崔福生

Fu Sheng Tsui

有片源
1987年
尼罗河女儿
尼罗河女儿

演员(饰 父亲)/

导演:侯孝贤/
类型:剧情/文艺/青春/
导赏:《尼罗河女儿》是侯孝贤在1987年执导的一部具有独特艺术风格和深刻社会意义的电影作品。这部电影在侯孝贤的创作生涯中具有重要的地位,它不仅是他从“成长三部曲”到“台湾三部曲”之间的过渡之作,更是一部充满实验性和探索精神的电影。影片通过少女林晓阳的视角,展现了台北这座现代化都市在80年代的躁动与纷繁,以及个体在其中的生命体验。侯孝贤在《尼罗河女儿》中延续了他标志性的电影风格,尤其是对长镜头和空镜头的运用。影片中大量使用长镜头,让观众仿佛置身于故事现场,感受人物的真实情感和生活状态。例如,影片中对台北街头的长镜头拍摄,不仅展现了城市的繁华与喧嚣,更通过人物在其中的行走和互动,传达出一种都市生活的孤独与疏离。此外,空镜头的运用也为影片增添了一种独特的意境。侯孝贤通过空镜头捕捉生活中的细节,如街道的角落、房间的静谧等,让观众在画面的留白中感受到时间的流逝和情感的沉淀。影片的叙事结构也体现了侯孝贤的创新和探索。他采用了多重叙事的方式,通过林晓阳的旁白和回忆,将现实与幻想交织在一起。这种叙事方式不仅丰富了影片的层次,也让观众能够更深入地理解人物的内心世界。影片结尾处,侯孝贤引用了《圣经》中的耶利米预言,暗示了对现代社会的批判和反思。这种将传统文化与现代都市生活相结合的手法,展现了侯孝贤对社会问题的深刻洞察。尽管《尼罗河女儿》在侯孝贤的作品中并非最知名,但它却是一部充满实验性和探索精神的电影。它不仅展现了侯孝贤对台湾社会的深刻洞察,更通过独特的叙事手法和镜头语言,传达出一种对人性、对社会的深刻思考。影片中的每一个镜头、每一个细节,都充满了诗意和哲理,让观众在欣赏的过程中,仿佛在阅读一首关于青春、成长和城市的诗。(编辑:赵敏)
1986年
1982年
导赏:1982年侯孝贤的作品《在那河畔青草青》以充满温情的镜头和独特的孩童视角,徐徐展开田园牧歌式的乡土社会。《在那河畔青草青》中,华丽摄影技巧的摒弃使镜头对现实进行着一种自然的描摹与凝视,乡间轻快和谐的氛围跃然于银幕之上,在苍翠的山野与清澈水流间,沁人心脾的溪水叮咚,生命的原始节奏缓然流淌。依旧是散文式的叙事结构,影片更像是一部有关童年的回忆录,有关乡村的叙事诗。影片对于顽童的呈现充满人文关怀,在镜头下,常见他们戴着小黄帽自由地奔跑在小路上、铁轨旁的身影。班中最为调皮捣蛋的“三剑客”常常掀起一波又一波天真的闹剧,如将捉来的昆虫塞进同学的衬衫里、电鱼却将同伴电晕因此被罚跪、因为打架而被迫三人拉着手罚站,周兴旺看着表妹渐渐开始幻想起将来自己迎娶她的场景等等,侯孝贤的镜头再次将我们拉回那个光着脚丫、无忧无虑在原野和齐腰高的青草中迎风奔跑的童年时光:父母在田野中劳作,周兴旺教表妹如何用荷叶做面具,伯伯用竹叶编成小鸟给孩子拿去玩,孩子们捡到一只受伤的猫头鹰后给它涂红药水,孩童们顽皮却带有人性的纯真与善良。《在那河畔青草青》呈现了孩童们的稚嫩心灵,以其对成人世界的一次探寻,实现了乡土社会的一次现实折射。周兴旺将给妈妈写的信叠成小纸船,顺着溪流飘向远方,孩童的思念如此真挚又动人;在众目睽睽之下被发现电鱼的“没有公德心的人”竟然是自己父亲的,周兴旺丢脸亦伤心,绝望地依靠着墙壁哭泣,自尊的丢失和寻找母亲的愿望迫使他出走。“赚钱养家倒成了错误的责问”让大年无力回答,生态保护的启蒙对乡中而言才刚刚开始;曾经大打出手的同伴之间一笑泯恩仇,孩子们跟着火车用力奔跑挥手送别——《在那河畔青草青》描摹的不止是一年又一年破土而出的青草,还有回不去的童年乡愁。(编辑:刘若能) 
1980年
导赏:1980年由侯孝贤执导的《就是溜溜的她》以轻快的节奏讲述了台北千金与土地测绘师的浪漫邂逅。影片搭建了一个轻松愉悦的喜剧氛围,如顾大刚在办公室里画稿时脱鞋与文琦开会时脱下高跟鞋,既是一种命运的联结,也是对情节的暗示,想要再次穿上鞋时都纷纷闹出了笑话;顾大刚让火旺孩子将文琦请来,回头却发现孩子牵来的是姑婆;顾大刚在土地测绘时误以为自己被蛇咬,早已魂飞魄散,但深谙捉蛇的老乡看出是蜈蚣所咬,为了惩治他的坏脾气,不仅给他放血,还使他连喝三晚苦药,对他进行好一番“教训”;顾大刚骑电动车时沉迷与雯雯打招呼而没有看路,冒冒失失地跌进稻草堆;马谦站在大刚破旧的轿车中模仿阅兵,引得过路的行人纷纷注目;大刚与马倩同时给文琦打电话,她手拿两个电话,两人在她耳边喋喋不休,最后电话却被父亲接起等等,发生了一系列令人啼笑皆非的故事。在影片的喜剧框架之下,亦埋设着多重社会议题。开马路进乡间所代表的是一种现代化进程,却因要将老乡家宅一分为二而被强烈禁止,愤怒的老乡认为“我们不要发展”,无形暗示了农业文明与工业进程之间的冲突;女主角潘文琦的逃婚之旅,实则是个体意识的觉醒和一场并不彻底的出走,父亲要求她通过长辈的安排和相亲之途径与名门公子成婚,而她所秉持的“在结婚前一定要多恋爱几个”观念、和她发出的“为什么一个女人不能同时嫁给两个男人”这一看似荒谬之问,折射的是传统观念与现代个人主义之间的割裂与代际矛盾;马谦远在法国的女友和他通透地指出“你很好,我也不错,错的是他们的安排”,亦指向了自由恋爱与传统婚恋观念之间的偏差与错位。顾大刚深藏不露的董事长之子的身份看似将一切矛盾都推向了和解,达成了圆满的结局。当片尾唱着“年轻的朋友在一起,比什么都快乐”,响起的不仅是爱情絮语,更是“一个时代在传统与现代间游移的集体心跳”。(编辑:刘若能)
剧情: 影片描写台湾乡土文学的奠基人钟理和坎坷的一生。钟理和生于日本统治 时期的台湾屏东县高树乡。十八岁时 随父亲迁至美浓尖山下。他爱上了在钟家农场做工的钟平妹,但当地客家人的风俗是不准同姓人结婚便因此离家出走,远赴沈阳满洲自动车学校学习,两年后学成回到家乡美浓,宾带着平妹私奔到了沈阳。为了生活,理和当出租汽车司机。随后就辞职不干,出于民族自尊心,又拒绝了酬劳较高的日本翻译工作。最后只好靠怀孕的平妹为人糊鞋盒子谋生。1931年,理和带平妹搬到北平,开了一家木柴小店,这时,他写完了平生第一本书《夹竹桃》。1946年抗战胜利后,他率全家迁回到家乡美浓。先是到内埔地区中学当教员,随后却因肺病咯血,就不得不再度回到美浓老家休养,仍旧由平妹外出打工挣钱养家。1947年冬,理和肺病加重恶化,平妹就变卖掉家中仅有的几亩薄田,将丈夫送进了医院,作了残肺切除手术。三年后,理和出院, 但身体却异常虚弱。他坚持与命运搏斗,日夜写作,但收入却还是不多。平妹为了支持丈夫的事业,挑起全家生活重担,后为生活所迫去盗木材,最终不慎跌倒摔伤。随即更是祸不单行,接着次子又因病错过治疗期而早早夭折。在沉重的打击下,理和仍顽强拼搏,奋斗不懈,写出一系列吐露农民心声的作品《故乡四邻》、《原乡人》等佳作。他的长篇小说《笠山农场》更获台湾中华文艺奖金委员会小说二等奖。这时,他的生命已经走到了最后的尽头。1960年8月4日,钟理和在桌上修订中篇小说《雨》时,旧疾复发,伏在文稿上咯血,终于力竭而逝,时年四十五岁。
1979年
1978年