Lisa Rinzler
有片源
2019年
2015年
导赏：马丁·斯科塞斯、斯蒂文·斯皮尔伯格、韦斯·安德森和大卫·芬奇受访者纷纷出现在纪录片“希区柯克·特吕,”科恩所产生的媒体集团,日本棋牌电影和艺术。
2012年
2010年
剧情： 故事的主人公是一个想要摆脱酗酒习惯的男人，以及他12岁的侄子，后者一直想为他买一艘他梦想中的帆船。两个人在一场旅途中，重新认识了自己，完成了这场自我发现之旅……
2008年
剧情：　　未来，随着科技的日新月异，时间和空间的距离再也无法造成任何障碍，这个世界从未像现在这样紧密地联系在一起，可讽刺的是，一条条国界边境又重新将地球分成了若干份。      不远的未来，整个地球都被全封闭的国家分成一块一块的，任何边境地带都有重兵把守，成了不可跨越的禁地，分处在不同国家的人们，只能通过数码网络的方式进行联系。      麦莫·克鲁兹（路易斯·费尔南多·皮纳饰）与父母和兄弟生活在墨西哥的圣塔安那的一个灰蒙蒙的小村庄里……圣塔安那是一个独立的农场社区，不过对于家乡的现状，麦莫表现出来的却是一味地漠不关心，他一直梦想着去北方大城市的高科技工厂寻觅一份工作。      为了时刻准备逃离这里，每到晚上，麦莫就把自己一人关在房间，用一个自制的无线电去截听别人的谈话……然而麦莫和他的家人所不知道的是，现在他们所在的位置已然成为了被攻击的目标，因为美国总部的国防特工早就已经标绘出了麦莫的无线电截听器，并认定这样的行为是一种潜在的威胁。通过远程遥控无人驾驶的飞机，美国总部策划了一场破坏力惊人的大爆炸，不仅摧毁了麦莫的自制电台，还有他们家的房子。     受到罪恶感的驱使，麦莫还是离开了圣塔安那，一路向北前行，他需要挣钱，好帮助他的家人重新建立一个家园，随后他来到了有着非常厚重的城墙的提华纳市。在这里，麦莫遇到了一个名叫鲁兹（蕾奥娜·维埃拉饰）的年轻女子，她似乎对麦莫这个人非常地感兴趣，不停地向他提问题……当鲁兹独自一个人回到她的公寓之后，马上打开电脑，通过往她的身体里灌输终端，进行口头叙述，将自己这一天的经历描绘出来，电脑直接从她的记忆中截取了视觉画面和声音，鲁兹将这些被录制下来的影像放到网站上拍卖——那种感觉有点像是博客，不同的是，这些都是从大脑里直接复制下来的信息。      第二天，令鲁兹感到无比惊讶的是，不仅有人买下了她的记忆，还付了比她预想的多得多的高价……于是鲁兹愈发地想要了解麦莫，而麦莫惟一关心的则是工作问题，可是他没有登陆互联网的电脑终端。      在鲁兹的帮助下，麦莫终于得到了需要的一切，这样他就可以让自己的身体与电脑相连，将体力通过终端传输到网络上，以此得到了一个在高科技工厂工作的机会。然而这里与麦莫最初想象的完全不一样，工厂里处处透露着古怪与危险，工人们经常拼了命地劳作直到彻底地垮掉，正是基于这个原因，这些工厂才会得到“睡眠经销商”的绰号。      当麦莫开始工作的时候，鲁兹也没闲着，她不断地将与麦莫有关的故事卖给她的那位神秘的客户……当这位“读者”的身份最终揭晓的时候，将会引发一系列连锁反应，将三个陌生人联系到了一起，不仅改变了他们的生活，还有可能改变整个世界。 幕后花絮 　　未来世界的移民问题      《沉睡杀机》是拥有着墨西哥血统的电影人亚历克斯·里维拉（Alex Rivera）自编自导的第一部电影长片，追究其创作的根源，主要是因为他对科幻作品深入骨髓的喜爱之情，里维拉说：“我是伴随着像《火星编年史》（The Martian Chronicles）这样的科幻小说长大的，当然，还有《星球大战》（Star Wars）系列也曾带给我的深远的影响……在我还是个半大的小伙子的时候，最喜欢看的电影就是《妙想天开》（Brazil）和《银翼杀手》（Blade Runner）。但是，当我长大一些之后，我也意识到尽管这种类型的科幻故事具备的是狂野的想象力和数不清的视觉特效，但里面仍然蕴含着许多等待开发的领域——所以我开始认真地思考，是不是应该创造一个机会，为科幻作品注入一些全新且充满刺激性的改变。”      一直以来，亚历克斯·里维拉都对那些与移民有关的故事充满着深厚的兴趣，因为在他看来，它们都是真实地反馈了现代社会的一个又一个窗口，里维拉说：“这里有太多值得关注的话题，包括全球经济、劳动法、边境政策、身份问题、乡愁以及归属感……都是与移民的切身利益息息相关的，同时也反衬着一种比较特殊的社会现状。其实我本人从来没有上过正规的电影院校，之前念大学的时候主修的是政治学，所以我在《沉睡杀机》中所运用的视觉想象，完全是在不断地尝试与失误当中研究出来的。同时我所依靠的工具并不只有摄像机，还有大量的数码技术——从我开始制作短片的时候就它已经成为我的一个主要的电影手段了，因为在我看来，摄像机是不可能捕捉到我们所生活的现实世界的方方面面的，所以我只好依靠一些辅助工具进行处理和补充，到了这部影片，电脑动画多用于呈现的是人物的想象世界，几乎与用摄像机拍摄出来的画面一样多。像科幻这种如此流行的文化分支，本身就是多目的化的，迫使着人们去正视这个世界的边缘问题，我希望可以通过《沉睡杀机》，让客观的主题推动数码方面的实践，而且我觉得自己有义务去讲述一个全新的拉丁美洲人的故事，包括选择一种打碎了所有条条框框的视觉语言。”      亚历克斯·里维拉第一次有了要将《沉睡杀机》制作成科幻电影的想法，还要追溯到1997年，他当时住在纽约市，亲眼目睹了网络所带来的影响力是如何飞速地发展的，里维拉说：“我记得当时有一期的《连线》杂志的封面就在以一种预告的方式标注着‘地球村’时代的即将来临……但当时的总统克林顿却开始严惩非法入境者，以强硬的手段执行着‘战役守护者’方案，在墨西哥边境加大了军队的部署，甚至建造了一座高墙。还有加州州长彼得·威尔森（Pete Wilson），他积极促成了一系列议案的通过，包括同意以一种粗暴的方式攻击移民的孩子，我当时就觉得这样的状况有着说不出的古怪——科技让整个世界越来越紧密地联系在一起，与此同时，国界和边境却比以往更体现出一种分化作用……但是，我仍然受到‘地球村’这个概念的强烈吸引，我想如果从另一个角度去看那些巨大的边境城墙，感觉一定很奇特。我开始认真思考这一可能性，想借着‘地球村’发展出来一种与未来有关的世界观，在经过了多年的推敲和研究之后，我终于制订了一个围绕着‘不远的未来’发展出来的故事框架，里面讲述的是科技的开放性和边界的封闭性，在这样的环境背景下，我再发挥想象力，慢慢地往里面添加一个又一个人物——对于我来说，制作《沉睡杀机》所经历的最为漫长的一个步骤，就是如果去了解这些角色，让他们的生活交织在一起，和我一起组成了编剧搭档的是大卫·里克尔，我们共同创造出三个主要的人物：麦莫·克鲁兹，一个来自于墨西哥的移民工人，通过网络在一家工资低、工作时间长的工厂里上班；鲁迪·拉米雷斯，一个美国兵，他远程操控无人驾驶的飞机保护全世界财团资产的安全；鲁兹·马丁内兹，一个利用博客兜售自己的记忆的记者，借助高科技来让人们看到她曾见证的一切。”      最“朴素”的科幻电影      在亚历克斯·里维拉在迈入导演的行列之前，他是以剪辑师的身份服务于电影业的，他认为，任何科幻电影至少都要拥有两个必备的要素——其中之一自然是不可或缺的主要角色了，另外一个就是很有未来风格的故事环境了，里维拉表示：“单就这部《沉睡杀机》来说，我希望能够为科幻迷们带来一些以前从未曾见过的东西。我将焦点放在了一个来自于墨西哥的小村庄的年轻人身上，就像地球上的多数人一样，他生活在‘第三世界’，虽然出身于拉丁美洲的贫困当中，却渴望过上更好的生活……其实麦莫和我的爸爸有很多共同点，他差不多是在50年前移民到美国的。像这种科幻类的电影，所讲述的一般都是那种危难当中的紧急关头的故事，因此这里会站出来的英雄往往是警察或其他执法形象，但是在《沉睡杀机》中，我希望介绍的是一个全新的人群，即‘移民’，由他们来促成整个故事的发展。”      《沉睡杀机》所关注的那个未来世界，以一种有机的方式灌输进了一些与政治有关的思想和理论，亚历克斯·里维拉表示：“我从一开始就已经知道自己不可能拍摄一部规模最大的科幻电影，所以我决定另辟蹊径，制作一部‘最真实’的作品。影片中所讲述的那个故事所处的‘不远的未来’，就是照着我们现在的社会的发展速度模拟出来的，当观众想象着里面的一切都是有可能发生的时候，就不会完全本着‘看热闹’的心态了，而是会严肃地反思我们在未来会面对的一切。”      亚历克斯·里维拉在创造《沉睡杀机》中的未来环境时，主要受到的是两大灵感源泉的影响，里维拉继续说：“其中之一就是我研究并着迷了好久的有关‘地球村’的梦想，所以有的时候我们要更加感谢科技的进步，互联网让整个世界比任何时候都更加紧密地连接在一起；另外一个就是我这个第一代移民的儿子特别关注的问题了，因为在我的亲戚中，仍然有未拿到绿卡的非法移民……其实我一直是以一种惊恐的心情，看着这个世界的等级分化越来越为明显的发展趋势的，现在边境地带越来越暴力、也越来越封闭，整个世界对移民的敌对态度似乎更是有增无减的。这个处处耸立着高大的城墙的‘自然村’看起来是如此地怪异，科技确实将全世界联系到了一起，可是又被边境和国界所分开，这也就成了《沉睡杀机》里虽然矛盾却异常真实的中心概念。面对着这样一个非常有讽刺意义的事实，也逼迫着我去想象，如果在未来这些边境地带被完全封锁起来，移民没有任何途径进入美国，会是一番什么样的局面？取而代之的是，移民仍然待在他们的祖国，然后将他们的身体连接到互联网上，把所有的精力和体能都传输到在美国劳作的机器人身上——是不是这样同样也代表着一种‘美国梦’的实现呢？”      另外，当今发生的一些非常有时代感的事件，同样给予了亚历克斯·里维拉极大的创作灵感，比如说非常暴力的电视真人秀《警察故事》（Cops）、像“美国黑水”这样的私人军事和安全顾问公司、远程控制的无人战斗机、越来越盛行的在网络上找工作的现象、迫在眉睫的全球水源危机以及能够在互联网上共享的视频文件——其实在我们所处的现实世界中，很多概念都能衍生出一些科幻色彩，里维拉说：“毫无疑问，《沉睡杀机》是我自编自导的大银幕处女作，但是它与《星球大战》或《银翼杀手》却完全不一样，如果真的要拿出来比较，这部影片在科幻类作品中可以说是比较‘朴素’那一类，没有让人目眩神迷的精彩特技，只是在努力地做出一种真诚的尝试，利用科幻的手段来讲述一下我们现在的世界有可能造成的弊端，我希望它能够成为一个真正发人深省的好故事。”
2007年
2006年
剧情：剧情简介剧情：夜半“鬼”来电加布里尔·努内（罗宾·威廉斯）是著名的电台夜谈节目主持人，每到夜阑人静处，失意人总会扭开收音机，听努内把自己的人生经历娓娓道来；他也会接听热心观众来电，倾听他们关于人生的感慨与落寞，用他的声音去陪伴这些飘荡在午夜空中的孤独灵魂。但努内无法用这副嗓音去弥补自己与患艾滋病的男伴日渐破裂的关系，也无法阻止自己的节目在别人的操控中式微。在他对事业与生活感到疲乏的时候，一个陌生的听众来信提起了他的兴趣：一个叫皮特（罗里·考尔金）的男孩向努内讲述了他被双亲和伙伴性虐待的经历，他染上了艾滋病，无望的疾病和往日的噩梦长久地纠缠着这个只有14岁的孩子。或许出于好奇，或许出于对艾滋病患的特殊感情，也或许是被皮特特殊又怪异的早熟吸引，努内开始与皮特和收养他的社工当娜（托妮·柯利特）频密地联络。努内成为了皮特最亲密的倾诉对象和精神伙伴，他不断地-有时近乎蛮横地-要与努内通话，努内也很享受这段忘年交情。当努内想知道皮特的真实身份时，却发现皮特或许从未存在过！留言，电话，一个悲哀的故事，是努内幻想的结果，还是另有隐情？努内决定前往皮特的家去调查清楚这个声音背后的秘密。背景：惊悚搭档-老少配或许因为在心理学上的成就远超于勘舆学上的哲学造诣，欧美人往往在拍摄心理惊悚片时比光玩弄鬼怪元素要更显得成熟稳健，影帝级的阵容比强大的cg特效来得更必要更有说服力。《第六感》利用海利·乔·奥斯蒙特入魔的眼睛顺利改造了布鲁斯威里斯硬汉形象，罗伯特?德尼罗收山乐得做岳父大人后也两度参演过去从不染指的惊悚片，而在片中承担了最多惊吓任务和心理负担的角色都是小童星：备受大导演宠爱的海利·乔·奥斯蒙特演技天生了得自不必说，和“教父”《捉迷藏》的达克塔?范宁，在《天赐》中扮演复制灵婴的卡梅隆?布莱特光凭着幽灵般的眼神就与影帝平分秋色。《午夜听众》的老少配也颇具看头，长得一副老好人相的罗宾·威廉斯甚少在惊悚题材的电影亮相，但他在《失眠》和《一分钟快照》里扭曲阴暗的气质强烈刺激了受够他憨厚笑脸的观众。本片中他仍然出演正面人物，但恐怖下潜藏的中年危机，同性恋关系与虐待话题赋予了角色更复杂多面的表现空间；扮演“不存在的男孩”皮特的是罗里·考尔金，四年前他还是和同伴误杀了同学的楞头小孩（《湖群狗党》），再早些时候他是扮演哥哥童年时期的替身（《伊吉的堕落》），这个考尔金家族的小弟弟继承了兄长的英俊，却越来越腼腆，他没有哥哥麦克莱玩转笨贼的经历，他的眼神在银幕上一直显得超乎年龄地迷茫忧郁，让皮特这个活在电话里的角色和他的遭遇更添一层谜一样的伤感。影片中的第一女主角托妮·柯利特不是主流片的宠儿，但可以在《时时刻刻》，《八又二分之一女人》和《天鹅绒金矿》等另类经典中看到她的身影。导演帕特里克·斯特纳着迷于她在镜头前独特的姿态和风格，认为她不合群的完美让她更贴近了片中这个慕容嫣式的角色。在被问及她为该角色有何准备的时候，帕特里克·斯特纳也似乎比她更有把握：“因为她是托妮·柯利特，所以所有事情都不成问题！”背景：一个真实的故事《午夜听众》改变自美国著名作家armisteadmaupin同名短篇，故事的来源也得于作者自身的经历：他曾接到一个母亲的来电，要求他去安慰她患上爱滋病的儿子。作品以电台与电话两种旧式的沟通媒介创造一个用声音支撑的幻象，讨论媒体与大众沟通的失效和人格分裂下沟通的无力（片中努内的原名是noone,他的皇牌节目叫nooneatnight，可讽刺的是，如果把字母拆开就成了noone，无人之意，正隐喻了主角的缺席和媒体的无用）。作品迅速登上畅销书冠军宝座，随后改编成有声版并由armisteadmaupin亲自朗读（用声音还原声音编织的恐怖效果）。为了保持最为读者印象深刻的神秘氛围，电影版的《午夜听众》邀请作者armisteadmaupin参与剧本撰写，几乎完全保留了原著的内容。2001年以《陌生人的交易》扬名圣丹斯电影节的帕特里克·斯特纳再次以惊悚奇情题材的作品冲击06年的圣丹斯电影节。媒体也对这部希区柯克式心理悬疑片好评有加。加入暑期档的恶战，《午夜听众》不知能否凭一股寒意惊退对手呢？