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戏韵出新,修炼今年最佳国产爱情片《白蛇传·情》

今日影评Mtalk 2021.05.28 来源:1905电影网
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映后解析《白蛇传·情》:年轻人的第一部粤剧电影

1905电影网专稿 圆我的愿,心事千年,只等你遇见......多部爱情新片齐齐抢滩的“520”过去一周。哭哭闹闹声中,几乎没人预想得到,其中口碑领跑者竟是一部戏曲片。

长久以来,戏曲电影都“隐形”于大众视野之外——其起源成为历史书上的知识点,其现状只呈现在金鸡奖提名名单中。除记忆中的红色样板戏外,一般观众对戏曲片的认知,同观看它们的渠道一样少之甚少,更不要说在电影院里购票观看了。

上映一周有余,纵然票房仅有不到五百万,《白蛇传·情》扎实上升的排片比与场次数,仍在高口碑的发酵下,为类型提振出极大信心。豆瓣评分稳步居于8.1高位,这一段穿越千年的“情”,更为《白蛇传》故事拓展出全新的讨论维度。

一波五折,墨色传情 从舞台到影像:唱段·影像·视觉

同一般戏曲片仅摘取“折子戏”的成片思路不同,《白蛇传·情》延续了其粤剧舞台版的全本结构。

在序曲与尾声之间,还原传说原貌的五“折”紧密铺展,令“断桥定情”“端午显形”“昆仑盗草”“水漫金山”等名场面成为各折唱段的主体。

作为广东粤剧院的新派保留剧目,舞台版《白蛇传·情》就已做出结构变革。相较传统粤剧《白蛇传》,《情》之体量更为轻巧,在保证唱腔精彩度的前提要求下,提挈亮点拉升叙事效率。

由舞台移至银幕,时空变换更为自由的声光形式,又为精编后的唱段留出更大升华空间。

第一折二人一见钟情的抒情唱段中,彼此视点的从容转换,均靠令人目不暇接的场景蒙太奇完成。从雨中飞红到月下轻舞,颇为顺滑的镜头转接,将曾小敏、文汝清所饰的白素贞及许仙间的绵绵唱辞装点得入情入心。

月光下将二人情感推向高潮的旋转,令笔者的一位朋友想到了好莱坞歌舞片《爱乐之城》。刨除影迷心态,这样的联想,同影片视效技术及视觉审美上的突破不无关联。

在做客《今日影评》节目时,《白蛇传·情》导演张险峰表示,为贴合当下银幕放映技术及年轻观众口味,剧组在采取4K高清拍摄之外,更聘请来自大洋洲的视效团队进行冒险式的视觉包装。

依成片结果观察,这样的“冒险”是成功且值得的。第四折水漫金山一场,水墨氤氲间黑云压城的紧迫,与以西洋音乐元素取代梆子鼓点的革新配乐相得益彰,将白素贞救夫之切由视觉险境推及心理挣扎。

传统戏曲片“要么大全景、要么大特写”的镜头取向,也以灵活多变的调度及富于设计感的构图,在《白蛇传·情》水墨丹青的世界中实现美学跃迁。尽管大银幕的放大显现出一定的棚拍抠像质感,但通片水墨烟霞的渲染,仍足以用山水诗画余韵弥补这一缺憾。

从舞台之虚走向银幕之实,粤剧演员们所做的改变不止妆容的淡化,还有唱腔上的相应调整。

《白蛇传·情》四位主演(按从右至左顺序)曾小敏、文汝清、朱红星、王燕飞

伴着青年作曲家陈挥之极具感染力的新派曲式,由梅花奖获得者曾小敏领衔的名角阵容,在演唱及口白上更重生活气息与情感浓度。多个唱段不逊排行榜作品,具备流行价值。

片中最惊艳一幕,当属饮下雄黄酒后不适的白素贞,以镜中自照出面部鳞片的惊悚画面,传递出即将现真身的慌乱。那一刻,可视化的银幕手段,真正令戏曲舞台融入时代光影。

戏曲光影,千年一梦 从哺育到新生:身段·侠影·戏梦

从童年回忆《新白娘子传奇》,到银幕经典《青蛇》,再到近年国漫力作《白蛇:缘起》,常看常新的《白蛇传》故事总能容纳多元的影像改编创意。而色彩各异的表达,也总在戏曲中汲取养分。

除了白娘子最经典的素衣冠饰,最为典型的,莫过于《青蛇》中王祖贤张曼玉模拟蛇行摇曳的步姿。某种程度上,这既是对自然的模仿,也是对戏曲身段的参考。

《青蛇》,1993

作为戏曲至关重要的一层,身段之于舞台表意有着无可替代的作用。历经数百年的舞台实践,师法自然的模仿也早已深入身段演绎精髓。

如若仔细观察《白蛇传·情》中白青二蛇的身姿,你会发现无论行走抑或打斗,只要脱离静态,她们的动作都遵循着流线轨迹的自觉,且在戏曲框架内丝毫不显违和。

而论及身段的极致呈现——“唱念做打”四功中的“打”,《白蛇传·情》所呈现的虚实之度则更令人着迷。

对于舞台上点到即止的“花拳绣腿”,电影创作者在特效包装之余,更以考验演员“武功”的回合提速强化战斗节奏,大大提升影像的连续性及可观赏性。

当下作为一种类型为世界熟知的武侠片,其起步时所参考的也正是戏曲中的打斗身姿。

堪称为“文人武侠”电影开宗立派的大导演胡金铨,本身就是最地道的京戏迷。其在《侠女》《龙门客栈》等经典影片中师法戏台、注重意境的武侠场面,也极大程度影响了《卧虎藏龙》《刺客聂隐娘》等后世经典。

纵然有着视效及各项创新手段,《白蛇传·情》真正引人入胜的内核,仍是传奇故事打磨千年的文本,与粤剧作为中国传统戏曲的艺术格调。哺育了武侠类型的戏曲,本身也是中国电影诞生的起点。

早已看不到《定军山》影像的我们,还能在李翰祥的黄梅戏电影中,看到电影创作者令戏曲走入百姓家的努力。永镇雷峰塔一幕同《梁山伯与祝英台》化蝶一刻穿越时代的辉映,也是《白蛇传·情》用电影手段反哺戏曲的大爱。

文/康康

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