陈可辛

Peter Chan
有片源
2024年
剧情：根据民国四大奇案之一改编，女子杀夫碎尸最终竟无罪释放？ 1945年，上海酱园弄发生一起骇人血案，一石激起千层浪。詹周氏为何杀夫？又如何凭一己之力完成碎尸？随着时代变迁，她的命运又将如何改写？大时代下鲜活的众生群像又将如何展开？
2023年
剧情：故事发生在长沙的一个奇妙的夜晚。夜猫子景为为（尹昉 饰）在书店邂逅了明早将要离开故乡的何西西（张婧仪 饰），俩人相约搭伙夜游。何西西聊起同父异母的哥哥，脱口秀演员何岸（张艺兴 饰），就在今晚的演出上，何岸的父亲（罗钢 饰）出现在观众席中，俩人不欢而散。另一边，陈清智（白宇帆 饰）、梁宝琦（周思羽 饰）、老谢（吴军 饰）守护着摩天轮，他们边欣赏夜景，边感叹打工不易。夜更深了，这一晚也是网红大排档老板娘丽姐（苏岩 饰）最后一次掌勺做粉，她决定让自己的徒弟旭哥（吴昊宸 饰）接手继续经营大排档。夜晚即将过去，一群人一起坐在大排档里嗦粉，邂逅、热爱、留下、离开、和解、团圆，都发生在这座城市里，每个人都找到了深爱这里的理由。
2022年
夜生活
夜生活

导演/

导演：陈可辛/
类型：剧情/
剧情：南方小城，有人刚刚抵达，有人准备出发，有人伫立在梦想和现实的岔路前。对于失眠的人，漫长的夜生活才刚刚开始……
2020年
独自·上场
独自·上场

导演/

导演：陈可辛/
主演：胡歌/文森特·卡索/
类型：传记/运动/
剧情：影片《李娜》将围绕着“中国第一代商业体育明星”李娜的经历展开，并通过她的成长，展现时代裹挟下的人物传奇。
导赏：电影《夺冠》讲述的是中国女排几十年波澜壮阔的命运起伏，以中国女排近40年的发展历程为主线，讲述了其在历史上的“高光”时刻、“灰暗”时刻和“高光复现”时刻，强调了“女排精神”传统。作为一部新主流影片，一方面为了削弱影片的教导性，另一方面又为了提高影片的娱乐性与观赏性，导演陈可辛和编剧张冀做出了类型化的尝试，在故事结构上进行简化，仅用两个人物、三场比赛来展现改革开放的时代，展现一支三代人的球队，同时上世纪80年代和2016年的两场比赛又形成对照结构，这样的设计不仅利于展现时代变迁下人物与环境的变化，也有利于通过对比制造戏剧冲突，抓取观众真正想要看的看点，通过这样的设计，爱国情绪从银幕内传向银幕外，形成了内外联动，而这是一种自然而然的情感流露。电影《夺冠》在宏观视角下融入了微观视角，即在集体主义之中展现了个人主义，通过郎平这一人物几十年的贯穿，展现个人在面对大局之下寻求自我转变与自我认同的挣扎与超越，这样的转变与认同不仅体现在后期队伍的结构模式、训练模式的调整上，也体现在运动员个体的培养与选择上，例如郎平在影片中告诉朱婷要成为自己，要尊重自己，这一切都是“我们的内心强大了，我们就不会把赢当做比赛唯一的价值”的体现，自我的强大远胜于输赢，这也是一种新的女排精神的彰显。巩俐的参演更是增加了影片的热度，也吸引更多的观众走进影院，通过她对郎平教练人物心境的体会，神态、语气和动作的抓捕，使得人物的出场带给观众的第一印象是传神，甚至获得了观众“连背影都会演戏”的认可，这样细腻而又动人的演绎宛若呈现了一个真实的郎平。女排队员们的表演也是影片的一大亮点，非职业演员的她们为了呈现最佳的表演效果而与自己较劲，这样的精益求精和倔劲儿是值得肯定的，正是因为有了这样的演员组合，才呈现出不一样的夺冠风貌。在中国电影史上也有聚焦于描写中国女排的影片，如《女篮5号》《沙鸥》等，这些影片既追求故事性的表达，也追求艺术性的呈现，强调的是国家层面的集体荣誉，而《夺冠》的创新在于融入了人文理念，在展现国家动态景观和价值观的同时，也着墨于运动员的个体生命经验，陈可辛导演多年的双城创作使得体育题材影片焕发出不一样的生机，丰富了体育题材创作经验。（编辑：张苏慧）
导赏：《送你一朵小红花》由韩延执导，易烊千玺、刘浩存主演，是一部温暖治愈的现实题材电影。导演以细腻的笔触叩击生死命题，用平行时空的浪漫想象消解现实苦难，既是一部充满烟火气的青春物语，也是一曲献给生命的哲学诗篇。“普通”是韩延导演在拍摄这部电影时一直坚持的观念，不要表现特殊，只要展现普通的人。主角韦一航和马小远都是被癌症阴霾笼罩，带着对命运的恐惧、对生活的迷茫的普通少年。韦一航性格孤僻又自卑，走路时习惯性将手插兜，这种肢体语言生动展现出他内心对世界的封闭。病情复发时，他陷入深深自我否定，觉得自己成为家人的累赘。与之相反，马小远热情开朗得如同小太阳，用各类新奇的“冒险”，牵引韦一航走出内心的黑暗角落。她带着韦一航在菜市场感受所谓的“南极”，在建筑工地上体验撒哈拉，在喷泉体验委内瑞拉大瀑布，这些情节既丰富了角色形象，又彰显出她对生活的热爱以及对韦一航真挚的关怀。两人性格的强烈反差碰撞出动人火花，在相互陪伴中共同成长，让观众深切体会到他们在困境中相互救赎的强大力量。在叙事结构上，《送你一朵小红花》借助韦一航想象的空间与现实世界，打造出“平行时空”。这一结构打破现实时空的自然顺序，将艺术构思与逻辑衔接巧妙融合，有力推动剧情发展，形成独特的时代交错叙事风格。故事结尾，韦一航终于抵达“青海湖边”，看到“平行时空”中的诸多场景：他与马小远健康生活，奶奶每日接送孙子放学，父亲陪伴未患癌症的女儿做游戏等。这些画面不仅是韦一航内心深处的渴望，也是社会的普遍愿望，深深触动观众心弦，引发强烈情感共鸣。这种对比韦一航现实生活与“平行世界”生活的叙事手法，凸显交错时空特点的同时，生动展现故事情节的感染力，进一步呼应时代主题。影片前期着重描绘韦一航与马小远的日常相处，节奏轻快活泼，尽情展现青春的美好与希望。他们在街头巷尾嬉笑打闹，为彼此精心准备小惊喜，让观众沉浸在甜蜜之中，暂时忘却主角背负的病痛。随着剧情推进，马小远病情恶化，叙事节奏陡然加快，紧张与悲伤的氛围扑面而来。医院里匆忙的脚步声、亲人们焦急的神情，以及韦一航面对这一切时的无助与绝望，都被刻画得入木三分，极大地调动观众情绪，使大家仿佛与角色一同经历生死离别之痛。这种快慢结合的叙事节奏，宛如交响乐的旋律，时而舒缓，时而激昂，紧紧抓住观众的心，增强影片情感表达的冲击力。影片中的细节也蕴含深刻寓意。那朵贯穿始终的小红花，既是对积极生活者的奖励，也是爱与希望的象征。韦一航父母为给儿子治病省吃俭用，妈妈为几块钱和小贩讨价还价，爸爸偷偷兼职开专车，却都在儿子面前故作坚强，这些细节真实呈现抗癌家庭的艰辛与坚守，让观众感受到亲情的无私与伟大。《送你一朵小红花》没有宏大叙事场景，却凭借对人物的细腻刻画、巧妙叙事节奏，成功触动观众内心最柔软之处。它让我们明白，即便生活阴霾密布，希望的小红花也会悄然绽放，激励我们勇敢直面生活苦难，珍惜当下的每一分每一秒。（编辑：李彤）
导赏：《一点就到家》是由许宏宇执导，陈可辛监制，刘昊然、彭昱畅、尹昉领衔主演的新农村题材喜剧电影。讲述的是快递标杆彭秀兵返乡，携手魏晋北、李绍群，在云南古寨黄路村带领村民创业，共同实现梦想的故事。这部影片收获了3.12亿元的票房，既成了2020年国庆档电影市场的一匹黑马，又为新农村题材电影的艺术探索与创新提供了新的灵感。片名中的“家”饱含深意，“家”首先是一种地缘性的象征。对于彭秀兵和李绍群来说黄路村是从小长大的避风港，有着较强的归属感，对于魏晋北而言只不过是一个疗伤的地方，随着不断的相处，魏晋北甜美的梦境，适应的环境，熟悉的语言都打破了地缘。家”变成了心灵的寄托，不在只是地域的差别，这也让如今漂泊在外的异乡人得以平静。影片故事主线清晰，全片贯穿“对梦想的追求与探索”，影中的情节发展和矛盾冲突都是围绕着这一条线索展开。影片中出现的台词：千万不要和自己最好的朋友一起做生意，还有村子里孩子们对英文的模仿，都是对《中国合伙人》的致敬与延续。如果说《中国合伙人》是“走出去”，那《一点就到家》便立足于走回来。同样都是三个有梦想的年轻人对梦想的追求，但却是不同时代的青春故事。《中国合伙人》具有一定的时代性，是符合当时社会发展的必然选择，而《一点就到家》是对乡村风貌变革的探索。在影片中，涉及到的快递物流、互联网、电商直播带货的概念，都是时代发展的象征。影片把这些元素和乡村结合在一起，提供了一个全新的描写乡村故事的视角，一定程度上摆脱了以往乡村题材电影的枯燥。《一点就到家》从小人物出发，影片并没有单独强调人物的某个特征，而是在突出角色主要性格特征的同时，深入挖掘了人物身上的其他特性，使人物形象更为立体多元。屡次创业失败的魏晋北，在自顾不暇的情况下还是对彭秀兵伸出援助之手。他们也在彼此相处的过程中完成了双向救赎，被拉住没有跳下去的天台和对彭秀兵的帮助，有形的手和无形的手，在梦想实现的那一刻完成了闭环。李绍群虽倔强，但是内心却有柔软的部分，渴望着父子和解；村长虽顽固，但在彭秀兵的劝说下，还是给了他们实践的机会。李绍群与父亲的破冰也象征着传统观念与新时代发展的和解。在最后一场父子沟通的戏份中，张琪满眼热泪颤抖的手倒咖啡的那一刻，是对儿子的疼爱也是对接受改变的感慨。影像风格运用了蒙太奇的剪辑手法，在魏晋北劝说李绍群卖咖啡时，他们有一长串对白，许宏宇在这里选用了快节奏的镜头切换和剪辑，让魏晋北、李绍群等人快速地出现在室内、屋顶上、咖啡种植基地、咖啡生产基地，同时又辅以连贯的对话。这样的镜头设计使整部影片的节奏更为欢快，也使影片更具有喜剧特有的欢乐气氛。电影还聚焦云南本土文化，在影片开头出现的祭茶神，是云南的传统风俗，影片中还有大量村民们采茶种茶泡茶等系列过程，实现了电影宣传与文旅的有机结合，推动当地文旅以及概念咖啡的长远发展。《一点就到家》从现实生活出发，将镜头聚焦于当今社会最为关注的热点问题，既讲述了小人物的悲欢离合，又展现出整个时代的发展困境与发展机遇。整部影片轻松幽默，又不缺乏深刻的哲理，使观众体会到难得的自由与放松的同时，也使他们对现代生活的理解更为深入，生存焦虑得到了缓解，完成了喜剧电影在精神层面的新发展。（编辑：王晶）
2019年
导赏：这不仅仅是一部青春片，它更是一部触动人心、深刻反映社会现实的影片。改编自玖月晞的小说《少年的你，如此美丽》，通过细腻而真实的叙事，让我们看到了青春期的困惑、挣扎，以及面对困境时那份不屈的勇气与坚韧。影片以高考前夕的校园为背景，讲述了两位少年陈念和小北的故事。压抑的小镇和糟糕的家庭环境以及残酷的校园暴力使陈念的生活陷入了黑暗。此时，小北的出现成为了她生命中的救赎之光。他用自己的方式保护陈念免受校园暴力的伤害，让她感受到了久违的温暖和安全。两人之间的情感逐渐升温，成为了彼此生命中不可或缺的一部分。影片的深刻之处在于它不仅仅展现了青春期的甜蜜与阵痛，更深入地探讨了校园暴力、家庭环境以及社会现实对青少年成长的影响。然而，影片并没有停留在对现实的批判和揭露上，它更通过陈念和小北的故事传递了一种积极向上的信息。面对困境时，他们并没有选择逃避或放弃，而是勇敢地面对并寻求解决之道，更加坚定地追求自己的未来。他们的勇气和坚韧让我们看到了青春的爱、力量和希望。周冬雨和易烊千玺的精湛演技让角色更加立体和真实。周冬雨将陈念内心的无助和脆弱展现得淋漓尽致，因而她最后选择坚定自强时更让人钦佩、感动。易烊千玺则通过小北这个角色展现了自己的演技爆发力，他将小北的复杂情感和心理变化演绎得十分到位，在痛苦和挣扎之间不时流露着细腻的温柔。《少年的你》导演曾国祥、监制许月珍、编剧林咏琛、李媛、许伊萌，摄影指导余静萍、造型指导吴里璐、声音指导黄铮等是《七月与安生》的原班的人马，主创们力图还原最真实的青春本色。曾国祥与许月珍相识多年，都致力于挖掘电影里更深刻的情感和主题，呈现出更大的格局和群像感，不只是呈现青春，更希望去讨论青春在社会扮演了一个什么样的角色。“《少年的你》让观众透过剧中角色的视点，真切体会到一个处于社会和校园边缘灰色地带的亚文化群体面对青春、成长和未来时的彷徨、无助和焦虑。虽然大多数观众不一定有过相似的人生经历，但通过“认同”与这个群体联结互动起来，在观影过程中不断勾连自我的成长体验，从而找寻出各自生命的意义。”因而在青春的时光中加入了现实主义的严肃与质感，尝试找到更多打开现实主义与商业市场之间大门的钥匙。（编辑：路明慧）
剧情：第九届北京国际电影节的开幕式将以新中国第一部中外合拍儿童电影《风筝》的故事为开篇。这只风筝将穿越中法，开启一段电影的非凡旅程，并将苏菲·玛索带到开幕式现场，演员迪丽热巴与吴谨言也将用舞蹈展示出中西文化的碰撞与融合。此外演员宋佳与来自英国的布雷克组合共同表演的歌舞《爱影之城》，歌手毛阿敏将倾情演唱《雕刻时光》以及开幕式最后的快闪歌曲《我和我的祖国》。
2018年
酱园弄杀夫案
酱园弄杀夫案

导演/

导演：陈可辛/
类型：剧情/悬疑/
剧情：　陈可辛即将导演的《酱园弄杀夫案》改编自上世纪40年代轰动上海滩的民国四大奇案之一，讲述被控谋杀亲夫的詹周氏在半个世纪的世事更迭和历史浮沉间经历一次又一次死刑审判的离奇人生，借一波三折的人物命运透视历史变迁中的世事百态与人物情感。