李宗盛

Jonathan Lee
有片源
2016年
剧情：　　一九七○年代，一个风起云涌的变幻时代。一群战后第一批出生于台湾的年轻人，决定要自己写歌自己唱，这一波汹涌澎湃的青春热情，我们叫它做「民歌」热潮。 　　四十年后，熟悉的旋律依然悠扬传唱，但是那唱歌和听歌的人呢？现在变成了什麽样子？四十年的光阴倏忽而过，走进了人生的下半场之后，曾经的热情与美好想像，是否依然存在？2015年6月，一场宛如降灵夜的「民歌四十」演唱会，把当年抱著吉他唱歌的男孩女孩们都找了回来，久违的齐聚一堂，召唤久违的青春记忆，与当下的生命对照、对话。在音符的流泻之中，轻轻地彼此问一句，这些年，你好吗？ 　　本片以民歌四十周年为轴心，往外辐射民歌时代的代表人物们：杨弦、胡德夫、陶晓清、吴楚楚、杨祖珺、李建复、侯德健、李宗盛、邰肇玫……，此时此刻的生活实貌，以及对创作、对国族认同、对人生起落的所思所想。 　　这是歌的故事，也是时间的故事。
2012年
导赏：成龙导演的作品《十二生肖》展现了成龙导演一贯的艺术风格，更在动作与喜剧的融合上达到了新的高度，斥资巨大、场面宏大的制作更是彰显了其深厚的电影艺术造诣。从剧情角度看，《十二生肖》虽然以寻找被八国联军掠夺的中国圆明园兽首为主线，但其背后所承载的却是厚重的历史意义和文化价值。影片巧妙地以这一线索为引，唤醒了国人的爱国主义情怀，让年轻一代观众深刻感受到了这些国宝级文物背后的历史沧桑与文化传承。在动作场面的设计上，成龙导演再次展现了他无与伦比的才华。特别是火山口救龙首的段落，不仅动作设计精妙绝伦，更将电影的紧张气氛推向了极致。观众在欣赏电影的同时，仿佛身临其境，感受到了强烈的视觉震撼和心灵冲击。成龙导演对动作戏的追求不仅限于表面的华丽和惊险，更在于通过动作传达出深刻的思想和哲学。在电影中，他巧妙地融入了中国武术的精髓，如“以柔克刚”、“化险为夷”等思想，使得动作戏不仅具有观赏性，更富有思想性和文化性。此外，成龙导演在电影中展现了真实的人性刻画，使得主人公的形象更加立体和生动。他并没有简单地将主人公塑造为一名坚定的爱国主义者，而是通过真实的人性展现，让观众看到了爱国精神的伟大和力量的强大。这种手法使得电影更加贴近现实，也让观众在欣赏电影的同时，能够思考自己的价值观和人生选择。（编辑：婧怡）
2011年
导赏：刘镇伟怀港片之旧领喜剧之先
1997年
导赏：《爱情麻辣烫》是一部贴近现代生活又富有新鲜张力的电影，它通过五段处于不同情感阶段的爱情故事，成功地捕捉到了现代生活中的各种情感和人性的复杂性。电影中的五段故事从日常中提炼，但又有着超脱日常的爱情神性与戏剧浓度。在《声音》中，一个喜欢录下城市各处声音的奇怪少年的暗恋，唤醒了观众对于学生时代纯洁爱情的记忆；而《照片》则以一次偶然的相遇和照片冲洗的暧昧，探讨了意料之外的爱情和对未知结局的渴望；在《玩具》中，是对于婚后生活中情感与日常的重燃，讲述了如何在平淡的生活中寻找乐趣的重要性；《十三香》和《麻将》则分别描绘了人到中年面对离婚的内心挣扎，以及黄昏之恋的深刻描绘。这些故事虽各自独立，却又以结婚为主要的架构，形成了一幅丰富多彩的生活画卷。尤其是《照片》篇章，夏小万和林雨青的故事淋漓尽致地展现了张扬导演影像风格的特点——将情感细腻地嵌入在看似平淡的生活里，用一系列精致的影像和隐喻性的情节，向我们揭示了爱情的复杂与美丽。两人间的情感扣人心弦，即便是在短暂的相遇中也能擦出爱情的火花，张扬导演通过对光线的巧妙运用和细腻的情感描述，让这段情感显得尤为动人，又不失真实感。张扬擅长从细节入手，通过看似平凡的日常生活剖析人物的内心世界，反映出生活的复杂性和非一致性，展现人性的多面性和深度。在视觉风格上，也采用了现实主义的手法，强调自然光线和现场声音的运用。他的镜头下有着浓厚的生活气息，不追求华丽的视觉效果，更倾向于捕捉生活中最真实、最原始的面貌。这样松弛轻盈的影像风格也让每个独立的小故事串联起来，展现了不同年龄段人物对爱情的不同态度和理解。通过周建和夏蓓准备婚礼的一系列活动作为主线，更是巧妙地将这些看似相互独立的故事织进了中国现代社会的大背景中，呈现了一个多元而又细腻的爱情世界。人物的塑造深刻细致，不仅仅关注于爱情本身，更深入探讨了人与人之间的关系，以及个体在社会中的位置和角色。总之，《爱情麻辣烫》是一部让人回味无穷的电影，它不仅仅是讲述了五段爱情故事那么简单，更是通过张扬导演独特的视角和艺术手法，展现了爱情的万千面貌和人生的丰富多彩。它是对现代生活的一次深刻剖析，也是对每个人内心世界的一次温柔触碰。（编辑：王斯笳）
1993年
导赏：《霸王别姬》是中国导演陈凯歌的杰作，它不仅是一部深刻探讨人性、历史与文化的影片，也是一次对中国传统艺术形式——京剧的深情致敬。这部电影通过其复杂的叙事结构、丰富的视觉风格和深刻的主题内涵，展现了中国上世纪20年代至70年代的历史风云，以及个体在这一历史洪流中的挣扎与变迁。影片的故事围绕着两位京剧演员程蝶衣和段小楼的一生展开，他们的关系如同京剧舞台上的霸王与虞姬，充满了戏剧性的张力。程蝶衣由张国荣扮演，他的表演既展现了角色对艺术的执着追求，也揭示了内心深处对师兄段小楼的复杂情感。这种情感超越了性别的界限，体现了一种深刻的人文关怀和对传统性别角色的挑战。陈凯歌在影片中巧妙地运用了京剧这一元素，将其作为叙事的核心和视觉的象征。京剧不仅是影片的背景，更是推动剧情发展的重要因素。通过京剧，陈凯歌探讨了艺术与生活的界限，以及个体在社会与历史压力下的挣扎。影片中的京剧表演不仅是艺术的展示，也是对人物内心世界的映射。《霸王别姬》的叙事结构复杂而精巧，它通过程蝶衣和段小楼的视角，展现了中国社会的变迁。影片通过个人的命运反映了整个国家的历史波澜。这种宏大的历史叙事与个人命运的交织，使得影片具有了深刻的历史感和命运感。影片的视觉风格也是其成功的关键因素之一。陈凯歌与摄影师合作，创造出了一种既有中国传统美学特色，又具有现代电影语言的视觉效果。影片的色彩运用、场景设计和摄影技巧都达到了极高的艺术水准，为观众提供了一场视觉盛宴。然而，影片最为人称道的还是其深刻的主题内涵。《霸王别姬》不仅是一部关于京剧和艺术家的电影，它还深入探讨了忠诚与背叛、爱情与欲望、艺术与政治等多重主题。影片中的每一个角色都在历史的洪流中寻找自己的位置，他们的选择和牺牲都反映了人性的复杂性和多样性。《霸王别姬》是一部值得反复观看和深入研究的电影。它不仅展现了陈凯歌导演的高超技艺，也体现了中国电影在艺术探索上的深度和广度。这部电影是对中国传统艺术的一次致敬，也是对人性、历史和社会的一次深刻反思。通过程蝶衣和段小楼的故事，我们不仅看到了中国社会的变迁，也看到了个体在这一过程中的挣扎与成长。《霸王别姬》是一部永恒的电影经典，它将继续启发和影响着未来的电影制作和观众。（编辑：赵敏）
1992年
导赏：《警察故事3：超级警察》是警察故事系列的第三部影片。电影的动作戏份且具有创新性，片尾的直升飞机追逐戏也是影片的经典画面之一。这部电影不仅延续了成龙前两部一贯的高难度动作设计，还增加了新的场景和人物，不再局限于香港，而是在内地广东和马来西亚吉隆坡取景。情节环环相扣，一波三折，前期是成龙履行警察义务摸清毒品交易情况，后期则是保护女友并抓捕大毒枭，地点设置合理，情节推进自然。影片在动作设计上还融入了新的元素，更加具有看点。开场就展示了成龙骑摩托车的帅气场景，随后通过双簧骗成龙做任务，增加了剧情的趣味性和紧张感。成龙在影片中扮演的角色从香港皇家警察转变为国际刑警，涉及卧底毒贩的复杂剧情，使得动作戏份更加丰富和多样化。此外，影片的导演唐季礼在动作设计上也有创新，增加了许多危险实拍的镜头，使影片效果更加具有真实性，许多场景现在看来都非常危险且难以复刻。影片中的人物形象鲜明，细节处理得当。例如，镖叔和他的领导承担了喜剧角色，通过机智幽默的对话和滑稽的表现增加了影片的趣味性；陈家驹则表现出调皮、有情有义又沉稳有谋的性格；杨紫琼在动作戏中表现出色，分担了大量的动作戏份，与成龙形成了良好的配合。与前两部相比，这部电影的格局和场面有了显著扩大，成龙的角色陈家驹走出香港办案，拓宽了国际视野，增加了更多的爆破场面。这种变化也为后来的作品奠定了良好的基础。（编辑：王晶）
1988年
剧情： 故事讲述茶室老板娘买进一名天真的少女招揽生意，引起青春期儿子窝里反，顽皮而又心地善良的儿子和同班同学，展开英雄救美，女老板姘头兼保镖把被儿子放走的少女奸污后捉回，摇钱树泡了汤。老板娘将茶室改为餐馆，抚平了母亲不名誉给儿子心理留下的阴影。
1985年
最想念的季节
最想念的季节

演员(饰 Bi Bao-liang)/

导演：陈坤厚/
主演：张艾嘉/李宗盛/杨丽音/Li-Ying Yang/文英/
类型：喜剧/爱情/