Behzad Rafi
2005年
剧情：◎简　　介　 Youssef在年青时被烟花灼伤眼睛以致失明，但经过多年苦读今天已是一位成功的大学教授，身边还有贤淑的妻子Roya和乖巧的小女儿。Youssef最近被验出身患绝症，于是立即飞往法国就医。但医院的化验报告不但发现他身体没有大碍，更指出角膜移植手术有望能使他重见天日。活在黑暗中30多年的Youssef，手术后终于再次亲眼目睹这美丽的花花世界，他更即时被一张年青秀美的脸孔深深吸引。妻子不久便察觉Youssef移情别恋，于是带同女儿离家出走。看得见的世界充满种种诱惑，更害得Youssef妻离子散，难道看不见的世界才更加美好？ 幕后制作： Majid Majidi是最知名的伊朗导演，跟简约派大师Abbas Kiarostami和致力反映社会问题的Jafar Panahi不同，Majidi的电影一向比较接近主流观众，好像《小鞋子》便是一部老少咸宜的儿童戏，《天堂的颜色》更成为美国最卖座的伊朗电影。 《风吹柳树静》某程度上就如《天堂的颜色》的续集，该片讲述一位双目失明，但天资聪颖的小孩及其爸爸的故事，此片则讲述一位大学教授重见光明的经过。两部电影都以盲人为主角，同样探讨“看得见”和“看不见”两个截然不同的世界，不过今次这两个世界则同时体现在忽然重见光明的主角身上。 Majidi的电影从不会拍得太艺术腔，《风吹柳树静》亦不例外，不止拍摄手法平实，画面更是灿烂丰富，色彩鲜明。片中耀眼得几乎过份的的色彩，来自大自然的环境，来自人工栽种的花朵，也来自店铺橱窗内的商品，但这些美丽养眼的东西，却象征着世间种种以外表蛊惑人心的引诱。导演借Youssef重见光明后迷失于花花世间的戏剧性经历，提出一些有趣的问题：我们对世界的认识有多少来自视觉？以视觉认识的世界可靠吗？它跟以其他知觉（如听觉，触觉）所认识的世界有多少分别？
2001年
剧情：　　1989年，苏联撤离阿富汗，这个国家立刻陷入混乱的内战中。数百万计的难民涌入周边国家，其中仅伊朗就接纳了140多万。年轻一代的阿富汗难民出生在伊朗，故乡对于他们仅仅是一个陌生而遥远的名字。他们在贫穷中挣扎，大多数只能为低廉的工资从事最艰苦的工作——如建筑业。这部影片就发生在德黑兰北部的一座建筑工地上。 　　工头梅马雇佣的阿富汗工人纳贾夫摔断了腿，作为家中唯一的经济支柱，他的受伤无疑使家庭陷入了困境中。梅马同意让他的大儿子莱麦特接替他的职位，这个瘦弱的青年勇敢地挑起了重担。但不久梅马就发现这个男孩实在不适合干扛水泥的体力活，当他看到男孩细心地布置餐桌时，他决定让莱麦特代替自己的侄子拉提夫负责工队的膳食。  　　这可惹恼了拉提夫，这个粗暴的青年一直十分得意于轻松的工作，而现在他不得不干累人的重活。他嫉妒莱麦特的好运，不断干涉阻挠他的工作，甚至破坏他的厨房。但不久他就发现了这个沉默的青年的秘密：原来莱麦特是个本名叫巴伦的女孩。她为了得到工作养活全家不得不女扮男装。  　　这个发现令拉提夫非常惊骇，他从巴伦身上看到了生活的另一面——永无边界的贫困、苦难与挣扎。他开始喜欢上这个坚强的女孩。他没有将这个秘密透露给任何人，相反他决心倾尽全力帮助巴伦及她的一家。他首先向梅马索要多年来未曾取过一次的工资，并托人以工伤补偿的名义送给纳贾夫，但这名转交的人居然携款离去。无奈之下，他只好卖了自己伊朗人的身份证，并努力工作积攒了一笔钱。他把这笔钱给了纳贾夫，希望替自己爱的女孩分担生活的重担。  　　纳贾夫带着一家人离开伊朗，开始了千里迢迢的返乡之旅。拉提夫赶去送行，他明白自己与巴伦之间有一条难以跨越的界线。在那离别的一刻，巴伦感到了拉提夫充满爱意的目光，她抬起头，缓缓地摘下了面纱……
1999年
剧情：自「阿巴斯」以降，伊朗电影呈现一种写实的美学，广阔无垠的自然景观，单纯质朴的小人物，简单平实的故事，却蕴含极大的情绪张力，唤起心灵最深处的感动。「天堂的颜色」导演马基麦吉迪也是掌握个中技巧的好手，尤其在其前作「天堂的孩子」「手足情深」更是善以儿童为主题，企图利用儿童的单纯未受世俗污染，对比弱势阶级在社会遇到的歧视及生活上的种种悲哀。 这种剧情其实是十分老套洒狗血的！「手足情深」中贫穷的兄妹被卖去当奴隶，哥哥为了找寻妹妹，不惜逃出生天，千里跋涉；「天堂的孩子」中贫穷的兄妹不小心弄丢了新鞋，哥哥努力赢得赛跑，获得奖品新鞋给妹妹。「天堂的颜色」里的主角更惨，不但家里穷，还是个瞎子！然而导演的功力，就在于把煽情在一次升华成感动人心的小品。 片头是三分钟的漆黑，重复著放录音带，「是我的！」「拿去！」的画外音，在狐疑中不断设想可能的各种状况，画面开启，原来是盲人小学中，一群学生弄混了自己的录音带，得靠老师的帮忙下，靠听觉来辨识；精巧的设计让观众体会盲人世界的无奈。盲人小学的学期结束，小朋友都让家长接回家，只有墨曼的父亲没有来。墨曼孤零零地等了三天，父亲站在校门口犹豫要不要进来，墨曼看不到。父亲向校方反应不想继续扶养墨曼，因此从刚开始，便点明墨曼命运的冲突点，即将在不由自主中慢慢走向未知的黑暗。 失去了听觉，其他感觉想必要更加敏锐，才更能体会这个世界吧！父亲带墨曼从城市回到深山，他的老家。墨曼和奶奶、妹妹重逢，在亲情温暖的抚慰，徜徉大自然，墨曼原始的五感彷佛重新复苏。墨曼用触觉来感受风，用嗅觉来体会花，用听觉来观察鸟，尤其是啄木鸟的声音，更吸引墨曼去探索。鲜艳的花草，累累的麦穗，朴拙的山景，森林里多样的鸟鸣，各种自然的声音，导演用以丰富我们的视觉与听觉，更象徵墨曼心灵的奔放与安适，似乎他也一同回归本我，得到真正的自由。 而父亲亟欲摆脱墨曼的原因，原来是想再娶，不要带著瞎眼的拖油瓶。他的心境，就如同深沉的森林，神秘而危险。但森林里有如野兽吼叫的空籁，一再地惊吓他，暗示他也将被自己黑暗的心吞蚀。父亲对墨曼，其实一直犹豫不决，不愿带著墨曼，却也不忍就此抛弃。他把墨曼带往他危险的工作地点，故意让墨曼在浪潮前玩耍，却又规划墨曼不得逾越的界线。最后他硬把墨曼送往一个盲人木匠处，让墨曼学得一技之长，也摆脱扶养的责任。 其实父亲心中也充满压抑，自幼丧父，妻子早死，工作养家的重任，让他无处可发泄情绪，意图再娶，无非是想掌握情感上的幸福。但是对墨曼的无情，使奶奶气极病重，虽然获得原谅，奶奶终究还是去世，使得婚约也吹了。父亲回到木匠家门口，在把墨曼带走前他再度徘徊不定。父亲并不是把墨曼带回家，而是带往不断传出空籁的森林深处，墨曼似乎也知道发生什么事而默默不语。不知道终点在哪里，但在独木桥上，墨曼连人带马摔下桥去，面对湍急的河水，父亲犹疑该不该救，竟然他也跳下河里，随著墨曼载浮载沈，不过他当然追不回墨曼。 表面上是一部运用写实技法的电影，但种种写实景观的安排，其实带有浓重的象徵含意，暗喻了墨曼及父亲的心理状态。导演同时运用一些桥段中剪接取镜的技巧，细腻地显示出墨曼的性格，如墨曼在学校等父亲时，听到从巢中摔落地面的雏鸟哀嚎，运用自己的耳朵和手指触感，独立找到小鸟、爬树、把小鸟送回巢中的这一段。而随著剧情的推展，电影风格也渐渐趋于「超现实」，尤其是奶奶病重与墨曼在木匠家学习的镜头互相剪接，奶奶慈祥的笑容和墨曼找到新方向互相对照，最后奶奶望向窗外，紧接著墨曼喂鸭的镜头，两个不同的时空，彷佛成为一个连续的画面，之后奶奶死后，烟雾中墨曼的面孔浮现，更添虚幻的效果。 导演更善于透露一些提示扣紧观众的心弦，如片头的话外音，森林里的空籁；尤其是最后父子双双掉落河中，镜头紧紧跟随父亲，我们为在浮载沈的父亲担心，更著急墨曼的状况，却完全没有墨曼的线索，而看到父亲舍身救墨曼，又和当初对待墨曼的无情，产生矛盾的情结。明知道墨曼凶多吉少，却仍抱一丝希望，对照「天堂的孩子」最后赛跑的漫长过程，两者都发挥无比的张力，牵动观众的情绪。最后一个镜头，墨曼的手发光，彷佛灵魂直达天听，又与「天堂的孩子」最后金鱼亲吻脚趾，同样具有救赎效果。这些似乎都成为导演风格的展现。
1997年
剧情： 主角是贫家小孩阿里，因为他把妹妹拿去修理的鞋子弄丢了，为了体谅父亲无力添购新鞋，于是央求妹妹跟他轮流穿着他的旧球鞋去上学，后来他发现参加跑步比赛的季军可以获得一双新球鞋作奖品，于是出尽办法参赛，并且只想得第三名，不料却跑了个第一。本片藉着一个简单故事将儿童世界的纯真可爱发挥得淋漓尽致，导演技法圆熟，细节铺陈深具趣味性，赛跑高潮尤其令人激赏。 　　伊朗导演马吉德·马吉迪在《天堂的颜色》之前执导的代表作，标志着儿童电影的最高艺术水准，尤其适合父母子女一齐观赏，因为它可以令人由衷地感受到亲情的可贵。