李栋全

Wenbers Li Tung-Chuen
有片源
2019年
导赏：由林允、王大陆主演的电影《一吻定情》（2019）再次将日本漫画家多田薰笔下纯真爱恋搬上大屏幕，作为一部改编自广受欢迎漫画IP的校园爱情电影，《一吻定情》是一次对充满梦想与悸动的青春时代的温柔回顾。这次重新演绎观众耳熟能详的故事，这无疑具有一定的挑战性。导演陈玉珊以其擅长的情感处理能力，成功地将这部经典IP进行了现代化的改编与诠释。电影在保留原作核心情感线索的基础上，节奏更轻松明快，也融入了当代年轻人的生活元素与情感表达方式，使得影片不失现实生活的温度与质感。在角色塑造上，电影版《一吻定情》对江直树与袁湘琴的性格特质进行了适度的调整与深化。天才少年江直树，不再仅仅是那个高冷傲娇的学霸形象，而是被赋予了更多主动与温暖的色彩。他对袁湘琴的关心与爱护，不再局限于表面的冷漠与拒绝后的反转，而是通过一系列细微而深情的举动，让观众感受到他内心深处对这份感情的珍视与呵护。而勇敢追爱的少女袁湘琴，她的坚持与无畏成为了影片中爱恋的热烈之处。在袁湘琴的身上充满了“勇气”的力量——那是一种面对困难与挑战时不屈不挠、勇往直前的精神，是青春最动人的注脚。虽然2019版的《一吻定情》存在一些不完美之处，但影片成功营造了爱恋氛围，也传达了爱与勇敢的力量。江直树与袁湘琴的爱情故事传达着爱，是世界上最强大的能量，它能够跨越一切障碍，让两颗心紧紧相连。而勇气，则是追求这份爱的关键所在。只有敢于表达自己的情感，敢于面对未知的挑战，才能真正收获属于自己的幸福。（编辑：婧怡）
2018年
导赏：《黄金兄弟》不再是冷兵器时代的打打杀杀，有着更现代化的武器装备和动作设计，除了装备和剧情的全新升级，影片的情感核心依旧是那不变的浓浓的兄弟情义，是青春年少血气方案感情的延续与沉淀。而且五兄弟在大银幕上同框实属不易。做兄弟，有今生，还要有来世，这才是电影中要表达的真正的兄弟情义。观看《黄金兄弟》不仅只是为了看兄弟五人的重聚，更是对自己过往最纯真热血青春的回味，以及对于简单真挚兄弟情的感慨，这或许就是《黄金兄弟》存在和去观看的终极意义。曾经追过《古惑仔》的那些莽撞少年，很多都早已长大成人，成家立业。然而，即便江湖变了，但情谊永远都在。
2017年
导赏：《嫌疑人X的献身》是根据日本推理作家东野圭吾的同名小说改编的悬疑电影，该片也是苏有朋继处女座《左耳》后首度执导悬疑题材的影片。影片之所以取得票房和口碑的双丰收，不仅是对原著还原度的考量，而是因为影片在尊重原著的基础上，进行了本土化的艺术符号，采用本土化的叙事方式，通过更好的故事阐述来符合我国的国民意识和情感。与原著的开门见山相比，影片采倒序和插叙的手法，揭示某个人物的真相通过环环相扣的方法逐渐揭示事情的真相，符合大众思维习惯的同时，也增强了故事和人物的悬疑性。与此同时对电影所处的环境也进行了重置，为实现语言文字转变影像的突破，故事选择在具有代表特色的城市展开，通过不同场景的镜头语言交代环境背景，使得故事更加立体、直观。偷来的自行车改为共享单车，汤川教授也由儒雅谦卑转变为正直敬业、具有较强社会责任感的性格特征。每一处无不体现本土化的讯号。影片通过对叙事结构的调整来实现对悬疑的拆分重组，做到每一处都有悬疑的预埋点，使原本熟悉原著的观众也对其充满兴趣想要一探究竟，这也是改编最需要关注到的一个点，往往雷同的悬疑设置会大大降低人们的预期和观感。电影还有一大惊喜是在悬疑片里显得格格不入的纯爱，一种爱到极致甚至发疯的感情，是单方面的付出，也是无法接受的隐晦。影片除了对爱情的描述，还有意突出社会关系中的温情片段，陆婧得到石泓的帮助之后，为他准备好的便当，唐川与石泓在数学问题上的互动，唐川与警察罗淼的英雄相惜等都是体现社会环境的人情冷暖。广场舞的大妈、乞讨的乞丐和施舍的人们都是其中的写照。影片无论是在情节处理还是悬疑设置无疑是改编作品影视化的可取典范，通过细腻的本土化重置，使其更加符合国民路线，引发共鸣。（编辑：王晶）
2016年
导赏：黄宗泽金刚组“黄金组合”
2014年
导赏：《新娘大作战》是2015年上映的一部中国爱情喜剧电影，由陈国辉执导，杨颖和倪妮主演。这部影片改编自2009年的美国电影《BrideWars》，讲述了两位从小一起长大的好朋友在婚礼日期撞车后，因筹备婚礼的种种冲突逐渐产生矛盾，最终经历一系列搞笑且情感激荡的事件后，重新修复友谊的故事。影片中昔日骨灰级的闺蜜却因为婚礼档期冲突反目成仇，曾经温暖的小家一拍两散，为了争夺两人理想中的婚礼，在婚礼筹备期间两人互相整蛊，影片中展现了许多相爱相杀的趣味故事。何静与马丽从小相识，立下了誓约，吵不散，骂不走，绝不欺骗。从影片闪回的部分可以看出，何静在从小与何静的相处中都是更加妥协的让步的一方，这次对于人生大事的婚礼，何静决定摆脱昔日老好人的形象，这也是她们矛盾冲突的关键点。影片在故事情节设定上大胆创新，在求婚设计上，女孩们选择大胆示爱，勇敢追求属于自己的幸福生活。影片在改编处理上，中国版的《新娘大作战》延续了友谊线这一基本设定。但进行了本土化改编。中国版的电影更加贴近中国观众的文化和婚礼习俗，融入了当下中国年轻人的婚礼观念以及婚礼中可能出现的各种问题。比如：何静和马丽的父母为了她们能早日结婚，都有典型中国式父母的描绘，何静的父母说找了算命大师说不结婚就会孤独终老，而马丽的父母则是已身体病重为由头。而在他们的感情方面也是一笔带过，对于恋爱的描述淡化，为友情和推动故事发展做铺垫，重点描绘女孩们的故事。在影片的结尾对于原本的感情破裂做了改编，最终呈现出欢乐结尾给观众。影片的美术设计以豪华的婚礼场景为主，充分展示了现代都市女性对婚礼的幻想。婚礼的场景布置奢华浪漫，从婚纱礼服到宴会布置，无不精致细腻，展现了当时的流行时尚和新娘文化。在对比中，两个女主角的婚礼风格也被塑造得截然不同，以此凸显人物个性。倪妮和杨颖的婚纱各具特色。杨颖的婚纱偏梦幻、华丽，而倪妮的婚纱则更简洁优雅，服装设计团队在每个细节上都进行了精心打磨，以迎合角色设定和影片的视觉效果。同时也通过色彩的对比展现了两位新娘之间的竞争关系。婚礼场景采用大量的白色、粉色和金色元素，增加了浪漫的视觉效果。视觉风格上，影片追求时尚和都市感，符合年轻观众的审美。影片的配乐以轻松、浪漫的旋律为主，契合婚礼的主题。配乐不仅帮助推动剧情发展，还通过情感层面的铺陈，让观众更好地感受影片的喜剧氛围和情感冲突。影片在角色塑造上，除了杨颖、倪妮展现闺蜜友情之外，还有何炅、井柏然、黄晓明、杜海涛等的加盟，使影片的角色形象更加生动立体，推动故事点发展更加多元化。影片通过展现看似荒唐的婚礼象征，以细腻的手法刻画了人物之间心理与感情的变化，引发观众对爱情与友谊之间的思考。（编辑：王晶）
导赏：该片翻拍自经典的“马永贞”故事，讲述晚清拳师马永贞在上海滩的传奇。
2013年
导赏：林夕写给杨千嬅的歌曲《亦舒说》中有这样一句歌词：“做到生子结婚，终须都与较平凡那位至会衬。”本片正是对这句歌词的最佳注解。当“白富美”抛弃“高富帅”，“普通男人”黄渤逆袭上位，这出看似出人意料的爱情童话，除了为观众们带来欢笑与唏嘘，其实也有相当多的思考与省思。单看故事的剧情，实在难以令人信服。包工头与大提琴手，两个天差地别的人如何相知相爱？更遑论还有一位帅气迷人的未婚夫在苦苦挽留。但影片用2个多小时的时间告诉观众，这位看似粗俗的包工头是如何靠谱、善良、体贴。他会懂得林志玲的所思所想，亲手为她打造一把舒服的椅子，也会偶尔发发神经，跑到马路上大喊我爱你，甚至拦下疾驰的货车……若这些还不足以击败玩失踪的高富帅，那么黄渤的出演则有力地诠释了这场爱情转变。黄渤对小人物的演绎出神入化，他的早年生活经历也让他相当清楚平凡男人的内心，所以当他面对林志玲时，种种微表情、小动作、潜台词的演绎都让人从心底感受到他的爱意与真诚。尤其是影片中后半段，在电梯里林志玲突然问黄渤：“你喜欢我什么？”黄渤完美演出了一个小男人心动时的胆怯、紧张与坚定。他局促不安，犹豫了很久才说：“我也不知道……，我也告诉自己不要想的。”他其实什么都明白，但对他而言，林志玲并不仅仅是一个美丽的高不可攀的女友理想型，他其实是抛弃了所有的外在条件，陷入了纯粹的爱情之中。这部都市爱情轻喜剧一反爱情常规套路，就这样赢得了观众们的喜爱，在2013年情人节当天收获4500万票房，远超往年情人节爱情电影票房记录。上映六日后，截止2013年2月18日，累积票房达1.16亿。除了紧扣原作经典日剧的剧情走向，把握了精髓，更是贴合社会潮流现状，打破了俊男美女的常规爱情片公式，为爱情片这一电影类型开拓出新的创作思路与空间，爱情不仅仅是风花雪月，更是一饭一蔬，是日常生活里的烟火气。（编辑：刘旭峰）
2011年
导赏：会功夫的普通青年人解救被绑票的外国儿童人质的故事
2010年
导赏：炎炎夏日里的爱情故事。
2007年
导赏：《门》是第五代女性导演李少红首次转型拍摄惊悚片的电影作品，由陈坤、杨幂、黄觉等主演，李少红之夫曾念平担任本片摄影指导并获得了第26届金鸡奖最佳摄影的荣誉。李少红导演对于女性题材文艺电影的创作最为熟稔，同时也一直在风格和题材上求新、求变，《门》便是导演的一次大胆突破。在本片的创作中，导演以“一个心理变异者的情杀自白”为卖点，融合悬疑、惊悚、动作、爱情等商业元素，讲述了陈坤所饰蒋中天因不如意的生活际遇而精神扭曲，竟将女友残忍杀害的故事。陈坤在本片中奉上了颠覆性的演技，他的面部特写与意识流式的旁白相配合，将蒋中天正常外表下内心的自卑多疑、扭曲痛苦演绎得入木三分。导演以此片向惊悚电影大师希区柯克致敬，并称受其深刻影响，认为《门》是一部更加突出心理恐怖而非感官恐怖的作品。“外在的恐怖很容易制造，而通常越常见的东西越能让人害怕，比如门、猫眼、时间……最深层的恐怖在于心理上的错乱，是体验中的感觉，而并非形式氛围所能带来。”《门》并不像一般逻辑缜密的悬疑片那样剥丝抽茧、直奔主题，而是用主人公的主观独白进行叙事，强调他精神上的痛苦和崩溃，在虚实之间，观众会自行整理幻觉的碎片，最终完成剧情的拼图。本片没有滥用恐怖片中的“jumpscare”（突发惊吓）手法，而是用围巾、黑山羊、坟墓等意象暗示，使观众产生恐惧心理。此外，拍摄地重庆“山城”、“雾城”的地域特征也为《门》营造了氛围。本片展现了物欲横流的现代社会对个体心灵的压迫，在挑战心理极限的同时，抒发出深刻的人文关怀。（编辑：曾奕琦）