幕后| 打造中国特拍技术 Moco特拍开启电影新视野

1905电影网专稿 《唐人街探案3》中，秦风在十三个密室中穿梭，与N个自己对话；《刺杀小说家》中，空文与15米高的赤发鬼搏斗，逼真又高燃；《飞驰人生》中，张驰梦寐已久的赛车，“从零到有”瞬间组装完成；这些脑洞大开的电影画面，离不开导演天马行空的想象，更离不开影视特拍技术的强力支持。

《唐人街探案3》

《飞驰人生》

本期《幕后》，主持人罗曼将跟随特拍指导李鹤，探秘神奇的特拍世界。李鹤专业从事影视特拍已有五年时间，曾参与《唐人街探案3》《金刚川》《刺杀小说家》《飞驰人生》等影片的幕后拍摄工作。

随着电影工业的飞速发展，影视特拍技术和设备也在不断更新升级，从一开始的五种发展到现在的十余种，“每一种技术都有他自己的叙事风格和表达方式，基于五个要素：数学、速度、方向、逻辑层和空间定位的不同排列组合，就构成了特拍创造出来的无穷无尽的视觉效果”李鹤说。

《唐人街探案3》

十三空间与多人复制是如何做到的？

“《唐探3》的十三推理空间，记得非常清楚是剧本上的第105场，很虐人的105场！”李鹤对这一经典段落至今记忆犹新。

为了呈现推理小说家约翰·迪克森·卡尔提出的十三种密室理论，导演陈思诚提出采用一镜到底的形式。

一口气搭建和展现13个密室，着实让道具和美术组犯了难，但李鹤团队灵机一动，开发出了一套精准的数控轨道，可以做到起幅落幅，以及中间的速度完全一致。

这样一来，剧组只用搭建一个居水堂场景，利用数控轨道首尾相接拍摄，就可以呈现出前十个“密室空间”串联在一起的效果。

后面三个难度系数更高，尤其是包含“大小秦风”的第十二空间。

“大、小秦风要达到5:1的比例。我们要照顾到这个空间的大小、拍摄设备的最大极限和刘昊然的身高，要像盖房子一样，现场测绘夹角和高度。拍完这个棚里之后，要到另外一个四千平米的影棚，把一切放大五倍，但角度、高度都不能变。这就要求第一记录一定要准确，头脑也要清晰，才可以复盘出来。”李鹤解释道。

另一场重头推理戏则采用了“多人复制”技术：四个秦风“共处一室”，互相对话，将头脑风暴的推理过程可视化地展现了出来。

据李鹤介绍，如果采用常规的拍摄手段，无论摇臂还是轨道，人工拍摄每次的轨迹、时间节点不可能保证完全一样，变量很多。

然而，运用特拍设备则可以将摄影机的轨迹、时间变成固定的，重复的误差是0.05毫米，相当于四分之一头发丝，这样就可以把多个主人公天衣无缝地合成在一起。这正是特拍技术的优势所在。

为了实现导演陈思诚的构想，李鹤和团队开发出了很多全新的技术设备。虽然过程中挑战不小，仅上文提到的技术难度最高的“十三密室”就足足准备了一个多月的时间，但同为推理迷的李鹤，非常“享受”这种攻关的过程，“《唐探3》给悬疑文本的影视化呈现做了很好的示范，给观众带来了前所未有的视觉体验，非常有成就感。”

从《飞驰人生》到《刺杀小说家》 

探索中国特色的特拍技术

除了《唐探3》，李鹤团队还参与了《飞驰人生》《刺杀小说家》等多部春节档大片的拍摄。

《飞驰人生》中，那段沈腾与尹正在KTV里拉赞助的表演令人捧腹，紧接着的一段特效镜头更加酷炫，两人从包间直接坐上了驾驶座，看着梦寐以求的赛车从一个个零件一点点拼凑成型。

这个镜头是如何拍摄的？李鹤为我们揭秘道：为了使最终效果更加逼真，拍摄时动用了一辆真实赛车，现场编程打出轨迹，把发动机、车轮、轴承、减震器的位置都用十字标好，作为后期三维物件合成的跟踪点，再把车搬走，只保留与真人演员直接接触的座椅。

按照既定轨迹拍摄完成后，还要现场合成比对，一是检查透视关系是否正确，二是为导演和后期视效公司提供参考。

如果说《飞驰人生》只是小试牛刀，奇幻大片《刺杀小说家》才真正让特拍大展身手，李鹤感叹道：“真的是热血沸腾，很多新技术谁都没尝试过，创造了国内的第一次。”

结尾那场高燃的动作戏，幕前看是董子健饰演的空文与赤发鬼殊死搏斗，幕后代替“赤发鬼”出战的竟然是负责动作仿真的“绿巨人”。

“利用‘绿巨人’和演员进行交互可以在前期拍摄中保证动作符合重力、协调性等物理定律，这样方便了后期替换数字角色。”李鹤说，“这段戏拍了将近一天，快把董子健晃晕了。”

在李鹤看来，《刺杀小说家》的亮点就在于，用世界最先进的技术，拍成了一部中国风的东方奇幻大片，真正做到了技术为内容服务。而特拍团队也在不断磨合和摸索中，研究出了一套有中国特色的技术和工业流程。

“为什么国外的设备在中国不太接地气，不是他们不好，而是他们符合的是西方美学和工作流程，走多远、升多高、转多少度，完全数据化。但中国人讲究得是一个‘度’，在中国片场都不是说数据，而是说推推推，左摇一点，松一点等等。所以我们要开发出一种符合中国团队审美、工作习惯和制片体系的编程方式。”

电影是造梦的艺术，而特拍的工作就是用技术手段让导演脑海中的电影之梦照进现实。随着中国电影工业化的不断进步，内容的升级也呼唤着技术的革新，“特拍不应该这么神秘，它理应是未来的大势所趋。”

李鹤这样总结：“不要让创作的人再搞科技，这有点太难为人，搞创作就搞创作，我们要做的，就是开发各种方法，去帮助他们。”