张嘉辉

Ka-Fai Cheung

有片源
2023年
2021年
导赏:作为首部表现铁道兵题材的影片,其通过现代科技含量甚高的视听语言,将灾难的残酷无情和救援的紧迫艰难展现得淋漓尽致。观众在观影过程中,仿佛亲身经历了这场灾难,感受到了生命的脆弱与坚韧。而这种真实感和震撼力,正是电影艺术在灾难题材上的独特魅力。然而,其并不仅仅满足于视听语言的创造和观众心理快感的满足。更深层次地挖掘了灾难背后的人性光辉和精神力量。在银幕上,我们看到了一群抗灾英雄,他们在灾难面前挺身而出,用血肉之躯筑起了生命的防线。他们的精神人格,既有着对职责的坚守,也有着对生命的尊重,更有着对家园的热爱。这种精神力量,是战胜灾难的重要武器,也是影片想要传达给观众的核心价值。在追求视听奇观的同时,也注重了中华美学精神的融入。影片追求的“奇”,并非简单的奇观和刺激,是刘勰在《文心雕龙》上强调的“奇正”。这种“奇正”之美,既有着对传统的继承和发扬,也有着对创新的追求和探索。它让影片在震撼人心的同时,也充满了美感和思考。影片是一部在灾难题材上做出深刻探索和创新的电影。它不仅以其极具真实感和震撼力的视听语言吸引了观众,通过银幕上展现的抗灾英雄们的精神人格,传递出了科学知识的营养和精神的正能量。这部电影的成功,不仅在于其技术层面的精湛和制作水准的高超,更在于其深刻的思想内涵和人文精神。它让我们看到了在灾难面前,人类既需要物质和科学的力量,更需要精神和人性的力量。而这种力量,正是我们战胜一切困难和挑战的重要源泉。(编辑:张昕一)
2019年
导赏:自2008年首部《叶问》横空出世以来,这一系列电影便成为了中国功夫片经典IP的标志性存在。《叶问4:完结篇》作为这一系列的收官之作,以其精湛的武术打斗将中国功夫片推向了一个新的高度。功夫电影《叶问4:完结篇》充满了对中国传统文化的热爱与敬仰。影片中,咏春拳、太极拳等多种中国传统武术流派轮番登场,每一招每一式都展现出中国功夫的博大精深与独特魅力。甄子丹作为叶问的扮演者,十年如一日地沉浸在角色之中,他的每一次挥拳、每一次踢腿,都透露着深厚的武术功底与对角色的深刻理解。行云流水般的动作打斗,伴随着拳肘相撞的清脆声响,不仅让观众感受到了功夫的力与美,更激发了对中国武术文化的无限向往与热爱。甄子丹用他精湛的演技与对角色的深刻理解,为叶问这一角色赋予了永恒的生命力。在精彩的武术打斗之外,影片还深入挖掘了人物内心的情感世界。叶问既是一位武艺超群的宗师,也是一位深爱着家人的普通父亲,更是一位为了徒弟名誉而不惜一切的师父。尤其是叶问在面对儿子教育问题时的焦虑与无奈,以及为徒弟正名所付出的努力与牺牲,都让观众在紧张刺激的打斗之余,感受到了影片所传递的温暖与感动。《叶问4》在叙事上也有了新的突破。与前三部主要聚焦于国内背景不同,第四部将故事舞台拓展到了海外,让叶问踏出国门,面对一个全新的挑战。在异国他乡,叶问不仅要面对实力强大的对手,还要克服语言、文化等种种障碍。更重要的是,他还要面对种族歧视与欺凌的严峻现实。这种设定让影片的紧张感与悬念感极大增强,凸显出海外华人同仇敌忾、团结一致的精神风貌。(编辑:婧怡)
2015年
2014年
2013年
导赏:作为中国特效大片发展史上一部里程碑式的作品,在视觉特效方面,影片的制作团队下了不少功夫,巧妙地将中国传统文化与现代电影技术相结合,竭力打造出一部既具有中国特色,又充满现代感的作品。影片中的场景设计、服装造型、特效制作都极具匠心,天宫、地府、龙宫等场景都呈现出了惊人的视觉效果。在对于《西游记》这个经典文本进行银幕呈现过程的中,制作团队对于剧情进行了巨大的改编,对中国神话故事进行了重新解读。将故事背景改为神魔大战,并且为孙悟空增加了一条感情线索。这样的改编无疑是为了适应商业电影的叙事规律,也是在《指环王》等众多奇幻大片的影响之下所形成的叙事惯例。影片的主角孙悟空由甄子丹饰演,在化妆技术与特效技术的帮助下,他成功地以出色的演技和深厚的武术功底,塑造了一个既顽皮伶俐又勇猛无比的猴王形象。而郭富城饰演的牛魔王和周润发饰演的玉皇大帝,也都在影片中有着出色的表现,为影片增色不少。总的来说,尽管这部影片在如今看来有不少不成熟之处,但它作为中国电影在商业化、规模化制作的探索中产生的重要作品,通过国际化制作完成了中国本土故事的当代诠释,在2014年就获得了超10亿票房,打破中国影视的19项票房纪录,是一部值得一看的电影。(编辑:郝嘉兴)