刘星

Xing Liu

有片源
2016年
2010年
2007年
导赏:《夜袭》是导演安澜拍摄于2007年的主旋律电影。影片以阳明堡战斗为题材,生动刻画了抗日时期我军奋勇杀敌、不畏死亡的拼搏精神,以人与人之间的深厚情感作为影片的核心纽带,为整个民族塑造了关于抗日战争宝贵的文化记忆。影片以展现人性为中心,处处闪耀着人性的光辉,显现着人文的关怀。导演没有从民族对立的角度渲染战争期间中日的民族仇恨,而是从人性的角度思考战争的合理性。残酷、惨烈的战争剥夺了人们的生命,践踏了人的生存权利与生命尊严,中方所做努力是对自身安危与民族精神的捍卫,是以人性的高尚情操面对非人性战争的体现。而“独生子不许加入敢死队”的情节则更加体现出我军对生命火种的珍惜、对每个平凡家庭的守护。在人物塑造上,本片突破了“高大全”式的人物塑造模式,人物伟大而不高大,因为他们都来自平凡人与普通人之中。陈锡联不仅具有足智多谋、决断敏捷、牺牲精神等常规的英雄式人物性格,同时也有着农民式的狡黠与粗矿、孩子式的浪漫与顽皮。影片正是通过巧借军火、脚踹侦察排长等细节,展现他实实在在、活生生的那一面人物形象。交叉蒙太奇的使用为影片增添了许多叙事张力。敌军借助自身的空中优势接连对我军展开空袭,将士们心中的愤怒燃烧到了极点。此时影片通过交叉蒙太奇,将视线拉至两个年轻人和一个姑娘身上。他们偷偷潜入阳明古镇,观察着日军的行动。他们神秘的身份为影片埋下疑点,直至整个夜袭计划确定,他们情报人员的身份才揭露在观众眼前。明暗两条进攻路线交叉进行,一直通向战争的胜利。(编辑:海边淡鼠)
导赏:电影《八月一日》以“八一南昌起义”的发生和发展为主线,以真实的历史人物为叙事主体,着力塑造周恩来、贺龙、叶挺、朱德、刘伯承等人物形象,以细腻的笔触探寻当年南昌起义领导人的心路历程,深入开掘年轻共产党人在寻找和探索的道路上,思想的激进和勃发、行动的果敢和冲动,以及那种奠定他们日后成为伟人与元帅的革命激情与智慧,着力表现他们当年心灵所承受过的、曾感悟过的人生抉择,弘扬他们在生死关头苦苦追寻、探求劳苦大众解放的革命献身精神,为观众展现一批面貌一新、有血有肉、真实生动的共产党领导人物群像。影片把周恩来放在矛盾的中心,从“情”和“智”两方面加以塑造,他不再只是冷静的指挥者,他也有儿女情长渴望爱情的时候。贺龙粗中有细,关键之时会流露出几分草莽味。为了使自己手下的团长魏老三认错,他背着枪绕着场子一圈圈地跑,一圈圈地加重身上枪的分量,直到魏老三认了错,他也累得摔倒。另外,在展现贺龙和叶挺这两个人物的“土”与“洋”不同风格时,影片用许多生动的细节,大大增加了影片的生活气息。导演还从“只求神似不求形似”为演员选取的出发点,大胆选用香港演员吕良伟、李子雄在片中分别扮演叶挺和汪精卫,两位演员在尊重史实的基础上发挥出了创造力,演出了自己的特点。《八月一日》在影像叙事和修辞风格上有非常明显的突破和进步,在同类题材电影中具有非常典型的代表意义。正如导演宋业明所说:“应该有一部重读南昌起义的影片出现,必须用一个新的思维来把这一段历史再现给今天的观众,去重读它。”(编辑:方舟)
1999年
1989年
导赏:《开国大典》是中国影坛著名的“银幕伉俪”李前宽、肖桂云共同执导的作品,也是两人的代表作之一。电影用纪实的手法展现了从中国共产党取得“三大战役”的胜利开始,直至1949年10月1日在北京举行“开国大典”的历史过程。在创作的过程中,李前宽、肖桂云积极探索纪实性和表现性相结合的艺术手法,将真实的纪录片和拍摄时假定性营造的空间巧妙地结合起来,把历史中人物的真实情绪和演员的情感体验相结合,形成新的一种风格。两者的结合在美学上产生巨大魅力,从而对影片产生了一种升华。北京电影学院文学系教授钟大丰认为,“电影《开国大典》对纪录片和故事片进行了很巧妙的结合,通过加入声音等元素,给珍贵的历史影像赋予了新的意义。”《开国大典》中人物众多,事件纷繁,主创们一改同类题材的处理方法,利用场景造型勾画出历史背景和历史框架,在人物刻画上,摒弃了过去对领袖人物概念化的描写,增加了大量的生活细节和性格特点,从多角度、多侧面描绘出领袖人物更为贴近普通人的一面。古月、孙飞虎等特型演员正是在这种创作思路中创作出令人难忘的银幕形象。影片上映后收获了大量好评,并荣获第10届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、最佳导演奖和第13届大众电影百花奖最佳故事片奖等多项殊荣。李前宽、肖桂云更是从这部作品中获得了更多的创作动力,相继执导了《决战之后》《重庆谈判》《金戈铁马》等众多革命历史题材影片,为后辈了解历史提供了重要的影像参考。(编辑:方舟)
1977年