汪峰

有片源
2017年
2015年
导赏:《西游记之大圣归来》是根据中国传统神话故事《西游记》改编的3D动画电影。孙悟空的英勇顽强、神通广大是无数观众心中的固有印象;他的盖世英雄气魄、识破鬼魅邪怪的独特本领,在各类影视作品中不断地演绎和重塑。《西游记之大圣归来》实现了孙悟空角色的美学变迁,大圣并没有被设计成英俊潇洒的美猴王造型,而是以沧桑大叔的形象出现在荧幕上。此时的大圣不只是桀骜不驯的猴子,更像一个不得志的大侠:他因被如来镇压而法力尽失,失意且懦弱;在江流儿提出一同前往长安时,他首先选择逃避;在打不过山妖时,他精神萎靡地说无能为力,但在江流儿的陪伴和鼓励下,大圣不断反思自己的能力,并一次次尝试突破封印,终于在危机爆发时挣脱心理桎梏,由脆弱走向成熟,实现英雄涅槃。在人物设计上,依然保留了大量的戏曲特色。如电影当中土地公的人物形象,即参考了戏曲舞台上丑角的原始形象,这个形象与土地神话特征保持了高度的一致,同时在电影当中,使用与戏剧舞台更为接近形象的土地,与电影的剧情同样形成了有机的融合。孙悟空的动作来自京剧的身段表演,武打过程的伴奏效果则表现为京腔京韵及京剧鼓点,具有浓厚的地域风情,尤其是影片开篇即体现出壮阔瑰丽的神话意境。另外,影片中对李天王、哪吒等人物服装的表现用色丰富,符号鲜明,如饕餮、莲花纹等,突出了画面的视觉典型,有助于表现动画角色的性格特征。影片的声音设计也独具一格,电影开场部分就运用配音演员读出旁白的形式,交代了故事背景,并且以十分清晰简短的开场白,吸引观众走进故事。在场景设计上,将民风彪悍的长安城、大佛林立的五行山山洞、妖气缭绕的悬空寺等等表现得丰富精细、纹理可靠。除此之外,影片在3D动画技术中巧妙融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵,如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实,石拱桥上的暴雨将至,山前江畔的帆船,都符合中国古典的神韵风采。电影采用成熟的CG动画制作,观众可以真实的感受到自由自在的飞龙和成群飞舞的萤火虫。影片开头就再现来临大闹天宫的场景,大圣和众多的天兵天将打斗,托塔李天王派众多人继续捉捕大圣,当打斗进入白炽化时,镜头由远景大圣被万箭追赶到大圣的上半身再到大圣眼睛的特写,表现出打斗的激烈,给观看带来较强的视觉感受。《西游记》的魅力在于他所表达的精神与内涵具有经久不衰的文化内核,《西游记之大圣归来》的改编也为观众带来了全新的感受与理解,齐天大圣的人物符号更加富有多样性。(编辑:王晶)
2014年
2013年
导赏:上映于2014年情人节档期的电影《北京爱情故事》以“用爱取暖”为口号,是一部“关于一个人一生的爱的寓言”。本片保留了前一年电视剧版《北京爱情故事》中陈思诚、佟丽娅这两位核心演员,还有刘嘉玲、梁家辉、欧阳娜娜、刘昊然、余男、斯琴高娃、王庆祥等群星加盟,演绎了五个焕然一新的“北京爱情故事”,从始于青春期的懵懂与渴望,到终于生命尽头的相守与分离,给人以“千帆过尽”的观赏感触。电影《北京爱情故事》是陈思诚“演而优则导”的成功转型之作,获得了超4亿元票房的好成绩,导演还荣获了该年度长春电影节、北京大学生电影节的最佳处女作奖项。影片在叙事上采用了“冰糖葫芦”的结构形式,采用五个同样发生在北京、不同年龄段的男女爱情故事来寓意人一生中的爱情。几个故事串在一起,俨然人生中的一条爱情线,观众能够从青涩美好的初恋、如胶似漆的热恋新婚、相看两厌的中年危机、相伴到老直至生死离别中,看到过去的、现在的、未来的自己,在金句频出的台词中体味爱情的真谛。在时长不到两个小时的电影中,表现多组人物关系和情节发展容易让影片形散神散、张力不够,但《北京爱情故事》的叙事逻辑成功规避了跳脱、拖沓的节奏,编剧巧妙地运用家庭与工作这两个关键的纽带,将一段段剧情相对独立的爱情故事用一条线索勾连起来。通过这样令人耳目一新的剧情编排,彰显出本片要探索的不仅是人与人之间的爱情,更是人与人之间的关系、人与城市间的关系,蕴含着对时代、对人性的深刻洞察。(编辑:曾奕琦)
2003年
2001年