威廉·彼德森

William L. Petersen

2012年
剧情: 整个故事都发生在不远的将来,在地球即将遭遇末日的最后几天的时间里,这里却上演了一场极富幽默又令人动容的亲密的情感之旅。随着我们能够真切地感受到时间一分一秒的流逝,而且明确地知道所有的一切都将定格在最后一刻,面对避无可避的终结,我们到底会做一些什么呢? 一颗直径为70英里的小行星,正飞速地直奔地球而来,尽管人类想尽了一切办法,不幸的是,让它偏离撞上地球的最后一次尝试也以失败告终——然而,就是在这样一个时刻,身为保险经纪人的道奇(史蒂夫·卡瑞尔饰)却不得不面临的是婚姻破裂的双重打击,当一条爆炸性的新闻声称,这个世界差不多还有21天就会走向终结的时候,他的妻子当场就离开了他。 道奇属于那种一向温和、习惯于循规蹈矩的居家男人,而他的邻居佩妮(凯拉·奈特莉饰)则有着他不具备的大胆活泼的外向性格——虽然所持有的是完全相反的价值观和想法,可是一开始的时候,他们却不约而同的对迫在眉睫的世界末日假装视而不见,道奇倾向于加入他的那些朋友们所付诸的越来越不计后果的疯狂的言行,而佩妮则专注于她与一位过于热衷自己的想法的音乐家之间的关系问题。 这两个虽然住的很近却完全不搭噶的人第一次相遇的时候,佩妮刚刚度过一个糟糕的夜晚;然后,佩妮不小心拿错了道奇的一封信,却忘了要及时地交还给他——这封信很可能会改变道奇的未来,因为是他高中时代的梦中情人奥利维娅写来的,那是他一生中的至爱。当他们所在的公寓楼里突然爆发了一场骚乱的时候,道奇意识到他必须要找到奥利维娅,否则一切就太晚了;而佩妮则想要回英国和她的家人一起度过这段最后的日子。道奇决定抓住这个转瞬即逝的机会,他允诺帮助佩妮与她的家人重聚,作为回报,她必须现在就开着车把他们带离这块已经失去了控制的是非之地……佩妮同意了,于是他们一起踏上了逃亡之路。 一路上,这两个看起来极度不相称的临时旅伴展开的是属于他们自己的个人征程,可是慢慢的,他们却不可思议地意识到,虽然整个世界仍然处在末日前夕的黑暗与混乱当中,但是他们的前景,却变得轻快且明亮起来。
2011年
导赏:《超脱》的片名\"Detachment\"在英语中暗含双重悖论:既指向超然物外的精神姿态,又暗示着无法弥合的情感疏离。这种矛盾性恰如影片的叙事肌理——亨利以代课教师身份构筑情感防线,却在与学生、同事的碰撞中不断突破自我设定的边界。他要求学生阅读爱伦·坡的《厄舍府的倒塌》,当课文段落“云朵低低压在天际,我独自策马穿过阴郁的乡土”与空荡教室的废墟画面重叠时,文学不再是课本上的符号,而成为解剖他们自身现实的手术刀。导演托尼·凯耶摒弃传统线性叙事,将四种镜头形态交织成网:伪纪录片式的访谈独白(亨利直面镜头陈述创伤)、黑白简笔画闪回(母亲自杀的童年记忆)、漏光处理的回忆片段(外公与母亲的纠葛),以及定格照片的空镜(梅丽迪斯拍摄的扭曲世界)。这种“意识流缝合术”不仅还原了记忆的支离破碎,更让观众亲历角色心理的崩塌过程。尤其当亨利在教室怒吼“我不是变态”时,画面突然切入母亲服用安眠药的慢镜头、外公病床的呼吸机波纹、艾瑞卡街头卖身的残影——三重时空的暴力叠加,揭示出创伤的代际传递:外公对母亲的侵犯、母亲的自杀、亨利对亲密关系的恐惧,如同遗传密码般烙印在他的灵魂中。教育现场的荒诞性通过手持摄影与特写镜头被放大。学生向教师脸上吐口水、家长在会议室咆哮“学校是垃圾场”、心理教师吞药后瘫倒在走廊……这些场景皆以近景逼视,仿佛强迫观众直视脓疮。更震撼的是凯耶对“铁丝网”意象的重复使用:一位教师反复用头撞击校园铁丝网,金属网格在他的额头上印出血痕。《超脱》的强大感染力在于它不提供廉价的希望,而是直面教育系统中的结构性困境。电影中展示的不仅是学生的问题,更是整个教育生态的危机:教师的异化、家长的缺席、制度的僵化。这些问题的背后,是更大的社会和文化因素。影片向我们追问:教育的本质是什么?镜头扫过空桌椅上的涂鸦、破碎黑板、垂落灯管——教育系统的崩坏具象化为物理空间的坍塌。但当艾瑞卡奔向亨利,两人在夕光中紧紧相拥时,画面突然从废墟切回晨光中的空教室,那些等待被填满的桌椅仿佛在诉说:教育的真谛,永远始于对每个具体生命的温柔凝视。(编辑:明慧)
2007年
2004年
Blue Neon Night: Michael Connelly's Los Angeles
Blue Neon Night: Michael Connelly's Los Angeles

演员(饰 Narrator (as William)/

导演:T.L. Lankford/
类型:纪录/
2003年
2001年