张小斐贾玲马丽…不被定义的她们是自己的大女主

1905电影网专稿 刘伟强最新作品《水饺皇后》杀青了！电影改编自中国驰名品牌“湾仔码头”创始人臧健和女士的真实经历，讲述了这位女性人生浮沉，在香港鎏金时代中，她独自带着两个女儿，从身无分文流落香港街头，白手起家，从码头上的小贩，变成了一代传奇。

她曾有过不少金句，“一个女人，在困难中的态度和意志会影响孩子一辈子。作为母亲，千万要有一点精神。”也说过，“咱们女人啊，现在就得要自己救自己。”

细数她的一生，戏剧一般跌宕起伏，无数高光时刻，活成了自己的“大女主”，上世纪90年代，香港电视台就曾以她为原型，拍摄了剧集《水饺皇后》。

此次，电影《水饺皇后》由刘伟强执导，马丽、惠英红、朱亚文主演。影片目前刚杀青，计划2024年上映，在业内看来，这必然会是一部在明年有一定社会意义的女性题材电影。

回望近几年，“女性题材电影稀缺”的话题时不时会被外界反复提及，种种缘由和声音不过多赘述，只是从11月开始，我们也看见越来越多展现女性力量的影片被关注——

张小斐主演影片《拯救嫌疑人》票房破5亿，成为本月黑马；改编自“敦煌女儿”樊锦诗事迹，以及张桂梅校长经历的电影《吾爱敦煌》《我本是高山》先后上映；《热搜》《再见，李可乐》等展现女性社会身份的影片即将和观众见面……

在等待这些作品到来的同时，我们对女性题材的电影还可以期待什么，展望些什么呢？

有什么值得期待？

曾几何时，不少女演员在各种场合表示，需要更多机会。这早已不是华语电影圈的状态，放眼整个世界影坛，好莱坞同样鲜有A级的商业大片，单就女性超级英雄登场，就足以大家雀跃；而《芭比》创下世界级的票房成功，不知道是全新开始，又或是“灵光一现”。

回顾今年中国电影市场上，那些已经上映以女性角色为主影片的市场表现，或许，能从中找到这类电影本身的困境。

在上述15部电影中，票房达到过亿量级的，仅有《拯救嫌疑人》《回廊亭》，以及《我经过风暴》，且三部影片均涉及强议题内容，前两部的题材类型更是直属悬疑片范畴，这些商业元素都给予了作品很强的商业关注。譬如电影《我经过风暴》，事件话题的发酵程度，远高于电影本身。

除此之外，我们能发现这些影片除了部分在“214”“520”“七夕”等各类情人节档之外，其他影片多数分布在业内概念里的“冷门档期”，尤其均未涉及春节档和国庆档这两大重要档期。值得注意的是，这些情人节档期上映的影片中，虽然女性演员排序在首位，但部分影片并非全然是以女性为主视角。

面对过去这些影片的市场反馈，我们渴望看到女性角色的更多可能，除了小妞电影的青春爱情元素之外，在多元类型题材中，找到新鲜元素。

原型事迹自然能给予电影足够力量，“敦煌女儿”樊锦诗事迹，以及张桂梅校长经历都被大众铭记，电影《吾爱敦煌》和《我本是高山》已然不用多言，改编自臧健和女士经历的《水饺皇后》更是用小人物看时代变迁，马丽和惠英红两位实力派演员的诠释，去复刻人物的同时，加入自己的理解，必然让影片极具话题。

相较于大人物自带的光环，小人物大隐于市的气魄，更是让故事价值得到天然的升华。

苏敏阿姨自驾看世界的新闻早已是热搜上的常客，在寻找自己的过程中，她的生活和阅历早已有了变化。她是妻子，是母亲，但她更是苏敏自己。

这段自驾游的真实新闻事件将被改编成影片，创作者试图借此表现中国女性的处境及自我突破。初衷是好的，只是从目前该项目网传的片名来看，似乎并没有真正将其实践。只是我们还是希望这种创作最终落地时，能有一个真正还原苏敏阿姨事迹价值的片名。

真实价值之外，同样不乏其他商业电影的拓展。张小斐和惠英红的《拯救嫌疑人》，或者是任素汐的《回廊亭》，这些电影都在多类型题材融合下，发酵出超强的商业价值。

周冬雨新作《热搜》，把话题对准了网络暴力，她化身自媒体博主，从为流量服务，到真正地拯救深陷谣言风波中的女性受害者；闫妮和谭松韵主演的电影《再见，李可乐》将身份回归日常，一对母女在丈夫/父亲离世之后，如何活出自己的生活，类似的故事还有张子枫主演的《说再见》，一家一狗，尽演生活的酸甜苦辣咸。

除此之外，杨幂主演的电影《没有一顿火锅解决不了的事》有望定档贺岁档，这个“喜剧+犯罪”题材类型的故事，杨幂又会有怎么样的诠释呢？据了解，电影是编剧修潇楠参加创投时，被导演丁晟相中，在筹备过程中，导演把剧本推介给了杨幂，各方创作者对好作品的一致追求下，这个项目也慢慢成型。

惠英红和刘浩存饰演另类祖孙二人的《灿烂的她》，故事改编自韩影《季春奶奶》，融入了中国本土化的表达，这个原本催泪的故事，又会有怎么样的发展呢？

2024年中，最令观众期待的女性题材作品之一，莫过于贾玲自导自演的《热辣滚烫》，影片翻拍自日影《百元之恋》。据了解，剧本改编就花费了很长的时间，更适合中国观众，贾玲更是为此瘦身近100斤，做到贴合角色本身，自己真正成为角色。

原版故事里或失败，或成功，都不是最终目的，而是对认同和尊重的渴望，成为真正的自己。这一关键点让贾玲去诠释，或许是再合适不过的了。

章子怡携手导演陈可辛的新作《酱园弄》、周迅发起的作品《阿尔兹海默之家》，这些作品的期待值更是不用过多言语。

为什么始终期待？

在今年金鸡奖提名之前，或许很多年轻观众都忽略了“老戏骨”何赛飞，更是后续因为她的获奖而惊讶，但事实上，看过电影《追月》的观众都坦言，这部影片近乎是被这位戏骨扛起来的。她的阅历和经历为角色“戚老师”注入了灵魂。

另一位“戏骨”吴彦姝在成为现在“网红顶流”奶奶之前，她只是在各种片子里饰演各种不同的奶奶，用一部部作品为自己积累厚度，这种更是一种蜕变。

惠英红在采访中说，“我30来岁的时候让我演母亲，我不拍。现在回想之后，我是错的，人生经历都是一种美，这些角色里面有力量才是最重要的，我觉得我最骄傲的应该是，我在这些角色里是强大的。”虽然这些演员会接到同质化的角色，或者家庭角色，但千人千面，百态人生始终在靠角色去呈现。

当然，从《拯救嫌疑人》到《热搜》，我们也看到越来越多的创作者愿意去书写女性，去描写她们不同的社会角色，从律师到自媒体运营者，去用她们的力量去感受表达。

很大程度上，我们看到越来越多的女性创作者参与其中。

电影《妈妈！》上映的时候，就会告诉观众，背后因为有一群优秀的女性创作者，这部电影更有一份特别的力量；我们也看到《你好，李焕英》真正的纯粹，一位女儿献给母亲的礼物，但在她成为母亲之前，她永远是自己，“李焕英”；《爱情神话》对于女性群像的情感描写，探索女性情感上的议题。

无论是“她”，还是“他”，都是在本身多元环境里，需要有更全面的呈现，故事才不再片面单一。正如陈瑾说的，“在无数个女性角色中，一定是带有我们自己的态度。即使我演一些所谓不好的角色，在我这也是有态度的。人是有缺陷的，我可以霸道，可以无礼，但是她内心一定要残留，她要美。”