罗耀辉
有片源
2017年
导赏：《侠盗联盟》是由多次入围金像奖的金牌编剧罗耀辉执笔，向观众呈现了一个情节高潮迭起，过程反转不断的盗宝冒险。影片开头与警匪追逐时利用频繁的镜头切换，紧张感营造的恰到好处，带动情绪的同时，清楚交代了故事的情节与人物关系。而在影片整体的快节奏叙事中，又穿插着几段对话与回忆，起到一定的舒缓作用，使得整体的观影感受张弛有度。镜头的转换尤为值得一提，无论是遮挡物、相似物还是运动镜头的转场都极具设计感。故事发展的过程紧张刺激、诙谐有趣，不管是舒淇饰演的叶红中途的倒戈一击，还是关于刘德华饰演的大盗张丹五年前那场阴谋的真相，情理之内的同时又有出乎意料的设计。影片故事情节跌宕起伏让人欲罢不能，电影中各种追车、枪战、爆破的大场面也让观众直呼过瘾。影片中让·雷诺与刘德华的双雄对决，斗智斗勇也为影片带来了十足的看点，舒淇、张静初、杨祐宁等贡献出色演技，无论是眼神戏还是动作戏部分都能牵动观众的情绪，更有沙溢诠释不一样的土豪角色，一口东北特色英语让人忍俊不禁。影片中采用中西结合的高科技视觉呈现，实现了从天上到地下的一应俱全。从俯瞰戛纳海岸的直升机，到悬崖边扶摇直上的直升机，再到刘德华身穿翼装高空飞行，电影向观众展现了片中多个翱翔天际的高空镜头，可谓全方位“制霸海陆空”。影片在配乐上同样亮点突出，为映衬欧洲古堡、戛纳海滨的人文与自然风光，以及偷盗“黑科技”、酷炫动作场景的燃爆质感，影片在配乐上将复古与现代感融合，片中不仅有手风琴、大提琴、钢琴等古典乐器演奏的悠扬乐章，同时也有新潮摇滚的活力节奏，让这场偷盗冒险优雅中更透出狂野。（编辑：王晶）
2016年
导赏：《幸运是我》由两获香港金像奖最佳编剧提名的罗耀辉执导，也是香港金像奖最佳女主角得主惠英红从影40周年的作品。影片聚焦于生活在香港底层的普通人。片中，由惠英红饰演的患有认知障碍的芬姨和陈家乐出演的身世坎坷、脾气暴烈的阿旭偶然相遇，两人在经历相互了解后的扶持和相伴打动了不少观众。《幸运是我》是一部暖心但不催泪的电影。虽然认知障碍症是个自带伤感性质的题材，但是罗耀辉导演并没有走煽情和沉重的路线。在故事中，独居老人芬姨和边缘青年旭仔从萍水相逢的路人转变为相互依偎的亲人的过程成为主线。两人的年龄差距大，生活习惯上也有很大不同，但不幸的家庭生活造就了两人性格中的相似性，面对被父亲厌弃的阿旭，芬姨给了他理解和关心，两者不断发生的戏剧冲突推进剧情的发展，两个人复杂个性形成的原因也逐渐展现给了观众们。对于芬姨的认知障碍，影片也给出了铺垫，没有任何刻意的夸张，仅用写实的白描手法，就将角色的无助和落寞表现得恰到好处。例如芬姨从最开始忘记买过菜，做了饭，发展到突然忘记回家的路，这些细节都深深的触动了观众们的内心。《幸运是我》直面了社会问题，以认知障碍疾病为入口，意图唤起社会对孤寡老人的关爱，深挚的情感，将人性弱点形象的展示出来。正如导演罗耀辉所说的，该片是一个商业元素并不多，并且创作难度比较大的温情小品，惠英红和青年演员陈家乐完美的诠释出了角色，两个人的对手戏为电影增添不少看点，惠英红更是因此再次捧起了金像奖最佳女主角的奖杯。（编辑：方舟）
2015年
导赏：古仔郭采洁演绎由冤家变情侣！
2014年
导赏：爱情男女，如何经历波折找到真爱？
2013年
导赏：《在一起》是霍耀良执导的爱情电影，于2013年2月12日在中国大陆上映，影片以双线叙事交织出两段风格迥异却同样动人的爱情故事。叙事架构上，《在一起》采用双线并行模式，通过对北京和香港两座城市的描绘对比巧妙编织出一张爱情之网。北京，冷面交警Mr.Cool（甄子丹饰）因伤病无法展露笑容，邂逅了陈妍希饰演失忆少女乔。乔如同只有50M记忆体的外展记忆卡，随时遗忘，却执着寻找爱人。香港，柯震东饰演的窃听组年轻警察阿仔，每日与城市中他人的心跳相伴，邂逅了外表物质、内心独立的胜男（杨颖饰），两人从玩浪漫七日情，到陷入情感纠葛。两条故事线看似毫无交集，却在节奏把控与情节推进上相互呼应。Mr.Cool与乔的故事充满温情守护，阿仔和胜男的故事则饱含青春的冲动与迷茫，让观众能在两段爱情间自由穿梭，全方位感受爱情的复杂与美好，丰富了故事层次，增强了叙事张力。角色演绎堪称影片一大亮点。甄子丹成功突破动作硬汉形象，将Mr.Cool冷面下的温柔诠释得入木三分。他无法笑，却通过细腻眼神和肢体动作，传递出对乔的关怀与爱意，使角色内心的柔软尽显。柯震东把阿仔的呆萌、对爱情的懵懂与执着演绎得淋漓尽致，从对胜男的好奇，到陷入爱情后的挣扎，情绪转变自然流畅。陈妍希和杨颖也精准演绎出失忆少女的无助、物质女孩内心的复杂矛盾，赋予角色鲜活生命力，让观众感同身受角色的情感起伏。视听表现同样为影片增色。画面方面，北京的古朴与香港的繁华形成鲜明视觉对比，为不同爱情故事营造出适配氛围。Mr.Cool与乔的情节中，暖色调画面契合爱情的温暖治愈；阿仔和胜男部分，城市夜景的冷色调灯光，暗示着爱情的不确定。配乐上，经典情歌重新演绎与剧情完美交融。《心动》旋律响起时，精准烘托出角色内心涌动的情感，将爱情的细腻与深沉传递给观众，强化了影片的情感共鸣。《在一起》凭借精妙叙事、出色演绎和动人视听，深入探讨爱情中的坚守、勇气与包容，引导观众思索爱情真谛，无疑是一部值得反复品味的爱情佳作。（编辑：李彤）
导赏：由三位新导演执导，是一部结合黄、赌、毒的疯狂喜剧。
2012年
剧情： 十年前，念高中的Yoyo（蔡卓妍饰）应父母的要求到英国与指腹为婚的张十三（郑伊健饰）完婚，两人商议假结婚却在这期间产生了真感情，并走过十年婚姻。经过十年磨砺，如今Yoyo与十三的婚姻生活又是怎样的呢？ 年龄的差距让已到而立之年的十三越发渴望安定的生活，他与Yoyo之间的摩擦不断升级。每到争吵时，Yoyo便扬言要离婚，而十三对“离婚”这个词也渐渐习惯。 在十三和YOYO的一次吵架中，两人分居了，十三遇到女学生董怡(张歆艺饰)，YOYO遇到了青梅竹马的富家子林书浩(徐正曦饰)…他们十年的爱情最终是否会继续下去呢？
2011年
决战百货门
决战百货门

编剧/

导演：刘国昌/
类型：剧情/
剧情：一直怀有音乐梦想的潘俊浩被父亲突然叫到了办公室，父亲一手创办的百货公司经营状况日渐恶化。父亲希望俊浩能挽救濒临倒闭的公司。俊浩为公司引进新鲜血液，邀请只做过杂货铺店员，但一心为顾客着想的王欣和网购销售红人拜金美女李心悦进入公司做导购员。李心悦因为过去的误会处处与王欣较劲，两人更分别带领一个导购团队进行销售业绩“大决战”。王欣一路落后，不敌推销招式层出不穷的万人迷李心悦，可俊浩却不知不觉被她独特的个性吸引。另一方面，一心想嫁个有钱人的李心悦却被公司保安梁一扣动心弦。四个年轻人在追求理想和幸福的过程中，冰释前嫌，不但找到各自真爱，而且联手除掉了公司里的蛀虫。百货公司也终于走出困境，重获新生。
2006年
导赏：电影《我要成名》是2006年由刘国昌执导、刘青云与霍思燕主演的一部深刻描绘娱乐圈现实生态与个体奋斗历程的佳作。本片不仅以其师徒之间感人的互相救赎获得无数观众的共鸣，还凭借二人细腻微妙的情感刻画和对娱乐圈乱象和内幕的揭示与批评，激励了无数观众。本片的角色塑造与演员的演技呈现独具魅力。刘青云以精湛的演技，很好地诠释了潘家辉这一复杂多变的角色。热爱表演的他，既有对艺术的热烈追求也有对人格的执着坚守，但性格的高傲、暴躁和执拗，让他在娱乐圈中举步维艰、怀才不遇，这个疲惫而失意的中年男人，却在遇到吴晓菲这一新鲜血液后重拾对演戏的热忱与信心，在演技上再攀高峰，他的关怀备至、隐忍无奈、挣扎与坚韧，让我们与角色同喜同悲。霍思燕饰演的吴晓菲带来清新自然之风，作为初出茅庐、默默无闻的小演员，她怀揣梦想，以特有的纯真善良和非凡的勇气与坚持感染了心灰意冷的潘家辉。敢想敢为的她乐于尝试各种挑战，从未退缩，她的成功也是对她个人努力的一种赞许和“苦心人天不负”的价值肯定。《我要成名》不仅是潘家辉、吴晓菲的个人成长史，更是以纪录式的方式而成为具有深刻现实意义的社会寓言，揭露了娱乐圈的残酷生态和演员成名路上的艰难历程。“会演戏可惜不会做人啊，监制生日有没有送液晶电视啊？”等戏谑性台词揭露了残酷现实和种种潜规则，二人成名前后的对比则体现了名利场中人性的光辉与阴暗。而潘家辉对演戏梦想的执着追求和对自我价值的不断探寻则为观众树立了励志典范，吴晓菲的纯良坚韧、乐观积极让观众看到了人性中善良的一面，是对“有梦想、坚持和努力就一定能实现”这一人生信条的正向传递。本片探讨了理想与现实的碰撞、坚守与沉沦的抉择，引发无数观众对娱乐圈现状的思考与自我成长的感悟，是一部值得反复品味的佳作。（编辑：刘若能）
导赏：电影《伤城》的主题是“伤”，是一个在城市里面发生的伤感的故事，导演有力的把握住了“伤”这个概念，将感伤的气氛营造的恰如其分。影片出乎意料地把梁朝伟杀人的段落在影片的开始就进行了表现，这等于把观众推向了一个全知的视角中，这与希区柯克的电影中的“麦高芬”是十分吻合的，看似揭开了答案，但是其实又给观众增加了另一个的悬念，这一设计充分体现了编剧在情节设计上的独具匠心。影片的整个故事不仅结构紧凑而且环环紧扣。庄文强的剧本看似简单，实则结构交错复杂，几条线索虚实相交时空交错。而与之同时也将带入的几对人物间复杂的感情线索料理得干净利落，将案情和人物情感之间所产生的微妙的心理对抗和变化做得令人信服而不牵强。影片的超现实段落使用了黑白与彩色交融的表现手法，这种表现手法是之前电影里没有出现过的，这体现了导演在发掘影片的表现能力上的探索，可以说是导演的一大突破。本片注重的是人物内心的阴霾和城市背景的暧昧驳杂，并把溯源人性残缺的惊心动魄打造成电影的最大卖点。影片的男女之间的情爱刻画较之《无间道》更为细腻深入。影片在表现手法上另外一个比较大的特点就是使用了许多特写镜头，从而更细腻的表现了人物的心理。总之，本片为刘伟强执导的电影风格转变最具代表性的作品，这种转变始自“无间道”时期，注重于复杂的人性纠结与挣扎的表述，其影像风格也愈加精致。它并非纯粹的商业类型片，更偏于充满悲情气质的文艺片，意在阐释复仇与救赎的双重主题。影片尽管是呈现复杂的纠结与挣扎，以及深度的伤痛与悲情，但依旧以一种精致和时尚来表现。影片在镜头语言、剧作、音乐等层面追求精致，还将悬疑类型和警匪类型进行嫁接，对内地的动作悬疑片具有某种先导意义。（编辑：大陆）