许安

Koan Hui

有片源
2016年
2012年
剧情:版本一 在那个战火纷飞的年代,人人都怀揣追名逐利的梦,但对于同样出生于穷苦人家的大寒与桃花来说,追逐梦想是需付出代价的。桃花从小奋发学习,文武皆能,而在大寒和立春从小生活的村落里,学剑是他们唯一的选择。他们为了自己梦,都在等待一个机遇。很快,桃花接到了名闻天下的四公子孟尝君海选儿媳的消息,而大寒处处碰壁,万不得已之下成为了刺客,走上暗杀之路,他的第一个任务便是刺杀在孟尝君府邸做客的大臣。就在那个选媳之夜,大寒与桃花开在孟府离奇相遇,自此,他们的人生轨迹紧紧得交缠在一起了,开始一段血雨腥风中的爱情故事。 版本二   在那个战火纷飞的年代,人人都怀揣追名逐利的梦,但对于同样出生于穷苦人家的大寒(冯绍峰 饰)与桃花(杨幂 饰)来说,追逐梦想是需付出代价的。桃花从小奋发学习,文武皆能,而在大寒和立春从小生活的村落里,学剑是他们唯一的选择。   他们为了自己梦,都在等待一个机遇。   很快,桃花接到了名闻天下的四公子孟尝君海选儿媳的消息,而大寒处处碰壁,万不得已之下成为了刺客,走上暗杀之路,他的第一个任务便是刺杀在孟尝君府邸做客的大臣。就在那个选媳之夜,大寒与桃花开在孟府离奇相遇,自此,他们的人生轨迹紧紧得交缠在一起了,开始一段血雨腥风中的爱情故事。
2006年
导赏:《龙虎门》作为中国香港动作电影的代表作之一,自2006年上映以来便引发广泛讨论。这部改编自黄玉郎经典漫画的作品,由叶伟信执导、甄子丹担任动作指导,试图在传统武侠与现代动作美学之间架设桥梁,既致敬港漫的视觉张力,又探索功夫片的新可能。影片以龙虎门武术门派的兴衰为脉络,讲述王小龙与王小虎兄弟从误解到联手对抗邪教“罗刹门”的历程,在拳脚交锋中叩问武学真谛,同时折射出中国香港社会的文化心理与价值诉求。影片最鲜明的特色在于其动作设计。甄子丹将“拳拳到肉”的写实风格与漫画式的夸张表现巧妙融合,创造出独特的暴力美学。从开场画舫混战到日本餐馆的刀光剑影,再到垒球场的黑白颗粒质感打斗,每场戏都经过精密编排。例如垒球场一幕,摄影机以低角度捕捉腾空飞踢的剪影,配合粗粝的黑白画面,既还原了漫画分镜的凌厉,又赋予动作以雕塑般的仪式感。而火云邪神的黑级浮屠神功,通过特效将内力具象为流动的气场,既保留传统武侠的玄妙意境,又借助现代技术增强视觉冲击。这种虚实结合的手法,使《龙虎门》既不同于《新龙门客栈》的飘逸灵动,也有别于《杀破狼》的冷峻残酷,形成独树一帜的动作语言。从文化维度审视,《龙虎门》的改编策略颇具意义。主创团队没有简单复刻漫画情节,而是提取“龙虎精神”的内核进行当代转译。石黑龙的加入,象征着新生代对传统门派制度的冲击——他顶着一头金发练习双节棍,既颠覆了武侠片对“江湖规矩”的刻板想象,也暗示着功夫文化在全球化语境下的变异与重生。作为甄子丹继《杀破狼》后的重要尝试,影片既巩固了他作为动作指导的宗师地位,也暴露出中国香港功夫片转型期的阵痛。当观众既渴望《叶问》式的民族情绪宣泄,又期待《一代宗师》般的作者表达时,《龙虎门》的探索或许显得笨拙,但其对动作本体的专注,仍为后来者提供了重要参照。(编辑:赵敏)
Action et vérité
Action et vérité

演员(饰 Himself)/

主演:许安/熊欣欣/
类型:纪录/
2005年
导赏:《杀破狼》是叶伟信导演的代表作,影片汇聚洪金宝、甄子丹、吴京三大华语武打明星,融合警匪题材与动作类型,为观众呈现了一场极致的身体格斗视听盛宴,将香港功夫片提升至又一新高度。兄弟情义与警匪互搏是香港电影的两大常见主题,在《杀破狼》中,这两大主题实现了交融,碰撞出全新火花。情感是片中主角展开行动的主要驱动力,诱使陈国忠铤而走险、知法犯法的是他对弟兄死去的悔恨,而化解马军对陈国忠偏见的也是这份赤诚的兄弟情义。影片通过对人与人之间朴素情感的刻画,强调了人之为人的特殊性就在于情感的联结,情义与人性是本片主角最为珍惜、甘愿用一切换取的珍宝。情感驱使人物获得纵身一跃的勇气,在这个现代人日渐疏离的当下,《杀破狼》尝试唤起大众对亲密无间情谊的向往与珍视。但影片并没有建构一个虚幻的情感乌托邦,而是在强调兄弟情义的同时紧贴现实语境。情感存在于个人的内心,而正义与法律则属于整个社会,从这个角度而言,《杀破狼》实现了对法律、正义、良知三者关系的深刻讨论。《杀破狼》是一部将动作元素做到极致的影片,本片动作导演甄子丹以“真功夫”为创作指南,要求演员尽量不使用替身,并融合多种格斗类型,在多个场景设计即兴搏斗,以拍下最真实的格斗场景。痛觉提示着肉身的在场,拳拳到肉的打斗场面和恰到好处的电影配乐带来极致的感官刺激体验,使人感受到来自身体本身的原始力量与美感。“《杀破狼》的动作既有传统功夫片中原汁原味的真实打斗,也有冲击力极强的视觉效果,并且融入新的格斗元素,树起一座香港功夫片新的里程碑。”(编辑:铠兰)
2001年
导赏:早在1983年,中国香港导演徐克开创了华语新武侠电影先河,将还珠楼主的武侠名著《蜀山剑侠传》改编成电影《新蜀山剑侠》。事隔近20年后,电影特技的突飞猛进使徐克难耐武侠电影的情结,再续蜀山剑侠的故事,创作《蜀山传》。《蜀山传》的创作背景与徐克的个人经历密切相关。徐克在好莱坞经历多次失败后,于1998年回到中国香港,试图通过《蜀山传》弥补其在国际影坛的挫败感。影片耗资近上亿港元,由四家好莱坞顶级特效公司联合制作,力求在视觉效果上达到国际水准。影片中的蜀山仙境、御剑飞行、斗气化翼等场景,不仅展现了东方仙侠的神秘与浪漫,也融合了西方科幻的金属美学,形成了独特的视觉风格。影片的特效水平在当时堪称华语电影的巅峰。例如,张柏芝饰演的弧月大师在战斗中被碎脸无影的瞬间,以及洪金宝的全息投影场景,都令人印象深刻。这些特效不仅提升了影片的观赏性,也为后续的仙侠剧提供了丰富的素材。此外,影片的场景设计也极具匠心,蜀山的云海奔腾、灵气荟萃,与现实中的四川地貌形成鲜明对比,营造出一种超脱尘世的奇幻氛围。《蜀山传》不仅是一部视觉盛宴,更是一部充满哲学思考的作品。影片通过玄天宗与李英奇的爱情故事,探讨了“浩然正气”与“心魔”的主题。在对抗幽泉血魔的过程中,主角们不仅要面对外部的敌人,更要战胜内心的欲望与恐惧。这种“战胜自我”的主题,与儒释道哲学中的“修身”理念相契合,体现了东方文化中对“道”的追求。影片还通过“轮回”与“涅槃”的设定,探讨了生命的意义与存在的本质。例如,丹辰子在与长空无忌合璧时动念分神,导致雷剑与长空无忌俱灭,这一情节不仅展现了仙侠世界的残酷,也暗示了人性的复杂与命运的无常。这种对“人与自然”、“正义与邪恶”、“个体与集体”等深层次问题的探讨,使得影片超越了简单的动作冒险,具有了更广泛的文化意义。《蜀山传》是一部充满争议与魅力的电影。它既是一部视觉奇观,也是一部哲学思考的载体。尽管影片在初期未能获得观众的认可,但随着时间的推移,其艺术价值与文化内涵逐渐显现。(编辑;赵敏)
2000年
1999年
导赏:1999年由陈木胜执导的《特警新人类》为香港电影带来一股别样肆意而洒脱的青春浪漫气息,影片以独特的青春视角展开,鲜活生动的人物塑造、炫酷时尚的光影色调搭配,为观众带来强烈的视觉风格和高昂的青春气息。全片风格新潮而充满科技感,香港的繁华街头霓虹闪烁,尽收眼底;高空跳伞段落以炫目的色彩配合强有力的音乐和少年的欢呼声,扑面而来的是热血激昂、令人心潮澎湃的青春味道。《特警新人类》在动作场景上风格冷硬,如片尾决战中阴郁的蓝色影调与冰冷的水滴交相辉映,营造紧张激烈的视觉氛围;动作设计上则匠心独具、张持有度,带来片名中“新人类”所独有的潇洒炫酷气质。既有干脆利落的近身搏斗,配合快速剪辑尽显刚劲勇猛的力量之美;亦有枪击时镜头慢放所带来的飘逸美感,击起漫天飞舞的羽毛与四溢的火花,带来别样的浪漫气质。影片多场爆破场景宏大,池中着火的场面设计带来极强的视觉冲击力,惊险的飞车追逐戏中火光冲天、接二连三的爆破令人目不暇接,终极的大爆炸中,背后的巨型火海即将吞没一切,三人纵深跃入海中,带来无与伦比的视觉震撼。《特警新人类》在情感表达上亦浓墨重彩,塑造了鲜活而灵动的几位中心人物,令人印象深刻。太子、火柴和异形三位主角为影片带来了年少轻狂的独到气质,他们原本是警校即将被开除的学员,性格放荡不羁,桀骜不驯,与赏识他们的陈警官一样都受人轻视,嘲笑他们是异想天开,但在这次艰巨的任务中,三人深入险境,无言的默契配合与超凡的勇气令人赞叹,而面临无数的人性考验和生死抉择后,他们亦能保持刚正坚毅的性格和出生入死的兄弟情谊,令观众产生深刻的情感共鸣。在青春热血的背后,《特警新人类》展开了对道义的再次追寻和游戏规则的终极追问。太子多次受到胁迫和利用,仍能保持内心的正直与善良;洛威拿则是复杂的双面人物,最后一刻将太子救出,自己却葬身火海。杰少自以为精通“现在出来混,什么都讲利益”的游戏规则,为了金钱不惜出卖自己的哥哥,利益至上的他终究也被利益所害。世纪之交,新旧汰换的更替难免带来无所适从的迷茫与探索,难以磨灭和更改的,则是对正义的坚守和青春力量的无限可能。(编辑:刘若能) 
1998年