好演技，离不开TA们？

>周冬雨的新剧《千古玦尘》开播。

>这是小黄鸭拿下三金影后之后的首部电视剧，自然是饱受期待。

>随之而来的还有褒贬不一的评价，《千古玦尘》开播一天，#周冬雨演技#的话题在微博的阅读量已经超过9亿。

>众所周知，电影咖“下凡”演电视剧，极易水土不服。

>原因自然是多方面的，一部电影的时长通常在一个半小时到两个小时之内，演员的表演是在做减法。

>而电视剧动辄几十集，演员的情绪和人物状态需要层层递进，表演是在做加法。

>电影里有大量特写镜头，对演技的要求是精准，细微之处方能见真章。

>电视剧中景和远景更多，演员要调动所有的肢体语言：

>还有一个被普遍认同的原因是电影导演往往更懂得调教演员。

>其实，怎么调、如何调，还真值得好好说道说道。

>张艺谋就被观众评价为最会调教演员的导演。

>所谓“谋女郎”，不单指女演员能藉由“国师”的作品飞升，更重要的是，在张艺谋的电影中，女演员几乎都能呈现出在那个年纪里最美好、最符合自身气质的状态，让观众过目难忘。

>这跟张艺谋的悉心调教是分不开的。

>如果要用一个字概括张艺谋调教演员的方法，那就是“磨”。

>拿倪妮来说，出道前，她是一个普通大学生，没有演戏经验，可以说是白纸一张，而《金陵十三钗》里的玉墨，媚眼如丝，风情万种，完全看不出是新人演员。

>这种气质正是张艺谋导演“磨”出来的。

>电影开拍前，张艺谋导演给倪妮进行了为期两个月的集训，每天有专门的老师教她喝酒、抽烟、打麻将.....

>为了能让倪妮更加与角色融合，剧组还设置了苏州评弹课、书法课、南京话课、形体课、礼仪课等等等等，授课内容细致到了女演员怎样穿旗袍、怎样走路好看。

>有了前面的水磨功夫，才有了电影里令人惊艳的玉墨。

>在拍摄过程中，同剧组的女演员也说到，“导演会很有耐心的在下面一遍一遍磨。”

>同样喜欢磨演员的，还有“看不懂但大受震撼”的李安。

>周润发拍摄《卧虎藏龙》时，已是香港影坛风头无两的巨星，人称“发哥”，以往他在银幕中的形象也大多棱角分明。

>譬如《英雄本色》中的小马哥↓

>譬如《纵横四海》中的阿海↓

>而《卧虎藏龙》里的李慕白是一个超然物外、需要“藏锋”的角色。

>李安导演指导周润发的方法，就是让他一个镜头拍四五十遍，直到把属于周润发的神采消磨干净。

>角色需求不一样，李安的方法也不一样。

>不同于李慕白，女主角玉娇龙锐气十足，锋芒毕露。

>为了让章子怡能够演出玉娇龙的倔强不服输，李安导演用了一点“小心机”。

>当时每天在片场收工时，李安都会给剧组里同为主演的周润发、杨紫琼一个拥抱，夸奖或者鼓励他们。

>章子怡也很期待得到这种认可，但即使她每天慢吞吞的收工，也没能等来导演的一个拥抱，失望沮丧之余，为了得到导演的肯定，她只能加倍努力的去演戏。

>看《卧虎藏龙》的时候，你能明显感觉到玉娇龙这个角色身上“憋着一股劲儿。”

>多年之后，章子怡才明白了导演的良苦用心。

>不同于以上两位，陈凯歌调教演员的方式是“拆”。

>《演员请就位》里，令很多观众印象最深刻的就是陈凯歌指导演员的片段。

>从人物的性格、心理、行为逻辑再到更具体的一场戏演员怎么走位、何种神情，陈凯歌都会拆解得清清楚楚。

>经他指导过的演员，立马如有神助。

>这种“拆解”的功力不但源于一位成熟导演多年以来的工作经验，更源于他对剧本深入细致的理解。

>风格独特的“墨镜王”调教演员的方式也很特殊。

>王家卫以“虐演员”闻名。

>《阿飞正传》里有一场刘嘉玲擦地的戏，王家卫想要她演出一种“湿湿的感觉”。

>最后这场戏拍了27遍，刘嘉玲也擦了27次，直到累得满头大汗，浑身冒热气，王家卫才满意。

>到了拍摄《春光乍泄》的时候，墨镜王直接把整个剧组带到了布宜诺斯艾利斯，有人不解，这部电影大多是室内戏，何必跑那么远？

>而王家卫的回答是“我就是要把他们都逼疯。”

>？？？

>难怪当被问到和王家卫合作的感受，张国荣的回答是：

>王家卫这种“虐”演员的方式卓有成效，《春光乍泄》展现了两位主演最为孤独、压抑的一面。

>看到这，想必大家也能了解，一个演员能够呈现何种品质的演技，其实是导演、编剧、演员等等所有因素相加的结果，而演员因其特殊的工作性质，才成为站在台前收获赞誉与批评最多的那一个。

>观众需要更多的好演员，影视行业同样需要更多好的导演、编剧、摄影师.......

>毕竟，千里马常有，而伯乐不常有啊。