对话郭柯宇 | 曾经的天才少女，如今活成大女主！

1905电影网专稿 在搜索引擎上输入“郭柯宇”，出现最多的关联条目是某档综艺节目，即便距离她参加该节目已经过去了3年之久。

在这段时间里，这位演员参与了不少影视作品的创作。2024年，她凭借电影《又是充满希望的一天》获得了中国电影金鸡奖最佳女配角的提名，又一次让大家看到了她身上作为演员夺目闪耀的一面。

只是早在30多年前，她的名字就曾闪耀影坛，是被冠以“天才少女”，出现在各种版面中。

那是她的来时路。

14岁那年，因为在公用电话亭打电话被人插队，却意外得到了进入影视行业的机遇。3年后，她因为电影《红樱桃》里“楚楚”一角，拿下了上海国际电影节最佳女演员奖，和大众电影百花最佳女主角。

只是聊到过往种种，郭柯宇总是非常淡然。

譬如问及她的金爵奖杯——曾因为赌气被考上电影学院，赌气扔到垃圾桶，结果成了别人家的烟灰缸，她也只是云淡风轻一句，“找不到了。”

这就是郭柯宇，温柔，妥帖，也对生活周遭时刻保持着关注和敏感。

其主演的新作《苍山》即将上映，作客1905电影网《对话》栏目时，她向我们讲述着参演这部影片的幕后，“这是一个大女主的剧本，人到中年的女性，跟我年龄相仿，会有一些共鸣。”

此次，郭柯宇更是面临着不小挑战——这是导演张帆的电影首作；影片除了她，其他演员都是素人演员。

在过程中，她会想着自己该如何托得住这样的表演氛围，又如何能让自己融入其中，成为真正的“小妹”。至少，电影在影展影节放映后，观众的反馈都让这些担忧消散。

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2022年，导演张帆给郭柯宇递去了《苍山》的剧本。

复工不久的郭柯宇陆续开始了各种拍摄工作，时常往返杭州和上海两地。张帆总会一次次飞到相应的城市，等郭柯宇当天活动结束之后，聊剧本，聊文本之外他对故乡的情感，以及他内心想诉说的东西。

每次聊完之后，张帆总会在下次见面时，带来修改后的新剧本。郭柯宇被眼前这位导演的真诚打动，能感受到他想认真做好这部电影的初衷。与此同时，郭柯宇也能和这个年龄相仿女主产生共情。

故事源自导演的家乡——苍山，后来改名成兰陵。地方没有改变，但对于这位常年漂泊在外求学工作的人而言，总是觉得这个地方不在了，心里有些空荡荡的。

于人而言亦是如此。和丈夫分居多年主角小妹，在上海靠着家政工作，支撑着儿子的学业。电影有一组镜头对着刚结束家政工作的小妹，带着工具走进儿子上课的练习室，蓬头垢面的形象和周遭显得格格不入。

但当小妹回到老家的时候，她的穿着又显得格外突兀。不管是在拼搏的城市，还是在落叶归根的家乡，她始终都是“异类”。郭柯宇试着抓住导演对生活的这种观察，慢慢找到角色的神情。

《苍山》不是一部剧情有大方向起承转合的电影，更不是一部商业电影。郭柯宇觉得，《苍山》是关于一个人生命的某种状态。

电影刚开始，小妹走上天台收衣服，突然看着远处的夕阳，将手伸向前方，手机轻轻按下了快门。这张照片成为了影片另一个重要的元素。

在郭柯宇看来，这张照片或是她某个心动的瞬间。

每个人的手机里，除了自拍，或者必要的合影外，总会有一些景物或者是想让那段时间里凝固下来的时刻，“我觉得在大城市里，大家为了讨生活，有时候心可能是麻木的，她在看到夕阳的那刻，会觉得有了一丝暖意，甚至想抓住什么。”

这是属于小妹的人生阶段，她上有老，下有小，面对着责任和现实，有着很多的没办法，“有时候会跟自己内心的声音渐行渐远，或者更加无力。”

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电影《苍山》有一场戏，是观众映后讨论最多，也是在拍摄过程中郭柯宇和导演张帆探讨最久的内容。

小妹为一名艺术家宋老师服务，不仅工作被对方认可，而且还夸赞她手机里拍摄的各种景物照片，甚至将她那张伸手触摸夕阳的照片洗印出来，挂在墙上。对方会允许她带着患有阿兹海默症的母亲来家里工作，也会在和朋友聚会时，邀请在角落里吃饭的母女二人上桌。

经历了这些事之后，小妹反而将宋老师家的的工作介绍给了好友。这种意外的行为也对两人的关系有了更微妙的解读。

在郭柯宇眼中，两人是非常简单，非常干净的忘年交。

小妹作为生活城市底层的小人物，有属于自己的喜怒哀乐，自己的酸甜苦辣，但没想到有一天被完全不同阶层的人看见，甚至被读懂，“这是在异乡人和人之间的一丝温暖，因为现在有时候人可能没有太多功夫关心别人。”

当然，对于这场戏的理解，又或者两人关系的解读，观众都有各种想法。

面对这么一部女性题材的影片，不同性别观众总会有各种讨论和思考。郭柯宇非常坦然，“人有时候很难完全懂自己，有时候对自己的了解可能也所有偏颇，或者突然回味过来，才觉得原来如此，那何况是他人呢。”

“我期盼的是能拿到有血有肉的文本。”相较于映后对剧情的讨论，郭柯宇的兴趣点更多面对集体创作时，如何敢于探索很多东西，“这恰是我们作为演员最有乐趣的地方，不管是探索要呈现人物的内心世界，还是外在的拍摄手法。”

主角小妹在电影里没有确切的名字，在家里被唤作老三，工作家政的时候被称为章阿姨，有的人叫她小妹，也有人叫她幸幸妈，但这恰恰是她的生活处境。

郭柯宇认同导演的这种处理方式。

在过程中，她的人生价值起初就是附属于别人的身份上，到最后慢慢找到自我认同，她并没有刻意去打破这种桎梏，至少她所流露出的这种无力感和失落感，“证明了她内心的火种从没有灭掉。”

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除了郭柯宇，《苍山》其他演员几乎都是素人演员，一开始她也曾担心，电影是个集体创作，不能自己沉浸其中，但忽略周遭的可能。

她将其比作一道菜，不能是因为辣椒地道，就破坏了菜的其他味道，“应该色香味俱全，我要的是怎么能融在其中，显得不会冒尖。”

这更是《苍山》给予她的创作要求，更是一名演员的自我修养，“不管是舞台剧或者电影，电影也有商业片，或者艺术电影，甚至是对手戏演员，每次的表演风格都不一样，大家要用力相当，把轿子抬稳。”

进入角色，进入表演，是郭柯宇从影至今的不二法门。

她会去观察生活，体验生活，但不太会把自己的细节放在角色生死，“人戏有时候没那么强关联，更多是共鸣和理解，你应该懂角色的情感和逻辑，才会建立这种信任。”

至于这个过程中，她从来不会去设定自己要演什么角色，或者想诠释成什么样子，“我觉得我的想象力是有限的，我能做的是怎么尽全力让即将加入的这份工作，通过添砖加瓦地让它变得更丰盈，更精彩。”

这几年，我们时常看到郭柯宇和新人导演的合作。

不止是《苍山》，还有《又是充满希望的一天》《家庭简史》等项目，她甚至以监制的身份，参与到纪录电影《女人世界》《最后的，最初的》中。

郭柯宇享受着这些合作，“我自己都是重新洗牌，都是归零。那些新导演都有自己很可爱的地方，干劲特别足，愿意去探索不同的东西。每一次新的合作开始，每部戏和每个角色的质地、需求都不同。自己的工作经验其次，更重要的是准确地完成当下工作。”

只是下一个阶段的郭柯宇呢？是否会期待下一个奖杯的嘉奖，或者是其他的光环呢？

她似乎都没有在意，简简单单，保持着她的纯粹，“就是按部就班的做事，这是我们的老本行。”

正如面对那个所有演员都逃不过的中年危机的问题时，她依旧云淡风轻，“这就是人生。”