维克多·弗莱明

Victor Fleming
有片源
1941年
剧情： Jekyll 博士相信每个人都同时拥有两极化的个性 – 好的一面与邪恶的一面。 如果将这两种个性分开成为截然不同的两人，这两个灵魂将获得释放。他随后成功地以化学实验将自我身上邪恶的一面转化成为 Hyde 先生并犯下可怕的罪行。但当他想要停止用药时，却惊恐的发现一切为时已晚……
1939年
导赏：在壮丽的时代画卷上演绎出一个极不寻常的爱情故事，开创了以真实而辽阔的历史背景加虚构人物故事的爱情史诗片先河。
导赏：那《飞越彩虹》的歌声伴随着一代又一代的儿童在纯真和童趣中成长。当朱迪·加兰饰演的多萝西站在黑白画面的堪萨斯农场唱出这首世纪金曲时，银幕内外的魔法便悄然启动——镜头一转，飓风裹挟着木屋腾空而起，少女坠入翡翠城绚烂的彩色世界。故事用三个奇幻伙伴——渴望智慧的稻草人、追寻真心的铁皮人、需要勇气的狮子——具象化了人类最本质的精神追求。有趣的是，这些角色在旅途中早已展现出他们渴求的品质：稻草人屡出妙计，铁皮人常为同伴落泪，狮子总在危难时挺身而出。这种“求而不知已有”的设定，恰似孩童在成长中忽视内在力量、执着向外寻求肯定的心理状态。当奥兹国大巫师最终以象征性的道具（稻草人的文凭、铁皮人的心形钟表、狮子的勇气勋章）满足他们时，影片完成了对成人世界规则的戏谑解构——真正的成长从来不是被授予的勋章，而是自我认知的觉醒。作为好莱坞歌舞片的里程碑，《绿野仙踪》将音乐叙事推向前所未有的高度。主题曲《飞越彩虹》不仅是多萝西的愿望投射，更搭建起现实与幻境的桥梁：在堪萨斯农场的版本是孤独的独白，进入奥兹国后则化作集体狂欢的变奏曲。同时，影片通过黑白与彩色的视觉对撞，构建出充满哲学意味的叙事结构。现实中的堪萨斯是灰暗单调的，多萝西的苦恼（小狗托托被邻居威胁、家人忽视她的恐惧）在成人眼中只是孩童的“无理取闹”。而当龙卷风将她带入奥兹国，翡翠城过度饱和的绿色、西方女巫领域的阴郁紫调、南方女巫国度的温暖金辉，则构建出宛如情感光谱的视觉体系。这种双重世界的设定，精准捕捉了儿童在现实困境与精神成长之间的摇摆：他们既渴望逃离成人世界的规训，又需要借由冒险确认对家园的依恋。每个孩子心中都有一座翡翠城，那里藏着对抗现实荒芜的勇气与智慧。正如奥兹国大巫师那充满机锋的箴言：“真正的魔法不在我的气球里，而在你们走过的黄砖路上。”这部电影的伟大，在于它让所有观众都成为了多萝西：我们终将明白，穿越风暴后的成长，不过是学会看见自己早已拥有的光芒。（编辑：明慧）
1938年
剧情：版本一： 　　本片是关于奥地利作曲家——“华尔兹王”约翰·施特劳斯的音乐传记片。主要介绍了施特劳斯因酷爱音乐而被解雇后专门从事华尔兹舞曲的创作，他的舞曲得到古典派的蔑视，但同时也得到平民的欢迎，及有关他与妻子波蒂和皇家歌剧院卡拉·唐纳之间的三角关系。 版本二： 青年时代的斯特劳斯酷爱音乐，却因上班写曲被开除。在女友波蒂的鼓励下，他尝试在咖啡馆演奏自己创作的作品。后来他结识了誉满维也纳的女歌星卡拉，并在卡拉爱的影响下，写出了著名的《维也纳森林》和《只有你》。波蒂出于妒忌，持枪来到剧院，但却被卡拉的歌声和斯特劳斯的音乐所感动，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特劳斯的知音，于是主动找到卡拉，表示愿意成全他们。卡拉被波蒂的品德所感动，毅然告别斯特劳斯，孤独地乘船沿多瑙河而去。
1916年
剧情： 四个发生于不同历史时期，年代跨度超过2000年的故事组成了本片的故事情节。第一个故事叫做“母与法”。讲述20世纪初的加利福尼亚，一位青年工人被人诬陷为杀人犯，被判处死刑。而他的妻子则必须在行刑之前找出真凶，营救她的丈夫。 第二个故事“耶稣受难”发生在公元27年的巴勒斯坦。耶稣被门徒出卖，受尽折磨后被钉死在十字架上。 第三个故事是“圣巴托罗缪大屠杀”，发生在公元1572年的法国巴黎。天主教徒发动了对新教徒的大屠杀。一对婚期在即的新教徒青年也遭遇不幸。 第四个故事是“巴比伦的陷落”：公元前539年的中东，巴比伦大祭司因为与王子巴尔撒尔的恩怨，竟然在波斯大军来攻之际打开城门，巴比伦古国从此灭亡。