住宅区的豪华公寓里。但是如此风调雨顺的好运气并不能减轻鲍里斯那持之以恒的绝望感，一天晚上，当他与杰西卡激烈地争吵之后，便从窗户跳了下去……鲍里斯的这次自杀未遂直接导致他与杰西卡离了婚，并搬回到市区破旧的小公寓里居住。 从此，鲍里斯过上了清心寡欲的独居生活，而这个拥有着世界级别的坏脾气的老头也乐得如此……可是一天，他的平静却被一个突然闯进他生活的小姑娘打破了--当时鲍里斯正打算回家，被离家出走的麦乐迪・安・塞莉斯泰因(埃文・蕾切尔・伍德饰)拦了下来，她请求鲍里斯收留自己。看着这个又冷又饿的小女孩，鲍里斯虽然很是不情愿，还是让她住进了自己的公寓里。 来自于密西西比的麦乐迪拥有的是不可思议的天真，她那容易相信人的个性与鲍里斯的实际刻薄形成了鲜明的对比，在鲍里斯的眼中，像麦乐迪这种过于“脆弱”的小女孩，在纽约根本就没办法生存下去……然而随着时间的推移，麦乐迪似乎并没有搬出去的意思，即使鲍里斯用讽刺的言语百般刁难，她却总是有办法第一时间平息他的愤怒。 很快，麦乐迪就发现了一个惊人的事实，自己竟然疯狂地爱上了鲍里斯，包括他睿智的头脑和生活经验，还有愤世嫉俗的激昂……从最初的拒绝到慢慢接受，就连鲍里斯也无法否认两个人之间强烈的吸引力，于是他们不顾世俗的眼光，结了婚。可他们的幸福生活仅维持了一年的时间，就被麦乐迪那过于保守拘谨的妈妈玛丽埃塔(派翠西娅・克拉克森饰)的突然来访打断了--让她想象不到的是，离家一年的女儿竟然已经成为人妇，而且对方还是一个比自己老的乖张老头子。 在玛丽埃塔的有意撮合下，麦乐迪遇到了帅气的小伙子兰迪・李・詹姆斯(亨利・卡维尔饰)，并慢慢地爱上了他，她决定离开鲍里斯……绝望的鲍里斯再一次从窗户跳了下去，可是命运又和他开了一个玩笑，他仍然奇迹般地毫发未伤--这个故事中的每一个人都在满足自己的需求，同时也证明了爱情本来就是没有规则可以遵循的，只有学会什么是真正的现实，才有可能达成一种“怎样都行”的豁达的人生观。
剧情： 保罗·吉亚马提（Paul Giamatti 饰）是纽约一个剧团的演员，他正在排演契诃夫的戏剧《万尼亚舅舅》。但是这出戏让他身心疲惫，几近崩溃。偶然机会，保罗找到一家名为灵魂仓库的机构。利用先进的技术，保罗成功地将自己95%的灵魂提取出来。在此之后，他的演技没有任何进展，反而常常感到莫名的空虚，并且性格也发生变化。为了回归正常生活，保罗在医生的建议下“安装”了一个俄罗斯女人的灵魂，但却让他更加烦躁。他强烈建议要回属于自己的灵魂，却发现原本妥善保存的灵魂已经不翼而飞……
2008年
剧情： 有人会单纯地只为了整容就背叛自己的国家吗？在美国、尤其是到了科恩兄弟手中，就有可能……CIA内部正在经历重大的人员调整，一直有份参与被列为高度机密的会议的分析师奥斯本·考克斯显然已经度过了他的黄金时期，再加上始终困扰着他的酗酒问题，CIA决定将他从精英团队中调离出来，使得奥斯本心怀郁闷的情绪回到了他位于乔治敦的家，不知道出于什么样的心态，他决定开始创作酝酿已久的回忆录，然后照旧每天都要喝个烂醉如泥。奥斯本的妻子卡蒂虽然对丈夫事业的大转折并未表现出太多的惊讶，可是却难掩沮丧和惊慌，不过她显然已经为自己的未来做好了打算，不仅仅和已婚的联邦执行官哈利·法瑞尔搞出了一段婚外情，而且还做好了私奔的打算。 　　混乱开始于华盛顿特区位于市郊的某一座健身中心的女子更衣室里，员工琳达·雷茨克在地板上捡到了一张光碟，里面正好就是奥斯本尚未完工的回忆录……她找到了自己那干劲十足却有点二百五的同事查德·菲尔德海默，俩人一致认为光碟上记录了一些CIA内部的敏感内容，他们可以以此去勒索光碟的主人。琳达实在是太需要一笔钱了，因为她正计划着给自己全身做一次大面积的整形手术，以此获得“重生”，然而她微薄的工资，却只够她支付咨询的费用的。也许琳达太过关注与自己有关的一切了，却没有意识到健身中心的经理泰德·特莱芬早就已经爱上了她，甚至能够容忍她不断地与网友会面甚至一夜情。 　　泰德力劝琳达与查德不要用光碟去要挟奥斯本，可是他却没办法阻止贪婪欲望的大爆发……随着事态的发展，局面愈发地混乱起来，已经超出了所有人的控制，在经历了一连串极具冲击力的“巧合”之后，是一个又一个黑暗异常却又热闹非凡的惊险奇遇。
剧情：影片简介： 　　一切都发生得很突然，没有预警，没有征兆，散布速度之快更是让人没办法提防，几乎在转瞬间，就遍布了美国主要城市的各个角落，到处弥漫着古怪且可怕的死亡气息，这是一种惊人的破坏力，完全没有任何理由和迹象可循……到底是什么导致这一切发生得如此迅猛？完全摧毁了人类在行为上的自控能力？人类不再具备逃避危险和伤害的本能，也不再能够意识到刀会刺死自己、火会烧死自己、水会淹死自己。没有前因，更没有后果，就这么发生了，有人说这是一场恐怖分子的袭击，有人说是失败的生物实验导致的，也有人说这可能是一件比魔鬼还可怕的武器，或者是一种失去了控制的病毒？可是人类甚至猜不透它的传播途径--水？还是空气？ 　　所以说，目前的状况对于在费城的一所高中做老师的艾略特·摩尔来说，他最需要做的不是挖掘为什么会发生这一切的根源，而是要趁着自己还有残留的理智，从这个神秘却致命的环境中逃出来，即使他和妻子阿尔玛正处在婚姻危机中，但在灾难面前，一切争执都应该暂且不提。艾略特与阿尔玛以最快的速度上路，先是坐火车，然后自己开车，与他们一起的还有艾略特在学校的朋友--数学老师朱利安和他8岁的女儿杰丝，一路驱车赶往宾夕法尼亚州的农场，他们将所有的希望都寄托到了那里，希望可以避开这种恐怖且呈持续增长气势的袭击。然而，他们也很快就意识到，无论你逃到哪里，无论你是谁，都不可能得到真正的安全，因为那个可怕的隐形杀手是不会放过任何人的……直到艾略特窥视到了隐藏在表相下的事实真相后，渐渐了解了到底为什么会出现这种足以威胁到人类未来的力量，他决定放手一搏，帮助他那濒临破碎的家庭，得以幸存下来。 幕后制作： 【又见奈特·沙马兰】 　　影片的导演是曾经执导过《灵异第六感》和《天兆》的印度裔恐怖片专业户M.奈特·沙马兰，这一次，他再度讲述了一个拥有闪电般的快节奏、一下一下敲打你的心脏、还兼具了疯狂偏执妄想的惊悚故事，中心内容是关于一个家庭的，他们需要逃离一种没办法说明、无法阻挠的恐怖袭击，因为其威胁的目标不仅仅是人类的生命，还有人性最为基本的潜意识：生存的本能。近几年来，沙马兰通过连续几部故事层次丰富、结合了悬疑惊悚幽默等多种元素的电影长片，早就成为塑造了当代电影神话的优秀电影人之一，自从他凭借着一部非常有创造力的鬼故事--《灵异第六感》首次亮相好莱坞的电影工业之后，就靠着一部又一部吸引人的现代恐怖电影稳步前进着，每一次，沙马兰都想借助电影的形式，去探索一种很有煽动力、与人性有关的秘密，获得了评论界声声喝彩的同时，在票房上也是收入颇丰。 　　如今，到了这部《灭顶之灾》，奈特·沙马兰再次奉献出一个他最为擅长、看似精简朴素却加倍折磨人的惊悚故事，探讨的是如何在灾难与痛苦中维持住求生的欲望，当你的潜意识中不再有“死亡”二字的存在，将会带来什么样可怕的结果？回归影片的本源，属于最快速、最直接的人类基本：一个男人、一个女人和一个孩子，他们一路逃亡，追在他们身后的是没有名字、不知道具体模样的巨大灾难。沙马兰大胆地提供了一个让你挥之不去、萦绕心头的画面--这确实是一场重大的灾变，可是却并非由人类引发的，而是大自然的一种惩罚……于是一个疑问也伴随而出：当人类自我保护的主要本能完全进入了一个错位的状态时，会发生什么样的事呢？好在这部影片还带给我们一个温暖的思考，那就是在人类最黑暗、最危险的时刻，爱与无私仍然是我们能够存活下去的力量。 　　有的时候，灵感总是迸发于一瞬间，奈特·沙马兰还记得当时的自己正开着车行驶在新泽西乡下的小路上，看到的满眼尽是青葱繁荣的绿色世界，他回忆道：“我那时是要去纽约……天气很好，两旁的树枝甚至伸到了高速公路上，一派和谐安康的宁静。这个时候，我的脑袋里突然出现了一个想法，‘会不会有一天，大自然不再眷顾我们呢？’很快，《灭顶之灾》中所讲述的那个故事就在我的脑海里有了大概的轮廓和形式，连基本会牵扯在其中的角色也一并想好了。那种感觉应该怎么描述呢，总之就是那种不受打扰的一气呵成，因为我觉得电影和生活本来就应该是交互影响的，不过这里最占优秀的，仍然是处于主导地位的故事框架。” 　　即使只是处在制作一部电影的最初期--光有灵感、还未动笔，奈特·沙马兰却已经明确地知道自己想拍摄的是一部拥有着特殊风格的作品，他说：“至少我知道自己想要看到的，是那种令人兴奋、纯粹、充满活力的动态电影。” 【重回古典风格】 　　本来，由奈特·沙马兰亲自创作的剧本初稿已经具备了程度相当大的紧张感，但是当20世纪福克斯公司确定成为影片的发行商时，他们却建议沙马兰应该进一步挖掘故事的本质，最好可以让影片被定位R级，这就需要他尝试以前从未碰触过、更加恐怖紧张的极端情感--说实话，沙马兰对20世纪福克斯的态度多多少少感到有点吃惊，因为出于商业考虑，很少会有电影公司主动要求自己发行的作品最好是R级，而是将目光放在了更有“钱”景的PG-13级，但他对于公司给了自己这么大的自由，可以发挥和推动想象力，还是觉得挺兴奋的：“其实早在我开始思考这个故事的具体内容的时候，就觉得R级是最适合它的分类，因为里面包含了太多忌讳的元素，我的意思是，你能想象的出来PG-13的《驱魔人》是个什么样子吗？”制片人巴里·门德尔(Barry Mendel)对此表示同意：“《灭顶之灾》里包含了一个非常伟大的主题，很有沙马兰惯有的风格，所以20世纪福克斯破天荒地允许我们将影片拍成R级，同时也表示不会给我们任何形式的限制。”另一位制片人山姆·莫瑟(Sam Mercer)则补充道：“这部影片包含了许多超现实的情感元素，将本来趋于传统的电影类型提升到了一个全新的层面，里面讲述的故事提出了一个更具有挑战性的问题：作为人类，我们是不是将自然环境糟蹋得太狠了？” 　　奈特·沙马兰一直有个想法，他希望《灭顶之灾》可以具备一种上世纪五、六十年代冷战时期所特有的偏执的惊悚电影的风格，那个时候的电影作品最大的特点就是会让观众产生一种焦虑感，就好像“世界末日”随时有可能降临似的刺骨的恐惧，巧妙地质疑了现代社会的发展方向是否是健全的：从阿尔弗雷德·希区柯克的《群鸟》中报复的乌鸦到因为原子武器而产生异变的《哥斯拉》，以及非常有侵略性的外星植物进攻的《天外魔花》--导演是唐·西格尔(Don Siegel)……还有许多类似的经典传奇恐怖片，延伸了观众对于创造一个勇敢的新世界的畏缩，甚至不敢想象会有这么一天的到来，那就是地球仍然存在，可是人类已经消失了。 　　与此同时，奈特·沙马兰还认为，影片的故事动力应该属于一种具有弥漫性和渗透性的不确定和恐惧，所以他决定让里面的人类以一种最不可思议的方式死亡，借此来推动整个内容的前进方向，沙马兰说：“这正是《灭顶之灾》的恐怖之处，人们开始以一种完全相反的方式行事--无法解释说明的行为总是最让人感到烦扰。影片中包含的皆是一些充满了忌讳的行为，毕竟，躲避伤害的本能，本来就是各类物种得以延续的基本，保护自我的同时，也要保护彼此。但是，如果你不再具有这样的防卫功能，生命开始转瞬即逝……整个世界很快就会完全颠倒过来，在这样一场不可逆转的灾难之中，人类要如何自保呢？” 　　兼具了编剧、导演和制片人三重身份，奈特·沙马兰只能给自己不断地施加压力，让影片讲述的那个故事尽量紧凑。为了增加神秘感，沙马兰并没有明确“灭顶之灾”的原因或起源，仅仅是稍微做了一下暗示，表示其很可能来自于大自然环境的后座力，继而对人类的心智产生了影响，沙马兰说：“《灭顶之灾》绝对称得上是对道德良心的一种检验，至少我认为观众自己会从中得到答案，所以根本无需在影片中进行明确的交待，因为观众会从角色的言谈行为当中了解到底发生了什么事。我相信人类确实应该为这一切负上责任，大自然终于决定反击了。” 　　一直以来，奈特·沙马兰都要求自己的作品能够释放出一种震撼的影响力，并以此闻名于电影工业，在结局处设置一个巧妙绝伦的设计……在沙马兰的想象力中，他认为《灭顶之灾》的所有内容应该发生在36个小时之内，从第一股灾难爆发一直到高潮、结局，没有任何啰嗦或绕弯，因为只有这样，才有可能让观众紧张得喘不过气来，沙马兰笑着说：“我对这种描述‘世界末日’的电影类型，天生就有一种好感，因为创作这样的故事，那种感觉就好像是你在和观众下棋，必须要出奇制胜、后发先至，他们越是期望如此，你越要逆着他们。不过，有的时候你玩再多的花样，也要先把故事讲好，就拿这部影片举例，抛开那些花里胡哨的装饰不说，其实里面讲述的就是一个家庭想要努力地生存，他们在这个过程中，学会了什么是真正的爱--这也是最吸引我的地方，算是一种恒久不变的目标。反正我的目的就是制作一部快节奏的作品，然后在里面设置一个你之前从未想到过会发生的情况。” 　　与奈特·沙马兰之前的电影作品比较相似，《灭顶之灾》中同样安置了一个影响范围非常巨大的灾变，只不过讲述的方式就要相对亲密许多。在面对这场威胁到全人类的危机的时候，两个主要的人物成了受关注的焦点，他们是一对夫妻，男的是老师，女的是医生，他们周围的世界正在以一种疯狂的速度进行着自我毁灭，而他们需要做的，就是在逃亡的过程中学会如何保护和照顾彼此，沙马兰继续说：“对于我来说，故事灵感永远都是塑角色的催化剂，然后再适当地加进一些有关信仰、爱和生存的主题，从精神和情感两方面让角色变得更加丰满。两位主角艾略特和阿尔玛，他们之间的关系与现实生活没什么区别，结婚多年，早已将习惯当成了爱……当灾难突然而至的时候，他们之间脆弱的联系也就受到了前所未有的考验。” 花絮： ·M.奈特·沙马兰在创作剧本的时候，就是将马克·沃尔伯格当成了假想男主角。
2006年