朱媛媛

有片源
2023年
2021年
导赏:《我的姐姐》以其深刻的社会议题和细腻的情感描绘,在中国电影市场上引起了广泛的关注和讨论。这部电影不仅是对传统家庭伦理的一次深刻反思,也是对当代女性困境的一次大胆呈现。在《我的姐姐》这部讲述家庭羁绊与个人追求碰撞下女性成长的电影里,蕴含了导演和编剧关于家庭与个人的思考——如何面对亲情与自我的关系,以及人生选择题背后更重要的是什么。影片的情节设计充满了“中国式”家庭伦理电影的味道,从一开始就带有一种剑拔弩张的决绝。电影通过一个个场景构筑,叙述着令人心酸的现象,调动观众的情绪,引起深刻的共鸣。影片的主角安然,面临着一个艰难的抉择:是追求个人事业发展,还是承担起抚养幼弟的责任。这个选择不仅是个人的,更是社会和文化背景下的。安然的挣扎和反抗,反映了当代女性在个人与家庭、传统与现代之间的冲突和矛盾。影片通过安然的故事,探讨了女性在现代社会中的角色和地位,以及她们在面对传统观念和现代价值观时的困境。而影片的成功,不仅在于其深刻的社会议题,还在于其对人物情感的准确描摹。失去父母的姐弟在相处中那种双向的靠近,原本受伤害有怨气的姐姐在纠结中对于亲情的丝丝体会,都被创作者细腻准确地呈现给观众。这种对人物内心世界的深入挖掘,使得影片具有了强烈的现实感和共鸣力。导演殷若昕在电影中尝试放入海量的信息,尽管这导致很多标志性的细节只能被一笔带过,但通过准确的意象和大量近景镜头展示的细节和人物心理,使得电影的情感丰富稠密,意蕴丰富。《我的姐姐》是一部深刻剖析青年女性成长经历的电影,它尖锐地触及了许多令人关注的社会议题。通过殷若昕导演的精心构建和演员们的精湛演绎,影片不仅展现了一个庞大而久被忽视的群体样貌,也为观众提供了一次深刻的思考机会,让我们重新审视和思考女性在当代社会中的地位和角色。(编辑:赵敏)
2020年
导赏:《送你一朵小红花》由韩延执导,易烊千玺、刘浩存主演,是一部温暖治愈的现实题材电影。导演以细腻的笔触叩击生死命题,用平行时空的浪漫想象消解现实苦难,既是一部充满烟火气的青春物语,也是一曲献给生命的哲学诗篇。“普通”是韩延导演在拍摄这部电影时一直坚持的观念,不要表现特殊,只要展现普通的人。主角韦一航和马小远都是被癌症阴霾笼罩,带着对命运的恐惧、对生活的迷茫的普通少年。韦一航性格孤僻又自卑,走路时习惯性将手插兜,这种肢体语言生动展现出他内心对世界的封闭。病情复发时,他陷入深深自我否定,觉得自己成为家人的累赘。与之相反,马小远热情开朗得如同小太阳,用各类新奇的“冒险”,牵引韦一航走出内心的黑暗角落。她带着韦一航在菜市场感受所谓的“南极”,在建筑工地上体验撒哈拉,在喷泉体验委内瑞拉大瀑布,这些情节既丰富了角色形象,又彰显出她对生活的热爱以及对韦一航真挚的关怀。两人性格的强烈反差碰撞出动人火花,在相互陪伴中共同成长,让观众深切体会到他们在困境中相互救赎的强大力量。在叙事结构上,《送你一朵小红花》借助韦一航想象的空间与现实世界,打造出“平行时空”。这一结构打破现实时空的自然顺序,将艺术构思与逻辑衔接巧妙融合,有力推动剧情发展,形成独特的时代交错叙事风格。故事结尾,韦一航终于抵达“青海湖边”,看到“平行时空”中的诸多场景:他与马小远健康生活,奶奶每日接送孙子放学,父亲陪伴未患癌症的女儿做游戏等。这些画面不仅是韦一航内心深处的渴望,也是社会的普遍愿望,深深触动观众心弦,引发强烈情感共鸣。这种对比韦一航现实生活与“平行世界”生活的叙事手法,凸显交错时空特点的同时,生动展现故事情节的感染力,进一步呼应时代主题。影片前期着重描绘韦一航与马小远的日常相处,节奏轻快活泼,尽情展现青春的美好与希望。他们在街头巷尾嬉笑打闹,为彼此精心准备小惊喜,让观众沉浸在甜蜜之中,暂时忘却主角背负的病痛。随着剧情推进,马小远病情恶化,叙事节奏陡然加快,紧张与悲伤的氛围扑面而来。医院里匆忙的脚步声、亲人们焦急的神情,以及韦一航面对这一切时的无助与绝望,都被刻画得入木三分,极大地调动观众情绪,使大家仿佛与角色一同经历生死离别之痛。这种快慢结合的叙事节奏,宛如交响乐的旋律,时而舒缓,时而激昂,紧紧抓住观众的心,增强影片情感表达的冲击力。影片中的细节也蕴含深刻寓意。那朵贯穿始终的小红花,既是对积极生活者的奖励,也是爱与希望的象征。韦一航父母为给儿子治病省吃俭用,妈妈为几块钱和小贩讨价还价,爸爸偷偷兼职开专车,却都在儿子面前故作坚强,这些细节真实呈现抗癌家庭的艰辛与坚守,让观众感受到亲情的无私与伟大。《送你一朵小红花》没有宏大叙事场景,却凭借对人物的细腻刻画、巧妙叙事节奏,成功触动观众内心最柔软之处。它让我们明白,即便生活阴霾密布,希望的小红花也会悄然绽放,激励我们勇敢直面生活苦难,珍惜当下的每一分每一秒。(编辑:李彤)
2009年
导赏:2009年,青岛市委宣传部精心策划拍摄了电影《寻找微尘》,力争艺术化地再现“微尘”事迹,传颂“微尘”精神。电影《寻找微尘》不仅是一部观众喜爱的作品,也是一部思想性、艺术性高度统一的主旋律电影佳作。北京电影学院教授、影视评论家黄式宪称:“这部电影是一幅时代剪影。在共和国成立60周年这个时间节点产生这样一个作品,显示出我们社会和谐、有尊严的文化格局。”《寻找微尘》的编导者以广播电台记者唐影寻找“微尘”为线索,把一个个“微尘”牵引出来,联接起来,为影片的创作提供了一个宏大的社会背景。在这个大的背景下,编导者又虚构了一个故事,在具体的层面上使“微尘”的故事向两个方向展开:一方面是母亲要退还“微尘”捐助给女儿的助学费用;另一方面是唐影动员“微尘”为救治母亲而捐助钱款。环环交错,有悬念,有张力,把故事讲得头头是道,谁是“微尘”的问号一直贯穿始终,最后原始的“微尘”虽然没有找到,但却找到了无数个新的“微尘”,找到了人间真爱,找到了世上真情,找到了中华民族互相帮扶、和谐发展的根。此外,《寻找微尘》在谋篇结构和镜头调度上也颇具特色。影片的关键动作是寻找,而且是普展到全社会,广泛动员群众的散发式动作。编导巧妙地抓住了电台主持人唐影,她的职责和岗位,正好便于把普遍发动、广泛动员的散发式“寻找”,用广播电台统摄于一体,避免了广泛寻找容易在影片结构上形成散漫浮泛的毛病。“微尘”是时代的良心,“微尘”是精神的坐标。青岛市以公益电影《寻找微尘》为切入点,把“微尘”这一爱心公益品牌塑造、提升为新时期的城市精神,使之成为推动青岛市和谐社会建设的道德力量,探索出一种城市精神文明建设的新形式。(编辑:赵敏)
2006年
导赏:《天狗》作为一部现实主义题材的主旋律影片,其艺术表达极具震撼力和感染力。影片以山西一个偏远农村为背景,讲述一位退役军人李天狗在泮源村担任护林员与村中恶霸斗争的故事,揭示了在市场经济发展初期农村社会中存在的种种问题,如滥砍滥伐、村霸横行、官商勾结等。在叙事手法上采用了倒叙和闪回的多线叙事方式,增强了影片的戏剧张力和情感浓度。片中由富大龙饰演的李天狗这一扎根在中国大地上的平民英雄形象具有深远意义。没有以往“高、大、全”人物的豪言壮语,只有朴实的语言和坚定的行动。李天狗在面对黑恶势力、不作为的干部以及村民利益共同体时极度的孤独与无助,但他没有屈服,宁肯自己花高价钱买可乐、徒手凿井也不喝违背良心的水。他代表了那些在社会洪流中坚持原则、不向利益妥协的少数派,所有人都在退缩,就是他一个人不退。不仅守护着那片象征自然与纯净的森林,更在守护人类社会中逐渐式微的良知、正义与道德底线。他的存在,是对那些被利益蒙蔽双眼、忽视国家利益与自然和谐共生的人们的强烈反讽。《天狗》对人性进行了深入的探讨,其主题的多义性、丰富性、深刻性在新世纪以来的中国电影中是罕见的。透过“护林”这条线索,将观众带入了一个充满矛盾和冲突的世界,我们从中得以窥见在社会变迁过程中产生的利益裂变和大众的心理洪流,具有强烈的批判性和现实意义,提醒我们不忘初心、坚守底线,共同守护我们的计集体、良知、正义、道德。(编辑:明慧)
1996年
导赏:这是一部真正意义全景式表现长征全过程的影片,长征中的所有重要事件、重要战役都一一表现。例如湘江之战,在以往革命历史题材创作中很少被表现,该片开篇就是湘江之战的惨烈场面,把红军面临的严峻形势呈现出来。该片也直面了中共党内的分歧和斗争,令人信服地表现了中国共产党通过血的教训认识到毛泽东的作用并将红军的领导权交还他,而后取得一系列军事胜利的过程,难能可贵。影片在影像处理上也非常出色。激烈的战斗、行军场景,人物情感的细致描写,史诗性的格局,扣人心弦的故事,深深打动观众。影片中,宏大壮阔的战争场面与温婉细腻的人物情感相穿插,伟大领袖领导艺术的卓尔不凡与无数普通红军战士的坚韧不拔相辉映,刚中带柔、苦中掺喜。该片没有一味向观众兜售战争的苦难与悲壮,而是用大篇幅诠释每一个角色作为普通人在特殊时期以怎样最真实、最寻常的方式活着。影片对平凡人日常表现的刻画,让观众一改对革命历史题材电影铁血生硬甚至教条刻板的冷印象,即使是孩童去观看,也不会有抵触感和排斥感。这正是影片最难能可贵之处。铁血男儿、温情女性,革命领袖、普通战士,都是《长征》的主角。电影没有刻意突出领袖的重要地位,更没有分外强调英雄主义,而把大量的镜头放在长征中的普通红军战士身上,让观众深深体会到,长征的胜利离不开伟人的正确领导,更离不开无数红军战士的忘我牺牲和不懈坚持。在《长征》这部影片中,我要求的是史与诗的结合。影片中的“史”是为了全景式地表现长征这一前无古人、后无来者的人类壮举,因为我想以后象这样大规模拍长征的机会不会多了,既然我有这个机会,就有责任表现出长征的真实情况,特别是那些鲜为人知的历史事件。而“诗”,则是将历史升华,带有浓重的抒情色彩。或者说,史与诗是一种实与虚,两者结合起来,可以形成别样的韵味。