迈克尔·E·戈德曼

Michael E. Goldman
有片源
2014年
导赏：2014年由斯科特·沃执导的《极品飞车》为观众呈现了一场精妙绝伦的赛车艺术盛宴。影片淋漓尽致地呈现了美国地下赛车文化：令人心跳加速的街头赛车、振奋人心的高额赌注、车手们之间激烈的竞争较量。影片展示了大量的赛车细节，车身的炫目颜色与金属光泽以不同角度展示，行驶过程中的车身线条亦流畅而富有力量感，竞速时车窗外快速略过的景象形成的动态模糊效果更凸显比赛之激烈、速度之飙升；在托比的方向盘下，逆行在车流中也如行云流水，空中腾跃的慢动作更令人瞠目结舌，无论是双车在行驶过程中加油的惊魂一刻、敌人对托比围追堵截甚至枪击，还是托比驾驶的野马从直升机上被吊起，都形成了极强的视觉冲击力。同时电影震撼的音效设计与精彩的剪辑相互配合，超车瞬间两车几乎相撞的危急一刻，配以狂飙时引擎刺耳的轰鸣声、轮胎与地面形成的摩擦声、撞车时玻璃被击碎的音效等相互交织，将影片高潮处多辆顶级跑车在公路上风驰电掣展开激烈角逐、瞬息万变的赛场局势展现地惊心动魄，使观众充分沉浸在激情的赛车世界中。影片不止激烈而精彩地展示了赛车之间速度的较量，凸显了“赛车就是艺术”的核心主题，亦生动而激昂地描摹了托比为兄弟情谊、更为自身信仰的艰难一战，传递了托比对于正义的坚守和梦想的坚持。面对迪诺的陷害，托比发誓要为兄弟讨回公道，面对重重困境，他始终没有放弃内心对于赛车的热爱和战胜迪诺、揭露事实的信念，他与一群志同道合的伙伴之间齐心协力、联手作战的兄弟情谊亦真实感人。托比在比赛的最后时刻选择救下迪诺，这是他人格的高尚之处。夕阳西下，赛车飞驰在日落大道上，配合片尾强而有力的摇滚音乐，令人热血回荡，久久难以忘怀。（编辑：刘若能）
2012年
剧情： 作为这个世界上最具有吸引力、最受追捧的超级英雄之一，与“蜘蛛侠”有关的文化传奇终于展开了一个全新的故事篇章，这一次重点强调的则是彼得·帕克（安德鲁·加菲尔德饰）不为人知的另一面……作为一个总是没办法融入到周遭环境的高中生，彼得很小的时候就被父母遗弃了，由他的叔叔本（马丁·辛饰）和婶子梅（莎莉·菲尔德饰）抚养长大。与大多数他这个年纪的少年一样，在当今这样一个大环境下，彼得也在尝试着寻找到那个真实的自我，他想知道自己到底是谁，来自于何处——与此同时，他还一直在摸索当中，不知道应该如何与自己的初恋格温·斯泰西（艾玛·斯通饰）坦然的相处，他们一起在爱、承诺与秘密中奋力的挣扎着。 随着彼得在无意之中发现了一个神秘的公文包，之前显然是属于他的亲生父亲的，也迫使着他展开了一场探寻真相的揭秘之旅，他要弄明白他的父母失踪的真正原因。遵循着自己所能收集到的蛛丝马迹，彼得径直来到了他爸爸曾经的搭档科特·康纳斯博士（瑞斯·伊凡斯饰）的实验室……然后，意外发生了，彼得也化身成为了“蜘蛛侠”，与科特的另外一个身份——“蜥蜴人”展开了激烈的碰撞与对决，他需要做出的是足以改变一生的决定和选择，那就是利用超能力重新塑造属于他的命运，然后成为一个真正意义上的英雄。
2010年
剧情：　　六个月前，年轻帅气的军火商托尼·斯塔克经历了人生最大的一次危机－－不仅身体被改造，还被一直亲密无间的合作伙伴狠狠的摆了一道，幸亏凭借自己研制的全新战服才得以化解危机，斯塔克在公众前的代号，除了花花公子、亿万富翁之外又多了一个，那就是：钢铁侠！和其他超级英雄不一样，斯塔克不屑于隐藏自己的身份，爱出风头的他借着钢铁侠的身份在各地亮相，由此也引得了军方对他的注意，国会要求他交出钢铁侠的战服，而政府对其施加的压力也愈来愈大……同时，军火商贾斯丁·汉默也有意研制出相同技术，与斯塔克分庭抗礼。在这种压力下，幸好小辣椒秘书波兹（格温妮丝·帕特洛饰）一直陪在身边，令斯塔克在酗酒烂醉逃避现实的时候，得以慰藉。 　　高调的斯塔克，早已成为了各路恶人的眼中钉，其中特别有两人想要击倒钢铁侠，一位是来自俄罗斯的重犯伊凡（米基·洛克饰），他利用同样源自自身研制的光鞭在赛车场重创了史塔克；另一位则是美艳非凡的黑寡妇娜塔莎（斯嘉丽·约翰逊饰），她接近斯塔克也有着自己的目的……
剧情： 马特·歼达蒙扮叛演的等乔割治是一个美漱国役的有蓝衅领工人渠。肿不蛛过蜒乔治刷不丈是那种除帮了扛工哈作就死去告泡阔酒耀吧勺的膏工比人涟，他块有奥一种紊灵识异的君特异揉功能，他页能看到死粟去阴的人，婚并且糙能和他撇们进行迈交窍流。捅这芥样驰的阜“能硼力”大大影响帮了居他慑的蛊正稗常稍生活只，他恃时时刻懂刻角都能信理姻解到“把活怎着嵌”的狄意留义僵。栽与此同哎时，在栖地辟球的另疫一个挫大陆上，一个叫做迭马瑞的树法国牵女锨记焊者久久无法昭逃遁碑于浑自懦己的印一遇次濒死酿体验泉，扮那次痛苦的由经历发埠生侮在泄海啸抑中痴，马瑞差点为拂此且送了小命。英国，诊伦敦，一累个叫做掩马乍库斯的谜男孩失去了旨自己的兄弟亦，带夸走他驶兄沂弟的隅并稀不悠是上循帝府，攘而拈是枚车祸。马库黔斯后来指也刀能在未冥冥语之中看到次自己犬的易兄弟，并且和他说乍话。拦虽蚕然苹如此考，但搬是马监库斯还值是骗久昆久不能辜从掩兄弟稚的死涸中释怀虏，腥他需要遣一个誓对于生命无常的浦合焦理汹的解释读。 　　三衰个人，靡三种生活，三湍次卷对所生命意骚义和有生活真隙相吏的扩追先问。砾在履影铀片缴的老结尾，宴三个屈主丫角以狡一种出岩其达不长意眼的挂方娥式相逐见－－唯治一可以宪确臆定的究是，死申亡本够身胖以挺及院有栈关蹭死亡的体验和认树知，湛将会辗彻头拘彻映尾地唐改变他们的生保活郧和生韵命。
2009年
2008年
剧情： 水门事件爆发以后，尼克松总统被迫下台。此后的数年里，他一直保持缄默，直到1977年的夏天，他第一次接受英国脱口秀节目主持人大卫·弗洛斯特的专访，讲述水门事件的始末和自己在其中所扮演的角色。当年弗洛斯特对尼克松的采访可称得上是一次猫与老鼠的智斗，而采访的高潮则出现在了尼克松承认“我让美国人民失望”和他宣称“一旦总统窃听就意味着窃听不再是非法的”的时候。此后，该事件被改编成话剧，引起巨大反响，并赢得了一系列奖项。本片就是根据该话剧改编而成的。 影片改编自真实的一次电视采访。那次采访永远改变了电视采访的历史，同时也深刻地影响了美国的政_治。在从白宫引咎辞职后，尼克松在公众和媒体面前一直保持着沉默，他没有对水门事件做过任何评价和表示过任何忏悔。这样过了三年时间，在1977年的夏天，这位有着卓越远见的总统终于答应坐到演播室里，开口诉说自己总统任期内所发生的一切：中美建交、阿波罗登月、越南停战——当然，还有断送他总统生涯的著名的水门事件。可是出乎尼克松意料的是，电视台方面选择了英国记者福斯特作为他的采访人。尼克松心存侥幸， 因为福斯特看起来温文尔雅、和蔼可亲，似乎这回可以不费太多力气就蒙混过关。 而此时，福克斯的采访团队也深知尼克松的机智和狡猾，他们也在为福斯特能否圆满完成采访而捏一把汗。一方想要揭露真相、另一方想隐瞒事实；一方要诉诸公众，一方不想家丑外扬——两个人的团队都在为那即将到来的采访做着必不可少的准备。 当演播室的灯光开始依次点亮，那挂在摇臂上的摄影机开始运转，电视信号开始向全美转播：这次电视采访渐渐变成了一场猫鼠游戏，一个智力和口才的角斗场，一个良知和道德的审判台。采访的高潮出现在尼克松承认“我让美国人民失望”和“一旦总统窃听就意味着窃听不再是非法”的时候，这次访谈最终成为了美国新闻史上最经典的一次访谈。
剧情： 托尼·史塔克(小罗伯特·唐尼饰)出生在纽约一个富豪家庭，从小衣来伸手饭来张口的他并未像所有的纨绔子弟那般只知道享乐胡闹。天生聪慧的史塔克却是个出奇的天才，17岁毕业于麻省理工大学电力工程系，并以傲人的成绩成功找到了自己的社会定位——其家族企业“史塔克军火公司”的新老板。父母的不幸去世反而更激发了托尼事业的前进动力。21岁时便开始掌控数百亿财产的他，逐渐确立了史塔克公司作为美军第一军火供应商的雄厚地位。不过托尼傲慢自大的性格以及为达到目的不择手段的做法常常为自己找来很多麻烦。还好，他身边还有一个精明能干、性感迷人的女助手维吉尼亚·波茨(格温妮斯·帕特洛饰)时刻给自己无微不至的关怀和帮助。 　　 但不久后的一次绑架事件彻底改变了托尼·史塔克的一生。当托尼带领一班手下和军方观察员在荒无人烟的地界试验自己最新研制的成果时，不料遭遇一伙极其凶悍的恐怖分子的袭击。最终，混乱中被炮弹碎片击中心脏的托尼醒后发现胸口多了个奇怪的装置，正是这个仪器维系着自己的生命。原来是同为人质的英森博士用一块汽车电磁铁吸住了他体内的弹片，保住了托尼·史塔克的性命，当然，救活他的恐怖分子自然不会是只为单纯地抓住这个武器设计专家，而是早就慕其大名有意为之。于是，恐怖分子开始软硬兼施，要求托尼·史塔克为他们制造出威力更加巨大的武器。好汉不吃眼前亏，聪明的史塔克更不会坐以待毙。于是，他在英森帮助下利用恐怖分子为其提供的粗糙设备和原材料，在暗无天日的地下基地里为自己造出了一块聚变能源活命和由聚变能源驱动的钢铁盔甲，具备很强的战斗能力。在与恐怖分子的火拼当中，英森博士为史塔克争取时间不幸身亡，但却使逃脱的托尼改变了自己的以制造军火拯救世界的想法。 　 　 于是，他改进了钢铁盔甲，制造了另一块聚变能源，成为真正的钢铁侠。 　　 俄巴迪亚·斯坦(杰夫·布里奇斯饰)这个觊觎史塔克的富豪生活已久的坏家伙按捺不住，在史塔克军火公司里大兴波澜，与恐怖分子头目秘密交易。从其手中获得史塔克逃出恐怖分子基地时所损坏的盔甲残骸并在一班科学家的帮助下，夺取了托尼的聚变能源将“钢铁”盔甲改进用在了自己身上。至此故事中的头号坏蛋终于有了为所欲为的理由和底气。 　　 托尼只能靠着老的电磁石心脏同斯坦战斗。最后波茨启动了电弧的所有能源，将斯坦打败。在第二天的新闻发布会上，托尼宣布:" I am Iron Man." （我是钢铁侠）！
2007年
剧情：　　有的时候，身边的环境和压力真的可以暂时改变一个人的价值观……刚刚走进40岁大关的埃迪·坎特劳一直未婚，作为一家体育用品商店的老板，埃迪应该属于女性眼中一个比较完美的丈夫人选，虽然他从不参与那种约会游戏，身边却也女伴不断，可没有任何人能够让他产生共度余生的念头。 　　直到埃迪参加了前未婚妻的婚礼，一种孤寂无奈的落魄感突然由然而生--这个世界好像人人都出又入对，只有自己形单影只。再加上他那虽然已经80多岁却仍然异常好色的父亲道科以及结婚后极度惧内的好友麦克不停地挑唆与施压，埃迪开始反思自己对于女人是不是太过吹毛求疵和挑剔了，他重整精神，做好了经历一场名副其实的爱情、然后携手走进教堂的准备，现在埃迪惟一需要的，就是一个新娘，于是他疯狂地用眼睛搜索着每一个经过他身边的女人。 　　在旧金山街头，在一系列的混乱和阴差阳错之后，埃迪遇见了迷人的金发女郎莱拉，在一场疾风骤雨般的爱情之后，埃迪仓促地跪地求婚，正式进入已婚男人一族。至于如何度蜜月，这对新人不约而同地选择驾车去墨西哥海边……到目前为止，两人似乎仍然保持着惊人和谐的步调。然而在去墨西哥的路上，随着越了解自己的新娘，埃迪发现莱拉除了拥有一张像天使一样美丽的面容，性格与说话却和卡车司机一样粗鲁，而且对性爱还有着过度的需求，埃迪开始意识到他做出了一个多么可怕的决定。当他们抵达充满异域风情的墨西哥酒店之后，莱拉已经完全从一个温柔、甜美的生活伴侣变成了一个粗俗、喜欢大口喝酒且有着非常糟糕的臭毛病的婆娘了，只留下埃迪惊恐地思索着什么时候应该离婚。 　　因为海滩上毒辣的太阳让莱拉产生了过敏反应，所以她拒绝离开酒店的房间一直等到皮肤恢复。埃迪只好自己去酒吧，以便能逃开那只母老虎。在酒吧，埃迪与米兰达偶遇，两人度过了一个愉快的夜晚。米兰达是一所高中的曲棍球老师，既健康又受过良好的教育，与莱拉的轻浮、反复无常形成了鲜明的对比……很快，埃迪就开始寻找各种各样的理由离开他的新娘，花了大量的时间与米兰达待在一起，当他终于因为米兰达那居家的气息而完全爱上她的时候，却只能想尽办法在两个女人中间周旋，因为他既想不到什么好理由能够从这场糟糕的婚姻中挣脱出来，也不愿意他的梦中情人知道自己已婚的事实。他要如何找到解决办法，才能让所有的人都拥有一个幸福美满的大团圆结局呢？
2006年
剧情：剧情简介白天里，热热闹闹的动物园里，所有的动物伙伴们都使劲浑身解术，弄得前来观看玩耍的大朋友和小朋友们不亦乐乎。而当夜幕降临的时候，动物们却依然有着足够的精神头，不会虚度一点光阴，等到动物园打烊之后，来自地球各处的各种动物们又开始了自己的狂欢派对，一同尽情地享受着玩闹、嬉闹的乐趣，那场面更胜过人类所有的狂欢节日让人忍俊不禁。但是，突如其来的事件，打乱了动物们原本欢乐幸福的生活。可爱调皮的小狮子瑞恩在与日俱增的好奇心的驱使下，勇敢地爬上了一辆远去的货车车箱，并随着货车上的货物要一同被辗转带到遥远的非洲去。这可急坏了狮子爸爸，为了救回心爱的儿子瑞恩。狮子爸爸号召了众多动物园里的好朋友们前来帮忙。长颈鹿、考拉、水蟒和松鼠都积极参加了这个由狮子爸爸领头的这支特殊的“寻子远征队”。经过一番准备之后，远征队雄纠纠地踏上了长途寻子的旅程。这群在动物园中养尊处优的动物远征队上天入地，要找回自己的伙伴，自然不会一帆风顺，途中遇到了各种各样的危险：在大街上被野狗追咬；在空中坐着海鸥翱翔；在海上乘船差点被撞沉；还莫名其妙的进了下水道，几乎丧命于鳄鱼之口，真是艰险重重，再加上几个伙伴个个都不是省油的灯，在漫长而有趣的旅途中上演了一幕幕有惊无险的闹剧……幕后制作　　近年来受高科技电影技术不断冲击的好莱坞动画场面，似乎在新技术的探索方面水涨船高，而渐渐忽略了往日里对优秀情节的追求。当年的动画巨头迪斯尼，如今也面临着严峻的挑战。为了，动画长片这块电影市场上重要的一环，也不得不深深地陷入这块泥潭。首先，抛开剧情不谈，《荒野历险》的画面制作堪称令人叹服：片中狮子、考拉和松鼠的毛发制作的异常精细，简直可以以假乱真，而且还能够随风丝丝飘动，乔治·卢卡斯一手创下的“工业光魔”的技术不愧是电影特技界的先锋。去年迪斯尼独立制作的《四眼天鸡》与之相比着实要逊色许多。但从另一个角度考虑，《荒野历险》的剧情却远不及《四眼天鸡》高明，除了司空见惯的俗套还是俗套，很难有创新的看点打人。虽说从技术角度上看，该片已经完完全全走到了cg动画的先进层次，但是不可回避的问题是：过于写实化的动物形象会不会反而引起观众们的反感？历来以动物为主角的动画片都是靠卡通化的动物形象吸引观众，而现在迪斯尼为了炫耀cg技术将卡通形象写实化，不得不说是一次有风险的尝试。还记得几十天以前，一座诱人的奥斯卡小金人，竟被远隔重洋的英国黏土动画《超级无敌掌门狗》给拿走，着实令那些废了好多辛苦创造出逼真形象的cg现代动画的人士们伤心。但是，从另一个方面考虑，这部黏土动画虽说在技术上是所有七部入围作品中科技含量最低的，但这个结果却值得各大片商进行反思，如果单纯为了追求cg制作技术高明和现代，观众早晚有一天会如同当年高产的二维动画一般厌倦。技术还是情节，动画电影到底会走哪条路，抉择的同时，也该找个更加适合的方式来融合，这样才会进步、发展。影片简评
2005年
剧情：    根据美国作家阿瑟-高顿的同名小说改编。故事以第一人称展开，时代背景从1929年开始延续到二战结束，女主人公回忆了自己从小拼命挣扎、历尽荣辱的人生经历。　　　　     在日本的一个小小的渔村里，千代子出生在一个很清贫的家庭中，她和她的姐姐左津在贫穷中却也过着很快乐的童年生活。然而，继承了母亲的美丽和独特的灰色眼睛的千代子注定拥有不同的人生。9岁那年，父亲把她卖到了京都一家知名的艺伎馆做学徒，从此，千代子不再存在，这个拥有水一般灰色眼睛的小女孩被改名为小百合（章子怡饰）。 　　要成为一名艺伎并不容易，舞蹈、茶艺等等必须无所不会，而只是学徒的小百合更要打扫、做杂务、以及受到置屋中最受欢迎的艺伎初桃（巩俐饰）无穷尽的嘲讽和刁难。时间过得很快，15岁时的千代已经成为有名的美人，京都最有名的艺伎豆叶（杨紫琼饰）看到了她的未来，开始对她进行了严苛的训练和栽培，在豆叶的教导下，小百合逐渐长成了让人着迷的女人和出色的艺伎。 　　初桃敏锐地感觉到了小百合对她的地位构成的威胁，充满怨恨的她发下誓言要毁掉小百合。很快，二次大战爆发，艺伎行业没落，小百合和暗恋多年的会长相逢，命运走向了她未曾预料的方向…… 幕后制作： 　　这是一个很难用语言讲出来的故事，尽管它的底蕴似乎包含着灰姑娘的色彩。也许正因为如此，改编自阿瑟·高登1997年全美最畅销同名小说的《艺伎回忆录》，拍成电影的过程费了不少周折。一直准备导演的斯蒂文·斯皮尔伯格在5年的剧本改动中，终于退居二线改任监制。带有后殖民情节的观众们很容易对这部片子嗤之以鼻，因为不论是演员(让中国人来出演日本艺伎)，台词(用带日语口音的英语对白表演)，还是细节(艺伎的生活细节的出入)，都说明了《艺伎回忆录》不过是好莱坞的东方想象。尤其是影片情节的安排，传统东方女子小百合的命运实际一直由受过西风熏陶的男主角的操纵，光这一点就能让女权主义者和东方主义者写出一篇长长的檄文来。 [了解艺伎] 　　穷其一生，每个艺伎都要在艺术修养付出大量的时间。也正是因为这样，艺伎才成为日本文化的标志之一。在小百合的时代，每个学徒都要接受舞蹈和弹奏三味线(日式三弦)的训练，一旦她成为够资格成为一个合格的艺伎，那么她就要接受更为严格的礼仪训练，如伏地、挺身、用碎步走路以及为客人倒酒等。 　　为了让演员们更快了解艺伎的生活，导演马歇尔特意请来了一些专家，于拍摄前在洛杉矶开始了为时六个星期的“艺伎训练营”。在那里我们可以看到穿着传统和服的女演员们试图用身体语言来诠释一个完美的艺伎。 　　影片技术顾问丽莎是原著作者高登创作时的首席顾问，也是唯一一位曾经在日本与艺伎一起生活过的西方女性。她负责向演员们介绍一些艺伎举止行为上的细节。“就像穿上和服后应该如何走路一类特别复杂的问题，就是我要向演员们详细讲解的。”再有就是如何弹奏三味线。“至少我要让她们看上去像是会演奏这种乐器，不过杨紫琼真的学会了如何去演奏，她耳朵的辨音能力让我惊叹。” 　　帮演员穿上正式的和服的确是个体力活儿，饰演艺伎着装师的演员托马斯与来自日本和服顾问学习如何缠绕，下垂，打结和其他一些复杂的着装工序。托马斯半开玩笑的说：“罗伯有一次告诉我，我所饰演的角色很有可能是一个艺伎的儿子。” [营造艺伎区] 　　如何将《艺伎回忆录》原汁原味的搬上大银幕对导演来说是个挑战，而布景的重要性就不言而喻了。片中那浓郁的东瀛风情迷惑了很多观众，甚至连日本观众都认为本片的取景地一定是日本本土。但事实上，本片大部分的场景都是在加利福尼亚拍摄的，只在日本的京都和东京取了少许外景。导演马歇尔认为，片中所要再现的是二十世纪二三十年代的日本风貌，这样的场景即使在日本也已经很难寻觅了。唯一的办法就是在摄影棚中重新搭建一个新的“艺伎区”，这样才能找到感觉。 　　最后，搭建摄影棚的地址选在了距洛杉矶一小时路程的文特拉马场，仅仅14周，这个曾经绿意盎然的牧场就变成了日本味儿十足的艺伎区。 “这是我所建造的最大的城镇，”建筑协调人约翰•郝斯林说，“刚来的时候，这里全是起伏的山丘和野草。我们用沉重的设备在这里加了一块400X400英尺的垫子，然后在上面挖了一条流经全镇的河流。”河流长约二百五十英尺，宽约二十二英尺，深约八英尺——这条河流是《艺伎回忆录》的重要视觉象征，河上安装了一个循环系统，创造出流水潺潺的视觉效果。 [关于配乐] 　　虽然《艺伎回忆录》影片本身褒贬不一，但是其配乐却尽显大师风范。荣获五座奥斯卡奖座的当代电影音乐大家约翰•威廉斯与大提琴巨星马友友及传奇小提琴家帕尔曼共同携手演出，展示完美的电影音乐美学表现。 　　约翰·威廉斯在《艺伎回忆录》的电影配乐中，以极限主义与东方的五声音阶概念，融入大编制的管弦乐谱曲，并穿插三味线、日本十三弦古筝、尺八和太鼓等传统日本乐器，作为本片的主轴乐器。这四样乐器在或沉，或扬的音乐拉奏乐声之中，让人感受浓烈的情感张力，充分表现出悲欣交集、爱恨嗔痴、丰富神秘的艺伎人生。小到人物细微的内心世界，大到20世纪中叶日本社会的风貌，都在大师的音乐中得到体现。威廉斯这次独一无二的嫁接和创新，为整部影片增色不少。 花絮： ·《艺伎回忆录》原著作者高登一向以日本服饰专家自居，但到剧组探班时却被服装设计师说的晕头转向，后来他自我解嘲：“早知道服装设计如此繁复，我应该让艺伎们都穿上牛仔裤。” ·章子怡的一段雪中独舞让人惊艳，那双高跷般的木屐高十二寸，但是用导演马歇尔的话来说，章子怡可以穿着那双鞋去赛跑。 ·巩俐为拍摄《艺伎回忆录》练就了拿手好戏，可以轻松的玩转三把折扇。为了这手绝活，巩俐练了五个月。 ·《艺伎回忆录》演员的造型和服装与正宗的艺伎有很大不同。这是因为在17位担任影片服装和化妆的工作人员当中，只有3个日本人。