崔西·莱茨

Tracy Letts
有片源
2021年
剧情：影片根据A.J. Finn创作的同名畅销小说改编。故事围绕安娜·福克斯(亚当斯饰)展开，她每日躲在自己家中，暗中窥视领居们的一举一动，而当她注意到看似完美的罗素一家时，未知和危险也将到来。
2020年
剧情：影片改编自唐纳德·雷·波洛克2011年出版的同名小说，安东尼奥·坎波斯、保罗·坎波斯担任编剧。故事发生在俄亥俄州一个被人们所遗忘的偏僻地区Knockemstiff，在这里信仰、暴力、救赎的风暴即将掀起，可主角威拉德·拉塞尔却寄希望于祷告，屈服于牺牲。他的儿子阿尔文(霍兰德饰)则在从一个在学校被欺负的孩子，成长为一个知道何时采取行动的男人。
剧情：本片由阿扎泽·雅各布斯执导，改编自帕特里克·德维特的同名小说。菲佛饰演60岁的曼哈顿社交名媛弗朗西丝·普莱斯，赫奇斯饰演她没有人生方向的儿子马尔科姆，莱茨饰演她已故多年的丈夫富兰克林的化身——猫。
2019年
剧情：基于真实故事，聚焦由汽车设计师卡罗尔·谢尔比带领的一队美国工程师、设计师，以及他旗下的英国车手肯·迈尔斯，亨利·福特二世要求谢尔比打造一辆全新的赛车，希望能在1966年的勒芒世界锦标赛上打败长期占主导地位的法拉利。最终福特GT40在勒芒24小时耐力赛中成功击败法拉利，并蝉联了1967和1968年的冠军。
导赏：格蕾塔·葛韦格执导的《小妇人》以路易莎·梅·奥尔科特的经典文本为基底，却通过颠覆性的叙事结构与现代性重构，将一部19世纪女性成长史诗转化为对当代性别困境的镜像投射。葛韦格在本片并未陷入重复或怀旧的窠臼，而是以非线性时空拼贴与元叙事策略，在文学传统与电影媒介的张力间开辟出全新的阐释空间。影片以乔·马奇的创作焦虑为叙事引擎，将过去与现在交织成双重光谱：暖色调的少女时代充盈着乌托邦式的理想主义，冷冽的现实时间则不断解构着纯真叙事的完满性。这种时空错置不仅挑战线性叙事的因果逻辑，更暗示着女性主体在历史语境中的断裂与重构——当乔被迫修改小说结局以迎合出版商时，银幕内外的创作经济形成残酷互文，道出女性叙事始终被市场逻辑规训的永恒困境。在人物塑造上，葛韦格以复调对话消解了原著中隐含的道德训诫。艾米的蜕变最具颠覆性：从被标签化的“虚荣妹妹”蜕变为清醒的野心家，她在欧洲沙龙中关于婚姻作为经济策略的独白，既是对19世纪女性生存法则的冰冷解剖，也与当代职场女性的择偶困境形成隐秘共振。而乔与教授拜尔的感情线被处理为开放性留白，拒绝用婚姻为独立女性赋媚俗的句点。这种对角色复杂性的挖掘，得益于演员群体的精准诠释：劳拉·邓恩饰演的马奇太太将母性温柔与激进女权主义奇妙融合，其“愤怒是政治变革的燃料”的宣言，恰是葛韦格对奥尔科特原著的创造性误读。作为“关于创作的创作”，影片最终在元叙事层面完成自指：当乔的《小妇人》以精装本形态出现时，观众方才惊觉此前观看的“原著情节”实为被市场规训后的妥协产物。这种叙事套层不仅揭示文学消费的暴力性，更将批判锋芒指向当代文化工业——当马奇姑妈说出“没人关心女性内心，除非她们被嫁出去”时，19世纪的辛辣讽刺依然在21世纪的银幕上铮铮作响。葛韦格以此完成对经典文本的赋魅与祛魅：她既忠实于奥尔科特的精神内核，又通过媒介自反性揭橥所有改编本质上都是当下性的文化协商。这部获得六项奥斯卡提名的作品，最终以“双结局”的暧昧性捍卫了艺术的自由。在流媒体时代的喧嚣中，这部披着古典外衣的先锋之作，终将以它的复杂性在电影史中刻下属于这个时代的女性主义注脚。（编辑：赵敏）
2017年
剧情：　　结婚多年的Mary和Michael早已丧失激情，双双出轨，然而就在他们各自都盘算着与对方摊牌时，这对互相欺骗的夫妻却突然擦出火花，重燃爱火。然而面对紧紧相逼的婚外情人和即将归来的儿子，二人不知该何去何从。影片反思了婚姻制度、爱与责任，片名和结局都充满讽刺意味。
剧情：影片聚焦著名的“五角大楼文件”泄密案。主人公为“五角大楼文件”事件中发挥关键作用的《华盛顿邮报》的编辑本·布拉德利与出版人凯·格拉汉姆。“五角大楼文件”事件标志着尼克松领导的联邦政府名誉扫地的开始，随后爆发的水门事件直接导致尼克松政府倒台。
2016年
导赏：1951年,马库斯(Lerman),一个工薪阶层的犹太学生来自新泽西,参加一个小俄亥俄大学,在那里他与反犹太主义斗争,性压抑,持续的朝鲜战争。
导赏：改编自FBI卧底特工迈克尔·哲尔曼的真实经历
导赏：脚本告诉几个故事中人们发现他们的生活灵感或改变一个特定的腊肠,谁似乎蔓延安慰和快乐。