丛珊

Shan Cong
有片源
2011年
导赏：两代人的改变
2009年
导赏：2009年，青岛市委宣传部精心策划拍摄了电影《寻找微尘》，力争艺术化地再现“微尘”事迹，传颂“微尘”精神。电影《寻找微尘》不仅是一部观众喜爱的作品，也是一部思想性、艺术性高度统一的主旋律电影佳作。北京电影学院教授、影视评论家黄式宪称：“这部电影是一幅时代剪影。在共和国成立60周年这个时间节点产生这样一个作品，显示出我们社会和谐、有尊严的文化格局。”《寻找微尘》的编导者以广播电台记者唐影寻找“微尘”为线索，把一个个“微尘”牵引出来，联接起来，为影片的创作提供了一个宏大的社会背景。在这个大的背景下，编导者又虚构了一个故事，在具体的层面上使“微尘”的故事向两个方向展开：一方面是母亲要退还“微尘”捐助给女儿的助学费用；另一方面是唐影动员“微尘”为救治母亲而捐助钱款。环环交错，有悬念，有张力，把故事讲得头头是道，谁是“微尘”的问号一直贯穿始终，最后原始的“微尘”虽然没有找到，但却找到了无数个新的“微尘”，找到了人间真爱，找到了世上真情，找到了中华民族互相帮扶、和谐发展的根。此外，《寻找微尘》在谋篇结构和镜头调度上也颇具特色。影片的关键动作是寻找，而且是普展到全社会，广泛动员群众的散发式动作。编导巧妙地抓住了电台主持人唐影，她的职责和岗位，正好便于把普遍发动、广泛动员的散发式“寻找”，用广播电台统摄于一体，避免了广泛寻找容易在影片结构上形成散漫浮泛的毛病。“微尘”是时代的良心，“微尘”是精神的坐标。青岛市以公益电影《寻找微尘》为切入点，把“微尘”这一爱心公益品牌塑造、提升为新时期的城市精神，使之成为推动青岛市和谐社会建设的道德力量，探索出一种城市精神文明建设的新形式。（编辑：赵敏）
导赏：从战争走向和平：历史精神和时代精神
2008年
导赏：1982年，一部《牧马人》，让朱时茂和丛珊一炮走红，丛珊清新脱俗的形象称为众多人心中的梦中情人。2008年，朱时茂和丛珊终于在《两个人的房间》中再度携手合作，从《牧马人》到《两人的房间》，25年的跨越，讲述了一个和前作截然相反的故事。夫妻间因缺乏沟通而渐行渐渐远，以及他们试图找回爱情的努力，先是分居，之后协议离婚，深刻探讨了现代人在快节奏生活中面临的情感困境。片名“两个人的房间”既可以指夫妻俩生活的空间，又可看作两人关系的生动隐喻。它可以是一处自由的天地，相爱的两个人在这个爱的港湾里分享和呵护彼此的人生；也可以是一种束缚，失去呼吸的空间，对彼此的心灵都会造成压抑，这样的婚姻反而麻痹了人性。影片的开放式结尾意味深长，当初登记结婚的小办事处，早已是遍地绿色，芳草萋萋，不远处围绕着拔地而起的钢筋水泥森林，两人站在草地上，情不自禁地忆起甜蜜往昔，转念想到今后的命运，又黯然神伤。导演没有给出他们对未来的任何明示或暗示，就像每个在面对中年危机的人一样，只能等待时间的回答。
导赏：聂冰寻爱的故事
2007年
导赏：    《爱情呼叫转移》是一部集幽默、浪漫和深刻思考于一体的都市爱情魔幻喜剧，它不仅具有较强的娱乐性，还蕴含着对于爱情、欲望、幸福、婚姻、人生的思考。影片的故事围绕一个经历“七年之痒”后与发妻离婚的男人徐朗展开，他偶然得到了一部具有神奇力量的手机，使他与12个不同星座的女人浪漫邂逅，通过这一连串的恋爱经历，他逐渐清晰了对自己的认识，也开启了爱情观的新篇章。影片的叙事脉络正如主题曲《爱情转移》中的歌词——“把一个人的温暖转移到另一个的胸膛，让上次犯的错反省出梦想”。影片继承了“瓦解拼凑”的后现代喜剧模型，男主邂逅的12位个性迥异的女性各自有着自己的生活立场和爱情理想，她们或纯洁坚韧，或天真无邪，或性感妖娆，或知性端庄，或泼辣好强，她们似乎是男性不同幻想的具象符号，同时身上也有着不同的真实可爱的“缺点”。她们带领普遍患有“爱无能”都市病的观众走进了一个具有魔幻色彩的爱情世界，找到自己曾经的爱情期许，抚平曾经的爱情创伤，侧耳聆听爱情和婚姻的真谛。    《爱情呼叫转移》于2007年2月8日在中国内地上映，票房累计达到了1200万元，并获得了第十四届大学生电影节最佳观赏效果奖。片中体现了中国观众2006年的集体记忆，片中的元素涉及《黄金甲》、足球世界杯的齐达内、黄健球辞职以及“超女”、红楼选秀等影响国人生活的娱乐大事，开创了中国麻辣贺岁喜剧电影的先河。
2005年
剧情：该剧讲述了西河市莲花沟金矿发生矿难，金矿矿主、鑫月国际俱乐部总经理冷小月正要赶赴现场，突然接到虹影艺廊女老板柳风影转达的一个幕后人物的指令。之后冷将此令转达给黄金公司经理金玉良，金又转达给金把头崔天宝。于是一场特大矿难变成了一个只伤无亡的一般事故。
2004年
剧情：该剧讲述汉朝时期生长于南郡姊归的山乡少女王嫱儿，从山野小姑娘到出塞成为和平使者的人生经历，刻画了16岁到25岁时期王昭君心路历程的变化。
1985年
导赏：浓得化不开的云终日缭绕在远处的山头，像杏仙婚姻生活里凝聚不散的阴翳，18岁妙龄的她被许配给6岁的丈夫，被迫承担起母亲和妻子的双重职责。“黔北山区，终年雾雨、阴冷潮湿。这里世世代代流行着大媳妇、小丈夫的婚配制度。畸型的婚姻、落后的习俗、残酷的族规，如同没有阳光的天气，使人的精神也变得扭曲。”《良家妇女》中的农村是富有隐喻意义的原始乡野，这里被高山隔绝于外界，远离时代主流生活和中心都市，因袭着沉重的文化传统和风俗规约，身处其中的人们重复着世代一成不变的生活样式。女人的自由和欲望在这里被视如草芥，并面临着欲望外显时的死亡威胁——“沉潭”仪式。可正是在这密不透风的权威话语之下，她和开炳的爱情轰轰烈烈地发生了。因此，影片呈现出一组“权威-欲望”的核心矛盾，一面是极力的压制，一面是逃逸的渴望，无形的对撞不断在这个村庄里积郁酝酿。为了表现这个矛盾，影片设置了“疯女人”和杏仙的命运对照，“疯女人”出逃失败，欲望被遏制，最终精神失常，她被权威的大手无情拨弄，完成了女性对传统文明的一次献祭。杏仙则更幸运，她在五娘的帮助下，成功逃出了闭锁乡村，实现了对“娜拉出走”这一经典母题的演绎。面对人物关系上的极致戏剧张力，导演的处理手法却是富有诗情的。黄健中在读《良家妇女》小说时认为，“婚姻是残酷的，但生活的表面是平和的。他不写激烈，但我能感觉到一种激烈，这是蕴藏在妇女心底里的激烈。”电影延续了小说里的整体风格，整个村庄是淡雅的、含蓄的和诗意的，没有声嘶力竭的挣扎和惊天动地的反抗，在一种“乐而不淫，哀而不伤”的理性统摄下抵达了女性自由的命题。影片经常和谢飞导演的《湘女潇潇》进行并置讨论，与后者为潇潇赋予了从始而终的悲剧命运不同，黄健中导演为被禁锢的女性提供了较为乐观的出路。一个觉醒了的女性，涉过湍流激水，翻过层峦叠嶂，迈向了人生的自由。（编辑：王梓苡）