卢卡斯·哈斯

Lukas Haas
2018年
剧情：《登月第一人》将聚焦美国传奇宇航员尼尔·阿姆斯特朗的生平，重点讲述他在1961-1969年间成为人类历史上第一个登月者的过程，同时也展现出人类在这次史上最危险的宇宙探索征途中所付出的难以想象的国家与个体牺牲。 影片根据詹姆斯·汉森的传记作品《第一人：尼尔·阿姆斯特朗的人生》改编而成。 尼尔·阿姆斯特朗，是人类历史上首位登上月球的宇航员。他1930年出生，2012年逝世，是美国阿波罗11号登月计划宇航员。在美国航空航天局服役时，阿姆斯特朗于1969年7月21日成为了第一个踏上月球的宇航员，也是第一个在地球外星体上留下脚印的人类成员。 影片制作人包括马蒂·博文（《移动迷宫》系列、《暮光之城》系列、《爱你，西蒙》），威克·戈弗雷（《移动迷宫》系列、《暮光之城》系列、《爱你，西蒙》）。Isaac Klausner（《极盗车神》《冲出康普顿》《白宫管家》）、Adam Merims（《极盗车神》《冲出康普顿》《白宫管家》）与史蒂文·斯皮尔伯格（《头号玩家》《侏罗纪世界2》《华盛顿邮报》）等将担任影片监制。
剧情：影片根据上世纪80年代同名英剧改编，几名罪犯的妻子在丈夫意外去世后接手他们未完成的犯罪计划。
2015年
导赏：荒野猎人被业内人士评为令人窒息的，真实的艺术品。
2014年
2013年
导赏：看乔帮主传奇一生。
2012年
导赏：Chris为重操旧业
剧情： 年轻的单身父亲Zach（卢卡斯·哈斯 饰）耐不住寂寞，于是便有了与“疯眼”Rebecca（玛德琳·奇玛 饰）的交往，但第二春哪能如此轻易到手，他很快意识到了儿子与父亲在自己生活中的重要性。
2011年
剧情： 几十年以来，剑角村（Daggerhorn）的村民一直和当地的一个狼人维持着岌岌可危的平安状态。每到月圆之时，狼人就会出没觅食。这个时候，村民为了换取自己的安全，就会给狼人祭献上一头牲畜。不过，在一个月圆之日，狼人打破了惯例，吃掉了一个村民。 　　这个村民是瓦莱利的姐姐。瓦莱利是一个年轻、漂亮的女孩。她刚刚发现自己的父母已经为她私定了终生，要将她嫁给亨利。亨利是镇子上著名的富二代，他家是全镇最有钱有势的家庭。不过，瓦莱利却早已心有所属，她爱着彼得。彼得是一个穷光蛋，工作就是砍树。瓦莱利和彼得情感笃定，正决计这要逃跑私奔。不过，吃了人的狼人打破了小镇的宁静和所有人的计划。事情全都乱了套。 　　村民们渴望报复，于是便找来了著名的狼人猎手所罗门神父，希求他能为剑角村解决这个隐患。不过，所罗门的到来却引发了小镇更大的骚动。他告诉村民，狼人只有在月圆之时才会变身，平时完全是正常人的模样，而且很有可能就是一个普通的村民，全村人都脱离不了是“披着人皮的狼”的嫌疑。 　　随着月圆之夜的再次逼近，小镇人民都生活在恐慌和不安之中。狼人的存在使得这个原本幸福安宁的小镇变得七零八落。但是瓦莱利却意外地发现自己同狼人竟然有着某种说不清道不明的心灵感应。这种心灵感应让她一方面对狼人的生活和本尊产生了好奇和疑虑，另一方面也让她成为了诱使狼人步入村民全套的诱饵。
2010年
导赏：当《盗梦空间》中的陀螺在柯布手中旋转，观众被带入了一个关于梦境与现实的思辨漩涡。克里斯托弗·诺兰的这部杰作不仅是一部视觉奇观，更是一次对叙事可能性的极限探索。影片通过跨层叙事手法、盗梦意象的深度设置以及电影工业化的技术完美融合，构建了一个严谨又诗意的多层梦境宇宙。在这个宇宙中，叙事不再是一条直线，而是一座立体的迷宫，每个转角都可能通向新的认知维度。热奈特的叙事分层理论在《盗梦空间》中得到了很好的视觉呈现，“简单来说，高叙述层次的任务是为低一个层次提供叙述者。”影片构建了一个清晰的叙事层级结构：现实世界作为元叙事层，其下依次是第一层梦境、第二层梦境、第三层梦境以及最终的潜意识边缘。这种层级划分并非简单的套娃结构，而是通过精巧的剧作设计让各层产生互动。不同叙事层之间产生的\"化学反应\"——当第一层梦境中的车辆开始失重坠落，这种状态立即转化为第二层梦境的物理场景翻转，进而影响第三层梦境的雪崩危机。诺兰在此展现了叙事层级间不仅存在纵向的因果关系，更有着横向的同步共振。观众必须同时追踪多个叙事层面的发展，并理解它们之间的相互影响，这种智力参与感构成了影片独特魅力的一部分。“梦”早在许多的电影创作中被赋予了极其丰富的内涵，所以这里我们不单独将“梦”提出来解析，而是将“盗梦”看作一个有机整体。“Inception”的片名，在电影里面是一个盗梦术语，影片中，“盗”不仅仅是拿走信息的表面，而是对那些模糊的、像黑洞一般神秘的意识的挖掘和操纵。影片中每个角色都背负着自己的心理创伤，盗梦团队不仅要穿越他人的意识防线，更要面对自己潜意识投射的干扰。特别是柯布叙事层中的玛尔，不断突破叙事层级的界限，从记忆闪回闯入任务执行的当下，成为最具破坏性的\"意外\"因素。这些心理层面的挣扎与物理层面的行动交织在一起，使得\"盗梦\"成为探索人类潜意识、记忆与情感复杂性的绝妙隐喻。当柯布最终面对自己创造出的玛尔投影时，那场关于现实感知的对话触及了存在主义的核心命题：我们如何确定自己所感知的世界是真实的？同时，作为好莱坞工业体系的杰出之作，《盗梦空间》展示了技术如何服务于叙事野心。诺兰坚持使用实景拍摄与特效结合的方式，为梦境世界赋予了惊人的质感与重量感。巴黎街道的折叠场景通过实际搭建的旋转布景完成；失重走廊的打斗戏份在真实旋转的装置中拍摄；雪域堡垒的爆炸采用真实爆破而非数字合成。这种对物理真实的执着追求，恰恰与影片探讨的\"现实感\"主题形成有趣的呼应。工业化的技术手段在此不是目的，而是为了营造更强烈的沉浸感，让观众如同经历一场清醒梦。《盗梦空间》的伟大之处在于它成功平衡了智力挑战与情感共鸣。当影片结尾那个著名的陀螺仍在旋转，诺兰并非简单地留下一个开放式结局，而是邀请观众重新思考整个叙事的前提——我们是否也和柯布一样，过于执着于分辨现实与梦境的界限，却忽略了情感的真实才是存在的核心？《盗梦空间》证明了商业电影可以同时是艺术杰作和哲学论文，而电影工业化的技术，当服务于深刻的创作理念时，能够创造出改变我们认知方式的作品。（编辑：林佳欣）