吕齐

Qi Lu
有片源
1993年
导赏：《霸王别姬》是中国导演陈凯歌的杰作，它不仅是一部深刻探讨人性、历史与文化的影片，也是一次对中国传统艺术形式——京剧的深情致敬。这部电影通过其复杂的叙事结构、丰富的视觉风格和深刻的主题内涵，展现了中国上世纪20年代至70年代的历史风云，以及个体在这一历史洪流中的挣扎与变迁。影片的故事围绕着两位京剧演员程蝶衣和段小楼的一生展开，他们的关系如同京剧舞台上的霸王与虞姬，充满了戏剧性的张力。程蝶衣由张国荣扮演，他的表演既展现了角色对艺术的执着追求，也揭示了内心深处对师兄段小楼的复杂情感。这种情感超越了性别的界限，体现了一种深刻的人文关怀和对传统性别角色的挑战。陈凯歌在影片中巧妙地运用了京剧这一元素，将其作为叙事的核心和视觉的象征。京剧不仅是影片的背景，更是推动剧情发展的重要因素。通过京剧，陈凯歌探讨了艺术与生活的界限，以及个体在社会与历史压力下的挣扎。影片中的京剧表演不仅是艺术的展示，也是对人物内心世界的映射。《霸王别姬》的叙事结构复杂而精巧，它通过程蝶衣和段小楼的视角，展现了中国社会的变迁。影片通过个人的命运反映了整个国家的历史波澜。这种宏大的历史叙事与个人命运的交织，使得影片具有了深刻的历史感和命运感。影片的视觉风格也是其成功的关键因素之一。陈凯歌与摄影师合作，创造出了一种既有中国传统美学特色，又具有现代电影语言的视觉效果。影片的色彩运用、场景设计和摄影技巧都达到了极高的艺术水准，为观众提供了一场视觉盛宴。然而，影片最为人称道的还是其深刻的主题内涵。《霸王别姬》不仅是一部关于京剧和艺术家的电影，它还深入探讨了忠诚与背叛、爱情与欲望、艺术与政治等多重主题。影片中的每一个角色都在历史的洪流中寻找自己的位置，他们的选择和牺牲都反映了人性的复杂性和多样性。《霸王别姬》是一部值得反复观看和深入研究的电影。它不仅展现了陈凯歌导演的高超技艺，也体现了中国电影在艺术探索上的深度和广度。这部电影是对中国传统艺术的一次致敬，也是对人性、历史和社会的一次深刻反思。通过程蝶衣和段小楼的故事，我们不仅看到了中国社会的变迁，也看到了个体在这一过程中的挣扎与成长。《霸王别姬》是一部永恒的电影经典，它将继续启发和影响着未来的电影制作和观众。（编辑：赵敏）
1992年
导赏：《赚它一千万》作为一部90年代的都市喜剧代表作，以其独特的情节设计和幽默风格赢得了观众的喜爱。影片的叙事起点是一个通俗的大众梦幻，即不劳而获地得到一笔巨额财富。这份牛大伟的叔叔去世并留下的巨额遗产并非轻易可得，条件是牛大伟必须在七八个月内证明他有个儿子。这一设定本身就充满了荒诞性，不仅为影片铺设了一条笑料百出的的主线，也为后续情节发展埋下了伏笔。从最初找朋友七哥帮忙，到后来接触到已怀孕又遭老公抛弃的玉雯，牛大伟的每一步都充满了戏剧性和反转。尤其是他为了追求玉雯，不得不隐瞒遗产真相，却又在种种误会和波折中逐渐与玉雯产生了真挚的感情。陈佩斯饰演的牛大伟是一个典型的底层小人物，他憨厚老实、善良仗义，但又不失幽默感，言语间常常自嘲打趣。陈佩斯以其扎实的表演功力，将牛大伟这一小青年形象演绎得活灵活现，让观众在欢笑之余也能感受到角色的真实与可爱。薛白饰演的玉雯则是一个坚强独立、温柔贤惠的女性形象。她虽然遭遇背叛，但从未放弃对生活的希望和对未来的追求。薛白以其细腻的演技，将玉雯的内心纠葛展现得淋漓尽致，让观众在同情她遭遇的同时，也为她的理性、坚强和勇敢所感动。片中牛大伟一句台词:“男人整天担惊受怕，怕女人瞧不起啊。所以就拼命地打架，要么就拼命地挣钱。”这句话是对“现代城市男人的焦虑”的具象化体现，他们渴望通过金钱来提升自己的社会地位，通过金钱来赢得女性的青睐和尊重，但往往又因为金钱而陷入困境和焦虑之中。影片中的主人公都是生活在都市中的小人物，通过他们的行为和选择，观众能对金钱与爱情、责任与选择之间的复杂关系有更深的理解，对拜金主义价值观产生反思和批判。（编辑：明慧）
导赏：电影《离婚》是一部深刻揭示人性与情感纠葛的影片，它以独特的艺术手法和细腻的叙事技巧，将原著小说中的精髓完美地呈现在大银幕上。该片不仅具有高度的观赏性，更在情感深度和艺术价值上达到了较高的水准。首先，影片在人物塑造上表现出色。主角老李的形象立体而丰满，他的内心矛盾和情感冲突被刻画得细致入微。观众可以清晰地感受到他对于婚姻、家庭、爱情的挣扎和追求。同时，马少奶奶的角色也被赋予了丰富的内涵，她的独立、坚强和对爱情的渴望，与老李的形象形成了鲜明的对比，使得影片的情感线更加引人入胜。其次，影片在叙事手法上独具匠心。编导巧妙地运用了“欲擒故纵”、“烘云遮月”等传统艺术手法，使得影片的节奏感和悬念感得到了极大的增强。同时，影片还巧妙地运用了景别、镜头语言等电影语言，将人物的情感和内心世界展现得淋漓尽致。在主题表达上，影片深刻揭示了婚姻与爱情的复杂性。它不仅仅是一个关于离婚的故事，更是一个关于人性、情感和道德的故事。影片通过老李和马少奶奶的爱情故事，探讨了婚姻中的责任、忠诚与背叛，以及个人在情感与道德之间的挣扎与选择。总之，电影《离婚》是一部具有深刻思想内涵和高度艺术价值的影片。它通过细腻的情感描绘和独特的叙事手法，成功地传达了原著小说中的精髓和主题。同时，它也为我们提供了一个反思婚姻、爱情和人性的机会，使得我们在欣赏影片的同时，也能得到一些深刻的启示和思考。
1989年
导赏：《百色起义》是一部深刻再现了中国革命历史重要篇章的影片。它不仅仅是一部历史题材的影视作品，更是一部情感丰富、情节紧凑、制作精良的艺术佳作。影片以1929年的百色起义为背景，通过精心编排的剧情和细腻的镜头语言，成功地将观众带入了那个风云变幻、波澜壮阔的年代。在片中，我们可以看到中国共产党人在极其艰难的环境下，不畏强敌、不惧艰险，坚持革命斗争的坚定信念和英勇无畏的革命精神。影片中的演员表现出色，他们通过精湛的演技，将历史人物的形象生动地呈现在观众面前。特别是主演卢奇，他饰演的邓小平同志形象鲜明，深入人心。他不仅展现了邓小平同志在革命斗争中的英勇形象，还深刻刻画了他的内心世界，让观众更加全面地了解了这位伟大的革命家。影片的制作也非常精良，从场景布置到服装道具，都体现了制作团队的用心和匠心。影片中的战斗场面更是让人热血沸腾，紧张刺激，让观众仿佛亲身置身于那个战火纷飞的年代。此外，影片还巧妙地融入了现代元素，使得这部历史题材的影片更加贴近现代观众的审美需求。通过现代视角的解读和呈现，影片让观众更加深入地理解了那段历史，感受到了革命先烈的伟大和崇高。总的来说，《百色起义》是一部值得一看再看的影片。它不仅让我们回顾了那段波澜壮阔的历史，更让我们感受到了革命先烈的伟大精神。这部电影是对中国革命历史的一次深情致敬，也是对现代观众的一次精神洗礼。