中岛哲也

Tetsuya Nakashima
2025年
剧情：影片改编自记者福田真澄2007年出版的纪实文学《捏造：福冈“杀人老师”的真相》，讲述了日本首例由教师对儿童实施校园欺凌被认定为体罚的真实事件！绫野刚将饰演被指控虐待学生的教师薮下诚一，柴崎幸饰演受害学生的母亲冰室律子，龟梨和也饰演揭露事件的记者鸣海三千彦。
2019年
剧情：　　平凡的上班族秀树(妻夫木聪饰)与怀有身孕的妻子(黑木华饰)身边出现一个不详访客，秀树向自由撰稿人野崎(冈田准一饰)求助。野崎的女友真琴(小松菜奈饰)拥有强大灵力，真琴的姐姐琴子(松隆子饰)是日本最强灵媒师。
2018年
剧情：　平凡的上班族秀树(妻夫木聪饰)与怀有身孕的妻子(黑木华饰)身边出现一个不详访客，秀树向自由撰稿人野崎(冈田准一饰)求助。野崎的女友真琴(小松菜奈饰)拥有强大灵力，真琴的姐姐琴子(松隆子饰)是日本最强灵媒师。
2014年
剧情：　　曾是刑警的主人公藤岛昭和，某天发现女儿加奈子突然失踪，在寻找女儿的过程中，藤岛遇到了一个又一个不可思议的离奇事件。
2010年
导赏：日本导演中岛哲也的《告白》以其风格化的视听语言、冷冽的暴力美学与震撼的心理叙事，通过一场精心策划的复仇，撕开了人性最隐秘的疮疤。中岛哲也的叙事结构设计具有巧思，他既擅长于单元式的故事构建，以片段完善整体，又擅于设计奇妙的叙事段落，推动主题和人物情感的表达。凶手之一的修哉从小热爱发明，并制作过一个倒走钟，这一物品成为结尾处衔接影片时空逆转的重要道具。影片从这一幕开始就对时空调度进行了大胆的逆转和跳跃处理。不同于一般采用倒放手法的影片，这部影片最别出心裁是这一幕的后续，影片再次利用倒走钟道具将时空逆转，在特写镜头中的倒走钟突然开始正转，暗示时间由逆时序转为正时序，修哉又看到妈妈的眼泪从眼眶滑落，炸弹引爆了，房间里的一切变为碎片，修哉随碎片跌落回到学校礼堂。影片结尾部分最重要的情节是一场已经发生过的爆炸，按照顺叙的时间发展，观众是无法目击这场爆炸的，这样这个情节所带来的震慑力就会大打折扣，因此影片采用叙事时间的跳跃将这场爆炸复现，甚至用正放和倒放重现了两次，极大延长了观众在观看电影时所产生的心理感受时间，作为一部关注青少年犯罪问题的影片，这场爆炸是对藐视他人生命的主人公最深刻的教育，也是影片主旨所在，结尾的处理方式使影片叙事形式上的重点与叙事内容上的重点达成统一，因此产生了震撼人心的叙事效果。松隆子饰演的森口悠子是全片的灵魂，她的表演始终保持着一种冰冷的克制，像一片挤压在教室里的乌云。西井幸人饰演的渡边修哉则完美诠释了一个扭曲天才的傲慢与脆弱，他的笑容越是天真，越让人不寒而栗。藤原薰的下村直树则通过肢体语言展现了一个懦弱者的崩溃，从畏缩到癫狂的转变令人窒息。这些表演不仅服务于角色，更成为影片暴力美学的有机部分，让观众在看似平静的表象下感受到汹涌的暗流。 《告白》的震撼力正来自于这种形式与内容的完美统一。中岛哲也用丰富的视听技法将一个精彩的文学故事呈现在大荧幕上，这个故事既有关于爱与死亡，也直指人心中最残忍而隐秘的角落。（编辑：林佳欣）
2009年
剧情：　　在破公寓独居、每晚听着楼上做爱声自慰的自由文字工作者；沉溺于性爱的素人AV主妇，却在拍片现场遇到自己的女儿；无法拒绝客人要求，只好让店里变成援交天堂的KTV店员；四处物色适合色情酒店的美女，却被欧巴桑硬上的AV星探；出版业不景气改行写情色文学，却迷上援交妹的落魄作家；偷拍自己和人做爱烧成偷拍光碟，意外大受好评的恐龙妹。这些社会的底层辛酸血泪，却有着令人捧腹大笑的魅力。
2008年
剧情： 很久很久以前，其实也没那么久啦，在某个地方有家医院。那里住着几个奇怪的病人：成年后没法顺利转型的昔日童星“室町”（妻夫木聪饰）、被消防车撞到的消防队员“泷田”（剧团一人饰）、狂迷翁倩玉的人妖“木之元”（国村隼饰）、满身枪伤的黑道人士“龙门寺”（山内圭哉饰）、不知来历的怪人“堀米”（阿部隆史饰）……那里不光病人怪，医生和护士也不太正常。大夫“浅野”（上川隆也饰）喜欢模仿小飞侠，护士“玉子”（土屋安娜饰）言语粗暴，另一个护士“雅美”（小池荣子饰）是个超级财迷，亚美的老公“浩一”（加濑亮饰）傻得可爱……在这群怪人里，和大家格格不入的是曾经白手起家建起大公司如今却得了绝症的老爷爷“大贯”（役所广司饰）。大贯态度倨傲，一不满意就骂人，医生护士都不喜欢他，其他病人也对他敬而远之。 这天，一个叫帕高的女孩（威尔逊·绫香饰）坐到了大贯常坐的长凳上。她开心地读着每天都读的图画书：“呱呱、呱呱，青蛙王子是个任性王子”，并且要大贯和他一起读。大贯讨厌有人占据属于他的长凳，和帕高起了冲突。可第二天这个小丫头又像没事人一样坐在了上面。有一次，大贯发现帕高拿了他遗落的纯金打火机，一怒之下，扇了她一巴掌。 后来大贯得知，帕高出过车祸，从此之后就只有一天的记忆了。她是一个到了明天就会忘记今天的女孩。她不知道双亲已在车祸中去世，每天早晨都把放在枕边的图画书当成是妈妈给她的生日礼物，看了又看。她忘了打火机是前一天捡到的，以为那是属于自己的东西。 知悉原委后，大贯很内疚。为了表示歉意，碰了碰帕高的脸颊，不料帕高竟然说：“老爷爷，你昨天也碰了帕高的脸吧！”没有昨日记忆的帕高竟然记得大贯？！偏偏是大贯，而不是其他人！偏偏是那个扇了她一个耳光而不是碰了碰她脸颊的大贯！ 由此，大贯开始质疑自己一直以来的生活方式——我是不是一直在逼迫别人？我是不是太自我中心了？！。看着快快乐乐读图画书的帕高，大贯生平第一次留下了眼泪。为什么我的眼泪流个不停啊？浅野大夫回答他：“那还不简单，等你哭够了眼泪就不流了。” 时日已不多的大贯觉得应该为帕高做点什么。他希望能在这个孩子的心里留下自己的痕迹。于是，大贯想出了一个点子——在医院的夏日圣诞庆祝会上把帕高的图画书《青蛙王子大战小龙虾魔人》演成舞台剧！ 一向没人缘的大贯的提议遭到了大家的反对。特别讨厌演戏的室町说：“这有什么意义啊？何必为一个马上就会忘掉的小孩子演戏啊？！”孤立无援的大贯却不愿放弃这个想法。渐渐地大家被他感动了。被他掐过脖子的木之元，和他吵过架的龙门寺，讨厌演鳉鱼的玉子、根本没角色的堀米、对演技没自信的室町……大家都加入了进来。 圣诞大戏开场了，青蛙王子、小龙虾魔人等这些图画书上的角色竟然活灵活现地出现在了帕高眼前。在梦想成真的那一刻，奇迹降临了……
2006年
导赏：中岛哲也2006年执导的《被嫌弃的松子的一生》以独特的视角和强烈的视觉冲击，讲述了松子坎坷又充满执念的一生。从叙事结构、视觉风格到主题内涵，这部电影都展现出令人惊叹的艺术张力。中岛哲也采用非线性叙事，将松子的人生切割成碎片化的回忆。影片以松子侄子寻找她的线索为引，在现实与回忆间不断跳跃：前一秒是松子腐烂的尸体被发现，下一秒就切到她年轻时为取悦父亲做鬼脸的画面。这种破碎的叙事如同散落的拼图，随着剧情推进，逐渐拼凑出松子悲剧的全貌。更精妙的是，导演用“重复”强化命运的荒诞感——松子每次陷入爱情，都全身心投入却屡遭背叛，从教师时期为保护学生顶罪被开除，到与暴力作家、混混的纠葛，相似的困境不断上演，暗示她始终困在“渴望爱却被伤害”的牢笼中，而侄子在探寻过程中的心理变化，也与松子的命运形成隐秘呼应，让观众在错乱的时空里，感受到命运的无常与沉重。影片的视觉风格极具辨识度，中岛哲也用大胆浓烈的色彩与夸张的场景布置，构建出一个魔幻现实主义世界。影片的主调色是红色和橙色,属于暖色系,就像沉浸于太阳的光辉,影片从始至终,红色,橙色,黄色混杂,并且着色颇重,导演像个顽皮的小孩,把厚重的颜料一不小心就洒在银幕上用浓重色彩传达的温情——儿童时期的松子第一次出现,她穿着红色的连衣裙,妹妹头,面对河边,背对观众,暗沉的金色笼罩整个天地,镜头慢慢推进,中景变成近景,爸爸叫道“松子”,她回过头,对着爸爸的照相机做了个鬼脸,一个特写:瞪着白眼,撅起圆形的红红嘴唇,这是她乐此不疲的表演。在餐厅和爸爸一起吃的橘红色的烤饼,游乐场的天空白云也镀上绯红,旋转木马带着金色,绿色和蓝色,舞台上戴着巨大白色羽毛,火红头发,鲜艳口红的少女歌舞。它孕育着童话世界里的彩色世界,梦幻而美好。《被嫌弃的松子的一生》的核心，是对“爱与孤独”的深刻探讨。松子终其一生都在渴求爱，哪怕被伤害得遍体鳞伤，依然飞蛾扑火般追逐。她的每一次妥协、每一次原谅，都源于内心对爱的执念，这种执念让她在一次次失望中逐渐失去自我，最终沦为“被嫌弃”的存在。影片结尾，松子在墙上反复书写“生而为人，我很抱歉”，道尽了她的绝望与无奈。而侄子在了解她的一生后，从最初的不解到最终的释然，也引发观众对生命价值的思考——在充满缺憾的人生里，究竟该如何与孤独和解？中岛哲也没有给出答案，却用松子的故事，在观众心中种下一颗叩问灵魂的种子。《被嫌弃的松子的一生》以独特的叙事、惊艳的视觉和深刻的主题，让我们在松子的悲剧中，照见了人性最真实的模样。（编辑：李彤）
2005年
剧情：　　17岁的龙崎桃子（深田恭子饰）住在茨城县下妻，她把喜欢洛可可风格的打扮，并向往中世纪的法国。和桃子同校的高二女生白百合草莓（土屋安娜饰），是一个整天骑着重型摩托车的“飙车帮恶女”。 　　一次机缘巧合，桃子和草莓偶然结识对方，她们对彼此充满了好奇，而且都不明白在这小地方怎么会有对方这样的女孩。此后草莓经常来拜访桃子，她关注桃子，并对她的装扮评头论足，但坚持己见的桃子不为所动。草莓需要去一趟专为大姐头制作特攻服的服装店见识下，她希望自己可以穿上特攻服参加一个前辈的隐退仪式。她们没能找到，但桃子竟然特意为草莓缝制特攻服，成为莫逆之交的她们还会遇到什么困难呢？
1998年