何华超

Tony Ho

有片源
2017年
导赏:《拆弹专家》耗资1.8亿港币拍摄,作为一部大投资大制作的警匪动作片,本片中体现了香港本土电影特征,延续了“黄金时代”的香港类型传统。影片遵循基本的二元对立叙述模式,叙事随着正反方不断交手而展开,双方每一次的精彩交手都增加了电影的戏剧张力。与此同时,影片在传统港片的基础上开拓出新的声画呈现方式,在枪战、车战等场面之下,结合实拍制造紧张刺激的宏大场面和极致的视听感官体验。邱礼涛拍片一向追求真实,《拆弹专家》中大部分爆破画面都是真实拍摄,特效只是用来辅助渲染气氛,增强视听效果,“银幕上有8辆汽车飞起,其中起码有4辆是真的被炸飞了”;最后一幕炸红磡隧道的重头戏,第一个爆炸场景也是真实拍摄的,拍摄现场1:1还原红磡隧道,用真实场景取代绿幕,不仅能给观众带来良好的观影体验,还是为了让演员们有足够的空间发挥想象力诠释角色鲜活的特点,后面连续爆炸的场景才是依靠后期特技来完成。姜皓文饰演的警察冒着枪林弹雨驾车营救伤员的片段,利用废弃车辆作掩体不断转移位置,躲避匪徒的子弹。场面惊险,调度巧妙,特技拍摄水平精湛,具有充沛的情绪感染力。电影中,刘德华有一句经典台词:“用生命守护生命。”“拆弹专家”是一个非常特别的群体,犹如刀尖上的舞者,他们的每一次选择,都是和死神的一次博弈。在人生的交叉路口上,或许有很多人都选择用生命守护生命,这种可贵的品格与精神在影片中的诠释的很惊喜。为了使影片的角色形象鲜活立体,导演选择了在影片的主要片段红隧事件前加入了刘德华饰演的拆弹专家和姜武饰演的反派之间的一段前因,解释了二人的矛盾产生。又加入宋佳这一角色来展现男主角私下的温情面,让这个英雄人物变的更丰满,更柔软,不再单纯脸谱化的正面人物。刘德华塑造的有血有肉的警察形象令无数观众动容,关于陪伴,他爱的纯粹,关于选择,他绝不后退,慢慢习惯做一个随时准备失去的人。为了拍出“拆弹专家”的人物真实感,刘德华亲身上阵拍摄危险的爆破戏和打斗戏,而面对细腻深情的文戏,他也献上了层次感丰富的表演。总的来说,《拆弹专家》丰富的视觉奇观和紧张刺激的节奏感给观众带来强烈的感官刺激,观众得以重温港式大片酣畅淋漓、痛快爽利的观影体验。同时,影片传递了关于责任、正义和勇气等主题的表达,引发观众对社会和人生的思考和探讨。(编辑:王晶)
2015年
2014年
2012年
导赏:《寒战》于2012年上映后便引发了广泛讨论和深刻反响,一些观众评价这是一部继《无间道》后最好的香港警匪片,由导演梁乐民、陆剑青联合编导,并汇集了郭富城、梁家辉、刘德华、林家栋等一众实力派演员。将政治权谋、人性抉择和复杂情感交织于一体,通过一系列紧张刺激的情节,将观众带入了“最安全城市”内部一个充满未知和危险的世界。从一起看似普通的劫持案开始,随着调查的深入,逐渐揭露出警队内部的权力斗争和腐败现象。每一个转折都充满了悬念,同时能看到令人兴奋的飞车追逐、爆炸和枪战,让观众在紧张刺激的氛围中不断猜测和推理。此外,影片还巧妙地运用了闪回和伏笔等手法,将过去与现在、真相与谎言交织在一起,使得整个故事更加扑朔迷离。调虎离山,趁火打劫,反间计,苦肉计,连环计充满“孙子兵法”的意味,甚至在影片最后献上了一出精彩的空城计。郭富城和梁家辉两位实力派演员的加盟,为影片注入了强大的演技保障。郭富城饰演的警务处副处长刘杰辉,冷静、果断,充满了正义感,他的表演既展现了角色的威严与坚定,又不失人性化的温情。而梁家辉则饰演了另一位警务处副处长李文彬,他的角色更加复杂多变,既有对权力的渴望,又有对人情的牵挂。两位演员在影片中的对手戏堪称经典,不仅让观众感受到了角色之间的紧张关系,更深刻地揭示了人性、官场的复杂与矛盾。《寒战》在深度和广度上拓展了警匪片的题材范围,让观众可以深刻地思考法治、权力、正义和人性等永恒主题。(编辑:路明慧)
2006年
导赏:《宝贝计划》被影迷称赞为是已故导演陈木胜最成熟的作品,也是成龙参与编剧完成度最高的一部电影,是港片喜剧的经典之作。影片在弘扬人性和亲情方面着力颇多,在喜剧情节中融入对观众的教导,展现出成龙受早期默片影响在喜剧创作中的思考和天赋。在片中,成龙尝试小混混的角色,饰演的人字拖是一个不务正业、游戏人生,总想着不劳而获的人,就连父亲也对他失望至极,但这样一个角色却在象征自然纯美的婴儿感召下,演化为善良、真情的捍卫者,成为了成龙银幕形象中一次可贵的尝试。古天乐出演的百达通、许冠文饰演的包租公则与成龙的角色一样以盗窃为生,呈现出现代社会中人性的扭曲和亲情的疏离,印证了人性的贪婪、道德的缺失和金钱的吸引力。陈木胜巧妙的瞄准这类因钱而疯狂的人群,通过人物性格的变化,表现复杂的矛盾冲突,将故事推向一个个的高潮。喜剧元素的出现给《宝贝计划》带来不少亮点,尤其是成龙与古天乐一同抚养婴儿的段落,由于母亲的缺失,两个男人担负起了相应的职责,性别错位导致的笑料包袱通过超市选购各种商品和服务员的“误解”达到高潮,两人面对婴儿迸发出的幽默对话更是一种率性自然的人性流露,通过这种戏谑式的表达也消解了观众们对于小偷的仇恨。擅长动作戏份的成龙更是再次上演在狭小空间里一对多的打戏,各种家具用品也成为了顺手的工具。此外,成龙顺着排水管下楼、在车流穿梭的十字路口救下婴儿车中的婴儿更是令观众们捏了一把汗,从《A计划》等片中“演化”而来的动作招式更是兼具了观赏性和娱乐性。这部电影也是成龙与陈木胜合作的最后一部电影,成为了两个人作品中的永恒经典。(编辑:方舟)
2004年
导赏:陈木胜的《新警察故事》不仅是成龙电影生涯中的一个高峰,也是香港警匪片类型中的一部经典之作。这部电影以其独特的叙事特征、深刻的人物塑造和精湛的电影剪辑技巧,展现了香港警匪片的成熟与深度。《新警察故事》延续了成龙电影中的经典警察形象,但在此基础上进行了大胆的创新。影片中,成龙饰演的陈国荣是一个事业有成的高级督察,但随后他遭遇了职业生涯中的失败,这一转变打破了传统英雄形象的完美性,为角色增添了更多的人性色彩。影片通过这种人物设定,展现了警察在面对挑战时的脆弱和挣扎,使得角色更加立体,更容易引起观众的共鸣。影片的叙事模式采用了二元对立和双序列的叙事结构,这在香港警匪片中十分常见。陈国荣与关祖之间的对抗,构成了影片的主线。这种正义与邪恶的较量,不仅推动了剧情的发展,也体现了影片的核心主题——正义的实现往往伴随着牺牲与挑战。同时,影片还通过陈国荣的个人经历,如他与女友的感情线,展现了主人公的内心世界,使得叙事更加丰富和多元。《新警察故事》展现了剪辑师邱志伟的高超技艺。影片通过精心的剪辑,使得动作场面更加流畅和紧凑,同时也加强了情感的渲染力。剪辑不仅连接了影片的各个场景,更是在叙事中起到了推动剧情发展的作用。例如,影片中陈国荣的失败和之后的自我救赎,都通过剪辑巧妙地展现了出来,使得观众能够更加直观地感受到角色的心理变化。此外,影片在视听风格上也展现了悲情倾向,这是陈木胜电影的一个显著特点。通过俯拍镜头和特写镜头的运用,影片传达了一种悲悯的情感。配乐上,小提琴的旋律和女声的吟唱,进一步强化了影片的悲剧感,使得观众在紧张刺激的动作场面之外,也能感受到角色内心的痛苦和挣扎。《新警察故事》的成功,不仅在于其商业上的成功,更在于其艺术上的探索和创新。陈木胜通过这部电影,展现了香港警匪片在类型上的成熟,同时也表达了对社会和人性的深刻思考。影片不仅为观众提供了紧张刺激的观影体验,更是引发了观众对于正义、牺牲和人性的反思。(编辑:赵敏)