哈尔·贝尔

Hal Bell
1981年
1970年
1967年
1963年
剧情：    这出科幻喜剧电影是杰里·刘易斯、德尔·莫尔、斯特拉·斯蒂文斯等人主演的。刘易斯作为本片的导演、编剧和主演展示了他的喜剧天才。     在影片中，他一人分饰两角，大学教授寇珀长像雷人，龅牙突出，公鸭嗓，捎带着驼背。虽然工作兢兢业业，但人近中年还是茕茕孑立。为了争取到班里一个美女学生的好感，教授决定用祖传的配方变身帅哥。经过艰苦的实验，教授喝下了药水，变身超级大帅哥亮相舞会，其风流的举止、挥洒的歌声迷倒了靓女一大片。可惜这个药水只能维持短暂的时间。教授在虚幻与现实之间穿梭，难免最后露出马脚。     但是，教授的言谈和最后独白仍然打动了女学生，他们终于跨越了障碍……     刘易斯的喜剧表演依靠动作和近乎残酷的人格塑造。开始段落教授被学生虐待和嘲弄，包括校长对教授的呵斥非常令观众可怜和心碎。差一点脱离了喜剧的控制。其后由于焕然一新的自我出场，而对校长等人进行了无情的戏弄而找到了某种叙事的平衡。刘易斯的表演值得一提。其分饰的两个角色反差极大，以至于使观众难以相信这是同一个人的表演。令人难忘。女主角是著名纯美影星斯特拉·斯蒂文斯，其主演过《海神号遇险记》、《牛郎血泪美人恩》等作品。
1960年
导赏：这部电影的的叙事结构是以反传统叙事的结构设计为主。它的特殊首先是无主线的碎片化拼贴。这部影片完全摒弃好莱坞传统三幕式结构，以迈阿密酒店行李员斯坦利的日常琐事为轴心，串联起数十个独立喜剧片段例如搬运行李失误、模仿客人举止等。这种“无故事性”的叙事策略，本质上是对好莱坞工业标准化剧本的一种反叛——编剧通过场景的松散关联，将重心从情节推进转向对喜剧节奏的精准把控。 这样的表演节奏正是为了捕捉“真实生活中的荒诞瞬间”。这种即兴感被转化为剧本的开放性，例如斯坦利面对不同客人时的随机反应，实则是对底层劳动者生存状态的一种黑色幽默映射。其次还有主角的肢体语言叙事。斯坦利作为全片核心角色，全程无台词，仅通过夸张的肢体动作与面部表情传递信息。电影在此设定上实现了双重突破，第一是打破传统喜剧依赖对白制造笑点的惯例，转而以视觉化幽默例如如斯坦利模仿客人打喷嚏的连锁反应等来构建喜剧张力；第二是符号隐喻，无声的行李员象征工业化社会中个体的工具化处境——勤恳却无名，成为权力结构的被动参与者。还有一点的特殊之处在于导演勾织出了一个虚实交织的“刘易斯宇宙”。电影大胆引入“元电影”元素，由杰瑞·刘易斯本人以明星身份客串，与虚构角色斯坦利形成镜像关系。例如，斯坦利模仿明星动作引发混乱的情节，既是对好莱坞造星机制的讽刺，也是杰瑞·刘易斯对自身喜剧演员身份的戏谑解构。这种自我指涉的编剧手法，预示了后世《开罗紫玫瑰》等作品的“打破第四堵墙”叙事。（编辑：婧怡）
剧情： 灰姑娘式的一场闹剧。主角Cinderfella是一个笨拙的傻瓜,他必须照顾他高傲的母亲和她的两个儿子。只有在他幻想时才可以找到安慰。一天,他喝了一瓶好酒,醉酒帮助他赢得了善良美丽的公主。
1955年
剧情：多丽丝．戴与詹姆斯．卡格尼主演的歌舞片，描述美国女歌手露丝．艾汀传奇性的一生。故事开始于爵士流行的二十年代，绰号“花边"的芝加哥黑道大亨在他开设的洗衣店中发现了被顾客性骚扰而坚持反抗的露丝，乃让她在自己的夜总会中当个伴唱小歌星，但露丝野心勃勃，终于在大哥设计下获得主唱机会而一举成名。露丝感恩而跟花边同居，但她真正喜欢的人是帮助她歌唱事业的乐队钢琴师。后来露丝成功地进军好莱坞，花边却因枪杀情敌而入狱。导演查尔斯．维多灵活而生动地拍出了这部时代感强烈的传记片，多丽丝．戴自主唱多首悦耳插曲，演与唱都表现出个人最高水准。
1954年
剧情： 埃斯特·布洛杰特是好莱坞一个很有发展前途的演员，她在正走下坡路的大明星诺曼·梅因举办的一次慈善募捐演出中崭露头角，很快就爱上了这个年长且深于世故的人。而诺曼也为她的天真活泼所深深吸引。诺曼为埃斯特创造了几次演出的机会使她一举成名，他们两人遂结成佳偶。埃斯特由于天赋极高，事业上的声望与日俱增，但这使得每况愈下的诺曼深感沮丧。后来他酗酒、脾气暴躁。埃斯特被生活中两种强烈的爱、即对丈夫的爱和对事业的爱所折磨着。在一个描写这两种爱的歌舞节目中，埃斯特怀着两种矛盾的爱又唱又跳，她用《出生在箱子里》来表达她早年渴望成名的野心和命中注定的经历，而她表演的《离去的人》，则使诺曼终于完全理解了妻子的伟大的公众拥有这样一位明星的权利。可是，若没有埃斯特的经常陪伴，他又无法生活下去，最后只好以自杀结束生命。埃斯特在哀痛中继续演出，并以自己的歌声来永恒地纪念她的丈夫。
1950年
1948年