邱刚健

Kang Chien Chiu
有片源
2011年
导赏：佟大为、应采儿公路寻情
2010年
导赏：贫穷的大学生漫长的赎罪之旅
2006年
导赏：《夜宴》是冯小刚导演创作于2006年的古装片。本片集动作、历史、古装等商业类型为一体，是“中国式大片”继李安导演的《卧虎藏龙》、张艺谋导演的《英雄》后的又一代表之作。一个优柔寡断的王子走上了他的复仇之路，莎士比亚的四大悲剧之一《哈姆雷特》是《夜宴》的起点，影片将这个为大众所熟知的故事嫁接至中国历史上的五代十国时期，为其提供了丰富的中华传统文化支持。西方故事与东方元素的融合，既为东方观众提供了文化上的心理认同，又让西方观众体验到陌生化的快感，使影片具有广阔的国际视野。与原作相异，《夜宴》一改原作的男性视角叙事，转而将一个与权谋相伴相生的女人婉后作为故事中心，细细描摹她与新帝、太子之间的爱与恨，欲望与情感取代了自我的挣扎成为中国版“哈姆雷特”的全新主题。作为一部商业大片，《夜宴》启用大量一线明星演员，用精美艳丽的制作征服了观众的眼球。油画般的画面、丰富灵巧的场面调度、刚柔相济的精彩打斗，配以中式天人合一的中式极简美学，影片兼具了电影的商业与艺术价值，制造着一幕幕绚烂、宏大的东方奇观。由谭盾编曲、郎朗演奏的电影配乐《越人歌》也为整部影片增色不少，歌曲委婉哀怨，男声演绎时传递出英雄寥落之感，女声演绎时又凄苦哀怜，每一次变奏都应和着故事的波澜，道出了人物内心的寂寞与挣扎。在影片的高潮，青女哼着这首曲子的旋律独自起舞，为心上人最后一次演绎他所钟爱的乐曲。她爱得无比纯粹又轰轰烈烈，是一众欲望傀儡中唯一真正活着的人。（编辑：海边淡鼠）
1993年
阿婴
阿婴

导演/

导演：邱刚健/
主演：单立文/王祖贤/陈颖芝/林聪/
类型：剧情/
剧情：阿婴是闾门县令的独生女，自幼目睹母亲因通奸之罪被施“木马”酷刑惨死的情形，心中留下阴影。成年后，她被父许配给武举封青云。封青云是个虚伪的道学家，自视甚高，对美色不屑一顾，面对美艳的阿婴不屑正视，却私下暗自偷窥。二人夫妇不像夫妇，心存芥蒂。返娘家途中，二人于树下歇息，就在此时，恶名远播的采花大盗熊艳正慢慢靠近二人。知县等不到二人，于是下令四处寻找。衙门捕头一直暗恋阿婴，深感焦急，寻到大树旁却见武举尸横当场。兜售水粉的小货郎鬼鬼祟祟，捕头当即盘问，货郎道出所见。却不知，其中另有文章，而一股恐怖的阴云，正慢慢地靠近县衙......
1992年
导赏：《阮玲玉》是著名导演关锦鹏执导、讲述中国上世纪30年代电影明星阮玲玉坎坷一生的传记片。影片以阮玲玉的生平故事为主线，通过深邃的情感描绘和细腻的影像风格，对阮玲玉传奇一生进行回顾，同期电影人栩栩如生的形象塑造与呈现亦为观众提供了解中国早期电影的一大途径。张曼玉在片中的演技是一大亮点，阮玲玉的光彩夺目和脆弱无助的一面均被演绎地淋漓尽致，她也因此获第42届柏林国际电影节最佳女演员奖，成为中国电影史上首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。张曼玉、梁家辉、刘嘉玲、秦汉、吴启华等群星荟萃的豪华阵容为影片增色不少。电影采用套层式的叙事结构，将张曼玉的演绎与阮玲玉电影的原片交织在一起，并以黑白画面的现存老影人的访谈纪录片和关锦鹏剧组的采访感悟辅之，不仅创造了一种虚实之间时空交错变换的独特美感，更能感受阮玲玉作为一位女性、艺术家和公众人物的多重身份和因此带来的复杂内心世界，使观众观看后无不对她璀璨却短暂的演艺生涯慨叹不已，对其多舛的一生和悲剧命运产生深切共鸣。音乐亦是《阮玲玉》的一大亮点。影片配乐以悠扬的古筝和琵琶为主旋律，配合轻柔的弦乐和悠扬的笛声，营造忧伤哀切的氛围，亦烘托阮玲玉煎熬失落的心境。主题曲演唱者黄莺莺以古典温婉的唱法进行诠释，呈现上世纪30年代独有的气息与韵味。《葬心》获第12届香港金像奖最佳电影歌曲。风声、雨声和脚步声等出色的音效呈现亦使观众身临其境。《阮玲玉》在情感表达上细腻、隽永而深刻，导演在她与张达民、唐季珊和蔡楚生三位男性的情感纠葛上处理的细致而克制，既展现了她对爱的渴望与自我牺牲，而她的执着与痛苦更令人慨叹爱情的复杂与无常，面对伤害时的无助彷徨乃至悲愤自杀留下绝笔信则令人反思社会的保守、舆论的挞伐、道德的谴责对一个女性的迫害。影片中复杳的“人言可畏”是导致阮玲玉死亡的直接原因，她的死亡不仅是个人的悲剧，更是我国早期电影界的一大损失，不仅揭示当时女性的悲剧命运，更引发观众对舆论压力、道德捆绑等现实问题的深刻反思。（编辑：刘若能）
1990年
剧情： 此片讲述了来自香港、台湾和大陆来的三个女人在美国纽约相遇下的故事。赵红跟美藉华人结婚后，从大陆移居到美国，她本想开始新生活，并把母亲也接来美国，可是丈夫不理解她，这使她非常苦恼；黄维屏从台湾来到美国已经十多年了，她虽已经适应了美国的生活，但她一直不甘心美国人排斥华人的心理，她醉心于舞台艺术，发誓要跻身于美国舞台；李凤娇来自香港，随家人移居美国后，开设了一家餐馆。她的婚事很让父亲操心，她对龚明雄情有独钟，但又无法结束与STELLA的暧昧关系，使得自己的恋情总是停滞不前。三个女人各有各自的快乐与辛酸，她们感到应该一致团结面对外国人，但当她们聚在一起时，却又互相排斥，于是形成了一种既吵闹又相互离不开的局面。
1989年
剧情：　　张嘉乐（刘嘉玲）是一个美丽、能干的都市现代女性，但她追求的仍是男性的爱情。张嘉乐幻想着男友Edward（曾江饰）会和他的妻子离婚而和她结合，但是Edward只顾拖延。高级公寓内住进了雍容华贵的盛文月（夏文汐饰），她优雅的品格征服了张嘉乐。文月和嘉乐成为好友。在晚宴上，嘉乐认识了Edgar（吴启华饰）。嘉乐放弃了Edward，但是Edgar的旧女友却出现了…
剧情：　　《少女心》是一部爱情片。它叙述曾富艳等四个现代少女对爱情的不同看法和态度。 　　百货公司人事主管曾富艳和出身高贵，身居高职的男友，过着优皮士生活。有一次他们同游即将清拆的九龙城寨，见到一些陈旧贫困的生活，使她的人生观改变了和汪结了婚。 　　村女李湘云看来温柔纯品，不似水性杨花，但她不断和正派男友相恋，上床交欢后却感到虚无，所以每段情都迅速结束。 　　小家碧玉王新雅很喜欢谈情说爱，却又守身如玉，她的女友崔明珠介绍了一姓蔡的男友给她。崔的男友黄光雄看中王，向崔提议和王交换伴侣，崔竟然答应并和蔡很快便发生肉体关系，黄发觉王不肯上床，便想和崔重修旧好，这时王又结识了一个来自台湾的俊好的男青年，他们之间的关系搅得乱七八糟。  　　
1987年
导赏：改编自李碧华同名小说，《胭脂扣》讲述了一段跨越五十年的爱恋与找寻，是一部探讨爱情、历史与时代变迁的经典香港影片。如梦如幻月，若即若离花。十二少送给如花的对联揭示了他们爱情的本质。如梦似幻般美好，但短暂难以捉摸终成泡影。即便此刻相伴左右，确若即若离如镜中月、水中花。同时影片将现实与回忆交织，明灭间以交叉叙事的方式带给观众以强烈的冲击。这种叙事手法不仅能够加深观众对爱情无常的理解，也能展开对对完美爱情的追求与现实矛盾的思考。李碧华长于以爱情故事，文风诡魅奇绝，关锦鹏更是将电影其演绎出一个新的高度。不只是满足于奇魅的爱情叙事模式，而是加之时代关照。电影开场便呈现了三十年代时期风情万种的香港，热闹的街景、艳丽的旗袍、暖光下的倚红楼极尽奢华。夜景铺开油画般的色彩和浮华。而现代生活质感冰冷、风格简约，光线明亮和空间分隔反映出现代社会的变迁。曾经的繁华场所现如今也被现代建筑所取代，三十年代的热闹与八十年代的冷清形成鲜明对比。影片突显出社会变迁带来的冲击，也反映了对过去繁华的怀念和对现代生活的焦虑。梅艳芳和张国荣两位主演的默契合作成功塑造了如花与十二少这一对跨越阴阳的爱侣，不仅爱情故事令人动容，也通过角色的命运探讨了爱情的永恒与时代的无情，为影片增添了极大的情感张力和深刻的文化内涵。两位主演的精湛表演为《胭脂扣》成为香港影坛上的经典之作贡献良多。时至今日，仍有不少影迷通过这部作品纪念已逝的两位演员。（编辑：颜诗雨）
1986年
剧情： 少女阮贝尔和她来自台湾的两位女友廖玉屏、越淑珍都有一个理想，那就是成名，一次，她们偶然在卡拉OK吧认识了喝醉酒的米铺少爷张海树。张父希望他可以子承父业，但张对于自己的前途和爱情感到彷徨和绝望。阮与张迅速坠入爱情并开始同居。廖玉屏过生日时，四人一起来廖家庆祝。一天夜里，廖发现赵被劫杀，她悲痛不已。探长蓝振强将廖、阮、张三个逐个询问，并在赵的房间里发现了一卷赵录给自己台湾男友的录音带，以及一本银行存折。张送廖回家，廖睹物生情，伤心难耐，张极力安慰，两人竟发生关系，被来访的蓝发现。廖、阮、张三人捧着赵的骨灰与存折去往台湾，三个玩起了爱情游戏，但他们并不快乐，从中，他们发现自己最爱的人不是别人，正是他们自己。