专访郑亚旗：国庆档儿童大片《罐头小人》诞生记

1905电影网专稿 43.85亿！2021年国庆档交出了非常漂亮的成绩单。不得不说，这个国庆档既好看又好玩。除了《长津湖》《我和我的父辈》这类主旋律题材大片之外，不乏《皮皮鲁与鲁西西之罐头小人》《大耳朵图图之霸王龙在行动》等亲子电影，这些作品也成为了家长假期带孩子走进影院的首选。

尤其从节后的工作日起，这类作品的单日票房均被《五个扑水的少年》《峰爆》等影片超过。可见，以动画电影为主的亲子电影是假期的刚需。

在今年的国庆档中，真人电影《皮皮鲁与鲁西西之罐头小人》（下文简称《罐头小人》）可谓是惊艳大众，最终以超4000万的票房成绩，居于国庆档第三的位置。放眼整个电影市场，这个票房成绩或许不足以和上亿的票房相比，但它着实填补了电影市场上的一种空缺。

毕竟，在不少新片上映时，很多家长都会抛出一个问题，它适合儿童吗？或许在当下的市场中，面对观众群体的划分，很多人都忘记了“儿童电影”这一重要分支。

儿童电影的定义很宽泛，以于蓝先生呼吁创立的“童牛奖”为例，既包含了真人故事片，同时也涉及了动画片。影片目标很明确，就是针对儿童观众。当然，随着该奖项后续并入华表奖，同金鸡奖一样，它主要针对的是真人故事片。

而《罐头小人》则是市场上许久未见的儿童电影。

《罐头小人》诞生记

毋庸置疑，《罐头小人》非常适合儿童观众。出品人郑亚旗直言，电影的定位就是6至12岁的孩子，以及他们的父母。

但一开始，郑亚旗并不敢拍《罐头小人》。真人儿童电影没有市场基础，演员不好选，更何况《皮皮鲁与鲁西西》的故事正是出自郑亚旗父亲——“童话大王”郑渊洁之手。

郑亚旗

郑亚旗不管在家还是在外，都习惯叫父亲郑渊洁“老郑”，而把“老郑”的作品搬上大银幕，一直都是他所坚持的事情。长大后的郑亚旗，创立了北京皮皮鲁总动员文化科技有限公司，拥有郑渊洁作品的所有版权。

早在10多年前，就曾有海外的电影制作方找到郑亚旗，希望对这些IP进行版权开发，甚至放言，价格随便郑亚旗开，绝不还价。面对这样的金钱诱惑，他并没有就此将IP进行相应的授权，毕竟在当时，且不说真人儿童电影了，即便是动画电影，市场也非常有限，“那时候好莱坞合家欢动画电影的票房也只有千万量级”。

“你如何保障能做好呢？”这是郑亚旗抛给对方的问题，但很显然，对方并不能给到一个令人满意的答案，最终并没有达成合作。

直到后来，平台向郑亚旗抛出了橄榄枝，尝试将短篇童话《驯兔记》改编成20分钟的网络电影。原作同样出自郑渊洁创作的“皮皮鲁与鲁西西”系列故事。郑亚旗公司只是承制了该项目，最后短片上线之后，获得了一众好评，甚至得到了超过8分的豆瓣好评。

郑亚旗突然明白了，“现在的观众进步了，只要内容真正好，不管拍的是什么，也不管是用什么方式把它呈现出来，只要能真正打动观众，观众就会认可。”

“到了可以开发院线电影的时候了。”郑亚旗心里有了非常明确的答案。

2019年，电影《罐头小人》开机，电影导演和编剧启用了新人于飞，而他正是短片《驯兔记》的编剧。虽然着手开拍真人电影，但郑亚旗心里仍有顾虑，“之所以选择《罐头小人》，就是在改编过程中的压力会比较小，如果是《魔方大厦》就难度太大了。”

稳扎稳打，《罐头小人》的改编基本尊重了原作的故事发展。

电影成片问世之后，郑亚旗跟着调研的观众看了一遍，站在角落的他，看着各个年龄层的观众又哭又笑，心才慢慢放了下来，“现在的家长真正做到了全程不看手机。”

与此同时，郑渊洁对《罐头小人》给出了史无前例的好评，“老郑是一个对改编有洁癖的人，即便是好评如潮的1989版《舒克和贝塔》，因为加了不符合他价值观的台词，老郑很不满意。”

有了这两针定心剂，郑亚旗才觉得这部电影成功了。电影上映至今，豆瓣至今保持在7.1分，在整个国庆档的影片中，口碑已属第一梯段。

90分钟的坚持

粗剪出来之后，郑亚旗主动要求进行删减。

当时1小时45分钟左右的时长，对于当下动则2小时的院线电影，并不算长，但郑亚旗依旧不断强调，“很长了，我特别喜欢好莱坞做电影的地方就是，他们合家欢电影就是卡在了90分钟，多出来的就是走字幕了。这种时长刚刚好，也是孩子合适的观影时长。”

做长简单，但做短的取舍非常纠结。难归难，郑亚旗还是坚持，因为《罐头小人》要做“儿童大片”。

虽然中国电影金鸡奖和华表奖都对儿童电影设有荣誉奖项，但在电影市场上，儿童电影依旧式微，金鸡奖甚至在这个奖项中，多次出现过空缺的情况。

细看过去10年的获奖影片中，唯有张静初主演的《我的影子在奔跑》被更多影迷知晓，而那一年入围的影片也称得上是观众缘最强的一届，其中还包括了《孙子从美国来》和《星空》。

不是电影人不愿意拍儿童电影，是真的太难了。

众所周知，小孩是电影里最难拍的，儿童电影则要面对的是大量的小孩。慢慢地，越来越多电影出品方，或主动，或被动地选择躲开这类电影。但是儿童电影真的就没有市场吗？

事实不尽如此。回顾那些在中国上映的好莱坞儿童电影，《哈利·波特》系列、《纳尼亚传奇》系列、《奇迹男孩》、《雨果》……若不主动提及，多数观众不会主动把他们加上“儿童电影”这一标签。诚然，成功的儿童电影是可以打通观众年龄层的。

郑亚旗恰好看中的就是这一环。那些看着《皮皮鲁和鲁西西》长大的人，如今多数已经成为了孩子的家长，可以想像，这个系列在家长群体中，自带超高知名度，很有可能成为儿童电影突破的方向之一。

做一部儿童电影不易，让一部儿童电影成为主流更是难上加难。但郑亚旗有信心，毕竟他手上有着不只是王牌，更是王炸。

未来，也是挑战

对于未来，郑亚旗可谓“野心”十足。

“皮皮鲁和鲁西西”这对兄妹的故事，他还会继续下去，“因为他们是非常普遍的中国小孩，他们没有特异功能，因为一些童话性的事件，导致他们的生活、思维方式或面对的问题发生了变化。”

他对老郑的故事有信心，“即便是设定在90年代，但传递的情感和内容，是现在00后、10后都能产生共情的。”

他告诉我们，他8岁的女儿虽然上的不是公立学校，但是看完《罐头小人》之后，告诉郑亚旗，和自己的学校生活一模一样。有了女儿的肯定，郑亚旗的目标变得更加明确了。

“希望未来每年能出一部。”对于系列电影而言，演员的观众缘格外重要。但他不担心“皮皮鲁”和“鲁西西”的演员发生变化，他的方向不是《哈利·波特》那样，电影连带着演员的成长，而是像《007》系列那样，谁演都可以，核心还是那个故事。

不仅如此，郑亚旗未来还会以动画电影作为补充。在电影《罐头小人》片尾彩蛋出现的电影《魔方大厦》，便是一部动画作品，目前正在前期制作中，如果顺利的话，郑亚旗希望2024年能上映。

这种“一手真人电影，一手动画电影”的状态，再借着本身的童话IP资源，更有希望给儿童电影市场带来更多的可能性。