李雪健热泪力荐，这部新人处女作为何一票难求？

1905电影网专稿 在今年北京国际电影节的“天坛奖”主竞赛单元中，新人导演李亘的处女作《如果有一天我将会离开你》备受关注，本片是入围影片中的三部中国电影之一，更是成为开票当天最快售罄的影片之一。

一方面，这部影片背后有杜笃之、文念中、姚宏易、王红卫等堪称“天团”的制作班底保驾护航，另一方面，导演李亘另一个身份备受外界瞩目——他是著名演员李雪健的儿子。如果不是因为这部影片，大家开始去了解这位新人导演，李亘鲜少在媒体面前谈及自己的这位戏骨父亲。

虽然有这么一位强大的父亲，但李亘在拍摄制作这部电影《如果有一天我将会离开你》，并没有邀请父亲来参演或者参与其中，而是用自己的实力去证明这一切。

电影原名为《渊野边》，取自故事所发生的地名。影片并不是一部强剧情冲突的故事，只是单纯的在日留学生打工生活中，所遇到的一群人，生活随之也发生了变化。影片故事取材自李亘自己身边的事情，非常贴近他自己，从创作表达上保证了足够的真实感和生活感。

通常不少新人导演在进行私创作时，时常会陷入“自恋”的状态，但是还好，李亘在《如果有一天我将会离开你》中，避开这种情况。

这并不是意味着这部电影就是完美的，影片极力想去描写一群人，导演在群像的塑造上，还是失败上，剪辑尽可能地在帮助故事收拢，但最终群体仍旧略显散落，没有很好地汇集到一体。

当然，这个故事不好讲述。影片聚焦在男主李小李（谢承泽 饰）作为交换生的一年里，但最终这一年的所有人和事，都需在105分钟内交待完毕，对于一位新人导演承认有一定的难度。

电影《如果有一天我将会离开你》是典型一部强情绪共鸣的影片，李亘似乎试图去用更多有趣的方式，把观众带进电影里，故事整体用了一个倒叙的方式，影片从李小李离开日本前夜收拾行李时，对过去一年进行复原。

可惜的是，在影片人物较多的前提下，导演并没有在一开始就讲明各种人物关系，反而很快丢出不少角色，一定程度上，会影响部分观众的入戏和体验，正如姚晨在首映上说的，自己前十分钟都没有进入到电影，开始对影片有所怀疑。

好的是，导演在创作过程中，适当地放入了一些幽默情节，很快就降低了电影的观看门槛，甚至能让大家成为“李小李”，慢慢进入电影中。

交换生李小李是个典型的社交恐惧症，前后尝试了7家门店的零工机会，最后一次是在一家超市当导购员，带着螃蟹的头套，招呼顾客尝鲜。但他完全叫卖不起来，最后机会又一次流失。在好友邱邱（邱天 饰）的帮助下找到一家中华料理店，并得到了店长（齐溪 饰）的认可。

这时候，观众才明白影片开头，店长在帮助李小李收拾行李说的那句，第一次看见你，觉得你像当初的我，没有朋友。

这家中华料理店似乎就成了李小李在日本交换期间的社交“枢纽站”，他所遇见的人，不管是理发店的爷爷奶奶，还是学校选修课的老师（张艾嘉 饰），和这家店的关系几乎都不用“六人定律”，简单的两个人就串联起来。

青木让李小李给邱邱倒的酒；店长在医院复查中，接过理发店奶奶扔给的她的橘子；李小李求青木（牛超 饰）给理发店爷爷奶奶多一碗杏仁豆腐；宋哥（宋宁峰 饰）接过李小李被顾客退掉的炒饭……

导演用一家在日本的中餐厅作为主要场景，变得更加生活。中国人一直强调“民以食为天”，生活中最纯粹的打招呼就是“你吃了吗”“你吃什么了”，这样的串联把人物之间的关系变得更加纯粹。

很显然，李亘并没有单纯想去写这个简单生活，毕竟如果只是纯粹生活，或许纪录片会更合适。

相比较原本看似更文艺的片名《渊野边》，如今的片名《如果有一天我将会离开你》似乎变得更加拗口。但如果观众在观影期间，尝试去寻找“我”和“你”的指代，影片的趣味性反而进一步增加。

电影里的餐厅是一个据点，店员们年年都会一起跨年，一起去KTV，似乎成为了亘古不变的定律，就连唱的歌也就那么几首。可是，改变总会来的，一旦稳定的生活发生变化，就意味着有人离开，可能就会走散，有人始终在原地，有人走到远方。

生命亦是如此，从最初的个人，到陪伴，到有人离开。李亘没着急，或者没有过多去讨论这个话题，而是留下了一句台词，“或许先走的人比较幸福”，做出更意味深长的思考。

李亘在阐述创作思路的时候坦言，一般电影是先有主题再创作，但他是先有各种各样的小故事，然后慢慢找到了这个主题——别离。

电影里有不少的别离，即便是一人生活的选修课老师，也始终处于别离的状态下，但也恰是这样，反而多了团聚的盼头。

这种状态之下，大家之间的情感都是不以言喻的，有着更多的可能，更多的定义，可这重要吗？并不。没有说明白的关系，没有确定的身份，不如就这样生活下去。

这么一部讲究氛围感的电影，好在演员们彼此都沉浸其中。各自或多或少用自己本身的性格去贴合主角的状态，用非常生活化的状态去进入人物。齐溪的演技一直是毋庸置疑的，这次更为难得的是，谢承泽、牛超、邱天这几位新人演员都非常难能可贵，都在有限的空间发挥出了不错的状态。

故事发生在异国他乡，因此在这部电影拍摄中，演员们都面对着日语的困惑，但从整部片子下来，大家在语言方面都不显突兀，甚至有的演员在中文方言和日语的切换中，表现得体自在，给角色本身加分不少。

正如在首映上，导演李亘说道，父亲给了他三次机会去调整这部电影，才有了目前这个大家都较为满意的版本，但电影上映之后，观众只会给他一次机会。如何让观众进入这样的“慢生活”，或许也是未来考虑的。