对话·郑大圣 | 跟着《1921》完成了一次电影学习

1905电影网专稿 “重新学习拍电影。”当郑大圣导演抛出这句话时，我们不免惊叹并重复到他的原话。诚然，眼前这位导演对于不少观众而言，些许陌生，即便他此前拍过10余部电影作品，但《1921》是他第一部参与导演工作，并真正在大银幕上和全国观众见面的作品。

细看他过往作品，口碑和荣誉齐飞，甚至多部影片曾获得金鸡奖的认可和表彰。不仅如此，在郑大圣身上还有着部分中国电影史的投射，外公是戏剧电影大师黄佐临，外婆是舞台银幕双栖明星丹尼，母亲则是著名的第四代导演黄蜀芹，父亲郑长符也是影坛屈指可数的顶级美工师。

郑大圣和母亲黄蜀芹

有着这些背景的他，说出这句话的时候，平静，淡定，谦逊，甚至当我们抛出过往电影评论界对他各种定义时，他均把题目都慢慢打回。

“学习”、“跟随黄建新导演”……成为了我们这次采访中，不断出现的关键话语。作为一个入行20余年的导演，第一次把自己变成了一位“学徒”。如今，电影票房破3亿，他在《1921》的故事里，又是如何实现“学习”这件事情呢？

“历史”

在过往讨论或者研究郑大圣的文章中，都绕不开一句他曾说过的话，“中国最好的遗产都在历史里”，这句话用在《1921》身上同样精准。

郑大圣接受1905电影网专访

2019年9月，黄建新监制导演，宁海强共同导演的电影《决胜时刻》上映，影片作为庆祝新中国成立70周年的献礼之作。而这也是黄建新导演继2011年的《建党伟业》之后，重回导演之席。《决胜时刻》是对10年前《建国大业》的一次平移，相对此前的“编年体”，后者则是一次“以小见大”，用历史横截面去讲述故事。

同年秋天，《1921》项目启动，同样是黄建新导演监制，同样是对曾经10年前作品的一次折射。此时，导演郑大圣被作为联合导演，邀请加入到这个项目。

黄建新从开始主旋律电影创作时，就主张“大事不虚，小事不拘”，尤其是到了《决胜时刻》的时候，他更是对电影的一些细节做了艺术加工。这种创作模式，自然被再次应用在了《1921》上。

郑大圣是上海人，身上天生带着那种地域独特的严谨。这种严谨完全投射在了剧本创作之中，尤其是对待各种史学的态度。黄建新时常希望从历史中跳出来，郑大圣则会持不同意见。正是这种精神，也让团队挖掘到了一些过去从未见过的史料。

在历史题材的创作中，郑大圣一直坚持“回到历史现场，尽可能地去感同身受他们的处境”。毕竟在《1921》中，这些年轻知识分子要改造中国、改造世界，但这种思想放在当时，其实只是芸芸众生里的极小一部分。他们相信自己可以行，这种相信在郑大圣看来，本身就极具力量，也让他震撼，以及好奇，这股力量从何而来。

整个创作过程中，黄建新希望对方能给他提供更多的事实，他不希望电影还要进入一个考证的状态，一旦进入这种状态，那电影就“死”了。尤其是《1921》这种未来会面临向其他国家发行的商业电影，黄建新渴望成片能激活不同观众的观影欲望。

郑大圣自小就喜欢读历史，尤其是说喜欢搜集历史背景中被淹没在宏大叙事中的小故事，这些都被他称为“私历史”。

创作故事的时候，团队翻看了不少回忆录，找到了不少黄建新在创作《建党伟业》时期都没发现的新资料。郑大圣发现，这些第一手资料里的信息非常生动，尤其是当事人对别人的描述特别有意思。

郑大圣接受1905电影网专访

譬如一位一大代表在回忆录中说，有位来自湖南的高个青年，为人静穆，在会上不说话，但在宿舍里很活跃，还好与人争辩，“这让我们对这个‘高个青年’的想象更具体了些。所以，电影中‘一大’开会时，我们留了一些镜头在毛泽东身上，你能看到这位书记员在非常用心地倾听，并不轻易表态。”

不仅如此，在其他历史细节方面，郑大圣的“较真”，加上对上海本土地域文化的精准把控，都为电影提供了极强的真实感，让观众回到现场。

电影中，有一场特务跟踪共产党的戏份。其中就涉及了当时上海法租界的交通规则，比如汽车右行到公共租界后变成左行，得挂两块车牌，要不然过不去，连黄包车都得挂两块，一边是英美管，一边是法国管，法国找的越南人，英美找的印度人。

这种细节对于电影而言，表现出来就是真实，更是起到了锦上添花的效果。

“减龄”

郑大圣拍过电视剧，合作多有陈道明、夏雨之类的实力派演员，包括这次在《1921》中饰演董必武的祖峰，他们之前就曾合作过谍战剧《代号》，虽然许久没有合作，重新相遇依旧有当初的默契。

但其他演员，多是他过往从未合作过的，毕竟在他之前的电影作品中，多是启用知名度较低的演员，甚至是非职业演员。好在，剧组里有黄建新这位经验丰富的导演坐镇。

从《1921》筹备开始，黄建新导演都全心投入，找各个经纪公司“借人”。到了拍摄期，更是从未掉过队。对于角色人物，黄建新不止一次和郑大圣强调，“这些人物在当时都是年轻人，一百年前他们平均28岁，电影《1921》是要拍给今天的年轻人看的。”

为了让演员能更好和角色产生情绪共振，郑大圣让演员拿到角色之后，自动减去100岁。这种方式让演员们纷纷发出感叹，这些人物和自己当下是同龄人。所谓让演员成为角色，或者靠近他们，与此同时，借助人物生平的支撑，演员们也逐渐懂得一百年前的他们。

有的演员最终在电影中只有短短几秒钟，但都付出了十足的努力。郑大圣看来，不管是过往合作的素人演员，还是如今的明星演员，镜头之下，皆体现出了演员的专业。在他的心中，已经有了一份名单，成为其后续做大制作影片中的人选。

“大制作”

上海2020年宣布的《“建党百年”“全面小康”主题首批重点文艺创作项目》中，郑大圣参与编剧的项目《密档》名列其中。如果不出意外，这会成为他第一部独立执导的大制作影片。

《1921》的经验与他而言，更为重要。

郑大圣过往拍电影，从来不会过多考虑休息时间，状态好的时候，一气呵成把内容拍完。但黄建新导演则是非常重视排期表。在黄建新看来，只有把排期表保证到位，尤其这种多位演员同框的时候，考虑他们的档期、行程，甚至他们来片场的时间，这样才能把效率实现最大公约数。

《1921》最终整体拍摄时期和计划的90天一样，甚至相对最初剧本，还加了不少的内容，均如期完成。

除此之外，黄建新破天荒地给他在现场做了很多的指导。在黄建新看来，一部电影到后期剪辑的时候，电影才真正开始创作，而此前的剧本和拍摄阶段，都只是草稿阶段。

宁海强在和黄建新合作《决胜时刻》之后，曾感叹黄建新在类型片创作上的经验，让他受益匪浅，对电影创作有了新的认识。《1921》之后，这种“认识”同样平移在了郑大圣身上。

在我们和他的对话中，曾经试图用“搭档”去梳理他和黄建新在《1921》中的工作关系，但很快，他就纠正了这个用词，“跟随”。

或许这次，他真的把整个《1921》的经验，变成了自己的新体验，成为自己下一个阶段的新开始，至少如他所说，“我为黄导做基础的准备工作。”