芭芭拉·赫希

Barbara Hershey
2016年
导赏：路易·德拉克斯是一个问题小孩：聪明，少年老成，满嘴谎言，而且还总是会发生一些危险、让人难安的意外事故。
2013年
剧情： 影片延续前作风格，故事也紧接着上一部的剧情展开，讲述兰伯特一家又经历了一场灵异恐怖的闹鬼事件，而他们试图去揭开这些诡异现象背后的童年秘密。 　　《潜伏2》概括:从寻常的家庭生活展开，一切从兰伯特夫妇的孩子收到一个礼物开始发生变化。他们的家里无故出现一名飘忽的白衣女鬼，留下神秘诡异回眸一笑后消失不见。除了探秘废墟、惊悚撞鬼等桥段之外，跟灵异事件相关的，少不了来点神神叨叨的占卜。在音效上，影片用一首魔音般的童谣贯穿始终，依然是指向童年阴影这个诡秘路线，似乎像是詹姆斯·温《电锯惊魂》中的密闭空间与《死寂》中的诡异童谣这两个元素此番做了个合体。
2011年
剧情： 乔希（帕特里克·威尔森 饰） 和瑞莱 （罗斯·波恩 　　饰）有三个孩子，其中最大的是十岁的小男孩道尔顿（泰·辛普金斯 饰），他们兴高采烈的准备搬进新家，但是却体验到这里有一些奇怪的噪音，甚至有神秘的幽灵出现。 不久，道尔顿因为“探索”阁楼意外受伤，第二天昏迷不醒而进入医院。3个月后，他仍处于昏迷状态，医生对此也百思不得其解。后来，道尔顿从医院回家休养（依旧昏迷不醒）。但是，在这个神秘的地方，更多骇人的事件接二连三的发生。瑞莱怀疑是这栋房子闹鬼决心搬家，再次搬家后情况依旧没有改善。后来在一些驱鬼师得帮助下，他们明白不是房子闹鬼而是自己的孩子可能被一种来自黑暗世界的异灵所纠缠（为什么选择道尔顿是有原因的..）为了自己的孩子，这对父母和科学家们，和异灵展开了决斗。
2010年
导赏：达伦·阿罗诺夫斯基的《黑天鹅》是一部融合心理惊悚与艺术哲学的杰作，以芭蕾舞剧《天鹅湖》为叙事框架，讲述女主角妮娜在追求艺术完美的过程中身体和精神逐渐走向边缘的悲剧。妮娜的“去人性化”通过“渐进式身体变形”展现：抓挠后背的疹子、断裂的指甲、脚趾粘连如蹼的幻觉，均以特写镜头强化生理痛苦与心理崩溃的关联。导演通过主观镜头与镜像结构模糊现实与幻想的界限，使观众沉浸于妮娜的错乱视角，带领观众们走入一场“身体恐怖”之中。全片出现20余次镜像，既是妮娜自我审视的工具，也是人格分裂的象征。三折镜将她的身影碎片化，暗示“本我”与“超我”的撕裂、高潮处的更衣室搏斗，妮娜刺向镜中“莉莉”却伤及自身，揭示暴力终将反噬的宿命。   传统芭蕾中，黑天鹅代表邪恶，但影片赋予其解放的积极意义——托马斯告诫妮娜：“完美不仅仅是控制，而是释放。”黑天鹅的“恶”实则是被规训女性对主体性的争夺。然而，这种解放以自毁为代价，妮娜必须杀死“白天鹅”的纯洁才能成为艺术家，最终在舞台上完成献祭式升华。而配角的设置则推动了妮娜走向“猎杀”。母亲艾瑞卡的黑衣形象宛如中世纪女巫，她的画作全是无面人偶，隐喻将女儿物化为艺术替代品。妮娜的房间布满玩偶，暗示其精神被永久禁锢在“乖女孩”阶段，而挣脱母权控制的唯一方式竟是自我毁灭。  碎玻璃贯穿全片：妮娜割伤自己的镜片、贝丝病房的玻璃渣，均象征人格面具的破碎。而黑色羽毛从幻觉到实体的转化，则揭示艺术创造与自我异化的共生关系。当妮娜倒在血泊中低语“Ifeltperfect”，她既实现了艺术的至高境界，也沦为了规训下的牺牲品。影片的悲剧力量正源于此：当人类的精神和肉体逼近极限的时，似乎美就出现了。真正的完美，或许只能以消亡为证。（编辑：林佳欣）
2009年
2008年