Kevin Robert Kelly
2010年
剧情： 帕斯卡一家是富有的三口之家。父亲瑞格为国防承包商工作，女儿玛丽安在大学里是田径明星。一日， 瑞格的商业伙伴在一起持枪抢劫中丧命。不久，玛丽安周末回家，晚上出去跑步时神秘失踪了。完美的生活被彻底打碎…… 一年后的一个晚上，玛丽安奇迹般地回到了家里。可她完全不记得在失踪的这段时间里发生了什么。她努力回归正常生活的同时，经常被奇怪的幻觉和噩梦所困扰。她渐渐发现自己的失踪与父亲的生意有关。随着玛丽安逐渐意识到真相就在生与死之间，帕斯卡所建筑的世界开始瓦解。
2008年
剧情：　　这是一部改编自真人真事的传记类影片，整个故事都是围绕着一个名叫厄尼・戴维斯(罗伯・布朗饰)的大学橄榄球明星非凡的一生展开的……出生于1939年，厄尼是在宾夕法尼亚州的一个贫穷的煤矿家属区里长大的，在美国经济大萧条的后期，他所克服的是社会上和经济上的双重障碍，并最终成为美国大学橄榄球联盟历史最伟大的带球进攻后卫之一。作为第一个赢得象征着大学橄榄球联赛里最高的个人荣誉--“海斯曼奖”的美国黑人，厄尼在美国普遍存在的对有色人种的歧视当中，争取平等和尊敬所付出的努力，潜移默化地改变了美国体育历史的整体面貌，与他有关的一切，都在不断地激励着一代又一代人。 　　厄尼在锡拉丘兹大学的教练本・施瓦兹维尔德(丹尼斯・奎德饰)是一个经验非常丰富的教员，可以说是他一手发现并培养了厄尼，从他高中时就一直观察他的比赛和动态，并将他召至自己的球队中。虽然他们之间也因为观念的差异而产生过非常强烈的冲突和抵触，但本仍然将自己所知道的一切有关橄榄球的知识，悉数教给了厄尼，作为回报，厄尼则让本懂得了胜利的真正意义所在。 　　上世纪50年代末到60年代初，持续上涨的民权运动让美国处处充斥着对立和分化的极端情绪，于是厄尼就变成了一个象征符号，凌驾于在当时极其盛行的种族问题之上。面对着别人的偏见与伤害，厄尼从来没有退缩过，他坚定地给自己定下了一个又一个目标，即使在面对有可能打碎任何人的信念的病魔时，也是永远的乐观与无惧，他教会别人的不仅仅是自强不息与奋斗，更多的是忍耐和宽容，直接刺激着那些存在于球场上下的种族障碍……对于现代美国来说，厄尼无疑已经上升为曾经为黑人权益做出不懈斗争和努力的先驱之一了。
剧情：30岁，无论对于男人还是女人来说，都是一个既敏感又尴尬的年纪，在一家大型的连锁超市中做经理助理的道格即是如此。说实话他并不喜欢这份工作，可是他却乐于以此帮助他那做护士的妻子养家糊口，争取早日住上他们期望已久的芝加哥市郊的大房子，走进中产阶级的行列。 　　机会，总是在不经意间到来，道格所在的连锁超市打算在当地开一所更大的店铺，正好有一个经理的空缺……对于道格来说，这就是等待了许久的“晋升”，他马上提出了工作申请，就连老板都说，他肯定能够稳操胜券。可就在这个时候，与道格在同一家超市供职、新来的助理理查德也瞄准了这个工作机会。一份工作两人争，本来没什么相干的人突然变成了竞争对手，让他们没做准备就走上了敌对的战场。 　　理查德是那种典型的加拿大人，和善到让你根本就没有办法对他产生恨意，但攸关工作以及未来的生活，道格也只好放手一搏了。巧的是，理查德也做如是想，于是两个人就在超市当中展开了明争暗斗。 　　其实道格并不像他表现出来的那般坦荡荡，他总是将不利于自己的顾客评价卡偷偷藏起来销毁，同时还在简历上做了手脚；而他的对手理查德，以前是个喜欢酗酒的酒鬼，现在则对大麻产生了依赖。理查德的妻子是苏格兰的格拉斯哥人，这个对丈夫失望透了的女人已经做好回老家的打算了，为了挽回妻子，理查德只能想尽一切办法得到这份工作。当然，道格也不会拱手将工作机会相让的，他要在妻子殷切的目光中取胜，然后过上他们一直奢望的市郊生活。两人都想利用对方的弱点，这使得他们从单纯的对抗变成了互相仇视，极尽刁难、抱怨、伤害之能事，用上了他们能够想象得到的所有肮脏、阴险、卑鄙的把戏，早就把所谓的公平竞争抛到脑后去了……那么，这份工作最终会花落谁家呢？
一句话评论 影片的风格和之前由斯蒂夫·康拉德做编剧的《天气预报员》很相似，都是用持续不断的趣味性配以俏皮话和让人不安的搞怪行为，呈现出了一种独特的喜剧风貌。 ——《电视导刊》 充满幽默的同时又给人一种陌生感，影片是继《四十岁的老处男》之后最优秀的一部喜剧作品。 ——《大话电影》 也许你会对影片中讲述的那个故事有一种似曾相识的熟悉感，但体会到的却是从未有过的快乐。 ——《配角在线》 如果不出意外，影片很可能会受到人道主义者的唾骂。 ——《好莱坞报道》 一部充满了奇思妙想小众喜剧，满是各种各样古怪且搞笑的讽刺与嘲弄。 ——《娱周》 幕后制作： 　　【从编剧到导演】 　　一直以来，斯蒂夫·康拉德(Steve Conrad)最擅长的就是在自己创作的故事中制造轻松、不拘一格、随心所欲的喜剧氛围，比如由他担任编剧的《天气预报员》和《当幸福来敲门》，不过在这部《升职》中，康拉德又多了另一个身份--电影导演，他说：“影片的拍摄周期差不多是30天吧，对于一部纯粹的喜剧来说，时间是有点长……之所以有了制作这样一个故事的想法，还源于有一天我和老婆一起上街去买东西，我在停车场等她出来--顺便说一句，我们居住的社区，很像影片中西恩·威廉·斯科特的角色所在的地方。等待是一件挺无聊的事，所以当不远处争吵声响起来的时候，我不由自主地把眼光定格在了那里。原来有几个人站在人行道上，其中的一个就是我所在停车场的超市经理，而正在承受他的愤怒的那个人，显然就是他的助理。那位助理具体因为什么事而引来了一场责骂，我就不多做描述了，反正看到这一切的我突生一种感慨：生命就是这样，只要你工作，就得为老板卖命，他期望你能履行你的职责，发挥你的功效，但却永远都不会替你着想，甚至没有想过，他交待你的事情，也许是你根本就没办法完成的。后来，那位助理转过身去背对着我，我看到他的工作服上印有‘祝您愉快’的字样，我就想，对于他来说，这还真是‘愉快’的一天啊……就在那个时候，我突然萌生了想要讲述一个故事的想法，我觉得自己有必要把我所见的讲述出来，一个人，在经历了那样的羞辱之后，仍然面带着笑容回到了自己的工作岗位，这让我动容。” 　　不管是在这个领域里很优秀，又或者是默默无闻，似乎每一位编剧都有那么一点“导演情结”，斯蒂夫·康拉德自然也不例外，以他的话说，从他开始从事写作的那一刻起，就随时准备好了向导演行列靠拢，康拉德说：“至于为什么一直到了这部影片才第一次尝试做导演？主要还是因为我对《升职》中所讲述的那个故事有着非常深刻的理解，我希望能在拍摄的过程中将我的想法传达给所有的演员，这样也可以清洗存在于我们之间的障碍，更好地合作。影片是在芝加哥拍摄的，而且我还想到了许多这个城市特有的好点子……我写了这么多东西，第一次有这种感觉，这个剧本就是为我而写的，没有人能比我更加透彻地分析它，影片应该具备的不仅仅是灵魂，还需要芝加哥的城市特色进行陪衬。” 　　【关于拍摄】 　　在演员的选择方面，由于影片的编剧兼导演斯蒂夫·康拉德早就确定了，让约翰·C·赖利饰演那个来自于加拿大的经理助理理查德，所以他下一步需要做的，就是寻找一个不会被赖利过于外露的锋芒掩盖的优秀演员，能够很好的诠释道格这个角色的同时，还可以和赖利碰撞出富有激情的火花，康拉德说：“我一直在思考，想象着到底什么样的人能够在演技上和赖利抗衡？甚至在某些时刻超越他？因为只有这样，才能让这部影片拍出味道，真正好看，我必须得找一个信得过的人选……我是在试镜的时候才第一次见到西恩·威廉·斯科特，一下子就从他身上看到了我要求的一切，我很高兴能够遇到他。” 　　不仅是斯蒂夫·康拉德，西恩·威廉·斯科特也觉得自己非常地幸运，他说：“剧本是我的一个同事交给我的，故事本身有着一种独特的调调和敏感度，我竟然对它产生了某种共鸣……其实一直以来，我都觉得自己的运气还不赖，可以有机会参与到几部主题涵盖范围非常广的喜剧创作当中，我还记得我在试镜的时候，与康拉德有过短暂的交谈，然后就梦想成真地得到了这个角色。其实就我个人而言，只要有戏拍，生活就会很充实，从小到大，我有过很多理想，可是没有一个可以归类到‘带给别人快乐’的范畴里--我在电影工业中却一直做着类似的事情。同样是喜剧，当导演换成了康拉德之后，本来做习惯了的事情也变得很有挑战意味了，因为他一直要求自己的作品中必须体现出更多物质化的东西，而不是单纯地追求精神层面。反正我需要做的，是与我在MTV颁奖典礼上与《美国派2》中的伙伴贾森·比格斯热吻完全不一样的事情，而且一想到和我演对手戏的是约翰·C·赖利，那份蠢蠢欲动也是我不曾有过的，所以我很庆幸自己去参加了试镜，更幸运的是，康拉德最终选择了我。” 　　其实《升职》真正让西恩·威廉·斯科特感兴趣的部分，还在于影片中讲述的那两个人是如何互相较着劲想要得到同一份工作的，因为他们努力的方向都是想获得更加美好的生活，斯科特说：“他们都在尽自己所能做到最好，可是当他们自身、老婆、工作以及生活的无奈纠缠在一起时，就难免做出错误的选择和决定--这样的故事主题，让我备觉温暖。由于整个故事所具备的特有腔调，使得我产生了某种心电感应，那种感觉就好像是听到了一首能够直达你灵魂深处的优美歌曲，而斯蒂夫·康拉德的写作方式，无形中还提升了风格化的美感。当然，我出演的每一部作品我都喜欢，但《升职》却带给我一种与众不同的体会，那种感觉很有趣。你别看我总是坐在那里笑得没心没肺的，其实我现在的心态和我在影片中的那个角色差不多。我31岁了，所以特别能够理解道格正在面对的窘境，也明白他为什么要努力得到这个工作上的晋升机会。你真的需要用心去感受，而且只要经历过这个年龄的人，都能从道格身上看到自己曾经的样子。” 　　影片的整个拍摄过程还算是顺利的，可是这种顺利却在摄制组进入连锁超市实地取景的时候，戛然而止，斯蒂夫·康拉德说：“在超市内部的拍摄工作，差不多持续了整整两周的时间，由于不能开空调，怕噪音影响拍摄进度，再加上我们使用的都是真正的肉类，不是合成的道具，高温天气所产生的后果就是加速了肉类腐烂的速度，后来有的都长出绿毛了……我还记得有一天中午我们出去吃饭，回来后却发现所有的临时演员走的一个不剩，因为他们再也没办法忍受室内弥漫的那股子怪味了，没办法，我们只好让工作人员充当临时演员--经历了这一次之后，我发誓自己再也不会写这种发生在连锁超市中的故事了。本来，影片中的超市应该是一种轻松的工作氛围，可是却因为两位助理争取同一个晋升的机会，产生了敌对的味道，算是隐藏其中的一个另类风貌吧。同理，手推车也会产生过大的噪音，所以你也不能拍摄相关的镜头，这真有点疯狂，不过好在我们将这些无法避免的缺憾都巧妙地掩盖过去了。这里说一件有意思的事，由于我们选择在芝加哥知了最活跃的季节拍摄影片，而有一只知了不知道怎么飞进了超市，然后就消失在了灯光中。虽然不见踪影，可是你却能时不时地听见它‘知了知了’地鸣叫，完全出于无奈，我们将它的声音，收录到了影片当中。”
2006年
剧情：总统乔·斯特顿(丹尼斯·奎德 饰)四年任职期满，面临着紧张的再次选举。这天早上，他突发兴致地阅读起报纸来，这一举动可吓坏了第一夫人(马西亚·海顿 饰)和参谋长(威廉·达福 饰)，要知道斯特顿四年来从未自己翻阅过报纸。　　果不其然，看到报纸上白纸黑字对他过去“战绩”的评价，斯特顿穿着睡衣躲在卧室里，越琢磨越烦恼，神经濒临失常。由于不愿看到总统继续消沉和迅速下滑的支持率，参谋长决定安排总统作为嘉宾参加美国最具人气的电视选秀节目《美国梦》，以提升他的曝光率。　　在美国，《美国梦》是能导致万人空巷的超级王牌节目，由狂妄自大、招人厌恶的马丁·特威德主持，每期寻找一些名人来客串嘉宾。由于厌烦了前几年无聊的竞争者，特威德决定今年找一些具有特色、身份怪异的候选者来提升人气……
2005年
剧情：    故事的开始是两个年轻男女在洛杉矶到纽约的航班上的偶遇。  　　奥利弗（艾什顿·库奇饰）是一个刚刚从大学中毕业的小伙子，他聪明机敏，并且踌躇满志，对于自己的未来――事业成功以及寻找到真爱――有着周密的规划。艾米丽（阿曼达·皮特饰）则是一个个性张扬的女孩，她的自我意识非常的强烈，并且在她的生活中充斥着自相矛盾的观点和选择。虽然初次见面让两个人的心中都泛起了涟漪，但奥利弗和艾米丽都清楚的认识到，长久相处并不属于他们。  　　虽然在短暂的相处之后，奥利弗和艾米丽又各自行走在自己的生活轨道上，但两个人在对方心中所留下的影子却长久的挥之不去。经过了初次见面时的怦然心动之后，年复一年，从一个城市到另一个城市，他们又多次的见面、然后就是分离。随着时间流逝，这对小冤家慢慢变成了无话不谈的好朋友。虽然他们能共同拥有激情，但是两人似乎总是阴差阳错地和爱情擦肩而过，最终总是会有充分的理由离开对方。 　　可是，冥冥中仍然有一种说不清的力量一次又一次将他们两人聚在一起。他们一起聚餐，一起跳舞，一起笑出胸中的烦闷。他们互相倾诉，一起缠绵，在野外享受激情的夜晚…… 　　在七年之后，奥利弗终于意识到了其实艾米丽才是他真正寻找的女孩。于是，他带着新买的吉他，在艾米丽的门前唱了一曲Bon Jovi著名的歌曲《I'll be there for you》。经过了漫长的七年，有情人终于牵手。  　　浪漫是什么？浪漫就是毁灭友情，建立爱情…… 
剧情：影片翻拍自1976年的经典同名喜剧体育励志片，讲述一位前美国大联盟职棒选手莫里斯如何组建一支少年棒球队，并在和着名的洋基队的比赛中获胜的故事。比利·鲍伯·松顿在片中扮演主人公莫里斯。
2003年
1999年
剧情：在纽约的一所高中里，一位受人欢迎的老师被停职。就在老师被停职之后，出现了六个性格各异的学生，一个学生委员会成员，一个劣等学生，一个篮球运动员，一个天才艺术家等等，他们谁也没有想到会为了这种不公平而站在一起，用他们自己的力量帮助自己，同时也引起了别人的重视。虽然他们只是初出茅庐的高中学生，但这是在他们年轻生命中第一次受到人们真正的关注，学生们合作起来并不是为了钱或是其他什么东西，他们只是要得到体面的、象样的学校教育...