塞尔文·罗伯茨

Selwyn Roberts

2007年
2006年
2004年
剧情:  亚瑟(克里夫·欧文 饰)从小就在战乱中和家人失散,被人收养并成为一个被人看不起的杂役,然而魔法师预言他一定会成为神圣的英国君主,而亚瑟更是拔出了“石中剑”印证了自己的将来。亚瑟不仅仅有天赋的神力,而且拥有远大的志向,当年轻的他看到国家的这种混乱的现状,发誓要通过自己的努力让整个大不列颠群岛脱离罗马人的残暴统治,同时摆脱混乱的战争局面,他下定决心要为这里的人民建立一个全新的,充满和平宁静气氛的家园,成就自己的一番霸业。   亚瑟骁勇善战和超凡的气魄令一些非常优秀的骑士为之折服,他们纷纷加入亚瑟的队伍之中,组织成著名的“圆桌骑士”,这些英勇的战士在亚瑟的带领下一路势如破竹,取得了令人骄傲的战绩。   在战争中,亚瑟遇到了被他们蔑视地称为“蓝军”的一组由贫民和流浪汉组成的游击队,在他们中间,有一位出身高贵的领导者,格温娜维尔(姬拉·奈特丽 饰)。当时他们双方都受到凶残的萨克森人的侵略,为了战斗的最后胜利,两个从前的夙敌不得不暂时地携手,建立战斗联盟。而在这些战斗之中,格温娜维尔逐渐发现亚瑟并非自己想象的那样凶残暴虐,而是充满理想和体恤人民的仁慈,而亚瑟也发现这只一直被他们蔑视的由难民、农民和流浪汉组成的“蓝军”中存在着巨大的生命力和旺盛的斗志,这些战士纔应该是英国真正的主人。   战争仍在继续,但每个观众其实都应该已经知道这故事的结果,亚瑟最后成功地建立了大不列颠王国,创造了英国的历史,而格温娜维尔最终也成为了王后。
2002年
2001年
导赏:《珍珠港》(2001)是迈克尔·贝执导的一部以历史事件为背景的战争爱情片,其上映正值世纪之交,恰逢好莱坞大片工业与数字特效技术蓬勃发展的黄金时期。影片以1941年12月7日日本偷袭珍珠港这一改变二战进程的重大事件为核心,却并未选择纯粹的历史纪实或军事战略剖析的路径,而是大胆地将宏大的战争叙事与一段细腻的三角爱情故事交织在一起。从制作层面看,《珍珠港》无疑是好莱坞工业实力的集中展示。迈克尔·贝以其标志性的快速剪辑、大仰角镜头和爆炸美学,将袭击发生时的惨烈与混乱渲染得极具冲击力。长达四十分钟的突袭场面,通过多线并行的叙事和精细的特效,试图让观众身临其境地感受那“活在耻辱中的一天”。影片在视觉奇观上的成就是显著的,它动用了当时顶尖的电脑特效与模型制作,力求还原历史场景,从战舰的庞然巨物到战机俯冲的凌厉轨迹,都体现了制片人杰瑞·布鲁克海默所擅长的“高概念”大片制作模式。影片的叙事结构清晰地分为前后两大部分:战前宁静岁月中的个人情感纠葛,与战争突然降临后的集体创伤与奋起。雷夫与丹尼这对情同手足的飞行员,以及他们共同爱上的护士伊芙琳,构成了故事的情感核心。这种将个人命运嵌入历史洪流的写法,是好莱坞历史剧情片的经典范式,旨在通过个体的爱、失去与成长,让当代观众与遥远的历史产生情感共鸣。在历史表述上,《珍珠港》采取了鲜明的美国本位视角。影片着力刻画了日本偷袭给美国带来的震惊与伤痛,以及随后“团结一致”的全民觉醒。罗斯福总统的形象被塑造得坚定而富有远见,他在国会发表演讲的场景,几乎成为美国精神的一种银幕仪式化呈现。杜立特空袭东京的行动被作为影片的高潮之一,象征着美国从遭受重创到发起反击的转折,完成了从“无辜受害者”到“正义复仇者”的叙事闭环。影片的音乐由汉斯·季默操刀,其恢弘悲壮的旋律成为情感推进的重要引擎,尤其是在渲染牺牲与英雄主义时刻。然而,当这种音乐范式与特定的视觉意象结合时,也强化了影片某种程度上的国家主义抒情色彩。《珍珠港》是一部充满矛盾张力的作品。它或许未能像一些经典战争片那样,深入战争的荒谬与人性的深渊,但它成功地捕捉并放大了一个历史瞬间的戏剧性情感能量,并将其包装成一部具有全球吸引力的娱乐产品。观看《珍珠港》,我们不仅看到了一段被重新演绎的历史,更看到了好莱坞在讲述历史时所运用的叙事逻辑、情感策略与技术手段,以及这些如何共同塑造了大众对于过去的集体记忆。(编辑:赵敏)
2000年
1999年
1997年