蔺娜

Na Lin
有片源
1987年
导赏：《解放》是由王兴东、王浙滨夫妻共同编剧、齐兴家执导的工业题材电影。影片以“一汽”在特殊历史时期的改革转型作为故事背景，反映了在外国汽车品牌涌入中国市场的同时，中国汽车工业发生的惊天动地的变化。刻画了以彭厂长为代表的努力克服自身困难，在危机中抓机遇的领导干部的形象，精准的把握住了时代的脉搏使之成为了同时期同类题材中的代表作。《解放》改变了以往工业题材中重点刻画革新和保守的模式，将视角放在了社会经济结构变化和对人民生活产生的影响这一深刻内涵上。影片一开端，彭厂长就为厂内积压、停放的大量老款汽车而愁眉不展。面对海外汽车厂商的冲击和合作伙伴的退出彭厂长努力做出变革，用老车停产、新车上马带领七万多名职工背水一战，解决建厂三十多年来最大的困难。在描绘厂子面临的困难时，齐兴家用了不少象征主义的手法，设置了多个停满卡车的画面，出厂后就没有销路的汽车静静停在长满杂草的驻车场中。在彭厂长不顾扭伤的脚深夜探访驻车场并与员工对话的一场戏中，通过员工之口说出了这些汽车像是“一座座坟墓”，并对生产线不更新不停消耗资源产生了疑惑。《解放》中，彭厂长的改革获得了新老工人的一致认可，筹钱买“技术公债”和雨中送新车出厂可以说是表现大家万众一心的两场重头戏。为了更新生产线引入国外设备，厂领导发行了“技术公债”，无数职工从自身的生活困境中脱离出来，踊跃购买公债帮助工厂摆脱困境，歌颂了工人阶级自强不息、勇于奋斗的优秀品质。作为主角，彭厂长的刻画没有止步于业务层面，还通过设置与家人间的关系、对职工们的态度来展现他舍小家为大家、始终牵挂职工们利益的形象。员工住房环境的改善和上夜班职工子女看护等问题也在片中被提及，并通过领导们的表态做出了解决方案，更拉进了故事与观众们的距离。（编辑：方舟）
1960年
剧情：版本一： 一九三五年，红军长征途经西南羌族地区，解放了被压迫的羌族人民。红军女战士董永贞率领工作级深入山寨，宣传革命道理，并为保护羌族群众江保的儿子而身负重伤。 不久，红军继续北上，董永贞伤势过重，留在山寨。她积极组织放人民抗捐抗税，组织并成立了农会，与国民党军队头目张华德及当地恶霸陈泰保进行斗争。后被敌人逮捕，虽然被族击队长沙格甲相救了，但因伤过重而光荣牺牲。 沙格甲继续坚持斗争，他决定不让敌人知道董永贞已死的消息，四处张贴董永贞署名的标语，与敌人周旋。 十年之后，解放军解放了该地区，羌族人民来到烈士墓前，向这位不朽的战士表达敬意。 版本二： 　　1935年，工农红军来到西南羌族地区，给羌族人民带来了新的生活。政治工作人员董永贞率工作组深入羌寨，组织农会、分配粮食。在她的启发教育下，江保、沙格甲、金坦密等参加了革命工作。董永贞得知江保的儿子病情很重，便派自己的弟弟董永明去找医生，自己留在江保家守护。国民党匪区长张华德和羌族反动分子陈泰保，趁机派斯合珠等闯入江保家，董永贞为救护江保的儿子被敌人打伤。正在此时，沙格甲率群众赶来，斯合珠等狼狈逃跑。红军继续北上，上级因董永贞伤重，留她在羌寨一面养伤，一面领导羌族人民坚持斗争。红军走后，敌人又回到羌寨，把羌寨又变成了地狱。 董永贞通过沙格甲、金坦密发动群众抗捐抗税，给予敌人以沉重的打击。陈泰保利用庙会搜刮民财，董永贞决定利用庙会发动群众，但沙格甲暴露被敌人逮捕。董永贞组织群众，经过周密安排，把沙格甲救出。敌人发现羌寨有红军活动的踪迹，通过羌族败类石端公打探到董永贞的下落，董永贞被敌人逮捕，敌人威胁利诱没有使董永贞屈服，恼羞成怒的敌人想枪杀董永贞恐吓羌族人民。董永贞在刑场上揭露敌人的阴谋，号召群众坚持斗争。敌人向董永贞开了枪。正在这时，沙格甲带领游击队冲进刑场，把董永贞救走。董永贞因伤势过重光荣牺牲。沙格甲决定不让敌人知道董永贞牺牲的消息，以董永贞的名义张贴革命标语，使敌人坐卧不安。十多年过去了，人民解放军向西南进军。张华德和陈泰保疯狂镇压羌族人民。沙格甲领导的羌族人民武装坚持革命斗争，他们处决了斯合珠，惩罚了石端公，同时还袭击了陈泰保的老巢，打死了陈泰保，并与张华德的匪军展开激战。敌人凭借优势兵力包围了沙格甲等。 正在危急时刻，人民解放军及时赶到，歼灭了匪徒，活捉了张华德。江保和董永明带着部队与羌族人民武装会师了。老战友相逢都很兴奋。金坦密把董永贞的遗物交给董永明，人们一起悼念这位不朽的战士。羌族人民在党的领导下，建设羌寨，过上了幸福美满的新生活。
1953年
导赏：20世纪50年代初的中国农村，葡萄架上沉甸甸的果实压弯了枝头，也压在了南沙村农民的心头。王家乙导演用黑白胶片捕捉下这个充满张力的丰收季，将合作社与奸商的角力、婆媳亲家的温情龃龉、集体与个人的利益博弈，浓缩在这部充满烟火气息的电影中。全片贯穿的东北方言对白，银幕中表现着黑土地里长出的鲜活气。方言叙事同时消解了影片的说教感。当支农工人龚玉泉（于洋饰）用质朴的东北话劝退奸商刁金，当庙会上乡亲们用土话吆喝交易，政策术语落地为可触摸的生活智慧。这种声音的“在地性”，让这个温情的乡村故事扎根于具体的人，而非悬浮的符号。影片最动人便是柜台内外那些带着温度的人性褶皱。丁老贵虽然是个固执的人，他坚持“合作社不收农产”的固执，但这恰来自对规章制度的敬畏。周大娘卖葡萄的急迫缠绕着多重私心，有给女儿备嫁妆的慈母情，有装水车增产的生产梦，乃至有与未来亲家较劲的小脾气。当她把卖葡萄的钱捐给抗美援朝时，个体诉求与家国大义完成丝滑衔接；龚玉泉的解围也充满了善意，这个外来工人实际上师破局关键，看似削弱了村干部作用，实则戳破基层治理的真相：解决问题的往往师具体人的善意与能动。这些带着毛边的形象，使合作社门前的石阶成了当时社会的劳动形象缩影。就连奸商刁金压价时的狡黠眼神，也透着乱世求存的真实感，而非脸谱化反派。在计划经济刚刚抽芽的时候，影片已敏锐触及市场经济命题。更珍贵的是影片对价格信号的诚实呈现。奸商乘机压价反映市场失灵时，合作社以保护价收购彰显调控力量，而最终葡萄酒厂的市场化收购，完成了“看得见的手”与“看不见的手”的历史性握手。（编辑：婧怡）
1949年
桥
桥

演员(饰 广播员)/服装/

导演：王滨/
主演：王家乙/陈强/杜德夫/吕班/于洋/江浩/王利夫/高均/柳塘/苗灵/
类型：剧情/
导赏：由王滨执导、于敏编剧，东北电影制片厂出品的电影《桥》，是新中国第一部故事片。该片在有限的条件下，为中国电影的现实主义叙事与工人阶级形象塑造，架起了一座坚实而富有生命力的艺术之桥。导演王滨的创作，展现出一种难能可贵的、贴近大地的现实主义态度。这种质朴，首先体现在影片的美学风格上。影片没有刻意营造戏剧性的强烈冲突，也没有过度渲染英雄主义的激情，而是将镜头更多地投向工厂车间、工人宿舍、会议现场，细致地展现讨论方案、攻克技术难关、解决材料短缺等具体而微的生产过程。这种叙事节奏，本身就如同工人阶级的劳动本身，充满重复、琐碎与艰辛，却蕴含着改变物质世界的巨大力量。然而，王滨并非一味平铺直叙。在表现抢修工程的紧张场面或集体劳动的热烈场景时，他娴熟地运用了蒙太奇手法，通过镜头的快速剪切与组接，强化了电影的视觉节奏与情绪张力。这种白描基底与蒙太奇亮色的结合，构成了影片独特的美学纹理：既稳扎稳打，又能在关键时刻迸发出动人的感染力。影片的艺术突破，核心在于人物形象的塑造。它被誉为“首创了工人阶级在银幕上的正面形象”，描写了他们“为缔造新中国而进行的劳动和斗争”。我们能看到经验丰富、沉稳负责的领导者，也能看到急躁求成但在实践中成长的青年工人；有技术精湛、默默奉献的老师傅，也有从最初不理解到最终融入集体的转变者。这些人物之间的互动，既有为共同目标奋斗的同志情谊，也包含着因观念、方法不同而产生的内部张力。《桥》的现实主义力量，还体现在它对“劳动”本身的庄严礼赞上。影片不回避困难：钢铁短缺、设备老旧、时间紧迫、技术瓶颈……但所有这些困难，最终都不是通过口号或奇迹来解决的，而是通过工人们具体的、智慧的、甚至是带有民间幽默感的劳动来克服的。例如，片中有一个令人印象深刻的细节：为了“镇住”化钢炉，工人在炉皮上写下“你敢拉稀”的字样。这个充满生活气息与朴素信仰的举动，瞬间将宏大的工业叙事拉回到劳动者鲜活的情感世界。劳动在这里，不仅是创造物质产品的过程，更是人的意志、智慧与情感的对象化。《桥》的真正贡献在于，它为人民电影，尤其是工业题材的人民电影确立了基本范式——打破了通常的电影艺术的基本规律，建立起新的、人民电影的艺术准则。从电影史脉络看，它接续了上世纪三四十年代中国左翼电影关注社会现实的传统，但又将其焦点从批判旧社会的苦难，明确转向了歌颂新社会的建设，从而奠定了此后“十七年”中国工业题材电影的基本范式。在今天回望，我们看到的不仅仅是一部电影的诞生，更是一种创作方法的确立，一种美学风格的开端，以及中国电影人在历史转折点上，用胶片为新时代浇筑的一座坚实而充满希望的基石。（编辑：赵敏）