Daniel Pagan
有片源
2010年
剧情： 伊丽莎白·吉尔伯特（朱莉娅·罗伯茨 饰）像通常的现代女性一样，渴望拥有体贴的丈夫，宽敞的房子，成功的职业经历。同时，她也像其她女人一样，感到一丝自我失落、困惑，试图寻求自己想要的生活。在结束了一段痛苦的婚姻后，她也站在了人生的十字路口，于是，为了寻求人生的真谛，她开始周游世界，踏上了一段自我发现之旅。在这个过程中，她在意大利体会到了美食带来的愉悦，在印度感受到了祈祷给予的力量，终于，在巴厘岛，不经意间，她似乎遇到了真爱费利佩（哈维尔·巴登 饰），这一次她能在恋爱与宁静的生活间达成完美的平衡吗？
2009年
剧情： 瓦尔特·加博（丹泽尔·华盛顿饰）是纽约市的一名地铁部门的官员，最近他被一件事搞得焦头烂额，那就是上级正在调查他关于收受贿赂的案件，因此加博要停职接受检查，担任地铁的调度员，不过。正巧在这期间却让他遇上了一件大事：四个劫匪劫持了地铁列车，并且威胁政府要在一个小时内交付赎金，否则就要干掉列车上的18名乘客。 四个劫匪中的领头人是一个叫瑞德（约翰·特拉沃尔塔饰）的中年男子，是他策划了这次地铁的劫持行动，深谋远虑的他早就已经事先对整个行动多次彩排和构思，因此几乎可以称得上是天衣无缝。只是，他遇上了加博，这个他之前根本没有考虑进去的异数…… 瑞德命令加博来代表地铁方进行谈判，而在不断的聊天接触当中，瑞德也知道了加博正在被调查的事，他似乎准备利用这一点来让加博为其服务……莽撞的警方开始准备解救人质，但老谋深算的瑞德却化解了警方的解救计划，为了警告警方，他开枪射杀了人质。加博明白了瑞德的丧心病狂，但凭借着他对地铁系统的熟悉，加博也开始考虑，如何凭借一己之力来化解这场危机。
剧情： 虔诚的上帝信徒－－欧洲原子核研究组织的杰出科学家列奥纳多·维特勒（维特罗·艾佛瑞饰）毕生致力于以科学的手段证明神的存在。他和其养女、神秘妩媚的科学家维特多利亚（阿耶莱特·祖瑞尔饰）在实验室里进行高度机密的试验，成功地制造出了一种极其强大的能量——“反物质”。 在这个重大发现尚未对外公布时，列奥纳多在实验室里惨遭杀害，一颗眼珠被凶手挖走，胸口上赫然印着一个神秘的标记——“光照派”！更令人震惊的是，藏在地下的反物质不翼而飞，而这些反物质一旦与物质相遇便会产生巨大的能量，足以摧毁一座城市。而光照会的目标，则是创造一个世界政府和新世界秩序，它们与居首位的人统治世界，把世界变成奴隶的状态和法西斯主义！ 哈佛大学的符号学专家罗伯特·兰登（汤姆·汉克斯饰）应欧洲原子核研究组织首领之邀，前来调查这个神秘的符号。就在他到达的当天，失踪的反物质在梵蒂冈城地下某处被人发现。离开了实验室的反物质，会在二十四小时之后自行爆炸。这天正是天主教教皇选举日。来自世界各地的天主教首领会聚在梵蒂冈城，藏在地下的反物质就如同一枚定时炸弹，如不能及时找到，整个梵蒂冈城便会在顷刻间灰飞烟灭。 怀着拯救全世界宗教最核心地带的使命，罗伯特·兰登开始了他的冒险之旅。在追寻真相的过程中，罗伯特·兰登渐渐接触到了事件的核心，而这起事件的真相亦令罗伯特·兰登大吃一惊，因为它涉及了大量的宗教中出现的符号，而这些看似玄妙无比的宗教符号，其实都是一个个包含着种种不可言喻的历史密码……
剧情： 由于邪恶势力肆意蔓延，一群具有超群实力的正义之士挺身而出，他们戴着面具，身着奇装异服，与各种坏蛋展开较量。不久，他们的英雄事迹通过媒体传遍全国，美元钞票、丝绸鬼魂、罗夏、城市队长等超级英雄的名字广为传播，他们更参与到大大小小的重大事件之中，也因各自的性格遭受着不同的命运。但是在20世纪70年代，政府出台的法令导致一部分不愿成为权贵爪牙的英雄退休，超级英雄集团由此分化。 　　 1985年的一天，效力政府的超级英雄“喜剧演员”爱德华·布莱克（杰弗里·迪恩·摩根 Jeffrey Dean Morgan 饰）被人杀害。四处逃亡的“罗夏”的沃尔特·科瓦奇（杰基·厄尔·哈利 Jackie Earle Haley 饰）意识到有人正向曾经的超级英雄痛下杀手，而这背后隐藏着更大的阴谋……
2008年
剧情： 水门事件爆发以后，尼克松总统被迫下台。此后的数年里，他一直保持缄默，直到1977年的夏天，他第一次接受英国脱口秀节目主持人大卫·弗洛斯特的专访，讲述水门事件的始末和自己在其中所扮演的角色。当年弗洛斯特对尼克松的采访可称得上是一次猫与老鼠的智斗，而采访的高潮则出现在了尼克松承认“我让美国人民失望”和他宣称“一旦总统窃听就意味着窃听不再是非法的”的时候。此后，该事件被改编成话剧，引起巨大反响，并赢得了一系列奖项。本片就是根据该话剧改编而成的。 影片改编自真实的一次电视采访。那次采访永远改变了电视采访的历史，同时也深刻地影响了美国的政_治。在从白宫引咎辞职后，尼克松在公众和媒体面前一直保持着沉默，他没有对水门事件做过任何评价和表示过任何忏悔。这样过了三年时间，在1977年的夏天，这位有着卓越远见的总统终于答应坐到演播室里，开口诉说自己总统任期内所发生的一切：中美建交、阿波罗登月、越南停战——当然，还有断送他总统生涯的著名的水门事件。可是出乎尼克松意料的是，电视台方面选择了英国记者福斯特作为他的采访人。尼克松心存侥幸， 因为福斯特看起来温文尔雅、和蔼可亲，似乎这回可以不费太多力气就蒙混过关。 而此时，福克斯的采访团队也深知尼克松的机智和狡猾，他们也在为福斯特能否圆满完成采访而捏一把汗。一方想要揭露真相、另一方想隐瞒事实；一方要诉诸公众，一方不想家丑外扬——两个人的团队都在为那即将到来的采访做着必不可少的准备。 当演播室的灯光开始依次点亮，那挂在摇臂上的摄影机开始运转，电视信号开始向全美转播：这次电视采访渐渐变成了一场猫鼠游戏，一个智力和口才的角斗场，一个良知和道德的审判台。采访的高潮出现在尼克松承认“我让美国人民失望”和“一旦总统窃听就意味着窃听不再是非法”的时候，这次访谈最终成为了美国新闻史上最经典的一次访谈。
剧情： 《爱情无限谱》是一部关于两个年轻人因为共同的兴趣爱好而成为情侣的爱情轻喜剧。影片中的两位主人公一直在努力沉迷于狂欢的、彻夜不眠的音乐派对，在这个派对里拥有不同种类的音乐，一直到午夜都能听到震撼的现场音乐。尼克（迈克尔·塞拉饰）常常到纽约的独立摇滚乐表演现场去治愈他深受创伤的心……被女朋友抛弃的滋味可是很难熬的。同时，他还作为贝司手登台演出以发泄他的愤懑，尽管他的技术并不怎么样。诺拉（凯特·戴琳斯饰）则是一个几乎对世界上的一切事物都心存怀疑的人，尽管他们两人之间除了相同的音乐品味而外并没有太多的相似之处，但命中注定他俩会相遇。在片中，他们一直在追寻着一支传奇乐队的神秘表演，但到头来发现其实最好的并不是演唱会，而是第一次约会时的那种浪漫氛围，而这已经足足可以改变他俩的一生。
剧情：    在美国，高中的毕业舞会对于女孩来说，是人生中最至关重要的一个“成人”典礼，任何人都没办法忘记那个象征着自己生命的转折的夜晚，尤其是唐娜·凯珀尔……三年前，唐娜的高中老师理查德·范顿被她那天真无邪的美所吸引，谁承想追求不成，却渐渐失去了理智，开始对唐娜纠缠不休。为了保护女儿，唐娜的父母向法院申请了禁止令，可是这样的做法却刺激了理查德，导致他闯进他们的房子，不但杀死了唐娜的父母，还有她的弟弟--只有唐娜，幸免于难。 　　如今三年过去了，唐娜也步入了高中的最后一个年级……在叔叔婶婶的悉心照顾下、在好朋友们的小心呵护下，唐娜渐渐地走出过去的阴影，开始积极为自己期待了已久的那个夜晚做准备--毕业舞会。然而，让唐娜想象不到的是，理查德竟然从监狱中逃了出来，他决定重新回到自己认定的“真爱”身边。这个意外闯进舞会的杀人狂，把任何一个企图“分开”他和唐娜的人都当成了敌人，于是乎，想要保护唐娜的朋友们，再一次成为屠刀下的冤魂，遭受到了疯狂的追杀。    《灯红酒绿杀人夜》讲述了一个迷人的惊悚故事，同时还结合了才华横溢的年轻卡司以及扣人心弦的悬疑情节，改编自1980年的同名经典恐怖片。 　　当制片人马克·弗拜(Marc Forby)和尼尔·H·莫瑞兹(Neil H.　Moritz)将目光投向了经典杀人狂影片《灯红酒绿杀人夜》时，他们的初衷是想以此为基础、制作一个全新现代故事，让它以一种面目全非但更加复杂的内容再现在观众面前……1980年的原著由杰米·李·柯蒂斯主演，那个时候的她正处在“尖叫女皇”事业的巅峰 时期，奉献出多部比较优秀的杀人狂电影。不过，弗拜和莫瑞兹一直在构思的剧本内容，强调的却是悬疑的气氛，并非惊吓的程度，然后再添补进成吨的血浆，进行有意义、有影响的辅佐作用--在这个过程中，一直跟随弗拜的搭档格伦·S·盖纳(Glenn S.　Gainor)也加入到制片的行列当中，弗拜说：“自从《电锯惊魂》横空出世以来，好莱坞就大银幕所能体现出来的暴力程度方面，开始越走越远、越挖越深--正是这样一个现状，才提醒我 是不是应该找个机会去回顾一下以前那些经典且风格老旧的惊悚作品呢？然后通过相似的手法制造出由内而外的恐惧感，那种感觉就好像是，‘那个杀人狂现在在哪儿呢？他就藏在这里吗？他就站在她身后的阴影当中吗？’” 　　马克·弗拜和尼尔·H·莫瑞兹都曾给《我知道你去年暑假干了什么？》以及之后的续集做过制片人，他们的作品履历表中还包括像《我是传奇》这样的票房推土机。两个人一起花了差不多5年的时间，去潜心分析重拍后的《灯红酒绿杀人夜》的剧本应该具备的故事基调，直到找到为止，弗拜说：“我和莫瑞兹曾经与4位风格迥异的编剧就这部影片聊过，他们每一个人都有着非常丰富且与众不同的想象，在如何构架整部影片的发展方面 ，4位编剧的想法与意见也不尽相同。就连简单的一个场景，比如说是否应该以杀戮这么激爆的场面作为影片的开始，也持有不同的观点。他们有的人觉得，应该将小孩被杀的内容加入进来，因为这可以体现出一种人类灵魂重生的重要意义--那些做过邪恶的坏事的人，因果报应也终究会落在他们的头上……直到最后一天，我们才决定让这部重拍片变成一个典型、直接的心理惊悚片，然后把它扎根到现实当中，以一种更加引人注目的方式进行拍摄。” 　　当编剧J·S·卡顿(J.S.　Cardone)最终决定加入到剧组中时，他也带来了一份让大家都满意的电影蓝图，他所创造的剧本的风格--就像来自于米高梅公司的经理、曾为促成《鬼哭神嚎》的重拍做出不懈的努力的托比·加菲(Toby Jaffe)描述的那样：“重拍版本很有希区柯克作品的风格……在阿尔弗雷德·希区柯克拍摄的众多经典影片中，他可能会提前告知观众真正的威胁到底来自于何处。对于观众来说，这类影片的乐趣就在于看着故事中的角色是如何处置这样的危险情况的，我们将和他们一起，努力地找出问题的结症，然后逃脱困境与死亡。” 　　马克·弗拜还指出，也许某些已经被你预料到的情况，要远比在暗中偷偷实行的暴力吓人得多，他说：“一个人的想象力，本来就比任何电影人能够展示给你的画面更加难以捉摸，在一部能够称得上是经典的恐怖电影中，你会预料到的部分占总内容的99%--让观众得到影片中的角色所不知道的信息，可以将预期值再度提升，你越是隐瞒知道的事情越久，越是会拥有一种渴望，想看看还蒙在鼓里的角色有可能经历的情况，然后观察他们会做出什么样的反应。当然，这些角色已经知道自己成了杀人狂的目标，那么他们要如何跑出来，寻求帮助呢？ 　　【关于导演】 　　为了把J·S·卡顿创作的剧本完美地体现在大银幕上，几位制片人特别找来经验丰富的电视剧导演尼尔森·麦科米克(Nelson McCormick)，他经常穿梭在各类著名的电视剧集当中，为其中的几集或几季做导演，这份颇长的名单包括《整容室》、《白宫风云》、《急诊室的故事》和《纽约重案组》等等……麦科米克说：“在我的成长过程中，本来就受到了一系列影响深远的恐怖电影的熏陶，比如说《月光光心慌慌》和《十三号星期五》。不过，真正能够惊吓到我的作品却并不多见，一般都是那种给人感觉很真实的故事，看起来与《激流四勇士》、《航越地平线》多多少少有点类似--正是因为发生在如此真实的大环境中，所以才会让恐惧更加深入人心，相对的，我希望《灯红酒绿杀人夜》也可以拥有这种特性。” 　　成功受到了多年电视行业的那种紧张的制作行程安排的磨练之后，尼尔森·麦科米克深刻体会到，详尽的前期准备会为拍摄带来多么大的价值，马克·弗拜说：“我和尼尔·H·莫瑞兹最开始与麦科米克谈到为这部影片当导演的意向，是差不多两年前……所以他拥有足够多的时间，做好充分的前期准备。他甚至还带来了故事分解板，把自己的想法详细地标在了上面--正是因为这种纯粹的电影热情，才让我们最终决定选择他。我们都知道，他有多想做这部影片的导演，因为他的努力是有目共睹的，甚至为此重温了每一部相关的恐怖作品。我的意思是，他仅花了两个月的时间，就从一个‘门外汉’变成了这方面的专家，有的时候你会发现，没有激情，是什么事情都做不成的。” 　　制片人托比·加菲也非常赞成尼尔森·麦科米克这种竭尽所能地潜心研究的行为，他说：“他对每一件事都有点过度重视了，甚至细化到衣服和音乐的选择上，他想超越惊悚制片业的类型规范，他努力重塑的是现代毕业舞会应该具备的模样和感觉。” 　　与此同时，尼尔森·麦科米克还找到一部名叫《世上最好的舞会》的纪录片，里面讲述的是美国威斯康星州东南部的一座城市--拉辛的一个高中毕业舞会，最后却延伸至整个社区，出席的人数也变成了一个天文数字，麦科米克说：“这部纪录片将钻研的触角伸至整个城市，就好像所有的人都参加了这场毕业舞会，镜头跟随着一群高年级学生，他们抢先进入舞会，然后在整个夜晚都不曾停歇。” 　　在观看纪录片之前，尼尔森·麦科米克就已经选好了合适的演员，他继续说：“我把这部纪录片推荐给所有的演员，是希望这可以帮助他们对毕业舞会有一个全新的认识。由于它象征着一种成年的仪式，所以对美国的大多数小孩来说，那是生命中一个非常重要的过程，我希望纪录片能够帮助他们梦回自己的毕业舞会。” 　　另外，尼尔森·麦科米克在研究以前的惊悚恐怖电影大师的作品方面，也下了不少苦功，他们都曾在大银幕上制造过让人心有余悸的悬疑画面，制片人格伦·S·盖纳说：“在麦科米克身上体现出来的，是一种学生在做家庭作业的认真劲，他真的在搞研究，甚至连摄像机在什么样的转速下，可以产生最烦扰人心的恐怖感，他都是一清二楚，精确得分毫不差。没有人愿意在恐惧中横冲直撞，体会着那种被压抑的窒息感，这也正好就是恐怖片和惊悚片的区别之所在：一个是由外至内的刺激，一个是由内至外的蔓延……除此之外，在影片的布景方面，麦科米克也加进了许多壮观的细节修饰，至于摄像机的运用，一切都是为了制造惊悚气氛服务的。《灯红酒绿杀人夜》还包含了20世纪一些最经典的惊悚作品里的细致入微的指代，比如说鲜血从脑袋喷涌而出，而且你还能从中看到《大白鲨》的影子--露在水面上的鱼鳍，到了这里，就变成了正在迂回靠近的杀人狂。”
剧情：一对最不可能成功的罪犯，被形势和生活所逼，决定铤而走险，豁出去捞一笔……德雷尔和利约翰虽然是从小一起长大的好朋友，他们的性格与经历却是截然相反的，德雷尔有着清晰的思路和过人的才智，而且还受到过良好的教育--这样的人难道也要靠打劫为生吗？至于利约翰，真的是又傻又笨，他身边除了德雷尔这个一生的好友，其他人见到他，都要绕道走，拒绝承认自己认识或曾经认识过利约翰。  　　德雷尔和利约翰只要凑在一起，就喜欢装模作样地想着不劳而获的发财“捷径”，事实证明，他们想到的方式，都是极度愚蠢无能加笨拙的。然而一件突然发生的事情，却逼着德雷尔不得不开始面对现实的残酷，他那脾气暴躁、喜欢骂人的前女友正计划带着他们共同的儿子从马里兰州的巴尔的摩市搬到另一个州佐治亚去……这就意味着，本来就很少见到儿子的德雷尔，即将完全走出儿子的生活。虽然只要德雷尔拿出1万7千美元，帮前女友还清债务，他们就不用离开了，可惜的是，德雷尔兜里一个子儿都没有。  　　火烧眉毛之际，利约翰出了一个馊主意，那就是打劫邻街的教堂，里面正好有一笔建设资金还未转移……然而，当德雷尔和利约翰按照计划闯入教堂，战战兢兢地准备行事时，却发现自己正好赶上了一次神圣的集会。最点儿背的是，已经有人先他们一步抢走了资金。万不得已的情况下，他们也只好把教堂里的人当成人质扣押起来。  　　冲突就这么爆发了，完全是在德雷尔和利约翰没办法预料的情况下开始的，卷入其中的分别有牧师和他那美丽的女儿、语速很快的执事和教堂的秘书……哦，当然还有那个奢侈无节制的唱诗班执导--德雷尔没想到自己从抢劫犯一下子变成了和事佬，不仅如此，他还手贱地帮着教堂修好了损坏已久的空调。不过，最终他们得到的，却远比当初计划和期望的，多得多。  幕后制作：  　　【导演是新丁】  　　影片讲述了一个滑稽古怪的搞笑故事，一对非常不称职又特别闹人的抢劫犯，却被安置在了一个有趣且暖人心房的喜剧环境中，他们出于好的目的，做下了错误乃至不好的决定，最终获得了第二次机会。导演大卫·塔伯特虽然在这个行当混迹多年，可是对于电影工业来说，却是一个不折不扣的新丁，当他谈及影片涉及的内容时，表示：“整个故事都是围绕着利约翰和德雷尔这两个角色展开的，他们因为急需要一笔现金，于是决定冒险一搏，去了教堂。虽然他们将时间选在了第一个星期日，却并非是去做礼拜，而是打算抢劫教会的钱……当传教士说，‘《玛拉基书》第三章问到了一个简单的问题，会有人去打劫上帝吗？’利约翰和德雷尔看了看彼此，不约而同地回答，‘该死的，当然会！’就这样，故事拉开了序幕。他们在第一个周日闯进了教堂，想偷一笔钱好还1万7千美元的债务，结果随着他们的闯入，一切开始趋于疯狂状态--钱没了，他们不得不把教堂里的人劫持为人质，那里还在举办一场他们根本就不知道的集会，唱诗班也在进行着一次特别的练习，饰演唱诗班指导的是卡特·威廉姆斯(Katt Williams)。随后所有人都成了人质，却没有人知道钱到底哪儿去了。”  　　对于在黑人演员中非常有影响力的艾斯·库珀来说，除了表演，制片界也是他非常善于处理的部分，所以这一次他自然而然地身兼了制片人一职，导演大卫·塔伯特也表示和库珀的合作非常地愉快：“其实片场真正担负起制片人工作的是马特·艾尔瓦勒兹(Matt Alvarez)，他带来的帮助，要比其他制片人都多。我计划下一次制作一部像《神奇四侠》的大预算动作片时，一定找他来当制片人。当然，这只是开玩笑，不过艾尔瓦勒兹确实是那种将一个有天分的制作团队充分连接在一起的人，他才是库珀的最佳拍档，当他们肩并肩共同进退的时候，你就会知道什么叫做通力合作了。他们真的有办法和门路卖掉剧本，相对于制片人，库珀更适应演员的位置，他属于那种所有导演都梦寐以求的梦幻演员，你找不到比他更出色的人了，看看他演过多少伟大的角色……当他知道有些事情不对的时候会说，‘嗨，你。’那意思就说你要结束，有问题出现了。对于我来说，库珀就好像一位老大哥，更像是一名导师，他在整个拍摄过程中，是我最佳的顾问，帮助我转换自己的角色，能够更好的运用摄像机和画面，来讲述一个完整的故事。”  　　那么，从没做过电影导演的大卫·塔伯特，又是如何成为这个光彩照人的制作团队的一员的呢？塔伯特回忆道：“我是创作剧本的那个人，这之前我就是一名剧作家，不过都是一些舞台剧什么的。我的经理是一位制片人，我几年前告诉他这个故事点子，他说，‘兄弟，这是个不错的想法。我觉得你应该去见见蒂姆·斯托瑞，他正好在寻找相似的题材。’然后我们就开始为故事物色演员了，但是总不能达成一致的意见，我当时就想，‘该死的，我可能永远当不成这部影片的导演了。’然后，我们竟然得到了批准，我当时兴奋地都不敢相信这是真的，我要说的是，正是因为艾斯·库珀和马特·艾尔瓦勒兹的加盟，才让一切变得可行。他们带来的帮助，是没办法用语言来形容的。”  　　但最近接连上映了几部以描述美国黑人生活为主的家庭喜剧电影，如今大卫·塔伯特非要跟风而上，时机也许选得不对。他说：“虽然这是一部喜剧，但里面很多东西都挺真实的，属于喜剧中包含剧情类的故事，并非真正意义的家庭剧，里面也许会有一些你能从《理发店》中看到的温馨，也结合了我自己对整个故事的把握和灵魂。这就是我们的目的，制作一部让你发笑的喜剧，但是你又会觉得里面的表现形式非常地疯狂，但整体看下来，你就不会觉得它是一部单纯的喜剧了。”  　　【第二次合作】  　　对于主演之一卡特·威廉姆斯来说，影片最困难的地方，还在于他要如何将自己的搞怪喜剧风格变得友好和蔼，具有家庭的气息，不过对于他来说，一切过度都很顺利，威廉姆斯说：“我最感激的是，背后有我的家人一直支持着我。有些表演就是这样，不由自主就会展示你在生活中的那一面，需要依靠你的性格和经历的范畴，就好像现在最流行的通俗文化，总能第一时间涌进你的脑子里，因为你最常接触它们，它们总是被讨论的焦点，这也是在表演事业上所占比重非常大的一部分。但是，我也可以依靠我生活的环境进行一些转变，我的孩子从18个月到11岁都有，所以能够出演这部影片，然后带着他们一起来看，对于我来说是目前最重要的事。”  　　卡特·威廉姆斯在影片中饰演一位唱诗班的指导，这个角色仍然需要指望着他那特殊的喜剧表演风格。威廉姆斯说：“在美国黑人的教堂里做一名唱诗班导师，是一件重要且不讨好的事情，你不得不寻找一些能够存在于教堂中的最丰富的特性。我只是以一种喜剧的方式做了我该做的，虽然我希望观众不会从角色身上看到以往的影子，但地球人都知道，那几乎是不可能的。”  　　众所周知，卡特·威廉姆斯是一个即兴表演的高手，只是不知道导演大卫·塔伯特是否能够容忍演员如此“放肆”，威廉姆斯说：“听起来确实有点疯狂，我最喜欢的事，就是在片场做一些有违剧本的表演。如果我能加进一些自己的东西，让这个角色更有趣的话，何乐而不为呢？我觉得我做的不错，塔伯特也显得挺满意的。虽然这部影片充满了戏剧性的时刻，我参与其中的却是少之又少，所以我想自己可能没什么机会偏离剧本，我觉得我的喜感还是与塔伯特的感觉比较同步的。”  　　说到和艾斯·库珀一起表演的场景，卡特·威廉姆斯更是难掩兴奋之情，他说：“只要他一来到我的身边，我就会产生一种恐惧心理，我不知道为什么。可能因为库珀是我所见过的最专业的人之一，他有的时候挺严厉的，不过那是因为他知道什么是对我们最好的。片场非常有组织有纪律，我相信也跟他有很大的干系。反正和他在一起，我知道了什么叫‘工作态度’。这已经是我第二次和库珀合作了，倒是导演大卫·塔伯特营造出了一种友好的气氛，稍稍缓和了片场紧张的压迫感。”  　　卡特·威廉姆斯之前与艾斯·库珀共同出演的那部影片是《下下星期五》，威廉姆斯在影片中饰演迈克，一个皮条客，与如今这部影片中的唱诗班指导可谓一个天上一个地下，可是威廉姆斯却表示：“对于我们来，任何角色都是一样的，那就是我要深刻去体会一部喜剧所能带来的美感。我要确认我的角色真的有趣，然后尽可能地把这个特性展示出来。对于我来说，要做的决定确实太多了，比如角色的外貌和呈现的状态，比如说声音听起来应该是什么样的……一切都需要具化。”  　　而且，卡特·威廉姆斯和其他演员一样，对于在教堂拍摄，多多少少有那么点别扭：“一开始挺困难的，但并没有想象中那么难以接受，因为许多影片都是在教堂实地拍摄的，比这部夸张得多的有的是，比如说有人在教堂被杀死了……差不多开拍后的第4天，我认为我终于克服了这种心理障碍，然后说，‘好吧，我们拍电影呢，即使这里真的是属于上帝的地方，当我们拍电影的时候，上帝是不会待在这里的。他可能去别的地方了，因为拍电影是一件无聊的事。’从那以后，我就感觉良好了。” 
2007年
2006年