《神秘海域》不行！游改电，如何让大家都满意？

1905电影网专稿 冒险动作电影《神秘海域》破天荒选择周六日点映，并于周一正式上映。

上映至今，连续蝉联单日票房冠军。但整体并没有像《生化危机》《魔兽》等游改电影那样，成为票房收割机。

电影改编自经典同名游戏，过往对于游改电影的讨论，在《魔兽》《侍神令》等作品上映期间，就已经被反复提及，但《神秘海域》从游戏设定开始，就和过往那些游戏有着很大的不同。

相比起其他游戏，游戏《神秘海域》自发行以来，就凭借着强大的互动性，以及章节配合回忆杀等戏剧张力较强的内容，就曾频繁被玩家希望改编成电影。

如今，电影已经上映豆瓣6.1分，猫眼和淘票票均不足9分。整体并不算讨喜，就连玩家们都没为此买单。

如今再议游改成功与否，不如我们换个角度，从玩家的情怀，到普通观众的买单，来看看他们最本质的关键点。

选角考量

不管是什么媒介产品被改编成电影，选角始终是粉丝最为关心的方向。

通常文字对角色的描写有很多可以讨论的空间，但是游戏更直接的把角色展示出来，尤其是随着当下CG技术的进步，角色的形象越来越明朗，游戏角色和演员的匹配程度，自然成为很直观的感受。

当年《仙剑奇侠传》在选角，就因为邓家佳对胡歌的一句，“你是李逍遥吗”，惹得很多人侧目，更是让“仙剑之父姚壮宪”力排众议要胡歌来当主角。最终，胡歌与李逍遥的适配度，至今成为游改作品中，一座难以逾越的高山。

而电影《神秘海域》宣布“荷兰弟”汤姆·赫兰德担任男主内森·德雷克时，不少玩家都表示质疑。

毕竟现实中“荷兰弟”更有少年感的形象，很难和游戏里较为成熟的内森画上等号。

电影上映之后，玩家在看完荷兰弟的表现之后，依旧褒贬不一。

有人依旧觉得，阿汤哥才是这个角色还原度最高的演员，也有人表示，《神秘海域》的电影故事线是起源，内森显得年轻一些，这并没有问题。

不管如何，大家能在服化道方面，看到创作团队在努力往原作本身的设定进行复原。

相反，改编自手游《阴阳师》的《侍神令》官宣立项时，就表示陈坤会饰演其中的主要角色。不少网友就结合了演员过往角色，以及对一些动漫人物的模仿，都认为他是晴明的不二人选。

诚然，当造型曝光，大家都惊呼，晴明简直就是从游戏端走到了大银幕上。

陈伟霆饰演慈沐，正对应了游戏中的式神茨木童子。

从后期的制作花絮来看，主创也尽可能地通过妆化，让角色造型更接近游戏中的设定本身，即便两者存有一定偏差，但是呈现出来的状态，已让不少观众愿意为之买单。

这种适配度对于玩家而言，或许是情怀的代表，但是对于普通观众而言，角色和适配度或许是锦上添花的效果。

同为游戏，《神秘海域》对于普通观众而言，顶多就是一个IP概念。相反，《侍神令》的国民程度，即便是没有玩过游戏的观众，都对此有所了解，尤其是角色的形象均曾出现在不少衍生品包装上，因此观众对其的要求自然就会高出许多。

场景还原

电影《神秘海域》开场飞机上的打斗戏，以及结尾的海贼船戏码，让不少玩家直接亢奋，都纷纷表示，这是“神还原”。

从画面对比上来看，电影的拍摄的时候，都尽可能复刻了游戏本身的分镜。不仅如此，游戏对于生物系统做了较高的细化，电影也将其很好地表达了出来。

左边电影画面，右边游戏画面

如果说《神秘海域》设定本身是在现代世界，那么对于奇幻世界的游改电影，场景还原存有一定难度。

改编自同名电影的《征途》在拍摄中，可谓下了不少的硬功夫。

在场景上，100%还原了游戏里的标志性地图，包括清源村、凤凰城和兽王谷等，都是玩家非常熟悉的地方，而三大怪兽巨蝎、兽王和虎獒也是在原版游戏的基础上进行改造升级。这种特效制作，甚至让《流浪地球》的特效团队MOREVFX坦言，“《征途》的视效比《流浪地球》要难10倍！”

尤其在游戏中，设计了较多虚拟的动物，尤其是最夺目的虎獒、兽王和蝎子。

影片的视效总监李帅曾在采访中表示，“光是在它毛发的效果测试，团队就花费了6个月之久。一位同事半年的时间就放在这一身毛上了，全身毛发总量就有400多万根，其中40%的毛发都分布在头部。”

从视觉到人物设计，影版《征途》忠于游戏世界观，也照顾到游戏玩家的感受，并且大打情怀牌，片尾出现了500多位老玩家的名单。

当然，创作者也明白情怀可以有，但不能被它束缚。

影片保持了游戏中原有的场景名字——兽王谷、凤凰城、竞技场等，但是在场景设计方面，美术师和特效人员并没有借鉴太多游戏，而是进行了大胆的创新改造。

美术团队决定凤凰城参考尼泊尔的建筑风格之后，并以此延展出了整个《征途》现有的场景风格。

有了这样的创作，当作品呈现在观众面前的时候，也让不少玩家感叹“爷青回”，而作为普通观众，就被其中的奇像吸引，沉浸其中。

故事表达

对于玩家而言，人物角色和场景的还原度，都是情怀的表现。但对于观众而言，这些内容只是锦上添花的效果，真正核心的，仍是剧作本身。

编剧张家鲁在谈及《侍神令》的改编时，就直言，游戏《阴阳师》本身就是有自己的世界观，每个角色都有类似人物小传的内容，所以要平衡原来的故事和电影剧本的问题。为了改编游戏，团队和游戏编剧进行了深度的沟通。

“在内核上面，我们会希望走得更普世一点，除了游戏玩家之外，就是一般观众也能体会到的。”

而《征途》在影视改编过程中，导演陈德森认为电影要表现游戏中展现的兄弟情、兄妹情，也就是“团魂”。游戏没有固定角色，玩家可以自由选择人物设定，电影就设定了三大主角：东一龙、楚魂和金刚小妹。

最终，电影是在“国恨家仇”的主题下一帮人组团打、打、打，剧情相当简单。

整体下来，说故事的方式平铺直叙、草率马虎，但注重视觉的生动想象力。可惜，娱乐性不足，故事的吸引力在不断转场的武打场面中消耗殆尽。

事实上，《神秘海域》同样有着类似的问题。

游戏本身有着很强的交互性，镜头画面也都极具电影的分镜概念。但游戏宏大的世界观，以及丰富的故事线，就高能玩家通关游戏的时间，就远超一部电影。而电影的改编自然面对很多减法工作。

但最终呈现出来的电影，只是一部爆米花动作冒险电影，少了游戏本身的交互和更有趣的剧情，一位《神秘海域》系列游戏的资深玩家小付，就向我们吐槽，“不如回家玩游戏”。

游改电影不管是海外，还是本土，始终是玩家情怀和观众观感的互搏，但在情怀的冷静之后，大家提及电影本身，是记住电影，还是游戏呢？电影作为独立的艺术作品，它始终要用普世的情感，而里面的彩蛋，才是玩家在过程中，寻找乐趣的可能。