林嘉欣

Karena Lam

有片源
2025年
2024年
导赏:《海关战线》作为首部聚焦海关题材的动作大片,在故事题材、人物背景层面推陈出新,呈现出香港海关不为观众所知的缉私调查、打击犯罪等工作内容和面对的危险。片中,犯罪团伙为抢夺走私军火越发猖獗,他们不惜动用一切武力挑战香港海关底线。为守住国门,香港海关硬拼到底,让观众们对海关人员形象有了全新的认知。影片的主创阵容十分抢眼,也是主演张学友阔别影坛多年后回归大银幕之作。张学友在片中饰演的张允南有严重的心理问题,他一方面被上司郭子强各种打压,一方面与另一部门的领导邵雅莹有秘密的恋情。夹在恋人和上司之间他左右为难,不断用高情商掩饰自己内心的压抑。与张学友有不少精彩对手戏的谢霆锋出演香港海关助理监督却在寻找“内鬼”的过程中发现了上司张允南的另一面。除了出演主要角色,谢霆锋同时担任了本片的动作指导,极速飙车的惊险枪战、水下憋气的搏斗、封闭的船舱内连出六十四招以一敌多等场面设置的极为精彩,甚至在其中一场戏里,设计将两吨重的货箱悬吊在7层楼高的高空,自己在上面手持道具枪一遍又一遍往后快速倒退,翻滚落下,带来极强的观感,显示出他在动作指导领域的潜力。在动作片的基础上,《海关战线》也重视文戏与武戏的平衡,张学友的出演为电影增加一抹感性,为观众送去一丝情感上的慰藉。在女性角色的塑造上,影片也有所突破,林嘉欣、刘雅瑟等角色的出现,为影片增添了更多的看点,也使得影片在人物关系和情感张力上更加丰富。从最终的观感来看,《海关战线》通过细腻的文戏、高燃的动作戏和立体的人物塑造,成功讲述了一个主题深刻的故事。(编辑:方舟)
2022年
导赏:影片《边缘行者》将历史背景设定在1997年中国香港回归祖国前夕,以黑帮与警界的复杂纠葛为故事框架,展现了特定时代下人性的挣扎、权力的博弈以及道义的坚守与沦丧。影片开篇便以紧张刺激的街头火并场景将观众迅速带入那个动荡不安、黑白界限模糊的世界。主角阿骆,一个游走于黑白边缘的神秘人物,他的出场自带一种不羁与狡黠,却又在不经意间透露出内心深处的正义与善良。随着剧情的推进,我们看到阿骆在黑帮内部的崛起之路充满了荆棘与阴谋。他周旋于各方势力之间,既要应对黑帮内部的权力争斗、背叛与猜忌,又要与警界中的黑暗势力斗智斗勇。在这个过程中,电影生动地展现了香港社会在特定历史时期的政治腐败、警黑勾结的黑暗面。那一场场看似普通却暗藏玄机的饭局,各方势力在酒桌上的谈笑风生背后,实则是利益的权衡与交换,每一个眼神、每一句暗示都充满了张力,让观众深刻感受到那个时代的复杂与险恶。影片中的动作场面是颇具“港味”的暴力美学,拳拳到肉的打斗、惊心动魄的枪战,不仅展现了香港电影一贯的动作美学风格,更在激烈的对抗中凸显了人物的性格与命运。阿骆在战斗中的果敢与决绝,以及他偶尔流露出的犹豫与挣扎,都使他的形象更加立体丰满。而在视觉风格上,影片巧妙地运用了光影与色彩的对比,黑暗的角落与明亮的灯光交错,象征着黑白势力的相互渗透与对抗。同时,对香港街头巷尾、老旧建筑等场景的精心还原,也为影片增添了浓厚的怀旧氛围,使观众仿佛穿越回那个充满传奇与故事的年代。从主题深度来看,影片不仅仅是对一段香港历史的回顾与再现,更是对人性、道义与权力的再思考。在那个黑白颠倒的世界里,阿骆试图坚守自己心中的正义底线,但却不断面临着来自各方的诱惑与威胁。他的挣扎与抉择,反映了人性在复杂环境中的脆弱与坚韧,也引发了观众对于道德、法律与生存之间关系的深刻反思。无论是心怀正义却被迫妥协的警察,还是在黑帮中为了生存不择手段的小人物,每一个角色都有着自己的故事和动机,他们的命运在这个大时代的洪流中相互交织、碰撞,共同谱写了一曲黑白边缘的人性悲歌。(编辑:王梓苡)
2019年
导赏:作为麦兆辉与庄文强联手打造的“反犯罪“主题的影片,《廉政风云》将“反腐倡廉”的主题融入到人物关系复杂的故事当中。影片讲述廉政公署在查案时,作为重要证人的犯罪集团前任财务总监缺席,在有限的时间内,办案人员需要让他回到香港接受庭审。两位负责案件的办案人员作为分居多年的夫妻,不得不带着感情纠葛联手协作,而案件背后的真相令两人震惊不已。麦兆辉和庄文强两位导演曾以组合的形式创作出多部不同类型叫好又叫座的作品,在《窃听风云》系列之后,两人再次联手,将《廉政风云》故事的核心放在金融犯罪上,在案件的“剥茧抽丝”过程中展现出最复杂的人性。彼此间相互熟悉的刘青云、张家辉、林嘉欣三位演技派明星的加盟为电影增添不少惊喜。其中,刘青云与林嘉欣出演的角色是一对关系非常紧张的夫妻,已经走到了将要离婚的边缘,因为工作被迫每天联系。张家辉饰演的许植尧则是案件重要证人,却在上法庭前忽然逃跑,作为廉政公署的谈判专家,林嘉欣飞往澳大利亚劝他回来协助调查。个人情感和特殊工作相结合为故事增添了更多的戏剧冲突,而除了人物复杂的心理活动之外,精彩的动作场面也为电影增色不少。在《廉政风云》中,刘青云饰演的廉政公署高级调查主任率领一众反腐精英执行任务,突如其来的爆炸,让原本的气氛更加紧张。但在这部文戏为主的电影中动作戏只是“调味品”,正如张家辉所说:“动作戏其实是电影里一些商业的计算。因为观众会喜欢有一点动作,这样才有感官刺激。”从呈现效果来看,《廉政风云》为同类题材的创作做出了一定的探索,最终获得1.24亿元的票房成绩。(编辑:方舟)
导赏:在电影《扫毒2:天地对决》中,我们见证了一部警匪片如何在艺术创新上大胆突破,将过去未曾尝试的想象化为银幕上的现实。比如那场在正邪双方间展开的、搭建于1:1比例的中环地铁站的激烈对决。这一场景不仅展现了电影制作团队对细节的极致追求,更将观众带入了一个前所未有的视觉体验之中。《扫毒2》成功地讲述了一个原汁原味的香港本土警匪故事。这部影片不仅在香港本土取得了热烈的反响,更在内地市场取得了港片票房的新高度,为香港电影业注入了新的活力。除了视觉和剧情的震撼,演员阵容更是这部电影的一大亮点。刘德华、古天乐、苗侨伟,这三位香港电影黄金时代的影帝,他们的加盟无疑是影片吸引观众的第一法宝。他们凭借精湛的演技,将角色塑造得栩栩如生,让观众仿佛看到了香港电影的辉煌岁月。影片中的三位主角,各自面对毒品问题时,展现了不同的看法和选择。他们都曾被毒品所害,但最终却走上了截然不同的人生道路。这种人物设定,不仅丰富了剧情,更深刻地探讨了毒品对个人、家庭以及社会的影响。《扫毒2》不仅仅是一部商业片,更是一部具有深刻社会意义的作品。它通过三位主角的命运抉择,让我们看到了毒品对个人和家庭的毁灭性打击。影片中的种种场景,如婴儿因母亲吸毒而染上毒瘾、丈夫因吸毒而逼迫妻子出卖肉体等,都让我们深刻感受到了毒品给社会带来的巨大危害。毒品,这只无形的魔兽,正张着血盆大口,吞噬着无数人的精神和意志。它让人求生不能,求死不得,更让整个社会和家庭陷入无尽的痛苦之中。它是一部值得欣赏的双雄对峙港式警匪片。(编辑:婧怡)
2017年
导赏:《心理罪之城市之光》改编自雷米的同名小说,由著名导演徐纪周指导,更有由邓超、阮经天、刘诗诗等演员组成的强大班底。影片通过连环凶杀案的叙事框架,展现了城市犯罪中犯罪者心理因素的重要性,以及犯罪心理学在刑侦中的关键作用。影片伊始,便以一系列离奇而残忍的案件将观众拽入那座被阴霾笼罩的城市。“城市之光”,这个自封的正义裁决者,以极端的方式惩戒着他眼中的罪恶。每一个案件都像是精心设计的谜题,充满了仪式感与惊悚氛围。被网络暴力逼至绝境的老师、虐待孩子的继母、讹诈好心人的老太等,他们成为“城市之光”所谓正义的牺牲品。这些案件的呈现,不仅展示了犯罪手法的诡异,更深刻地揭示了社会中存在的种种弊病与人性的丑恶面。网络暴力、道德滑坡、冷漠旁观等现象在影片中被放大,令人反思现实社会中的道德与法治困境。主角方木,一位犯罪心理学天才。从最初因女友之死而陷入自我封闭与复仇执念,到在与“城市之光”的较量中逐渐找回理智与正义的信念。方木在对案件的剖析过程中,展现出了其卓越的专业素养。他通过对犯罪现场的蛛丝马迹、犯罪者心理动机的精准解读,一步步逼近真相,这一过程犹如一场精彩的心理博弈,充满了紧张与刺激。而反派“城市之光”江亚,他并非传统意义上的穷凶极恶之人。他童年的创伤经历成为其扭曲心理的根源,他试图以自己的方式来惩治社会的黑暗,却在这个过程中逐渐迷失,陷入了以暴制暴的深渊。阮经天对江亚的诠释,将其表面的温和与内心的疯狂完美融合,让这个角色充满了魅力与深度。他与方木之间的对决,不仅仅是智慧与力量的较量,更是两种正义观念的碰撞。从主题深度来看,《心理罪之城市之光》提出了一个深刻的命题:在面对社会的黑暗与不公时,究竟什么才是真正的正义?是“城市之光”那种以暴制暴的私刑,还是方木所坚守的在法律框架内的正义?影片通过对这一问题的探讨,警示着观众,一旦正义脱离了法律与道德的约束,就可能会变成新的罪恶。因此,影片让我们在凝视人性深渊的同时,也看到了正义曙光的力量。(编辑:王梓苡)
2016年
2015年