让-皮埃尔·利奥德，法国新浪潮电影运动中最具代表性的演员之一，其职业生涯跨越六十余年，以独特的表演风格和对艺术电影的执着成为影史符号。 

1944年5月28日，利奥德出生于巴黎的电影世家，母亲是演员杰奎琳·皮埃尔（Jacqueline Pierreux），父亲是编剧兼副导演皮埃尔·利奥德（Pierre Léaud）。13岁时，他在电影《小心塔防！》（1957）中首次亮相，次年通过公开试镜从数百名竞争者中脱颖而出，在弗朗索瓦·特吕弗的处女作《四百击》（1959）中饰演叛逆少年“安托万·多内尔”。这一角色不仅成为特吕弗的半自传体投射，其结尾在海滩奔跑的定格镜头更成为新浪潮自由精神的象征。利奥德与特吕弗合作长达20年，完成了五部“安托万系列”电影，从青春期的迷茫（《四百击》）到成年后的情感困境（《爱情长跑》，1979），完整呈现角色的生命轨迹。特吕弗评价他“将现实与虚构的边界模糊得如同梦境”。 他与让-吕克·戈达尔的合作同样深刻影响了新浪潮美学。在《男性女性》（1966）中，他饰演游走于政治与爱情之间的青年保罗，凭借即兴化的表演斩获柏林电影节最佳男演员奖。此后，他在《狂人皮埃罗》（1965）中塑造了疯狂的革命者形象，在《阿尔伐城》（1965）中以冷峻的机械感诠释未来世界，成为戈达尔实验性叙事的重要载体。1970年代，利奥德拓展戏路，在让·欧斯塔什的《母亲与娼妓》（1973）中以3小时30分钟的超长表演，展现知识分子的精神困境，被《视与听》评为影史百大影片之一。他还参演贝托鲁奇的《巴黎最后的探戈》（1972），与马龙·白兰度对戏时因表演张力令后者敬畏。 作为激进左派的代表，他与帕索里尼（《猪圈》，1968）、格劳贝尔·罗沙（《七首雄狮》，1971）等国际导演合作，成为第三世界电影运动的银幕代言人。90年代后，他在阿基·考里斯马基（《波希米亚生活》，1992）、蔡明亮（《脸》，2009）等导演的作品中回归，以沧桑的形象延续艺术探索。

利奥德的表演以“反纪录片式的真实”著称，擅长通过肢体语言和即兴发挥传递复杂情绪。他常以食指戳空气的标志性动作，成为其角色叛逆与焦虑的视觉标签。《纽约客》影评人曼尼·法伯形容他“像失控的剪刀般充满激情与破坏性”。 他的职业生涯获得多项终身成就奖：2000年获法国凯撒奖荣誉奖，2016年以“对电影艺术的终身贡献”摘得戛纳电影节荣誉金棕榈奖。2016年，他在阿尔伯特·塞拉执导的《路易十四的死亡纪事》中饰演垂暮的太阳王，以近乎静止的表演展现权力的衰败，被誉为“演员生涯的巅峰之作”。