对话·黄志忠：《峰爆》中演朱一龙爸爸太“难搞”

1905电影网专稿 电影《峰爆》里，黄志忠的形象出现时，不少观众有点慌神，这个造型和他过往角色的差距不少——灰白的头发和胡子，略显佝偻的身形，非常朴素的穿着。

连他自己都曾打趣，“参演这部电影最大的挑战，就是饰演朱一龙的爸爸”。玩笑归玩笑，其实是他对洪赟兵这个“超年龄”角色挑战的打趣。

可是电影慢慢推进，熟悉他的观众似乎还是能在这个角色中，找到黄志忠的符号，对自身专业始终保持着仰视的态度，甚至带着执着的拼劲。

如同在《峰爆》中，洪赟兵始终保持着一名铁道兵的体面，而现实中的黄志忠，更是把属于他这代演员的体面，植入进每一个角色的表演细节中。

“洪赟兵”

在黄志忠眼里，洪赟兵是他自己舒适圈之外的角色。

虽然在黄志忠的身上，“硬汉”是很难被去除的标签，就连导演李骏都坦言，选择他出演这个角色，因为他身上有一股坚韧、顽强的军人劲头，但这次的“硬汉”形象非常与众不同。

拿到剧本的当下，黄志忠内心最大的感受就是，“这是场硬仗”。

在《峰爆》的设定中，洪赟兵是一名退伍的铁道老兵，在过去没有高新技术支持的时候，铁道老兵都是靠着最原始的人力为中国铁道建设贡献自己的力量。所以在电影中，他虽然是一位退休去看望儿子的老父亲，但遇到相关灾难问题的时候，就会第一时间自发冲上前线。

单通过剧本中涉及的人物背景，黄志忠就为此“加戏”不少。

“这个角色的身体和关节都因为常年劳作、抢险造成了一些身体的伤害。而且过去铁道兵常年作业的关系，多数都有尘肺，呼吸会不通畅。”黄志忠在了解了这个职业之后，不仅上网搜资料，而且还跟医生朋友进行了解，这类群体到了60岁左右，整体的含氧量是多少，肢体行动障碍到什么程度，“靠着这些知识面，我才真正捕捉到这个角色平常生活的状态。”

黄志忠为洪赟兵设计了助听器，而这个道具也在剧情中，为父子情感起到了助推的作用。

与此同时，因为职业身份的问题，《峰爆》中不乏动作戏。

正如导演李骏所说，在观众印象里，电影的动作戏通常是那种打斗戏，但是《峰爆》多数的动作戏设计是关于攀岩、潜水等极限运动，这对于演员的要求非常高。

开拍前，黄志忠和其他演员一起开始了非常系统的体能训练，同时邀请了专业的攀岩教练进行指导，保证电影中的攀岩戏份足够真实。

事实上，在《峰爆》中，体能仅仅是这场“硬仗”的表面，更深层次的则是这个角色与朱一龙饰演的洪翼舟的人物关系。

放眼戏外，这就是典型的中国式父子，存在着代际之间的隔阂，两人又有不善表达的隐忍，“但通过一次大的灾难，父子两人齐心协力完成了这个任务，彼此之间得到和解，情感之间得到了升华，这种关系的变化和递进，非常打动我。”

外在的动作难度，内在的情感纠葛，结合在一起才是完整的“洪赟兵”。

“责任”

洪赟兵内外的层次分明，更显得这个角色不好演。

但看完影片的观众会发现，黄志忠的表演非常舒服，甚至可以说是轻盈，丝毫没有因为角色自带的负担，而影响了他的创作。

可是这种轻松的表演从不是天生的，都是他在各种角色中浸淫出来的。但我们谈到这个“轻松”的时候，他反而笑了笑，“哪会轻松啊，每个角色都需要很长时间的准备，需要进行灵魂对话，需要我们展开无限的想象，赋予人物的神韵。”

话毕，黄志忠又想了想说，“可能就现在演戏比以前更从容了，过去会长时间沉浸在角色的情绪里，现在很快就能跳出来。”

这是一种过来人才会有的情绪感悟，早在黄志忠上真人秀《一年级》的时候，这种看似“老派”的风格就已经显露出来。当时节目播出时，不少人都以为他是在作秀，在演“严师”，但其实并非如此。

黄志忠喜欢两种演员，一种是塑造人物，能把人物传达地特别好；另一种就是演什么都带有强烈的个人特质，但是因为个人魅力所以赋予了人物一种别样的魅力。

《至暗时刻》里加里·奥德曼的表演属于第一种，甚至在影片上映时，黄志忠跑去电影看了很多遍，他着迷，享受的同时，却又有些沮丧，他问自己到了那个年龄能做到吗？

于是，他在《峰爆》中尝试了这个和过去有些许不同，造型上也难以识别出是“黄志忠”的角色。

演员很多时候，还是要“尝试”。

时至今日，即便在外界看来，实力是黄志忠的另一个重要标签，他还是会说，“表演是需要不断磨练的，不管是技术上，还是态度上。如果洪赟兵这个角色真正被观众认可了，那或许也能传递这种认知。但事实上，这种认知都是我们过去刚入行的时候，就存在的，只是后来似乎大家就不提及。”

演员该有门槛，也该有标准，这是他在中戏求学时，建立起的价值观，那会儿如果无法按要求交作业，老师的教案就会直接抡过来。

他在真人秀《一年级》里，曾和当时要出国拍戏的袁姗姗开玩笑，说导演们总是找他演山区的戏。事实上，并不是他不接不到那种西装革履，生活在高档写字楼的角色，只是对自己，黄志忠会更严苛，“我愿意找一些苦吃”。

或许他正在践行当初写给学生的话，“我希望能成为你们的航灯”。

“仰视”

观众对黄志忠的印象更多是来自影视作品，平日采访中，他也不愿意多提及生活里的事情，始终保持着一定的距离。除了真人秀《一年级》之外，他鲜少参与真人秀节目的录制。

在《一年级》播出的时候，不少人都觉得这个演员难搞。

在很多年前，黄志忠在采访中就曾说，要享受这种“难搞”，“我希望在片场能有一些带引号的不讲理，就是没那么容易接，不管是对手之间，或者导演也好、摄影也好，我觉得这样是有意思的，也是最过瘾的。”

《峰爆》是他很过瘾的团队。黄志忠设计了不少的细节，譬如洪赟兵出场时，在火车站买的那株绿植，就是他的巧思。

黄志忠面对创作时，都是进入角色后的下意识，“这里可以有些变化，文本只是一种参考，演员想创作出有生命力的角色，还是要有个人意识。”在电影中，父子有段非常激烈的情感告白戏，小洪在这里把过去对父亲的不理解，以及怨恨的起因都一一说明。

在原剧本中，小洪埋怨完之后，老洪着急了，说出了一段非常强势的台词：“你们现在这行，如果没有我们那一代人用这双手，刨开这一个个的山洞，搭建起一节节的轨道，哪有你们现在的今天？”但在表演的时候，黄志忠始终觉得“多”了，应该让父亲的情感往内收，要把自己闷在里面。

谈到这个细节时，黄志忠很快又变回了“洪赟兵”，用角色的语气把删减的台词再次复原了回来。看吧，即便电影杀青过去近一年，但是回到角色本身的时候，黄志忠还是能记起那些细节，或许当他接到角色的时候，就已经选择把角色融入了表演基因里。

这同样是黄志忠从学生时代就被养成的价值观，在他看来，“我们对每一个人物的形态建立都要仰视着，我们要小心地去够着它，达到这种精神和外部的这种统一，灵魂上达到一个默契。”

“这可能是我们这一代演员从业以来的一种认知。”黄志忠回到每个问题的时候，他都会从戏到自己，再到他对演员的认知。对于演员这个职业的话题，他有源源不断的话可以吐露，这些看似枯燥的大道理，从他嘴里出来，丝毫不带一丝说教，轻松自在，是前辈的经验之谈。

和黄志忠合作过的人，多数评价他挺操心的。他也纯粹地想演好戏，想为作品好。对待演员这个职业，他始终保持虔诚。

但有趣的事，黄志忠演完了，或许就能放下了，鲜少会回头自己出演过的作品，即便电视里在重播自己的作品，他也会选择跳台。

在他看来，作为演员，幸福感是“需要不断去学习，不断去积累，你不知道下一座山峰的海拔高度是多少，所以不可能原地踏步，一直在找一个前进的动力。”

作品最终还是交给观众的，而自己在创作的时候，“先保证自己别丢人，尽心去做，别轻易放弃一场戏，这就是自己的财富。”