演妈妈被看作“奇耻大辱”？周迅、朱媛媛这样说

1905电影网专稿 46岁的周迅给24的窦靖童“当妈”。在清明档新片《第十一回》中，周迅颠覆出演的泼辣妈妈形象引发观众热议。

无独有偶，《我的姐姐》中，朱媛媛的角色也同样是位“母亲”。她通过教科书级的“细节演技”演活了上一辈女性的隐忍与牺牲，赚足了观众眼泪。

再加上她年初在《送你一朵小红花》中的精湛表现，充分证明：“妈妈”也值得一朵“小红花”。

然而，另一边，陈德容却因为在采访中的一句“演妈妈是奇耻大辱”引发轩然大波。

虽然她事后解释称，这只是一句戏言，要视孩子的年龄和剧本而定，但无疑也从侧面折射出中年女演员普遍的“年龄焦虑”。

“演妈妈”是无奈选择，还是乐在其中？女演员“妈妈焦虑”的背后又是什么？

“妈妈”也可以是最佳女主角

有银幕精灵之称的周迅一贯以灵动的“少女感”著称，但《第十一回》早已不是周迅第一次在影视作品里演“妈妈”了。

在《苏乞儿》《窃听风云3》《你好，之华》《红高粱》《不完美的她》里和待映的《涉过愤怒的海》中，周迅的角色都是“母亲”。

周迅在《窃听风云3》中饰演一位单亲妈妈

电视剧《红高粱》里，没有生产经验的周迅出人意料地演活了九儿生孩子时的状态。

她的表演不是套路化的哭天抢地，而是从真实的纪录片中找素材，在细微表情中传递“鬼门关走一遭”的极度痛苦和恐惧。

导演郑晓龙也赞叹不已，称周迅是“演戏的天才，表演的精灵”。

《第十一回》里，周迅出演“母老虎般”的泼辣悍妻，反转演技也备受认可。

被问到如何处理这个与自身性格经历反差巨大的角色，周迅说，生活中有很多这样的主妇，很爱家人，但不知道如何去表达。

她从她们身上找到了灵感，金财铃身上属于妻子和母亲的烟火气也是周迅选择出演的重要原因。

面对“演母亲”这一敏感话题，周迅格外坦然，“对演员而言，一个角色的丰富程度远比角色的年纪，更值得在意。”

同样因为角色的丰富和突破性，赵薇在婉拒三次后，鼓足勇气接下了《亲爱的》里面的农村妇女李红琴。

化丑妆、说方言、哭到撕心裂肺，赵薇为李红琴贡献了太多大银幕的第一次。她把初为人母的切身感受投射在李红琴身上，演出了角色的复杂情绪，可怜又可悲。

凭借这位特殊的母亲，赵薇一举拿下了多个“影后”桂冠，用实力证明，“妈妈”也可以是女主角。

咏梅在《地久天长》里的演绎的“失独母亲”也令人过目不忘。

咏梅虽然在现实中没做过母亲，却用内敛、精准，润物细无声的演技，让观众与角色共情，从青年、中年一路演到迟暮，诠释了一代中国女性的隐忍和承担。

王小帅曾这样评价咏梅，她是一个大气有张力的演员，能沉得住气，像极了俏也不争的梅花。

也多亏了《地久天长》，咏梅接连捧得柏林国际电影节最佳女演员，中国电影金鸡奖最佳女主角多项殊荣，在50岁的关口终于被更多观众“看到”。

天生“妈系”又如何？

从《送你一朵小红花》到《我的姐姐》，两个个性迥异却同样亲切的母亲形象让观众彻底记住了演员朱媛媛。“朱媛媛演技”等关键词也曾登上热搜。

在《送你一朵小红花》里，朱媛媛饰演的妈妈表面乐观豁达，背地里却把所有悲伤和压力都留给了自己。

为了五块钱的停车费斤斤计较；面对乞讨的母子，却一边崩溃怒斥，一边默默掏出一百元大钞，朱媛媛抓住有限的戏份塑造了一个生活化又立体的母亲形象。

她在《我的姐姐》中的表演亦是如此。“吃西瓜”、“医院”等几场高光戏自不必说，朱媛媛对微妙细节的精准处理，更让观众拍案叫绝。

比如，姑妈在离开咖啡厅时，不仅用保温杯打包了剩下的咖啡，还不自觉地舔了下杯边，一个勤俭操持的家庭妇女形象便跃然银幕之上。

连导演殷若昕在监视器后看到这一幕，也不禁感叹：“姑妈活了。”

谈到这些教科书般的演技细节，朱媛媛称大部分都是下意识地临场发挥，“因为你就像被姑妈附体了一样”，有生活的底色，这些动作就自然而然地流露了出来。

24岁时，朱媛媛因为出演《贫嘴张大民的幸福生活》里的媳妇李云芳名声大噪，成为比海清还早的“国民媳妇”。后来的角色也大多是传统的“媳妇”和“母亲”形象，但这些从未动摇过朱媛媛塑造人物的初心。

“真正的演员在选择时不是看戏的多少，而是看这个角色是否让你有表达的冲动，我喜欢这种接地气的小人物。”朱媛媛这样对我们说。

不仅是朱媛媛，谭卓也算得上大银幕上的“妈妈”专业户。

近几年，在《西小河的夏天》《暴裂无声》《我不是药神》《被光抓走的人》《误杀》《烈火英雄》里，她一口气演了六个“妈妈”。

《误杀》里的谭卓

其中，既有痛失爱女的农村妇女，为给女儿治病跳钢管舞谋生的坚强母亲，也有个性懦弱却爱女如命的“穷妈妈”。谭卓的“剧抛式”演技收获了不少观众点赞。

在同龄大花还在演偶像剧的年纪，谭卓并没有关于年龄的过分焦虑，“每一朵花都会有自己的土壤”，“这个年纪的收获，会超越以往的年纪。” 

同样受制于相对成熟的外型气质，张小斐从没演过偶像剧里的“少女”，面试也曾频频被拒。

然而，也正因为这份独有的亲切温婉，以及多年的演技锤炼，35岁的张小斐，终于等来了真正让自己发光发热的角色——李焕英。

随着电影票房逼近54亿，张小斐的人气也一路飙升。在人人追捧“少女感”的时代，张小斐的爆红就像一股泥石流，证明“妈系”也可以出圈。

“演妈”焦虑背后是什么？

“演妈是奇耻大辱。”陈德容的这句“玩笑话”也在一定程度上折射出中年女演员的普遍焦虑，更是近几年来被频频提及的话题。

一边，女演员的“中年危机”是行业赤裸裸的现实。姚晨曾在一档演讲节目中细数“中年女演员的尬与惑”：“明明到了一个女演员最成熟的状态，但市场上适合我这个年龄段演员的戏却越来越少。”

不得已，她自己开公司，做监制，拍出《找到你》《送你上青云》这样的女性题材电影。但在一场颁奖礼上，姚晨却拉着宋佳、梁静、海清一起站上舞台，对导演和制片人们喊出心里话：

“我只想好好当一个女演员，请导演给机会。”

因为与小自己18岁的吴磊组CP，被嘲装嫩，杨蓉曾在微博无奈地回应：“不是我害怕老去，而是当下的应试环境让女演员不敢老去，我们这一波30+的女演员努力维护着少女人设，不是因为我们喜欢，而是市场需要。”

的确，在同龄女演员还在争相标榜“少女感”，市场还在追捧甜宠戏，社会还在贩卖“白瘦幼”审美的大环境里，“演妈妈”对女演员而言，在现实和心理上都是一道坎：她们怕不演妈妈就无戏可演，更怕演了妈妈就再也演不回少女。

然而，在共情女演员“中年焦虑”的同时，我们也应该看到，随着女性话题不断升温，女性题材的市场热度也在水涨船高。

无论是在大银幕还是小荧屏上，都有越来越多的“中年女性”或“婆婆妈妈们”开始从脸谱化的背景板人物中走出，脱胎成一个个鲜活、立体又丰富的角色。

就像上文提到的种种例子，也有越来越多的女演员用岁月积淀和精湛演技证明，“妈妈”同样可以出圈和出彩。

在《今日影评·表演者言》的节目中，周迅曾这样分享自己的“中年感悟”：不能给演员灌输20到30岁是最好的年纪，因为随着年纪的增长，阅历的增多，人的内心才会越丰富。

于是，她勇敢地接下形形色色的“妈妈”角色，在“最好的年纪”寻求着突破的出口。

朱媛媛也感叹：“时间是演员的法宝，在生活中磨着磨着，很多东西就自然而然地长在了身上。”这正是专属中年演员的财富和资本。

在去年的金鸡奖论坛上，咏梅的发言曾博得满堂喝彩：“年龄不是我的敌人。可以不要把我的皱纹修平，那是我好不容易长出来的。”

我们也希望，无论市场、观众还是女演员们，都能多些这样的自信和从容。