《封神第一部》曝视效特辑 让中国神话想象力落地

1905电影网讯 中国首部国民神话史诗电影《封神第一部》发布视效特辑，众主创出镜解析影片视效工作流程中不同部门艺术家们的倾力配合，揭秘数字角色、数字生物、集群动画和神话景观四大类视效镜头。每一帧都匠心打磨，坚持以中国原创的文化和审美、世界级的技术标准，让中国神话想象完美落地。影片由乌尔善执导，费翔、李雪健、黄渤、于适、陈牧驰、娜然、此沙、武亚凡、夏雨、袁泉、王洛勇、侯雯元、黄曦彦、李昀锐、杨玏以及陈坤出演，将于7月20日全国上映，正在火热预售中，7月18日、19日，全国IMAX、CINITY、杜比视界特效厅继续点映，震撼不断。

大量应用概念设计与动画预览

补齐中国电影工业缺失部门

全新发布的视效特辑聚焦《封神第一部》的视效制作。导演乌尔善认为，中国电影最需要突破的瓶颈是幻想类型电影。所以，《封神三部曲》不仅是对中国神话史诗电影类型的拓荒，同时也是推动相关电影工业体系的建立和升级，以发掘中国电影更多的可能性。

《封神三部曲》在视效方面有两个特点，工作量超级庞大和工作难度非常高。仅《封神第一部》的视效镜头就超过1700个，视效工作从筹备到完成需要花费近四年时间。为此，导演乌尔善专门成立了视效公司魅思映像，希望把中国的美学、中国的创意跟全世界最先进的电影技术进行完美结合，同时也去培养和寻找不同领域的艺术家，补齐中国电影工业中的缺失部门。

首当其冲的是概念设计。四季的末那众合工作室、徐天华的天何言工作室和概念艺术家李云中这三个概念艺术团队获邀加盟《封神三部曲》。他们把各自的美学和创意贡献到人物造型、幻想生物、场景、情节关键帧等多个层面的概念设计之中，为影片建立中国原创的美学基础，给视效制作提供依据。视效制片人吴伊蓓透露：“在做所有工作之前，我们都会先有这个美术的概念设计，它的气氛图、它的关键帧，然后我们再从这里去想象开始研发，它在三维的空间里面会是什么样子的。”

其次是通过动画预览把故事剧情用镜头语言视觉化，这种方式在《封神三部曲》中被大量使用，其中《封神第一部》的动画预览就做了125分钟。在导演乌尔善看来，动画预览对于神话史诗类型是必需的：“它给各个制作部门提供了一个目标，在实拍部分要做到什么，视效部门要完成实拍无法完成的那些场景、特殊的生物和角色的创造。”制作动画预览，不仅可以前置性地解决现场拍摄中可能遇到的问题，还能让各部门清楚了解到对应的工作内容，起到提高工作效率的作用，是电影工业体系中的重要一环。

视效特辑揭秘四大类视效镜头

匠心落实中国神话想象力

电影《封神第一部》揭开了《封神三部曲》的序幕，故事关于商王殷寿与狐妖妲己勾结，暴虐无道，引发天谴。昆仑仙人姜子牙携“封神榜”下山，寻找天下共主，以救苍生。西伯侯之子姬发逐渐发现殷寿的本来面目，反出朝歌……

神话史诗类型决定了《封神三部曲》在视效方面必然面临巨大挑战。《封神第一部》的视效难度主要集中在四个方面。首先是数字角色雷震子，既要保持中国传统造型的审美效果，又要让观众相信这个生物真实存在。为此，视效团队花了好几个月时间研究雷震子如何从起跑、静止或跳跃状态中起飞，赋予其真实感。在表演上，雷震子的动态捕捉演员韩鹏翼专程跟好莱坞动态捕捉第一人安迪·瑟金斯学习了一周的经验。韩鹏翼发现，动态捕捉表演最根本的是回归角色本身，他为雷震子设计了完整的表演方式，根据雷震子“最重要的情感和最重要的连接，去创造它所有的行动指南、它的发声指南、思考指南”。

第二级别的是数字生物墨麒麟、九尾狐、龙须虎、饕餮等，概念艺术家研究了它们的造型原理，再由数字艺术家把它们生物化，将基于自然界中不同种类动物生物的动作赋予这些数字生物，以达到逼真效果，让观众相信他们在现实中真的存在。然后还有集群动画，用于制作千军万马的战争场面，朝歌城群众欢迎殷寿凯旋、成千上万农夫建造祭天台等群众场面。最后则是神话世界中的风景，比如昆仑仙境，其从研发到执行制作跨越了三四年时间，视效制作难度不在于技术，而是美学。美术指导兼造型指导叶锦添透露，为呈现中国文人想象中的昆仑山，“看了很多宋代的山水画，里面提出一种境，虚灵的境”，最终从宋代青绿山水画《千里江山图》中获得灵感。相信每个看完电影的观众，都会因为宏大的神话想象力和细致入微的视效细节感到震撼，三千年神话筑梦成真，让我们共同见证中国神话崛起。

电影《封神第一部》将于7月20日全国上映，正在火热预售中。